① 急求一份小學舞蹈課教案
1.教師要寫自己認為有重要意義的教學經歷或教學故事,即要有選擇性,典型性版,不要事無權巨細都羅列進去,要圍繞中心問題進行選擇。並不是說所有的事件都可以成為案例,要善於捕捉教學過程中的「亮點」。
2.應根據以往的經歷撰寫案例,盡量保持案例中資料的真實性,使讀者有身臨其境的感覺。可以到案例的主體即學生那是去詢問、調查他們的真實感受。
3.教學案例與其它的教學作品有區別性。
與教學論文相比,教學案例在文體和表達方式上以記錄為目的,以記敘為主,兼有議論和說明;在思維方式上,是一個從具體到抽象的過程,通過對生動的教學「故事」的描述,通過對具體的學生、老師心理感受的描述,反思、總結教學的利弊得失。
② 誰能描述一下芭蕾(或形體課程)中一位擦地(旁、前、後)的動作技術要點急!!!
1、後下腰
動作要點:右手扶把桿,左臂向前打開,上舉過頭。向後下腰,盡量將雙肩放平,後背部收緊。建議有攏胸不良習慣者多多練習。
鍛煉部位:背部肌肉,起到伸展、開肩、挺胸、闊背的作用。
動作誤區:脖頸沒有挺直,背部鬆懈,脊椎沒有用力。
2、壓腿
動作要點:右手扶把,右腿放在把桿上,膝蓋綳直,後背挺直向下壓,注意身體一定要放正。
鍛煉部位:抻拉腿部韌帶,使腿型更加修長。
動作誤區:膝蓋彎曲,腳面沒有綳直,背部彎曲。
3、下蹲
動作要點:右手扶把,左手向身體斜下方伸展,雙腳腳跟並攏,腳尖打開呈一字線。下蹲,雙膝向腳尖方向打開,臀部向前頂。
鍛煉部位:抻拉大腿內側肌肉。
動作誤區:下蹲時膝蓋向前彎曲,這樣對膝關節有害。
4、前點地舞姿
動作要點:站立,右腳前伸出,腳尖點地。右手向身體右側打開,左手向體前伸出,呈半圓型。注意收腹、挺胸,眼睛看斜下方。
鍛煉部位:收腹,使修長的腿型、挺拔的背部展現出來,有助於養成優美體態。
動作誤區:膝蓋彎曲,駝背,腹部過於鬆弛。
5、吸腿擰腰
動作要點:坐在地上雙腿伸直,左腿彎曲,左腳緊貼右腿小腿肚。後背挺直,向左後方擰腰。
鍛煉部位:消除腰部贅肉,有助於保持正確的上身體態,訓練出有腰有型的漂亮身姿。
動作誤區:背部鬆懈,右腿彎曲。
(2)幼兒園把桿組合一位擦地教案擴展閱讀:
1、形體訓練內容
基本站立姿勢,手位腳位練習,腳步動作舞蹈組合練習以及把桿墊上一系列基本功練習。主要練習人的基本姿勢,即訓練正確的立、坐、卧和走、跑及頭面部的姿態和表現。基本姿勢正確與否,直接影響人各種運動行為的美。
日常生活中,有些年輕人往往忽視形體訓練,因此經常出現身體不正,弓背含胸,端肩縮脖,腿彎曲等不健康的體態。通過形體訓練,從實際出發有針對地練習一段時間,就會練就出一個健美的形體姿態。
另外,人的頭面部姿態是表達人類豐富情感的重要方式,通過形體訓練,對性使它能有正確的姿勢與表現,以便充實頭面部姿勢和神態的美。
人的形象美需要其外在表現和內在修養和諧統一,健身俱樂部的套操中的形體訓練,不僅利用了芭蕾、舞蹈、體操舒展的動作訓練了人體的優雅姿態,而且也傳播了它們高雅的藝術精髓,培養了人的內涵修養,使人的精神和形體之美達到統一,有助於提高練習者現代氣質和高雅風度。
2、形象
以舞蹈藝術為手段塑造的人物形象動態形象,技人體的姿態、造型,步法等動作藉助音樂、舞台美術、化妝、服飾等藝術因素產生的具有欣賞價值的視覺效果。具有可視性、流動性的審美性的特點,是舞蹈欣賞過程中被感知、認識的主要對象和體現舞蹈藝術審美價值的主體。
3、表情
根據現實生活中人的心理活動和流露表情的習慣特點,經過提煉和藝術加工,用不同的舞蹈形式加以概括並表現出的喜怒哀樂等內心情感變化。除了與動作相協調的面部表情外,有節奏的動作、姿態、手勢和造型,亦可產生富有藝術感染了的舞蹈表情。
4、塑形
以芭蕾為形體塑形的教材有什麼好處:訓練孩子三長一小(三長:手長、腿長、脖子長;一小:臉小)可以最大程度的塑造和改變孩子的形體,幫助孩子拉長腿型挺拔身姿,並通過長期訓練使孩子擁有優美的體態,增加自信。展現出與眾不同的高貴氣質。
③ 幼兒園舞蹈教案myohmy
舞蹈課教案 1、舞蹈中的呼吸 教學目的: 1)在基訓中運用呼吸,以更好地訓練學生軟開度。 2)學習舞姿組合《大海啊,故鄉》(A)讓學生體會呼吸對舞蹈動作的修飾作用。 教學重難點:呼吸與動作的協調配合。 教學過程: 一、組織教學,導入新課,授新課。 1.舞蹈是以肢體語言塑造藝術形象的一種表現美的藝術。俗話說:「一戳一站一伸手,便知有沒有」,所謂「有沒有」是指舞蹈有沒有藝術性和規范性,今天我們來學習影響舞蹈藝術性和規范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同於生活中的呼吸,後者平穩均勻,而前者是有彈性,有韻律,有節奏的,有時長,有時短,有時平穩,如何掌握運用呢?是一個堅持不懈的訓練過程,現在讓我們在壓腿組合中初步體會一下在基訓中如何運用呼吸。 2.把桿組合《壓腿》。 預備:45度面對把桿單手扶把,單背手,小八字腳位。 前壓腿:動力腿外開,雙腿綳直,身體正對,脊柱拉直,肩線與動力腿成90度,前壓時以胯為軸心,上體保持平直,向動力腿折疊。用前額觸腳背。 旁壓腿:在前壓腿的基礎上,換手扶把,轉體180度,身體與兩腿成一個水平面。旁壓時,以胯為軸心,上體保持平直,向動力腿折疊。用耳觸腳背。 體會運用呼吸:壓、呼氣;立、吸氣(反復練習、體會)。 作用:身體線條更易拉長,動作具有彈性,避免了僵硬和拉傷肌肉,提高了動作質量,更有利於軟開度的練習。 3.呼吸在舞蹈表演中同樣起著巨大的作用。它使我們的動作更具有了延伸感、韻律感,更富有藝術表現力,下面學習的舞蹈組合《大海啊,故鄉》會讓大家學習到舞蹈表演中如何運用呼吸。 1)身體的呼吸(吸氣時身體拉長展開,呼氣時身體收斂內含)。 2)頭的呼吸(指頭時吸氣,低頭時呼氣,轉頭時先吸後呼)。 3)手臂的呼吸(手臂波浪時以肩為軸,肘、腕依次向上帶動吸氣,向下帶動呼氣,體會手臂連綿不斷的延伸感)。 4)造型時的呼氣(造型時,身體姿態不動,然後氣息流暢自然,不僵硬)。 訓練步驟: 1.教師完整示範,並且邊示範,邊講解呼吸的運用。 2.訓練學生: a.雙跪坐,雙背手,聽音樂,節拍練呼吸,找呼吸時身體的韻律感。 b.練習單一的頭的呼吸,然後與身體配合。 c.先練習單臂波浪時的呼吸,再練習雙臂波浪時的呼吸,呼吸越深,動作越大,情緒越高。 d.大呼吸後雙晃手造型, 體會該動作的延伸感(眺望遠方),雙綳腳坐地展胸腰 氣息流暢。 訓練時先把動作揉碎,分解練習,再教單一動作,然後與身體配合,最後配音樂練習組合。
④ 把桿的基本形體練習的作用是什麼
把桿抄部分包括的內容有一位擦地襲、五位擦地,訓練擦地是為增強腿部力量和外開,鍛煉腳背力量和綳腳能力,並能起到拉長腿部肌肉線條的作用;蹲,中國古典舞的蹲一般有一位蹲、二位蹲、五位蹲、踏步蹲幾種,蹲組合主要是練習腿部和髖部的外開,鍛煉踝部以及腳上的肌肉和跟腱韌性;小踢腿,是擦地的延續,主要鍛煉主力腿肌肉力量、速度和腳部速度、力度和靈活性;單腿蹲,訓練兩條腿從腳腕、膝蓋到腿部肌肉的柔韌和力量,訓練兩條腿在主力腿不動的情況下最大幅度的屈伸,並且是在同一時間完成不同的動作;腰組合,主要是訓練腰部軟度和力量,腰的訓練在古典舞訓練中佔有重要位置,它與腿的訓練組成 「腰腿功」,它是舞蹈學生身體素質中最基本的一部分,必須重視加強訓練;控制,主要是鍛煉動力腿控制能力和收腹提胯立後背及主力腿穩定性。分為吸伸腿和合直抬腿兩種,其中也可以加入搬腿等動作;大踢腿,主要訓練腿部軟度和踢腿速度,鍛煉主力腿幅度、力度、速度和提胯、收腹、立後背的控制能力。
⑤ 舞蹈一位擦地鉤蹦腳筆記
一位擦地分為三個方向,向前 旁 後。兩腿加緊站直,向前時動力腳前擦,腳跟推,至半腳掌後綳腳背。收回時膝蓋向回夾腳尖松至半腳掌,外開回。
⑥ 誰知道把桿一位擦地動作講解
陽光
採納哦
⑦ 把桿把桿蹲的練習中一位二位蹲分別對應的腰部練習是哪個
把桿部分包括的內容有一位擦地、五位擦地,訓練擦地是為增強腿部力量和外開,鍛煉腳背力量和綳腳能力,並能起到拉長腿部肌肉線條的作用;蹲,中國古典舞的蹲一般有一位蹲、二位蹲、五位蹲、踏步蹲幾種,蹲組合主要是練習腿部和髖部的外開,鍛煉踝部以及腳上的肌肉和跟腱韌性;小踢腿,是擦地的延續,主要鍛煉主力腿肌肉力量、速度和腳部速度、力度和靈活性;單腿蹲,訓練兩條腿從腳腕、膝蓋到腿部肌肉的柔韌和力量,訓練兩條腿在主力腿不動的情況下最大幅度的屈伸,並且是在同一時間完成不同的動作;腰組合,主要是訓練腰部軟度和力量,腰的訓練在古典舞訓練中佔有重要位置,它與腿的訓練組成 「腰腿功」,它是舞蹈學生身體素質中最基本的一部分,必須重視加強訓練;控制,主要是鍛煉動力腿控制能力和收腹提胯立後背及主力腿穩定性。分為吸伸腿和合直抬腿兩種,其中也可以加入搬腿等動作;大踢腿,主要訓練腿部軟度和踢腿速度,鍛煉主力腿幅度、力度、速度和提胯、收腹、立後背的控制能力。
舞蹈把桿的作用:把桿並不是為了對身體起支撐作用而設計的,它是為了幫助練習者完成動作時調整重心、掌握平衡用的,以避免在支撐困難的情況下導致錯誤動作的出現。把桿訓練是氣息、力量、穩定性及柔韌性的結合,是全方位綜合訓練的基礎。
1.舞蹈把桿訓練:把桿訓練(扶把訓練),舞蹈把桿對初學者尤為重要,把桿訓練是形體訓練的基礎,是為以後完成各種徒手1動作及組合做准備的。使用把桿進行訓練其內容主要包括扶把的各種站位、擦地、蹲、踢腿、屈伸、劃圈、壓腿、擊打、身體的彎曲與波浪、移重心、舞蹈把桿平衡與控制、轉體、跳躍等練習。藉助把桿進行慢動作及分解動作的練習,不僅能培養規范化的身體姿態,而且能有效地發展腿部、軀幹部位的柔韌性、力量和平衡能力,能夠發展細膩的肌肉感覺,有利於掌握技術細節,建立正確的動作概念。開始訓練時可以雙手扶把,以幫助控制身體姿勢,經過一段時間練習後,可改為單手扶把。
2舞蹈把桿.壓腿鍛煉應注意的事項對於把桿初練者,壓腿時應注意以下幾點: 1) 穩:單腿站立時必須站穩,避免搖晃失去重心而跌倒。 2)輕:壓腿不要用力過猛,以免對腰腿肌肉骨骼造成損傷。 3) 短: 壓腿時間每次宜於5分鍾左右。 4) 緩: 壓腿的動作宜緩慢,忌操之過急。 5) 松: 壓腿練習結束後,應做一些踢腿等動作來放鬆調整。
⑧ 中國舞一級到十級基本功的順序
1,一級(4-5歲):走步、音樂反映、擴指、手臂動作、彎腰、轉腰、前壓腿、雙吸腳、腳位、頭的動作、擺臂、蹦跳步、平踏步、游戲。
2,二級(5-6歲):走步和敬禮、音樂反映、手位、勾綳腳、含胸、展胸、提腰、松腰、旁開腿、推指、繞腕、頭的動作、半蹲、蛙跳步、雞走步、游戲、模仿與想像。
3,三級(6-7歲):吸跳步和敬禮、音樂反映、波浪、彎腰、勾綳腳、吸伸腿、後吸腿、手位、松肩、半蹲、掂腳走、鴨步走、蹦跳走、踏步走、模仿與想像。
4,四級(7-9歲) :二拍舞步、三拍舞步、單手位、波浪、壓跨、勾綳腳、前抬腿、後抬腿、抱端腿、壓腿、前踢腿、後踢腿、腳位、碎步、掰膀子、小跳、節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
5,五級(8-10歲):二拍舞步、雙手位、手腳動作、勾綳腳、小彈腿、旁抬腿、後彎腰、壓腿、0前、旁大踢腿、後踢腿、前滾翻、腳位、半蹲、小跳(一)、推指、波浪、點步轉、小跳(二)、1節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
6,六級(9-11歲):提、沉、含、仰、移(盤坐、雙跪准備)、開胯練習(吸、雙腿開胯)、雙腿大環動、壓腿(前、旁、後)、搬腿(前、旁、後)、大踢腿(前、旁、後)、掰膀子、腰(站下腰強化練習,提高難度)。
7,七級(10-12歲):蹲(單把一位、二位、五位半蹲、全蹲)、擦地(單把前、旁、後)、五位擦地(雙把前、旁、後)、小踢腿(雙把前、旁、後)、單腿蹲(雙把分解)、立身射雁(雙把踏步蹲起)、涮腰(單把)、壓腿(前、旁、後)、搬腿、大踢腿(單把前、旁、雙把後腿)。
8,八級(11-13歲);九級(12-14歲);十級(13-15歲)這三級為專業曲目所設定的專頁舞蹈動作,基本功在前面的考級過程中基本結束。
(8)幼兒園把桿組合一位擦地教案擴展閱讀:
中國舞China classic dance作為我國舞蹈藝術中的一個類別,是在民族民間傳統舞蹈的基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造,並經過較長期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典範意義的古典風格的特色舞蹈。
古典舞創立於二十世紀五十年代,曾一度被一些人稱作「戲曲舞蹈」,它本身就是介於戲曲與舞蹈之間的混合物。 戲曲和武術是建立中國古典舞訓練的基礎,中國古典舞的基礎訓練充分體現了我們中華民族鮮明的民族特色。基訓中的技術、技巧有著獨具一格的民族特性,與其它舞種中的技術、技巧有著很大的不同。
中國古典舞已初步形成我們民族自己的一套訓練系統,而這套系統已具有比較強的民族特性,有我們民族的審美特徵和美學規范,有我們的難度和藝術表現力,是其它訓練體系所代替不了的。
⑨ 中國舞1-10級,每一級都教些什麼基本功
1、一級(4-5歲):走步、音樂反映、擴指、手臂動作、彎腰、轉腰、前壓腿、雙吸腳、腳位、頭的動作、擺臂、蹦跳步、平踏步、游戲。
2、二級(5-6歲):走步和敬禮、音樂反映、手位、勾綳腳、含胸、展胸、提腰、松腰、旁開腿、推指、繞腕、頭的動作、半蹲、蛙跳步、雞走步、游戲、模仿與想像。
3、三級(6-7歲):吸跳步和敬禮、音樂反映、波浪、彎腰、勾綳腳、吸伸腿、後吸腿、手位、松肩、半蹲、踮腳走、鴨步走、蹦跳走、踏步走、模仿與想像。
4、四級(7-9歲):二拍舞步、三拍舞步、單手位、波浪、壓垮、勾綳腳、前抬腿、後抬腿、抱端腿、壓腿、前踢腿、後踢腿、腳位、碎步、掰膀子、小跳、節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
5、五級(8-10歲):二拍舞步、雙手位、手腳動作、勾綳腳、小彈腿、旁抬腿、後彎腰、壓腿、0前、旁大踢腿、後踢腿、前滾翻、腳位、半蹲、小跳(一)、推指、波浪、點步轉、小跳(二)、1節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。
6、六級(9-11歲):提、沉、含、仰、移(盤坐、雙跪准備)、開胯練習(吸、雙腿開胯)、雙腿大環動、壓腿(前、旁、後)、搬腿(前、旁、後)、大踢腿(前、旁、後)、掰膀子、腰(站下腰強化練習,提高難度)。
7、七級(10-12歲):蹲(單把一位、二位、五位半蹲、全蹲)、擦地(單把前、旁、後)、五位擦地(雙把前、旁、後)、小踢腿(雙把前、旁、後)、單腿蹲(雙把分解)、立身射雁(雙把踏步蹲起)、涮腰(單把)、壓腿(前、旁、後)、搬腿、大踢腿(單把前、旁、雙把後腿)。
8、八級(11-13歲);九級(12-14歲);十級(13-15歲)這三級為專業曲目所設定的專業舞蹈動作,基本功在前面的考級過程中基本結束。
(9)幼兒園把桿組合一位擦地教案擴展閱讀:
中國古典舞基訓中的旋轉技巧,以擰傾形態的舞姿結構為主要特色,與芭蕾舞基訓中的旋轉還是有很大不同的。芭蕾舞基訓中的旋轉都是直體的,大都在額狀面的基礎上進行立體構圖和塑造形象,因此,動作長而舒展,延伸感強。身體的帶動,手臂的帶動,跨的帶動都非常重要,旋轉靠的就是全身的協調。
以腰帶動轉的特點,形成中國古典舞基訓中轉得起「法兒」的多種多樣,而且多半是在動的過程中起的「法兒」。如大掖步轉、掃堂探海轉。
國古典舞基訓中民族舞姿轉「身法性」很強,有一部分民族舞姿轉,可以說是身法的待續和誇張。