A. 冬天來了美術欣賞教案
活動目標：
1、引導幼兒學慣用繪畫的形式來表現冬季景物的特徵。
2、啟發幼兒畫出小朋友冬季取暖活動的動態。
3、培養幼兒選擇適當的色彩和合理安排畫面的能力。
活動准備：
1、油畫棒、畫紙人手一份。
2、范畫若干。
活動過程：
一、導入活動、引起興趣
1、現在是什麼季節了?
2、冬天到了，小朋友知道冬天裡自然景物、人…都有些什麼變化?(幼
兒自由講述自己的觀點)
3、出示範畫，引導幼兒從樹葉、河水、人們服裝的變化來觀察冬天的特徵：老師帶來了幾幅冬天的畫，請小朋友來看看冬天大自然是什麼樣子的，小朋友穿的衣服又有什麼不同，冬天人們喜歡做什麼。
4、教師總結冬天的主要特徵：你們看到了吧，到了冬天，許多書的葉子落光了，松樹卻還是綠綠的，很多地方都下雪了，房子上、樹上、地上都白了，冬天人們會滑冰、堆雪人、玩雪橇、做冰燈、冰雕等等。
二、引導幼兒觀察圖片，做動作
1、冬天很冷，小朋友為了暖和就需要做各種運動，剛才小朋友看到圖片上的小朋友做了些什麼運動，除了這些運動，還有什麼運動能取暖呢?
2、做不同的運動，手和腿的姿勢就不一樣，現在我們去哪個幾個小朋友上來做幾個動作，我們猜猜他們在做什麼運動?
三、交代要求，幼兒作畫，教師巡迴指導。
1、今天我們就來畫一幅冬天到了的畫，首先我們在畫面上畫出冬天的風景，再畫人。要從人的衣服上可以看出是冬天，從人的活動中可以看出小朋友在運動中取暖。想一想要用什麼顏色畫雪才好看。
2、發放繪畫材料，鞏固油畫棒的擺放常規，教育幼兒愛護學具，提醒幼兒油畫棒不能畫到桌面上了，不能掉到地上，更不能踩。
2、幼兒作畫、教師巡迴指導，注意幼兒的畫面內容是否反映了冬天的季節特徵，構圖是否合理，引導幼兒豐富畫面內容。
四、評價作品精品學習網整理提供
1、請先畫好的幼兒互相欣賞作品。
2、收拾油畫棒，展示幼兒作品，選擇一些畫面內容豐富、季節特徵明顯的作品引導幼兒集中欣賞。
3、選擇部分幼兒作品，布置成牆飾「冬天到了。」
五、延伸活動
冬天的景色是各種各樣的，許多東西都能反映出冬天的特徵，請小朋友會到家繼續畫畫冬天的畫。
希望我的回答能幫助到你，望採納！
B. 中班美術欣賞活動教案《春天》
首先寫來教學目標，現在是課改階源段上課要有新的理念分三部分：知識、能力、情感態度價值觀。 然後分析教材：重點和難點 三 教具 四 教學方法 五 教學過程，可分詳案和簡案，詳案要設想每句話怎麼講比較麻煩，簡案只要寫一下時間安排，和每部分教師的活動和學生的活動 六 板書提綱 七 教學反饋 這樣的教案就比較完整，也能及時地總結問題。 我認為寫教案最重要的是先確立教學理念，也就是第一部分，千萬不能小看了這部分，否則上課就會漫無目的，效果比較差。
C. 中班美術欣賞雕塑教案
美術《葫蘆》，讓孩子體驗畫指紋畫的樂趣。
D. 幼兒園欣賞活動 齊白石《蝦》小班 教案
活動准備 1、課件：齊白石關於「蝦」的系列作品多幅，其他水墨畫作品多幅。 2、動態國畫《墨蝦》，輕松歡快的背景音樂。 活動過程 1、欣賞齊白石的《墨蝦》，感受畫面輕松、自在的意境。 (1)欣賞《墨蝦》，感受畫面意境。 教師：畫上畫了什麼？有幾只？它們是什麼樣子的？它們可能會在哪裡呢？在干什麼？ (2)欣賞動態國畫《墨蝦》，多通道感受國畫意境。 教師：你們看，它們動起來了，好像在干什麼？ (3)遷移已有經驗，知道《墨蝦》是國畫作品。 教師：你知道這是用什麼材料面的嗎？是什麼畫？ 2、欣賞多幅齊白石的墨蝦圖，進一步感受畫面意境，初步了解中國畫「書畫一體」的特點。 (1)教師：老師這里還有好幾幅關於「蝦」的國畫作品。你們看，這些畫上的蝦好像在干什麼？它們的心情怎麼樣？ (2)幼兒跟隨音樂模仿蝦的動作，進一步體會畫面意境。 教師：如果你是其中的一隻蝦，你會怎麼游？我們一起來學一學。 (3)通過觀察，了解中國畫「書畫一體」的特點。 教師：畫上除了有蝦，還有什麼？（題字、印章）文字是什麼顏色的？印章呢？ 3、欣賞齊白石的其他彩墨畫作品，豐富對中國畫的認識。 (1)教師：齊白石老爺爺除了畫蝦，還擅長畫很多其他的東西，我們一起來看看。這些畫上有什麼？都有哪些顏色？你最喜歡哪一幅？為什麼？ (2)教師小結：原來，中國畫除了用黑色的墨汁來畫，還可以用很多彩色的國畫顏料來畫，畫出來的畫也很好看。 參考資料 墨蝦 齊白石是享譽世界的國畫大師，尤以畫蝦最負盛名。他畫蝦的最大特點是一個「活」字，其自創的「以水兌墨，墨中點水」的方法，使他畫的蝦給人一種通體透明、晶瑩逼真之感，令人稱嘆。 在大班幼兒欣賞活動中，教師可將蝦的動態作為欣賞的重點，在欣賞的同時引導幼兒注意觀察蝦身體上的墨色濃淡變化，充分感受蝦的「活」。
E. 幼兒園名人繪畫鑒賞教案
編導語：美術欣賞中，同樣一幅畫給不同的幼兒欣賞會有不同的情況產生，今後的美術欣賞活動中，我會不斷總結、反思，不斷提高自己的藝術欣賞能力。 活動背景： 新《綱要》提出幼兒美術的價值在於它能激發情趣，激活興趣，培養幼兒的創新意識，賦予幼兒滿足感和成就感。 而在進行名畫欣賞時，我發現幼兒對米羅的畫特別感興趣，他的畫中往往沒用什麼寫實的手法來明確具體的物像，只用了一些線條、大小不同的點、和扭曲重組的形狀來繪畫，這些都類似於兒童塗鴉期的偶得形狀，充分顯露了大師兒童的心理。而我選擇米羅的這幅作品《星空》就是以簡單的色彩，通過點線來構圖，抽象的表現了夜晚星空的神秘，充分調動了孩子們想像的空間和表現的慾望，作品非常適合中大班幼兒的思維特點和認知的特點，於是我設計了這節美術欣賞活動《星空》。 活動目標： 1、初步欣賞、探討美術大師米羅的作品《星空》，感受作品的意境美。 2、嘗試利用點、線進行創造性的表現星空，體驗合作的樂趣。 活動准備：大的畫紙兩條（粘貼在長條KT板上）、油畫棒；製作的PPT課件、輕音樂 活動過程： 一、放一段輕音樂，想像夜晚的天空景象。 引導語：你從天空中都看到了什麼呢？ 二、幼兒從「點、顏色、線」三個方面欣賞大師的作品 引導語：有一位西班牙的大畫家，他叫米羅，他也在美麗的夜晚出來欣賞天空的景色，那米羅都看到了什麼呢？我們一起來欣賞一下吧！（PPT課件） 1、引導幼兒從「點」出發，大師的作品。 2、引導幼兒從「顏色」出發，感受大師的作品。 3、引導幼兒從「線」出發，感受大師的作品。 4、通過為作品起名字，提升幼兒的整體欣賞能力。 引導語：你能給作品起個名字嗎？ 師總結：你們說得真好，畫家米羅給這幅作品起了一個好聽的名字叫星空，（輕音樂）在一個美麗的夜晚，星星們在快樂的跳著舞，月亮在旁邊靜靜的欣賞著這一切，有一個人高高的舉起雙手，看著滿天的星星，好像在和星星們說著悄悄話呢！ 三、合作完成作品，創作星空。 引導語：剛才我們欣賞了大師米羅的星空，那我們再來看一看，米羅在畫這幅畫時，用了很多的什麼呢（點和線）？在他的畫里出現的最多的又是哪些顏色呢（黑色和紅色）？ 四、作品展示、交流分享。 引導語：我們的星空畫好了，感覺怎麼樣？你都看到了什麼呢？ 五、結束活動。 課後反思： 整個活動，我先從幼兒想像天空，後欣賞大師作品，再進行想像創作這三個環節設計的，在活動中，幼兒通過與教師提供的作品直接主動對話，使他們潛在的藝術潛能被充分的調動起來，這充分說明，孩子是完全可以理解一些簡單的美學知識和規律的，這幅畫自由、輕快、無拘無束，通過欣賞之後再進行繪畫創作來深化幼兒對作品的感受，這時的孩子們充滿了自信，從而大膽的繪畫，體驗了成功的快樂。 過去的評價作品往往是以「誰畫的像范畫？」「誰畫的好？」這些標准來衡量畫的好壞，它不僅限制了幼兒的想像力，而且也違背了新《綱要》的精神。而我這次的評價就本著尊重幼兒的想像和對作品的理解為出發點，如「我們的星空畫好了，感覺怎麼樣？你都看到了什麼呢？」這是一個開放性的問題，它可以使孩子的思維更寬廣、話題更拓展、思想更個性，顯然，之後我聽到了各種不同的答案。 美術欣賞中，同樣一幅畫給不同的幼兒欣賞會有不同的情況產生，今後的美術欣賞活動中，我會不斷總結、反思，不斷提高自己的藝術欣賞能力。
F. 幼兒園美術欣賞教案《記憶的永恆》
在美術鑒賞中，人們總是自覺不自覺地根據一定的審美理想、審美標准、審美趣味，從作品中獲得對於藝術形象的具體感受和體驗，展開聯想和想像，並伴隨一系列的情感反應，從而對作品作出某種審美評價，得到某種精神上的滿足，即審美享受。當我們開始品讀美術作品時，可以從每件藝術品「背後的故事」開始，從畫家及其創作的美術作品中人文背景入手進行品讀，這樣更容易讓貼近畫家所要傳達的感受。美術作品鑒賞將繪畫作品帶入到其特定的歷史時期、社會文化、民族文化中才能更確切理解畫家通過作品所傳達的感情和思想。 美國喬治大學教授，著名美術理論家和批評家費德門（Edmund Burke Feldman）提出了一種美術鑒賞程序。費德門的美術鑒賞程序分為四個步驟：敘述、分析、解釋、評價。 下面將運用費德門的美術鑒賞程序，結合社會文化情境，對達利的美術作品《記憶的永恆》進行鑒賞。 一、敘述 《記憶的永恆》作品呈現給我們的第一感覺如何呢？色調低沉？疲憊不堪？離奇而有趣？不符合邏輯？夢幻、未來… 這些詞閃現在我們的頭腦中，細細品讀，會發現，當我們在解讀這幅作品的時候，脫離不開他所處的時代背景與文化情境，即超現實主義，我們對超現實主義的碎片化記憶幫助我們解讀作品。畫面展現的是一片空曠的海灘，海灘上躺著一隻似馬非馬的怪物，怪物的一旁有一個土黃色的平台，上面長著一棵乾枯的樹；而最令人驚奇的是出現在這幅畫中的軟塌塌的鍾表，都變成了柔軟的有延展性的東西。整幅作品中唯一沒有軟化保持常態的紅色鍾表上，爬滿了黑色的密密麻麻的群蟻，令人騷動、不安、煩躁，使人聞到衰敗和死亡的氣息。 二、分析 《記憶的永恆》作品中，從「構圖」的角度來看：深褐色的地平線不僅將作品分為近景和遠景，而且佔三分之二畫面的深褐色將作品帶入了深褐色營造的滯重和蒼涼。遠景展現了湛藍、淡黃與亮白色相間的天空襯托褐色、棕色的低矮山脈，整個遠景彷彿虛無迷幻的海市蜃樓。近景由四塊鍾表構成。從「造型」的角度來看：白色的軟體怪物它看起來像一張有鼻子、眼睛和嘴的人臉，被認為是達利的自畫像。在畫面中，時間表達為柔軟的鍾表，曲線柔和宛轉， 呈現出軟而無力的情緒。從「色彩」的角度來看：因為用色所造成的一種畫面內部的光源視覺，達利似乎從自身體驗猜測觀眾首先會將目光鎖定在相對較為明亮的主體（畫面左下角接近「黃金比例」位置）即鍾表，其次會將目光轉向最為高光的畫面右上角，關注畫面中光線最為充足的礁石。而中部和右下角的海灘和人臉，作為較為暗淡的部分，加之人臉形態的相對陌生化，往往會在結束視覺的直觀印象開始知性的理解和分析時，才可能成為關注的重點。 三、解釋 在文化情境中來品讀《記憶的永恆》，最吸引我們的是熔化了的鍾表，日常生活中，鍾表的質料特性往往表現為金屬，它們堅硬、精確、冷漠甚至是殘酷的展現著，自身最根本的功能――記錄時間。而達利藉助鍾表傳達了時間是「癱軟」「流動」「凝固」的特徵。 深入到文化情境中，我們能感受和分析到達利對於時間與生命的極端復雜的體驗： 一方面，時間的確如日常經驗中感受到的那樣殘酷，它不停的流逝、不可逆轉，表現出在當時生活壓迫下個人世界面臨奔潰的感覺；另一方面，它的流逝如同弱水一樣，在漫不經心中逝去，它溫婉地流動著讓人感受不到它尖銳的殘酷；在人們突然發現生命即將終結的時候， 時間卻又能溫柔地通過記憶的聚集，召喚過去了的事件、情緒和人們的認識與智慧。 四、評價 《記憶的永恆》美術作品被畫商朱利安・萊維買下，當時他說：「你的話很特別，但它是反大眾的，不可能有買主，我准備掛在家裡自己欣賞。」事實證明這語言的錯誤，《記憶的永恆》後來被一再轉賣，最終進入紐約現代藝術館，受到了大眾的歡迎。 文化情境不僅是美術鑒賞教學的輔助工具，而在美術鑒賞中，也能體現出蘊含在藝術品中深厚的文化內涵以及人文性，更加深入的解讀作品的內涵