幼兒園大班美術教案多變的顏色

❶ 「可以變換許多顏色的一種樣品」叫什麼

就以「百變」命名吧

❷ 花顏色多變原因有哪些

花開時節，花香陣陣，芳香鬱郁。那一枝枝，這一叢叢，如雲似霞。紅的似火，黃的如金，白的像雪，千姿百態，萬紫千紅，滿園春色。但你知道花為什麼會有這么多的顏色？

為什麼花兒能盛開得這樣璀璨奪目、絢麗多彩呢？原來，花瓣的細胞液中含有葉綠素、胡蘿卜素等有機色素，它們像魔術大師把花變得五顏六色。遇到酸性時，細胞就成紅色；遇到鹼性時，細胞變為藍色；遇到中性時，細胞又變為紫色。

你可以摘一朵牽牛花做試驗：把紅色的牽牛花泡在肥皂水裡，因為遇到鹼性，它便由紅色搖身一變變為藍色；再把這朵花放在醋里，由於遇到酸性，它又恢復原色。

花青素的變魔術本領更為驚人，它不僅能使許多鮮花色彩斑斕，而且還能使花色變化多端。如棉花的花朵初綻時為黃白色，後變紅色，最後呈紫紅色，完全是受花青素影響的結果。當不同比例、不同濃度的花青素、胡蘿卜素、葉黃素等色素相互配合後，就會使花呈現出千差萬別的色調。

大部分黃花本身不含花青素，而完全是胡蘿卜素在起作用；有些黃花當含有極淡的花青素時，就變成橙色。由此可見，萬紫千紅的花完全是由於花青素和其他各種色素相互配合的結果。

一般來說，有機色素以葉綠素為主體時，花可顯青色和綠色，如綠月季等；以花青素為主體時，可呈紅色、藍色和紫色，如玫瑰等；以胡蘿卜素、類胡蘿卜素為主體時，則呈黃色、橙色和茶色，如菊花等。

世界的上開花植物多達4000餘種，其花異彩紛呈，常見的有白、黃、紅、藍、紫、綠、橙、褐、黑等9種顏色。大多數花在紅、紫、藍之間變化著，這是花青素所起的作用；其次是在黃、橙、橙紅之間變化著，這是胡蘿卜素施展的本領。

據統計，世界上各種植物的花色中，最多的是白色，約佔28%，白色的花瓣不含任何色素，只是由於花瓣內充斥著無數的小氣泡才使它看起來像白色；其次是黃色；紅色列為第三；再其次是藍色、紫色；較少的是綠色，如菊花中的綠菊，其花瓣就是令人賞心悅目的綠色；最為罕見的是黑色，如墨菊，為菊中之珍品，黑鬱金香也被列為花之名貴品種。

❸ 顏色多變的花有哪些

桃花紅，來梨花白，從花開到花落，色自彩似乎沒有什麼變化。但是，在自然界里，有一些花卉的顏色卻變化多端。例如：金銀花，初開時色白如銀，過一兩天後，色黃如金，所以人們叫它金銀花。我國有種櫻草，在春天攝氏20度左右的常溫下是紅色，到攝氏30度的暗室里就變成白色。八仙花在一些土壤中開藍色的花，在另一些土壤中開粉紅色的花。有一些花在它受精以後也會變色。比如棉花，剛開時黃白色，受精以後變成粉紅色。杏花含苞的時候是紅色，開放以後逐漸變淡，最後幾乎變成白色。

顏色變化最多的花要數「弄色木芙蓉」了。它的花初開的時候是白色，第二天變成了淺紅色，後來又變成了深紅色，到花落的時候又變成紫色了。這些色彩的變，看起來非常玄妙，其實都是花內色素隨著溫度和酸鹼的濃度的變化所玩的把戲。

❹ ppt多種顏色漸變

選中圖形，右鍵->設置形狀格式->填充->漸變填充，可以點右側綠色加號圖標加漸變光圈，

大體見下圖：

❺ 花的顏色多變有哪些原因

為什麼花兒能盛開得這樣璀璨奪目、絢麗多彩呢？原來，花瓣的細胞液中版含有葉綠素、胡權蘿卜素等有機色素，它們像魔術大師把花變得五顏六色。遇到酸性時，細胞就成紅色；遇到鹼性時，細胞變為藍色；遇到中性時，細胞又變為紫色。

你可以摘一朵牽牛花做試驗：把紅色的牽牛花泡在肥皂水裡，因為遇到鹼性，它便由紅色搖身一變變為藍色；再把這朵花放在醋里，由於遇到酸性，它又恢復原色。

花青素的變魔術本領更為驚人，它不僅能使許多鮮花色彩斑斕，而且還能使花色變化多端。如棉花的花朵初綻時為黃白色，後變紅色，最後呈紫紅色，完全是受花青素影響的結果。當不同比例、不同濃度的花青素、胡蘿卜素、葉黃素等色素相互配合後，就會使花呈現出千差萬別的色調。

大部分黃花本身不含花青素，而完全是胡蘿卜素在起作用；有些黃花當含有極淡的花青素時，就變成橙色。由此可見，萬紫千紅的花完全是由於花青素和其他各種色素相互配合的結果。

一般來說，有機色素以葉綠素為主體時，花可顯青色和綠色，如綠月季等；以花青素為主體時，可呈紅色、藍色和紫色，如玫瑰等；以胡蘿卜素、類胡蘿卜素為主體時，則呈黃色、橙色和茶色，如菊花等。

❻ 急急急求：大班美術公開課《多變的顏色》課件！

《多變的顏色》課件
《多變的顏色》教學設計；蘇少版義務教育課程標准實驗教科書美術第13冊；一、教材分析：；《多變的顏色》是蘇少版義務教育課程標准實驗教科書；二、學生分析：；七年級學生通過小學六年的美術學習，對色彩的基礎知；三、教學目標與重難點；知識與技能目標：通過觀察色彩現象和學習掌握色彩的；過程與方法目標：通過觀察、模仿和協作練習初步掌握；情感、態度與價值觀目標：學會運用色彩

《多變的顏色》教學設計
蘇少版義務教育課程標准實驗教科書美術第13冊

一、教材分析：
《多變的顏色》是蘇少版義務教育課程標准實驗教科書美術第13冊的教學內容。「設計.應用」領域中「設計」是基礎，「應用」是學習的主旨所在。初中階段的「設計.應用」與小學相比，教學目標遞進為「進行創意和設計」，去掉了「簡單」二字，指向了思維活動和操作實踐全過程的要求——形成設計意識。從牛頓揭開光色之謎作為切入點，讓學生了解色彩基本常識，多方位、多渠道地啟發和引導學生觀察與嘗試，合理利用各種材料進行色彩構成練習，感受設計為人們帶來的美，享受藝術創造的樂趣。這課的教學，不僅為今後的「設計.應用」的教學打下良好的基礎，而且也為「造型.表現」中色彩語言的運用起到潛移默化的作用。
二、學生分析：
七年級學生通過小學六年的美術學習，對色彩的基礎知識已經有了初步的了解與感知，如三原色，三間色及三要素等基礎知識，但對色彩知識的了解不全面、不系統。如學生在運用色彩進行設計時缺乏主動意識，需要老師引導學生對色彩知識進行重新整合。教師通過和學生的問答，幫助學生完成由抽象的主觀認識發展到具象的理性認識，抓住色彩的三原色、三間色等已有知識點拓展開去，讓學生通過觀察、分析、探究和協作練習，結合自己的生活經驗進行大膽創新。
三、教學目標與重難點
知識與技能目標：通過觀察色彩現象和學習掌握色彩的三原色、三間色及三要素等基礎知識，能應用明度或色相漸變的方法進行色彩創意
和設計。
過程與方法目標：通過觀察、模仿和協作練習初步掌握色彩漸變的方法，培養學生對色彩的實際運用能力和自主探究合作的能力。
情感、態度與價值觀目標：學會運用色彩的漸變方式表達自己的感受與情感；培養學生大膽創新的意識和探索新知識的興趣。
教學重點：在了解色彩基本常識的基礎上，應用明度或色相漸變的方法進行色彩創意和設計。
教學難點：利用媒材進行設計和表達。
四、教學理念：
色彩在日常生活的衣食住行中傳遞著視覺信息，每個人都積累了獨特的對色彩的感知能力。本課採用直接感知的方法，通過大量色塊、實物及多媒體的展示，充分調動學生視、聽等感官，利用形象性、直觀性、真實性等優勢，體現美術教學以視覺教育為中心的理念。本課的教學流程為：感知色彩導入課題——觀察比較導思學習——協作體驗創意設計——交流評價情感表達——課後拓展知識延伸。課堂層層推進，使學生自覺地將學習與生活經驗相結合，從而應用色彩進行創意設計，表達情感。學法方面遵循「學生為主體」的原則，引導學生積極參與、盡情表達情感，學會自主探究和合作學習。
五、課時和課前准備
課時：一課時，本節課為《多變的顏色》的第一課時。
課前准備：課前按十人一組圍坐分組。
教具：15*15厘米的各種色塊120張左右；光的色散實驗裝置；臉譜設計線描稿；各種顏色的卡紙；水粉工具材料；多媒體課件等。
學具：水粉工具材料，雙面膠、固體膠、剪刀、鉛畫紙等。
六、教學過程與設計意圖
（一）課前場景布置：
教師提前5分鍾在教室內布置豐富多彩的色彩作品，張貼在教室牆壁或懸掛在黑板兩側
（二）感知色彩，導入課題
1、從老師和自己喜歡的顏色導入。
師：猜一猜老師最喜歡的顏色有哪些？
生：綠色，因為常看到你穿綠色的衣服、還有鞋；
很民間的顏色，如藍色和白色，你有很多藍印花布、蠟染之類的民族味很濃的服飾
白色、黑色……（笑聲）
師：現在請同學們談談自己最喜歡的色彩，說明原因。
生：天藍色，寬廣，象天空的顏色，又象大海的顏色，我喜歡； 粉色，很女孩，很青春，也很雅緻；
黑色和白色，簡單，樸素大方，永恆的顏色……（不時地發出一些議論的聲音）
【設計意圖】 引出色彩這個主題，拉近師生之間的距離，形成和諧融洽的課堂氛圍。
2、學生感知無光的盲人世界（通過多媒體播放夜晚的情景）
師：色彩是光的特性，也就是說在無光的地方就看不到色彩，假設你在一個漆黑的屋子裡，伸手不見五指，你會看到什麼？
生：眼前漆黑一片
師：那你會怎麼行走？
生：摸著走，慢慢的走，小心翼翼的走，
師：這樣走路舒服嗎？
生：不舒服！
師：現實生活中有沒有生活在黑暗中的人?他們是什麼人？
生：有，盲人。
師：但，他們依然堅韌不拔的活著，做出了常人無法做到的事情？誰能說出他們的名字？
生：盲人二胡家阿炳，星光大道中的楊光，外國作家海倫凱樂.....（多媒體展示）
師：是啊！同學們我們生活多麼幸福啊！除了這些令我們佩服的盲人，還有很多很多人殘志不殘的人做出了很大的貢獻！誰還能說一說？
生：張海迪、貝多芬、邰麗華、霍金、金睛、桑蘭等
【設計意圖】身臨奇境，對學生進行思想教育，感受殘疾人人殘志不殘的精神，與學生本身幸福的生活展開對比，學生會從心理升起一種鬥志，珍惜今天的幸福生活！
2、學生感知色彩活動。
師：在每一組的桌上有近二十張的各種顏色的色塊，選擇自己喜歡的貼在黑板的左側白卡紙上，反之貼在右側。
生：每組由幾位同學爭著把色塊貼上了黑板。
師：感受由這兩組顏色組合成的畫面。整個構成傳遞給你什麼樣的視覺感受？
生：左側構成的感受是鮮艷、絢麗、熱情、活潑……
右側構成的感受是樸素、穩重、平凡、復雜……
師：我很強烈地感受到同學們關注色彩、熱愛生活的情感，真好！
【設計意圖】通過活動的參與，激發學習興趣，活躍課堂氣氛，並
通過對兩幅色彩構成的感受，意識到不同的色彩對人的心理會產生不同的影響，不同的生活經驗會對色彩產生不同的情感。
3、引導學生賞析。
師：每個人都有自己的色彩喜好，不同的色彩給人的感覺不同。色彩在我們日常生活中傳遞著各種信息，我們生活在一個繽紛的色彩世界裡。老師這兒有幾組圖片，想看嗎？（播放媒體圖片，展示日常生活中繽紛的色彩，配以背景音樂）
師：你們為什麼會驚呼？
生：多、美！
師：原來你們驚詫生活中的色彩這么豐富、多姿與絢麗。有些是造物主的傑作，更多的是藝術大師們的創作。那麼我們今天就一起來研究「多變的顏色」。導出課題：多變的顏色（板書）
【設計意圖】利用多媒體，增強視覺印象，感受自然界中豐富的色彩和大自然的美。培養學生以審美之心關注自然，感受生活。
（三）觀察比較，導思學習
1、是誰揭開了光色之迷。
生：牛頓。
師：展示三棱鏡折射光譜實驗。
生：感嘆光的神奇。
師：自然界中什麼現象印證了三棱鏡折射的光譜現象？
生：彩虹、水面的油污、泡泡、太陽下的水霧噴泉……（多媒體展示)
2、認識牛頓色環。(多媒體展示）

❼ 花的顏色多變有哪些原因

為什麼花兒能盛開得這樣璀璨奪目、絢麗多彩呢？原來，花瓣的細胞液中含回有葉綠素、胡蘿卜素等答有機色素，它們像魔術大師把花變得五顏六色。遇到酸性時，細胞就成紅色；遇到鹼性時，細胞變為藍色；遇到中性時，細胞又變為紫色。

你可以摘一朵牽牛花做試驗：把紅色的牽牛花泡在肥皂水裡，因為遇到鹼性，它便由紅色搖身一變變為藍色；再把這朵花放在醋里，由於遇到酸性，它又恢復原色。

花青素的變魔術本領更為驚人，它不僅能使許多鮮花色彩斑斕，而且還能使花色變化多端。如棉花的花朵初綻時為黃白色，後變紅色，最後呈紫紅色，完全是受花青素影響的結果。當不同比例、不同濃度的花青素、胡蘿卜素、葉黃素等色素相互配合後，就會使花呈現出千差萬別的色調。

大部分黃花本身不含花青素，而完全是胡蘿卜素在起作用；有些黃花當含有極淡的花青素時，就變成橙色。由此可見，萬紫千紅的花完全是由於花青素和其他各種色素相互配合的結果。

一般來說，有機色素以葉綠素為主體時，花可顯青色和綠色，如綠月季等；以花青素為主體時，可呈紅色、藍色和紫色，如玫瑰等；以胡蘿卜素、類胡蘿卜素為主體時，則呈黃色、橙色和茶色，如菊花等。

❽ 多變的顏色ppt百度雲

https://wenku..com/search?lm=3&word=%B6%E0%B1%E4%B5%C4%D1%D5%C9%ABppt&org=0

❾ ps筆刷怎樣可以變成多種顏色啊~

在畫筆調板里選擇動態顏色項,拖動滑塊設置,就可以了

❿ 學習美術，學色彩，要怎樣調色什麼顏色加什麼顏色會變成什麼顏色有誰知道寫多一點！！謝謝

畫面上的顏色是否漂亮\豐富,調色盤的作用很大.
一般來說,看一個人的調色盤就知道這個人會不會畫畫.
這里我指的是調色盤上色彩的過度和色系的銜接,並不是指調色盤上用了多少中純色!會畫畫的人,即使用很少的幾個純色,也可以畫出色彩豐富的畫面.
至於你問的梨上有很多差不多的顏色其實就是這樣畫出來的.簡單說就是在調色盤上調處同一種色系的不同色彩傾向,由一邊向外發散,類似平面設計里色彩構成的明度\純度練習.這樣一來,不論你需要什麼顏色都可以輕松的在調色盤上找到啦,當然,這樣做還有一點好處就是不必經常的去刷調色盤.想必尋問水粉畫法的你一定是個即將高考的考生,一點你熟練使用這個技巧,你就可以在考試的時候爭取來更多的時間去作畫,當然,也一定會畫出色彩豐富\高雅的作業.
調色

寫生時調配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，准備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干後淺，干濕變化明顯。如果調色時使用粉(白色)多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強得紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關系容易掌握。如果在一色已乾的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。

水的使用

水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。水，主要起稀釋、媒介的作用。調色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關系。一般來說，適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色乾枯、粘厚，難於用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當地多用水，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調子時水要用的多些，使色層較薄，便於再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調色用水要潔凈。

白色的使用

水粉畫調色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。調用白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多調用白色，有助於形體的塑造，使其鮮明、結實和突出。關於調色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的干濕、厚薄結合處理結合起來考慮，要從表現不同對象的需要出發，做到有變化而統一。總的來說，初學時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，不懂得恰當地用水的好處，而使畫面「粉氣」、滯悶。這兩種毛病的產生，有的是與初學者先接觸過水彩畫或油畫有關。先畫過水彩畫的，要防止第一種過多地用水的毛病。先畫過油畫的，則要避免第二種過多地調用白色的毛病。至於在有了一定的基礎之後，水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關。愛用薄畫法、濕畫法作畫的，一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、干畫法作畫的，水的使用便少，白色的使用則較多。

用筆

由於各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。並且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。水粉畫中常見的筆法。

「平筆法」——筆跡隱蔽。畫面色層平整；

「散除法」——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；

「厚除法」——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；

「點彩法」——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學時不宜過早效仿）

此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫，也可用自製竹刀作畫。水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要顯露些、顏色要厚一些，以增強其結實、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發，運用不同的筆法。筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統一，形成一種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。

銜接

水粉畫由於顏色幹得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對於畫好水粉畫關系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。

所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未乾時接上第二、三塊顏色。或是兩塊相鄰的顏色碰接上。或是一塊顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。

所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經幹了的時候，再接上第二、三塊顏色。

所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大於應有的形，第二、三個色塊成一種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。

覆蓋

所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也並非易事，得慢慢捉摸。