小學生美術教學特點

① 對小學美術課的看法

如今的美術課再也不是以前那樣：教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。想要上好一節輕松愉快的美術課，而又有良好的效果，還真不是那麼容易，課前的精心准備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫思考。

課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我們一直都在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我們又在一次次實踐的探討中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我談談自己幾點看法：

一、美術課前的准備

美術課的准備絕不僅僅是教具的准備，它要有更廣泛的內容。另外學生工具材料的充分准備，也是上好一節美術課的關鍵，因為學生有了工具才能更好地進行學習、操作；准備的材料工具最好多樣化，這樣更能起到一個激發學生學習興趣效果，也就大大調動學生主動參與實踐的積極性，像這樣的准備，只要是我們教師想到的，我們就應該下大力氣去准備，哪怕不是那麼完美，只要你在課堂有些不一樣，就已經給學生很大的吸引力了，抓住了學生就抓住了課堂，教師除了有形的課堂資源的准備之外，更要准備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。

二、美術課堂教學

課堂教學是重點，有很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的「亂」並非無效。對「亂」現象的排斥，在某種程度上實際是依賴與那種傳統教學的中規中矩，新課改後並非要求那樣，但也沒有要求課堂一定要亂，課堂上的「亂」都是有原因的，只要我們仔細研究一下就知道了，老師的原因我們就不說了，如果是學生的原因就要把這種「亂」一分為二的看待了。我們平時看電視、電影上或者雜志，我們不難發現國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，雜志上你也不會看到要學生怎麼坐、不能站起來的現象的語言描述，他們給孩子足夠的空間創作，在德國丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫，我想這在國內肯定是禁止的，老師播放音樂是可行的，但我們沒有理由相信自己播放的音樂，學生就一定都喜歡，還是一種離不開傳統的觀念在裡面，如果學生不喜歡，那麼我們播放的音樂，就會擾亂他們的學習或創作。總的來說，只要能達到課堂教學目標，不脫離美術課堂教學，我想我們應該允許有些「亂」。

三、美術課堂的導入

一堂課能否成功，好的導入是關鍵。平淡無奇的開頭不可能引起學生學習的興趣，也就不可能把學生引入最佳狀態去積極參與教學雙邊活動，不可能將學生被動的「要我學」變為主動的「我要學」。每節課新穎的引言、巧妙的導語、生動的開頭，是培養學生學習興趣、啟迪學生思維、使學生迅速進入學習環境的重要手段。好的課堂教學導入法，既能夠集中學生的注意，激發學生的學習興趣，還能起到承上啟下、創設生動活潑的學習環境、引發學生學習動機和學習責任感的作用。教學中我做了以下嘗試：

（一）談話導入：如在學習小學美術教材（人美版）第四冊《假如我是巨人》一課時，我是這樣設計導言的：「同學們，上星期我們觀看了卡通片《小人國》。故事講的是海上的風浪打翻了一艘輪船，水手格列佛漂流到了一個神奇的小島，這個小島就是小人國。請你們講一講格列佛在小人國里看到了什麼？遇到了哪些奇怪的事情？你們還知道哪些有關巨人的故事？假如你是巨人會怎樣？」 學生發言後板書課題：假如我是巨人 。幾句啟發式的談話，既創設了一定的教學情境又發散了學生的思維，吸引了學生注意力，引發大膽想像，導入新課。

（二）設疑導入：「興趣是最好的老師」興趣可以孕育願望，可以滋生動力。在新課的教學中我們可以利用學生的這一心理特點，激發學生學習興趣和求知情趣，引導他們在好奇、歡樂中學習。設疑是提高學生興趣的有效途徑。如：小學美術教材（人美版）第一冊《泥巴真聽話》，我先讓學生摸一摸、猜一猜，紙下蓋的是什麼？設疑引發學生的好奇心。再引導學生用手觸摸感覺三種不同干濕的泥材，感受其不同的質感和量感，喚起學生參與本課學習活動的興趣。

（三）情趣導入：如：小學美術教材（人美版）第二冊《童話城堡》，我是以情趣與實用相結合，以城堡的居住者為構思的立足點設計導入的。例：同學們看老師手中拿的是哪個童話故事中的人物呀？（白雪公主）誰能簡單的講一下她的故事？（學生講故事，教師給予肯定和表揚）誰還能將自己喜愛的玩具介紹給大家（包括名字、玩具角色的來歷、對他的美好祝願等）。讓學生面對這些角色，賦予情趣和情節，為他們設計適用的城堡。這樣以來童話的意味更濃了，同學們設計城堡的干勁也更大了。

總之，教學有法，教無定法。不管選擇什麼樣的教學方法，都應當：從學生角度出發，以學生為教學主體；讓學生聽得懂，感興趣；只有這樣美術課堂教學才會有生機，才會達到事半功倍的效果。

② 如何豐富小學美術教學的多樣性

一、教學模式多樣化

小學美術教材就像一座風景優美的大山，教師應該是一名出色的導游，帶領學生跋涉攀登，而有趣味的學習環境和氣氛會使學生感到學習美術是一種享受，當採用不同的教學模式時，就會出現不同的教學效果。教育家誇美紐斯曾說過：「知識的開端必須永遠來自感官。」因此。除常用的課堂教學模式外，可以讓學生走出教室。引導學生大膽、細心觀察，以具體的「看」來代替憑空的「想」，使學生用自己的認識和理解去表現事物。這種讓學生在生活中感知、在感知中發現、在發現中感悟、在感悟中進發激情、在激情中大膽表現的方法，不失為一種巧妙的教學模式。另外。將范畫臨摹、出去寫生、自主探索、動手操作、相互交流等教學模式，在教學中進行優化組合，可以大大激發學生學習美術的興趣，激活學生的求知慾望，提高課堂教學的效率。

二、教學內容生活化

美術教材中的很多內容都與生活有關，由此以日常生活中的事例為載體，為學生構建合理的知識背景，對激發學生學習的興趣，主動靈活地掌握新知識是大有裨益的。一次美術創作課上，我布置了這樣的作業：「環境衛生，從我做起」，要求學生自由創作，可以是弘揚正面的表揚。也可以用幽默的畫面、詼諧的語言對生活中的不良行為進行批評。學生雖然在構圖以及人物形象方面畫得不到位，但想像力是那麼的豐富，剖析問題是那麼的透徹。因此，引導學生深入生活，讓學生在生活中找到美術創作的內容，從生活中汲取源源不斷的藝術涵養，滋養自身的藝術靈氣，學會用繪畫來表達自己的思想是至關重要的。

三、教學過程趣味化

教師藉助於多媒體的教學手段，直觀形象地展示作畫過程，不僅讓學生清晰地看到鮮艷的色彩、流暢的線條，還可以在輕松愉悅的音樂聲中展開豐富的想像，調動了學生學習的積極性。如教學「紙卷魔術」時，先播放碟片《動物世界》讓學生欣賞，再播放課前製作的電腦課件「動物謎語」讓學生猜謎，此時學生興趣倍增，爭著回答。待學生猜出後，教師出示該動物的紙卷造型讓學生觀察，進一步演示紙卷動物的製作方法，再讓學生在美妙的音樂聲中模仿范物製作，或自己設計造型。實踐證明，根據教材內容設置有趣的教學形式，可以激發學生學好美術的熱情，收到意想不到的教學效果。

四、內外結合全面化

由於美術課有其特殊的一面，許多知識需要延伸到課外來提高，如果在教學中只注意課堂教學，而忽視課外的作用，那麼學生對美術的興趣就會淡化。因此，我們可用以下方法來作為對課堂教學的補充：1．舉辦畫展。2．開辟教師畫室。3．組織興趣小組。另外，還有課外寫生、美術知識講座等。通過以E方法，拓展了學生的視野．豐富了學生的藝術修養，提高了學生的繪畫素質。

五、難易程度遞進化

只有畫得好，學生才有興趣。要保持學生學習過程中興趣的持久性，一定要讓學生具有自信心，為此，美術教學過程中應有一個緩慢的遞進過程。如教學「近大遠小」時，我們知道，「近大遠小」是表現畫面空間感的透視規律，而「透視」是一種被廣泛運用的繪畫語言，但是直接向四年級學生講解復雜的「透視」這一詞語，他們一定會茫然不解。為解決這一難題，應從簡單的生活現象人手。讓學生在日常生活中發現「近大遠小」的規律，進而弄清「透視」這一概念，並引導學生運用「透視」的規律進行創作。在學生完成多條命題的基礎上，再進一步要求他們將幾條命題的內容巧妙地融入同一幅畫中，也可以讓學生獨立創作「近大遠小」的畫面內容。這樣。在美術教學中根據小學生的認知特點，教學內容從簡單到復雜，循序漸進，逐步加深，能有效地提高學生的繪畫能力。

六、作品評價成功化

蘇霍姆林斯基指出：「只有在學習獲得成功而產生鼓勵的地方，才會出現學習的興趣。」成功感會對學生興趣的產生和保持起到促進作用，因此，教師應充分肯定學生的作品。運用評價來提高學生學習美術的興趣。我們可以採用學生自評、小組互評、全體講評等形式，對符合要求且質量好的作品給予表揚，並引導學生總結出自己在繪畫過程中的成功經驗。尤其是對那些有新意的作品，教師更應給予大力鼓勵和表彰，使學生的創新意識得到進一步的深化，而對學生作品中的缺點盡可能巧妙地在表揚中提出修改意見。針對不同學生的具體情況，要運用不同的評價方式，讓全體學生都體會到成功的快樂，從而調動他們學習的積極性和主動性，提高全體學生的美術素質。

③ 淺談新課程標准下小學美術課堂的幾個特點

美術教學應注重學生審美能力的培養美術教學要特別重視激發學專生的創新精神和培養學屬生的實踐能力美術學習應當從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習層面加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學，要確立學生的主題地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現象，應該倡導師生間的情感交流和平等關系

④ 概述小學美術教育的內涵

美術教育是一門藝術教育。小學美術教育的目的，是對學生進行「美」的教育和「術」的教育。對學生進行全面的美術教育，既使其掌握基本知識，能認識和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現美和創造美。越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。同時我們也看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過於強調學科中心；過於關注美術專業知識技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生學習興趣。
新《課標》力求體現素質教育的要求，從不同學習領域建議採用情境教學模式。在[綜合·探索]學習領域建議低年級段，採用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作、表演和展示。結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論並選定設計方案，布置學生美術作業展覽，美化教室或學校環境；根據童話故事或某一情境設計，製作簡易木偶、樂器、皮影等作品，並表演舞蹈，童話劇和皮影戲，舉行集體生日慶祝等活動；採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、創作現在或未來的學校、村莊、公園、游樂場的地圖或模型，設計製作家電、傢具等模型，模擬商品交易，或用這些作品布置成家庭室內設計模型進行展示，並對作品的效果作出評價。從[欣賞·評述]學習領域，建議在相關的音樂情境中，欣賞一組表現山（如山林、小溪、泉水、江河等）的中外作品中，感受不同的情境和境界。
可見《課標》中建議教師應以各種生動有趣的情景，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅遊，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像，激發學生學習美術的興趣。美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，培養人文精神。
近十年來，我們國家的美術教育取得了令人矚目的成績，但與境外發達國家、地區的美術教育比較起來，還存在一定的差異。單從課程設置和教學內容的安排來比較德、日與中國的差異，發現他們更注重教學情境的設置。如德國把舞台表演與布置(綜合藝術)納入造型藝術進行學習。以一年級為例：德國巴伐利亞洲的學習內容是用彩色鉛筆或粉筆進行繪畫（兒童遇到的人和物）；學習目的是激發想像創造；題目是「我和我的圓錐形紙袋」（德國風俗，新生入校第一天每人帶一個彩色圓錐紙袋）；「我喜歡的人」；「30號的孩子們」；「有兩個鼻子的女巫」；「山谷中旅行遇到的侏儒」。
日本的低年級美術教學內容則包括：造型性的游戲（玩沙、化妝等），繪畫、立體（泥塑、紙模型等）表現製作實用物品和觀賞作品。教科書很少介紹畫和製作的必要知識，而是以學生們的作品（作業）再配上簡短生動的文字啟發，引導他們去思考、想像創造。
過去，我國一年級美術教學內容有：基本形狀和色彩的認識，畫出生活中與此形相似的基本事物，如方的手絹，圓的氣球和三角形的小旗，製作拉花，小彩旗，泥塑小動物等。在教材內容的安排上，受大綱指導，考慮得很完善，很周全，在某些程度上優於國外，但從課堂教育形式看，德、日學校課堂授課完全是開放的，教師只是提出任務，稍加啟示，大部分時間都讓學生各取所需，各得其樂，真正體現著以學生為主體。而我國小學課堂授課絕大部分採取的是嚴謹的准備，一環接一環進行教學，來保證完成教學任務，主要還是教師滿堂灌，學生只是被動吸引。

⑤ 小學的美術課一般都教些什麼呢

首先對你的愛心致敬意。再者根據你說的情況可以進行這些課程：一是線描，也就是我版們所說權的塗鴉，在美術教學上實質上是速寫的一類，在學習過程中，僅僅一支鉛筆就可以畫出優美的圖畫來。二是立足於做小泥塑，合成泥巴，教學生做出各種動物，人物，物品等等。這充分表達了孩子們的天性，又是對審美和美術技能的訓練，玩中學，學中玩，會取得較好的效果。三是了解一下當地的民間藝術，化繁為簡，和學生共同做，也是很好的教材內容之一。

給你幾張圖，可了解一下

⑥ 如何培養小學生對美術課的學習興趣

興趣是孩子最好的老師,愛美是孩子的天性,因此在小學美術教育中應加強對學生興趣的培養。興趣是人們認識某事物或參與某種活動的積極傾向，是進行美術創作的動力。學生的學習興趣是學生學習的內在動機，也是推動學生探求獲得能力的一種強烈慾望。在美術教學中，有效地激發學生的學習興趣是完成審美情操培養的任務，是培養創造能力，提高教學效果的有效手段。激發趣味於調動學生學習美術的積極性和主動性起著無可替代的作用。
首先，激趣是提高美術教學效果的有效手段。許多實踐證明，決定學生學習態度的因素有兩種：一是認識，二是興趣。興趣支配著學生的注意力，使學生在學習活動中注意力集中而穩定。教育學家斯特金認為：「教學效果基本上取決於學生的學習態度。」學生的興趣又調節著情感，濃厚的學習興趣使學生表現出巨大的熱情，從而提高學習效率。因此，要提高教學效果，要提高學生的學習積極性和主動性，就必須激發和提高學生的學習興趣。在這一點上，美術課顯得更為重要。如果學生沒興趣學，只是為學而學。這樣，就不能牢固掌握一些美術基礎知識，也不能提高創造能力和審美能力。
其次，激趣是增強美術課吸引里的有效途徑。前蘇聯著名教育家、心理學家西·孛洛維契克曾說：「只要有興趣，好分數自然會來到。」小學生富於創造性的想像力，用語言是無法表達的，只能通過繪畫，所以大部分學生都喜愛畫畫。但由於很多老師講課枯燥，學生聽來索然無味，有「難熬」之感。改變這種狀況的有效途徑是激趣，即採用新鮮活潑的教學方法去激發學生的學習興趣，增強美術課的吸引力。興趣是引發學生內在動機的引信，是求知的前提。
那麼，如何有效地激發學生學習興趣，使小學美術教育突破封閉的靜態結構，我認為可以採用以下幾種途徑。
一、創設情景，激發興趣。
學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中，依據教學內容，藉助幻燈、錄音、錄像等現代化教學手段，運用音樂、影視、圖片等藝術資料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。不僅可以豐富、映證和深化教學內容，而且可以調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣。
如講《我愛國旗》一課時，我走進課堂一言不發，打開錄音機，播放國歌。起初學生都莫名其妙。過了一會，學生不由自主隨著雄壯的樂曲唱了起來。然後，我指著課室中懸掛的國旗問學生：「國旗上的五星和紅色各代表什麼？」學生很快就答上來 。接著，我又問學生：「當我聽到奏國歌和聽到五星紅旗升的時候，你會怎麼做？」意境的創設使學生一下子活躍起來，各抒已見。在這種良好的情境中，我因勢利導地引入了新課。實踐證明，創設一定的情境，不僅可以激發學生學習興趣，而且可以達到「曲徑通幽」之效。
二、巧妙設疑，激發興趣。
古語雲：「學貴有疑，小疑小進，大疑則大進。」設置疑問，是調動學生學習興趣的重要手段，也是啟發式教學的核心。在美術課中，巧妙設置疑問，才能激發學生認識上的沖突，造成強烈的求知慾望，點燃思維的火花，也才能使學生形成探索的目標，從而推動教學目的與任務的實現。 比如我在教《怎麼畫雞》一課時提出讓學生「考老師」，請學生隨意說出一種形狀，只要老師動幾筆，就能畫出一隻可愛的雞來。學生被這句「考老師」的言語所激勵，引起他們極大的興趣，都想以自己的絕招來難倒老師。於是學生就紛紛舉手說各種形狀，但都被我一一添上了雞的眼、嘴、冠、尾、翅、腿、爪，使這些圖形巧妙地變成了「方形的雞」、「圓形的雞」、「窄長的雞」等等。學生感到非常有趣。通過學生和老師的共同活動，加強了師生間的情感交流，使課堂的教學氣氛寬松和諧，學生的興趣被激發了，人人投入，並學會了抓住雞的形象特徵來作畫的方法。
三、教具演示，激發興趣。
教具的運用，雖然是教學過程中起輔助作用，但設計巧妙，用得恰當，可大大地調動學生學習的興趣。比如在教學《對稱式紋樣設計》時，我先出示了一張對折已剪好的剪紙，在未打開前，用幻燈投影出來，讓學生猜：打開來的時候可能是什麼？這時，學生的注意力都集中在投影上，氣氛一下活躍起來，紛紛舉手況猜，很快就有同學猜對。學生對此產生了興趣。接著，利用這一剪紙，讓學生總結對稱的規律，學生因為在況猜中注意到圖案的形狀，所以很快就把對稱的規律總結出來。這種教具的運用，就起到強化學生參與教學的作用。同時也給課堂增添了一種情趣，活躍了氣氛，使課堂常規教學在愉快的游戲娛樂之中得到實施。
四、組織討論，激發興趣。
圍繞某一問題，組織學生討論、爭辯，讓他們各抒已見，互相啟發補充，使問題獲得完美的解決，提高他們的學問積極性，使他們對這一問題產生濃厚的興趣，並萌芽了解決此問題的慾望。比如我在講《傢具模型設計》時，要求學生自由合成4人一組，完成一套傢具模型。先讓各組討論所做傢具的種類，數量及款式。學生一下子討論開去了，課堂氣氛一下熱鬧起來，學生之間各抒已見，提出自己的不同看法，然後組內討論得出結果。這樣一來學生的興趣更濃了，積極性也提高了，同時也給了學生有互相交流的機會。討論提高學生的參與程度，活躍了課堂氣氛，提高了學生學習的興趣。
五、採用游戲，激發興趣。
游戲是兒童的天堂。做游戲可以滿足他們愛動好玩的心理，使注意力不但能持久、穩定，而注意的緊張程度也較高。在美術教學中，把教學內容教學內容滲透在游戲中，使學生愉快的氣氛中對教學內容產生興趣。比如在講《捏一隻小動物》時，我准備了各種動物的布娃娃。首先向全班宣布：「我們先來做一個游戲好嗎？」學生一聽到做游戲，干勁就上來了。接著我請了5位同學到講台來，先把眼睛用布朦上，然後每人發一個而娃娃讓他們摸 ，要他們比賽猜出自己拿的布娃娃是什麼動物，有什麼特點。這時課堂一下活躍起來。很快，學生就摸出了是什麼動物，特點也講得很完整。這樣一來，學生對此產生濃厚的興趣，同時也解決了這一節課的教學內容的一部分。
六、充分利用表揚來激發學生學習美術的興趣和信心。
蓋傑和伯令納在《教育心理學》中指出：「表揚是一種最廉價，最易於使用的最有效也最容易被人忽視的激發學習興趣的方法。」尊重學生的學習成果，多表揚，少批評，可以增強學生的自信心，激發學生學習的興趣。 絕大多數學生都想得到老師的表揚，因此教師對學生作業的評價，必須做到恰如其分。因為教師是學生學習的指揮者又是其作品的欣賞者，他們的畫都是一筆一畫努力的結果，是他們經過自己的構思、設計而畫出來的，一幅作品就是一個自我的世界，在展示內新世界的同時保留了對大自然的初始感覺，凝結著他們的興趣與天真的一面。所以學生的作品不管是好是壞，教師在評價作品時，要看到學生繪畫能力的差異，對不同層次的學生以不同的要求運用不同的評價方式去評價。在學生作品中找到它的閃光點，進一步喚醒學生的求知慾和創造意識，樹立自信心。所以對於每位同學的作業，我們老師都要認真批改，打上分數，寫上評語，並在上課的時候進行評價，讓學生知道自己的優點。對有進步的學生要加以肯定和鼓勵，對其作業的缺點，盡可能巧妙的表揚其有進步，使他覺得老師肯定了他的成績，這樣他以後的作業會做的更認真，而且效果越來越好。
孩子的作品總是獨特心靈的表現，讓孩子來解說、他們自己的作品，你會驚訝他們的想像力，佩服他們的創造力。使其樹立繪畫的信心，表達自己的情感，逐步提高繪畫水平。
結語 「教學藝術的本質不單在於傳授，而在於激勵，喚醒和鼓舞」。興趣不是天生的，學生的學習興趣是在一定條件下變化發展的。教師不僅要充分調動學生的學習興趣，更要隨時注意學生學習興趣的發展趨勢，採取合理措施，使他們的興趣長久地發展下去，一切學習活動具有強大的興趣作基礎，就有了不竭的動力。
總之，培養學生美術學習的興趣，是一項艱苦持久的工作，還需要我們在實踐中進一步的摸索和探討。我們要進一步挖掘激發培養小學生學習美術的興趣，使美術教學真正發揮它美術教育的特有價值，使他真正成為傳遞文化和促進人的全面發展的學科。

⑦ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

⑧ 中國現代中小學美術教育的特點

在我國不同時期的美術教育中，都普遍存在著重視課堂教學，忽略自然教學的現象。無論在啟蒙時期、基礎時期，還是到最後的專業學習時期往往都忽視了自然的重要性，使學生們對身邊的人和事關心度降低，美術作品缺少生氣、靈動，也缺少了對自然的了解和保護意識。
然而，隨著科技的迅速發展，工業化程度的提高以及市場經濟的深化，教育備受沖擊，愈演愈烈的應試教育以及教育功利主義價值觀不可避免地波及到小學生及兒童，兒童自出生的那一天就被置於一個由幾千年的文化發展造成的復雜的文化社會結構中，他們還沒具備抵禦能力時卻被成人所異化。在轉型的現代社會中，成人對於生存和名利的壓力無形中波及到小孩，使得本是最具人格陶冶感化作用的基礎美術教育被扭曲。有些家長和成人出於對兒童非理性期待，各種蜂擁而至，以盈利為目的的比賽，以及僅以技能技法為基礎的培訓等，致使學生繪畫中迎合和模仿的現象比比皆是。
我國基礎美術教育由於受到功利主義教育觀的影響，教育的基點定位在知識和技能的層面，兒童感受到什麼，有什麼情感體驗，他們喜歡怎麼表達，這些問題往往被忽略，它的定位更多的是促進兒童心理走向成人心理的轉換。當然，這種轉換是需要的，但卻不是唯一的。
目前，我國在初中階段開設美術課，課時是每周一節，高中階段則取消了美術課。中學美術課堂教學方法，無非也是在教室內講授一點美術基礎知識，臨摹一些書本上的作品，在馬上臨近考試的時候，美術課也會最早地停課，為其他主課留出復習時間。個別美術專業高中也是「以繪畫為目的」，一味追求技法訓練，應付考試，以此來提高「升學率」。千篇一律對著範本臨摹，幾十張畫大同小異，毫無生氣，將書本上的寫生課、實踐課、欣賞課等一些讓學生走出教室，到戶外體驗自然的課程取消。還有的地區學校乾脆不開設美術課。這種指導思想與教學方法，缺乏對學生創造思維能力與審美能力培養，缺少了學生對大自然美好事物的感受，違反了學生心理發展規律，使學生慢慢變得對身邊的事，身邊的人關心度降低。這種現狀與我國九年制義務教育所提出的素質教育目標相抵觸。具體而言，「以繪畫為目的」的教學方法，缺乏對對象本質特徵的分析和審美概念的表述，其結果必然是：整體上成為被動刻板的模式，審美教育與基礎知識、基本技能訓練脫節；不符合《九年義務教育全日制初級中學美術教學大綱》要求的直觀性、系統性及理論聯系實際的教學原則；有礙於創造想像和視覺記憶發展及中學生個性、意願、情感的表達；更缺乏審美教育的現代意識，到最後僅極少數學生保持著對美術的興趣，大部分學生收效甚微。

1988年原國家教委為發展中小學教育頒發了《全國學校藝術教育總體規劃》，為目前中小學美術教育的改革與發展帶來了契機。實施素質教育被視為實現「科教興國」戰略的關鍵，各種學科改革、課程改革也是圍繞著「素質教育」這個中心所開展的，美術教育的改革同樣也是圍繞著如何實施素質教育而進行的。因此，中小學美術教育已從過去單純的技能教學轉變為全面重視和促進學生整體素質發展的藝術教育。