『壹』 急求一份小學舞蹈課教案
1．教師要寫自己認為有重要意義的教學經歷或教學故事，即要有選擇性，典型性版，不要事無權巨細都羅列進去，要圍繞中心問題進行選擇。並不是說所有的事件都可以成為案例，要善於捕捉教學過程中的「亮點」。
2．應根據以往的經歷撰寫案例，盡量保持案例中資料的真實性，使讀者有身臨其境的感覺。可以到案例的主體即學生那是去詢問、調查他們的真實感受。
3．教學案例與其它的教學作品有區別性。
與教學論文相比，教學案例在文體和表達方式上以記錄為目的，以記敘為主，兼有議論和說明；在思維方式上，是一個從具體到抽象的過程，通過對生動的教學「故事」的描述，通過對具體的學生、老師心理感受的描述，反思、總結教學的利弊得失。
『貳』 給我一份小學舞蹈課教案
舞蹈是美育的重要手段之一，它具有直觀、形象、生動、活潑的特點，是幼兒極為喜愛的一項活動。它可以陶冶孩子的性情，使她們從小受到美的熏陶，更有利於孩子身體的協調發展，促進她們快樂地健康成長。與成品舞蹈相比，基本功訓練相對趣味性差，難以提起幼兒訓練的興趣。因此，在上學期，大班幼兒剛接觸舞蹈的時候我著重進行舞蹈感覺和音樂理解能力的培養，僅設計了部分簡單的基本功訓練。下學期，體操訓練要求有規定動作，為了達到教學目標，提高孩子訓練基本功的興趣，我設計了一系列基本功訓練的措施。 活動過程 與舞蹈表演比起來基本功的訓練是一項比較枯燥無味的事情，如果孩子們對基本功訓練不感興趣，那麼練習的效果就會很差，為了孩子們能在短的時間內得到好的訓練效果首先要調動他們的興趣，讓他們「入門」我採用了游戲的形式來對他們進行基本功的訓練。 一、踢腿練習 我在兩個柱子之間連了一根皮筋，先把高度調到很低讓孩子們用腳踢，慢慢的把高度提升，看看哪個孩子能踢得著，他們會爭先恐後的搶著練習，而且不會厭倦，老師不用強制他們也會練習的很起勁，不幾天的時間他們就把腿部的筋拉開，腿踢得很直很高。 二、打虎跳 打虎跳對孩子們來說是一件不容易的事情，因為兩只腳要脫離地面，從空中打過，完全用手部的力量支撐整個身體，而且要求也很嚴格，腿要直身體要正，孩子們一點自信也沒有，哪怕我保護他們讓他們一個個翻他們還是不敢，原來他們是害怕，於是我也故不了年齡的問題，給他們做示範，告訴他們老師能做到你們就能做的比老師做的更好，終於幾個大膽的能完成動作，但不是很規范，我還是利用皮筋讓孩子們感受腿從空中過物，現在我們班上的孩子都能獨立的完成虎跳這一動作 三、前橋 前橋是孩子們很喜歡但是難度非常大的基本功，孩子們的心裡想做卻又害怕，我採用單個訓練的方法，讓每個孩子先學會這個動作，知道怎樣保護自己，讓她們在練習的時候不會受傷，然後再調動他們練習的興趣，利用皮筋讓他們練習過橋。 四、壓腿組合 按照大班幼兒基本功的訓練要求，結合班級孩子的特點，設計了一套完整的壓腿組合，其中包括正壓腿、側壓腿、後壓腿、踢腿和搬腿等動作。這套組合動作連接緊密，音樂活潑，孩子們主動地把身體各部分活動開，這樣在練習基本功的過程中不容易傷到自己。 五、游戲 我們平時還通過騎馬、支撐、推小車來練習手臂的力量，通過跳青蛙來壓垮，活動量都很大，每次練習完孩子們都會出一身大汗，可是他們還是很開心沒有表現出不願意學的情緒，現在大班的孩子把基本功訓練當成一種很快樂的事情，每天都主動提出練習基本功，通過這短短幾個月的時間，我明顯感覺到孩子們都變得結實了，通過趣味基本功訓練孩子們在游戲中鍛煉了身體，非常適合孩子。
『叄』 舞蹈教案怎麼寫
一、舞蹈教案的組成部分教學對象 教學內容（新課內容） 教學目標（目的回） 教學重點答 教學難點 教學准備（音樂或樂譜、道具、設備等） 訓練方式 教學過程 教學總結（課後進行） 二、准備教案時該注意事項 教學內容應根據教學對象以及教學時間合理的安排，一節課的新課內容不宜過多或過少。 注意新課與以學知識的過渡和銜接。 用簡練的語言介紹新課的內容和背景。 教學重點要突出，不要東教一下西教一點。 講述動作、剖析動作要掌握規律，由於舞蹈運動多是從地面方位和人體方位起始的，因此教新動作也要從腳開始，有一個順序。千萬不要講一下頭，講一句腳，講一句腰，再講一句腿的，沒有順序沒有規律不僅容易遺漏，而且使學生得不到要領，造成混亂。 根據自己的學習和教學經驗對教學難點作出正確的估計。 如果有伴奏老師，應提前與之溝通。 三、適當在教案中插畫舞蹈動作簡圖和隊列調度簡圖四、如何書寫新舞蹈組合內容舞蹈組合所用音樂的節拍，如：2/4 或3/4 全曲共有多少個八拍，包括前奏和結束部分。 按節拍用標準的舞蹈術語簡單書寫舞蹈動作和體態要求。
『肆』 小學簡單的舞步練習教案
小學五年級舞蹈特長班訓練教案
【 課 型 】中國古典舞組合訓練課
【教學內容】自編教學內容
【教學對象】小學5年級
【教學模式】
小學五年級的學生，對舞蹈有著初步的理解。將古典舞手位的基本練習與唐詩歌謠結合在一起，可以說是相得益彰，增添了教學的趣味性，使學生學習的慾望得到充分激發。
1.教師的動作示範，在課堂教學中占據著極為重要的位置。
2.教師課堂用語的生動、形象化，是提高教學效果的有效工具，也是使課堂氣氛輕松、愉悅的一個十分重要的基礎。因為，如果藝術教育使受教育者感到十分痛苦，那將是藝術教育最大的失敗。
3.本課依據《課程標准》的基本理念，以「健康第一」為指導思想，以陶冶情操為目的，無論從教學內容的選擇還是教學方法的運用，都十分注重激發和保持學生的活動興趣，培養他們終生學習的意識。
4.在課堂的各個環節設計中，始終堅持以學生的發展為中心，通過「學習、實踐、創新」的教學模式，充分發揮學生學習積極性和學習潛能，提高主動學習能力。
5.在教學中關注學生的情感體驗，提高學生享受美、體會美、表現美、創造美的能力，讓每個學生在學習中體驗到「我參與、我快樂、 我成功」的愉悅感受。
【教法與學情分析】
本節課主要採用講解示範法、啟發教學法、游戲法、展示激勵法等多種教法，使其有機地結合，並滲透於各個教學環節中。
本節課教學對象為五年級的學生，這個年齡段的男女生正處於身心發展的關鍵時期，身體柔韌性好、活潑好動、求知慾強，對新知識的學習只要教師採用的教法得當，學生學練興趣很快就會被調動起來。但因大多數學生沒有舞蹈基礎，在教學中本人採用有別於專業性的教法，以基本動作為主，由淺入深的引導啟發，著重激發學生練習的興趣，樹立學生學習的信心。
針對舞蹈的動作特點，在具體的教學中，本人採用以下方法：
1.因為跳舞蹈要和音樂和拍，所以教師要在有節拍的口令下做每一階段的完整示範，對舞步的節奏快慢有一個大概的理解。用口令的強弱來提醒學生那些重點地方和需要變換的動作。
2.以學會單一動作為主，配以恰當的音樂節奏，等基本要領掌握後，再循序漸進地加進其它肢體動作。
3.先進行個人單個動作的練習，再進行分組練習，最後集體練習。
4.採用A+B+C(遞加法)的教學方法，即每做完一個新動作，連接前面的動作一起復習，這樣更能有利於以舊促新，提高學生的學習效果。
【課時安排】共4課時(90分鍾/每星期1課時)
【教學目標】
1.正確展示古典舞手位。
2.正確展示古典舞氣息的提與沉以及舞姿與柔韌。
3.初步從整體上訓練學生，克服身體的自然狀態，獲得正確的直立感，發展舞蹈動作的協調性、靈活性、節奏感，能夠准確的展示出古典舞的各個手位的位置及形態。
【教學重難點】學生對舞蹈動作的掌握，與音樂是否合拍。
【教具准備】多媒體
【教學過程】
一、組織教學
1.師生問好，由高矮個排成一橫排，直立站好，師生問好。然後5454的人數排成四排，每節課向前依次輪換。
2.學生隨音樂做准備活動。(壓前旁腿、壓肩膀、壓腳背、拉把桿下腰、地面趴青蛙)
二、活動訓練(手位訓練)
單一動作練習
1.掌型：四指並攏，大拇指張開。
2.蘭花指：大拇指與中指相捏，其他手指自然翹起。
3.花形手：雙手蘭花指，手腕內側相對，放於下顎下，小臂自然垂直，身體前赴。
4.斜下手：蘭花指，身體斜下位。眼隨手動。
5.斜上手：蘭花指，身體斜上位。眼隨手動。
6.順風旗位：右手托掌，左手山膀，身體轉向八點方向。目視八點。7.托掌：雙手蘭花指，指尖相對，托於頭頂。
8.按掌：雙手蘭花指，右手在里，左手自外，交叉按於胸前。
9.轉腰點肩：(以右為例)左手背手，右手蘭花指，手心向上，指尖點於左肩前。向六點方向轉腰，目視六點。
三、提示
1.古典舞手型俏麗，手位準確。
2.動作乾脆，舞姿優美。
四、學生分組練習評價。
1.學生個別練習、分組練習展示。
2.學生之間互相評價。
通過學生間互評，及時發現問題，解決問題。對出現的問題及時給予糾正。
五、學生集體展示。
六、教學結束
師生再見!
第二課時
一、組織教學
1.師生問好，由高矮個排成一橫排，直立站好，師生問好。然後5454的人數排成四排，每節課向前依次輪換。
2.學生隨音樂做准備活動。(壓前旁腿、壓肩膀、壓腳背、拉把桿下腰、地面趴青蛙)
二、組合練習(古典舞手位組合)
准備位置： 體對1點，雙腿盤坐，雙背手。
准備音樂：
⑴—⑵ 保持准備位姿態
第一段：
(第一個八拍) 1-2拍 右手側前斜下位，掌型手
3—4拍 右手側前斜下位， 蘭花指
5-8拍 (重復第一個八拍)1-4拍 反面動作
(第二個八拍)1-2拍 右手胸前按掌
3—4拍 左手胸前按掌
5-6拍 雙手胸前花形手
7-8拍 還原至准備位置
第二段：
(第三個八拍)1-2拍 右手側前斜上位，掌型手
3—4拍 右手側前斜上位，蘭花指
5-8拍(重復第三個八拍)1-4拍 反面動作
(第四個八拍)1-4拍 右手胸前按掌
3—4拍 左手胸前按掌
5-6拍 雙手胸前花形手
7-8拍 還原至准備位置
第三段：
(第五個八拍)1—4拍 雙手托掌
5—8拍 雙手胸前按掌
(第六個八拍)1—2 右起轉腰點肩
3—4拍 身體轉回一點，左手背手，右手按掌
5—6拍 右起轉腰點肩
7—8拍 還原至准備位置
(第七個八拍)—(第八個八拍) 重復(第五個八拍)—(第六個八拍)
第四段：
(第九個八拍) 1—2拍 右起順風旗手位
3拍 身體轉向八點，順風旗手位，目視八點
4拍 保持順風旗手位
5—6拍 雙手順順風旗手位落下，目視八點
7拍 身體轉向二點，胸前按掌手位，目視二點
8拍 胸前按掌手位不動
(第十個八拍)1—2 身體轉回一點，左手花形手
3—4拍 右手花形手
5—6拍 雙手花形手
7—8拍 還原至准備位置
(第十一個八拍)—(第十二個八拍)重復 (第九個八拍)—(第十個八拍)反面動作
(結束動作)—1 雙手花形手，至托掌位，下胸腰，目視手
三、提示
1.古典舞手型俏麗，手位準確。
2.動作乾脆，舞姿優美。
四、學生分組練習評價。
1.學生個別練習、分組練習展示。
2.學生之間互相評價。
通過學生間互評，及時發現問題，解決問題。對出現的問題及時給予糾正。
五、學生集體展示。
六、教學結束
師生再見!
第三課時
一、組織教學
1.師生問好，由高矮個排成一橫排，直立站好，師生問好。然後5454的人數排成四排，每節課向前依次輪換。
2.學生隨音樂做准備活動。(壓前旁腿、壓肩膀、壓腳背、拉把桿下腰、地面趴青蛙)
二、單一動作練習(呼吸與柔韌練習)
1.提沉：提沉時腰肩盡量鬆弛，提時由腰腹部帶動慢慢吸氣，氣息一直貫穿到頭頂，到身體完全伸直，再由腰腹部帶動慢慢吐氣，到氣息完全吐盡含回。提沉過程中氣息要流暢通順。
2.燕式坐後彎腰：左腿前盤坐，右腿後伸，腰盡量向後卷，雙手經正上向斜後點地。
3.跪下腰：雙膝與肩同寬，腰盡量向後卷，雙手由體前經正上向旁打開至腳踝處。
4.旁提舞姿：頭側傾，旁肋經過下弧線，邊旁提邊擰身敞胸，形成旁提舞姿，腰部要鬆弛，形成一種身體的「懸垂感」。
5.小草手勢：雙手掌形，對腕於正上位，手臂伸直。
三、提示
1.所有舞姿和連接要求用呼吸帶動，將提沉自然融入動作當中，從而增強身體的表現力。
2.柔韌性練習要求盡量做到自己的最大限度，自然地融入柔韌性舞姿。
四、學生分組練習評價。
1.學生個別練習、分組練習展示。
2.學生之間互相評價。
通過學生間互評，及時發現問題，解決問題。對出現的問題及時給予糾正。
五、學生集體展示。
六、教學結束
師生再見!
第四課時
一、組織教學
1.師生問好，由高矮個排成一橫排，直立站好，師生問好。然後5454的人數排成四排，每節課向前依次輪換。
2.學生隨音樂做准備活動。(壓前旁腿、壓肩膀、壓腳背、拉把桿下腰、地面趴青蛙)
二、組合練習(呼吸與柔韌練習)
准備位置：體對5點，雙吸坐，含胸抱
准備音樂：
(第一個八拍)1-8拍 保持准備位舞姿
(第二個八拍)1-2拍 右手直臂上伸，右手小草手勢
3-4拍 右手保持姿態左手對腕伸至小草手勢
5-8拍 保持小草手勢，沉氣含胸，回至准備位
(第三個八拍)1-2拍 提氣伸展，雙手至正上位，同時雙腿伸直至綳腳伸坐
3-4拍 伸展至胸腰，同時雙分手至提旁點地
5-8拍 沉氣同時收至准備位
(第四個八拍)1-2拍 含胸並向右側滾動至8點跪坐
3-4拍 體對8點，雙跪坐，提氣同時雙手右前提至正上位
5-8拍 沉氣伸展胸腰，同時向斜後位雙分手
第一段：
(第一個八拍)1-2拍 雙跪坐提氣，視線隨身體提至1點，同時右手背手，左手蘭花手胸前提腕
3-4拍 雙跪坐沉氣，視線隨身體垂落，同時左手蘭花手沉腕
5-8拍 重復第一段(第一個八拍)1-拍4動作
(第二個八拍)1拍 左手伸至正上位小草手勢，身體上揚，眼隨手動
2拍 左手保持姿態，右手與左手對腕，呈雙手小草手勢
3-4拍 沉氣同時雙手保持小草手勢落至胸前，眼隨手動
5-6拍 雙手保持小草舞姿伸至正上位，同時雙跪立，眼隨手動
7拍保持姿態，雙手保持對腕，右手向內左手向外旋轉
8拍 保持姿態，雙手保持對腕，向相反方向轉腕
(第三個八拍)1-2拍 沉氣，雙手掌心向內自然垂落，眼隨手動，同時落至雙跪坐
3-4拍 提氣，雙手前斜下位提腕，視線提至8點方向
5-8拍 左手收至背手，右手經下弧線拉至旁斜下位，同時擰身至旁提舞姿，眼視1點，頭右傾
(第四個八拍)1拍 身體向左傾，左手背手，右手推腕至7點斜下位，眼視1點
2拍 身體向右傾，左手背手，右手壓腕拉至3點斜下位，眼視1點
3-4拍 沉氣，含胸低頭，左手背手，右手經下向7點劃動
5-10拍 右手經7點方向經上向3點劃立圓，身體隨手劃圓
11-12拍 右手撐地，同時身體向左經坐地滾動至2點方向雙跪坐
第二段
(第五個八拍)-(第八個八拍)重復第一段(第一個八拍)-(第四個八拍)反面動作，滾動回至體對7點方位雙跪坐，身體含胸低頭
第三段
(第九個八拍) 1-2拍 雙手經前提至正上位，身體同時伸展，同時右腿向後伸展至燕式坐
3-6拍 雙分手至後斜下位指尖點地，同時身體伸展至燕式坐卷腰
7-8拍 右腿收回至雙跪坐，同時身體沉氣含胸
(第十個八拍)1-2拍 雙手經前提至正上位，身體同時伸展，左腿旁開至與肩同寬，雙腿跪立
3-6拍 雙分手至腳踝處，同時身體伸展至跪下腰
7-8拍 左腿收回至雙跪坐，同時身體沉氣含胸
(第十一個八拍)1-2拍 提氣，右手柔臂向正上位伸展至右手小草手勢，左手垂至體側，眼隨手動，同時雙跪立
3-4拍 沉氣，右手垂落至體側，同時雙跪坐
5-6拍 提氣，左手柔臂向正上位伸展至左手小草手勢，右手垂指體側，眼隨手動，同時雙跪立
7-8拍沉氣，左手垂落至體側，同時雙跪坐
(第十二個八拍)1拍 右手伸至正上位小草手勢，眼視正上位，雙跪坐
2拍 保持右手姿態，左手伸至正上位對腕呈雙手小草手勢，雙跪坐
3-4拍 沉氣同時雙手保持小草手勢落至胸前，眼隨手動
5-6拍 雙手保持小草舞姿伸至正上位，同時雙跪立，眼隨手動
7拍 保持姿態，雙手保持對腕，右手向內左手向外旋轉
8拍 保持姿態，雙手保持對腕，向相反方向轉腕
9-12拍保持小草手勢，雙腿慢慢跪坐，下胸腰，頭慢轉至1點
三、提示
1.所有舞姿和連接要求用呼吸帶動，將提沉自然融入動作當中，從而增強身體的表現力。
2.柔韌性練習要求盡量做到自己的最大限度，自然地融入柔韌性舞姿。
3.表演時注意動作與詩詞的有機配合，表現出小草堅忍不拔的品質和意境。
四、學生分組練習評價。
1.學生個別練習、分組練習展示。
2.學生之間互相評價。
通過學生間互評，及時發現問題，解決問題。對出現的問題及時給予糾正。
五、學生集體展示。
六、教學結束
師生再見!
教後記：
沒有學過舞蹈的人都會認為：學跳舞是一件很輕松有趣的事。其實在台上跳出一曲優美的舞蹈，在台下就必須花費很多的時間。俗話說：「台上一分鍾，台下十年功!」。這個要求對成人來說都很難，何況是對從沒有接觸過音樂舞蹈而又要參與其中的小學階段的學生。音樂舞蹈基礎決定了本課學習的興趣和主動性。在教學中，為了學好一個舞步，學生必須不斷地重復一個簡單而又枯燥的動作，怎樣讓她們在既不會對學習舞步感到枯燥而產生厭學情緒的情況下，引導她們積極不斷地進行反復練習呢?我根據學生的學習特點設計教案：從學生的興趣出發，創設各種情景，引導她們進行想像聯想，排除他們訓練中的枯燥感，直到她們練到比較到位、比較完美為止。例如：在教授站姿時，告訴學生：下巴微微抬起，挺胸收腹，像一隻驕傲的小天鵝等，可以說情境性教學，使學生既能開心愉快地重復練習著單純的腳步動作，又很自然地復習了以前學過地舞蹈，而且還為下次學習其他的動作打下了良好地情緒基礎。學生愛舞蹈，也就是她們對練舞蹈很感興趣，她們把學跳舞當作了一種好玩的游戲，因此教師在教學生練習舞蹈時，就要抓住學生的興趣，通過教師的語言引導，創設良好的情境，讓她們感受到舞蹈的美，以達到事半功倍的效果，收到可喜的成績!
『伍』 尋求舞蹈教學教案
蔣學軍 幼兒舞蹈以其流暢優美的音樂和形象生動的體態動作，反映幼兒的童趣、童心，是幼兒喜聞樂見愛學的一種藝術活動。它對於豐富幼兒審美經驗，培養感受美和表現美的情趣與能力；開發藝術潛能；發展幼兒理解、聯想、想像、創新等方面的能力；促進幼兒動作與身體機能的發展，提高幼兒動作協調性、靈活性等有重要意義。幼兒常常為了表示高興而手舞足蹈，對於大多數孩子，跳舞不是一種技能，而是一種促進個性豐富發展的文化生活方式。所以我們在大班舞蹈活動過程中不過多強調舞蹈技能，而是讓孩子意識到活動帶給他們的快樂，學會自如地舞蹈，樹立為自己跳舞的意識。現就本學期大班舞蹈興趣教學如下下： 一、本學期我們們著重進行了舞蹈的基本訓練，包括：
了解身體的方位和舞蹈基本腳型、腳位和手型、手位
（一）基本腳型
（二）基本腳位
（三）基本手型
（四）基本手位
二、訓練中重視培養幼兒對舞蹈的興趣，引導幼兒熱愛舞蹈。
我們觀察到，幼兒在欣賞節奏明快的音樂、看到電視電影里的舞蹈動作的時候，會興奮得手舞足蹈並模仿動作，這說明喜歡唱歌跳舞是幼兒的天性。所以，我們特別注意充分調動幼兒這一積極因素，引導幼兒熱愛音樂，熱愛舞蹈。有時，我們會以豐富的表情和不同的動作形象生動地表現某種情緒，如幼兒舞蹈《吹泡泡》中的「咦，泡泡不見了！」這句歌詞，我們逼真表現出對泡泡不見了所產生的好奇、疑惑和驚訝的復雜心情，而幼兒在我們的引導帶動下進行模仿，也表露出栩栩如生的動作與表情。在教學新舞蹈時，我們將舞蹈內容編成兒歌或故事，並以這種比較簡單易懂的方式向幼兒講解，加深了幼兒對舞蹈內容的理解，提高了幼兒的接受能力，激發了幼兒學習新動作的興趣，從而使幼兒不是被動地學習舞蹈，而是真正發自內心地喜愛舞蹈這一課程。
三、根據幼兒的實際水平，選擇有效的訓練步驟。
教授新舞蹈時，我們能注意不能操之過急，一定要循序漸進地講解清楚動作的要求、規格和要領，制定有效的練習步驟。按照由簡至繁的教學原則，首先讓幼兒熟悉音樂節奏，隨後是動作練習，最後才是情緒表達。在動作練習中，將組合動作分解成單一動作，難度較大的單一動作還分解成局部動作（上肢或下肢動作）。如教授舞蹈《娃娃愛唱歌》時，我們先讓幼兒熟悉音樂，准確把握節奏，然後將舞蹈動作分解成單一動作，先教下肢腳的勾綳動作，後教上肢手的提壓腕動作，再結合起來學習，並在這兩個基礎上加以表情訓練。在訓練過程中，我們注意訓練的科學性——運動量和動作幅度符合不同年齡幼兒的生理特點，對幼兒不進行某一局部動作過多的重復練習，以免損傷幼兒稚嫩的身體。
尼爾在解釋舞蹈本質時，這樣提出：「舞蹈並不是一種姿態、韻律的優雅，屬於美的欣賞或創作而已，最重要它是一種輕易的發泄，人在現實生活中的壓抑，可在肢體和律動間得到平衡」，如何開發孩子的創造潛能，讓孩子門真正快樂的舞著，還需要我們們在不斷的學習實踐中去領