歡樂頌音樂教學計劃

『壹』 中國民樂(歡樂頌)的音樂形式和風格屬於什麼

歡樂頌抄不是中國民樂，襲 民樂里有一個類似名字的叫做歡樂歌。
《歡樂頌》，又稱《快樂頌》（德語為Ode an die Freude），是在1785年由德國詩人席勒所寫的詩歌。[1] 貝多芬為之譜曲，成為他的第九交響曲第四樂章的主要部份，包含四獨立聲部、合唱、樂團。 可以算作古典音樂。

歡樂歌：江南絲竹八大麴之一，曲調明快熱情，起伏多姿，富有歌唱性，旋律流暢，由慢漸快，表示歡樂情緒逐漸高漲，常用於喜慶廟會等熱鬧場合，表達了人們在喜慶節日中的歡樂情緒
可以算作 中國民樂， 江南絲竹。

『貳』 貝多芬的《歡樂頌》的相關知識！

光分析歡樂頌？貝多芬第九交響曲（合唱交響曲）的
第四樂章。
第四樂章，急板，D大調，4/4拍。在主題「歡樂頌」開始之前，音樂經歷了長時間的器樂部分演奏的痛苦經歷，含有對前三個樂章的回憶。整個樂章的核心是合唱的「歡樂頌」主題，這是一首龐大的變奏曲，充滿了庄嚴的宗教色彩，氣勢輝煌，是人聲與交響樂隊合作的典範之作。通過對這個主題的多次變奏，樂曲最後達到整個交響曲的高潮，也達到了貝多芬音樂創作的最高峰。樂章的重唱和獨唱部分還充分發揮了四位演唱者各個音區的特色。

第四樂章是整部作品的精髓，通常劃分為兩個部分 ——序奏以及人聲。在一些唱片中，第四樂章單獨占據一個軌道，也有一些唱片把序奏部分和人聲獨唱、重唱、合唱部分分為兩軌，但其實上兩者都屬於第四樂章這個整體。其中的人聲部分所演唱的也就正是德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》。但在人聲部分上台之前，音樂經歷了長時間的器樂部分演奏的痛苦經歷，含有對前三個樂章的回憶。這個序奏部分是堅強剛毅，驚心動魄的。接著木管徐徐的引出了「歡樂頌」的主題，好像一縷陽光突破濃密的雲層灑向大地，整個歡樂的主題漸漸拉開序幕，貝多芬真正的理想王國就在眼前！ 經過了一系列的鋪墊，人聲部分終於浮上水面，開始了《歡樂頌》的吟唱。伴隨著激情澎湃的唱詞和急速雄壯的旋律，《歡樂頌》唱出了人們對自由、平等、博愛精神的熱望。當然貝多芬並沒有照搬席勒的原詩，而是以自己獨到的理念，配合音樂的需要做了一定的刪節和修改。在激動人心的歌詞和貝多芬超人般旋律的相互烘托下，在四個不同聲部人聲的獨唱、重唱以及大合唱團的合唱下，《歡樂頌》得到了升華，欣賞的人們得到的是無與倫比的奮進力量和精神支柱。樂章的最後，這種氣氛被表現到了極致，整部作品在無比光明、無比輝煌的情景下結束。

作者簡介
路德維希·凡·貝多芬是一位集古典主義大成、開浪漫主義先河的德意志古典音樂作曲家，也是一位演奏家和指揮家。他一共創作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中後32首帶有編號）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔，另外還有大量室內樂、藝術歌曲與舞曲。這些作品對音樂發展有著深遠影響。貝多芬被也被尊稱為樂聖。

『叄』 歡樂頌鋼琴曲簡譜

歡樂頌鋼琴曲簡譜：

(3)歡樂頌音樂教學計劃擴展閱讀：

《歡樂頌》，又稱《快樂頌》（德語為Ode an die Freude），是在1785年由德國詩人席勒所寫的詩歌。貝多芬為之譜曲，成為他的第九交響曲第四樂章的主要部分，包含四獨立聲部、合唱、樂團。《歡樂頌》是歐盟盟歌，已被寫入《歐盟憲法》。

席勒的《An die Freude》最早創作於1785年，並收錄於隔年出版的雜志《Thalia》中，這首詩是共濟會的詩歌。席勒於1803年對《An die Freude》進行修改，刪減了部分詞句，貝多芬在第九號交響曲第四樂章中所使用的歌詞，便是以席勒1803年版本的《An die Freude》為基礎。

『肆』 電視劇《歡樂頌》所有插曲

1、主題曲《總有幸福在等你》

《總有幸福在等你》是由劉濤、蔣欣、王子文、楊紫、喬欣演唱的一首歌曲，由徐夢雅作詞，撈仔作曲，同時是電視劇《歡樂頌》主題曲、片尾曲，收錄在《歡樂頌 電視原聲帶》 中。

2、插曲《說不出口》

《說不出口》是2016年4月18日發布在都市職場女性劇《歡樂頌》中的一首插曲，由著名演員劉濤演唱。這首《說不出口》成功邀請了韓紅做「綠葉」，唱和聲。

3、插曲《灰姑娘》

《灰姑娘》，是蔣欣演唱、徐夢雅作詞、撈仔作曲的單曲 。該歌曲作為電視劇《歡樂頌》樊勝美的人物主題曲被創作，講述了樊勝美像「灰姑娘」一樣的命運和經歷 。

4、插曲《我要你》

《我要你》，是由王子文演唱的歌曲由洛冰作詞、撈仔作曲 。電視劇《歡樂頌》電視劇插曲 ，也是劇中曲筱綃的人物主題曲，講述了曲筱綃瘋狂、敢愛敢恨、永不服輸的精神 。

5、插曲《開的比花香》

《開的比花香》是電視劇《歡樂頌》的插曲，也是劇中角色邱瑩瑩的人物主題曲，由楊紫演唱。

6、插曲《破繭》

《破繭》是電視劇《歡樂頌》的插曲，由徐夢雅作詞，撈仔作曲、編曲 ，喬欣演唱，收錄在《歡樂頌 電視原聲帶》專輯中。

7、插曲《陪你左右》

《陪你左右》是由祖峰演唱的一首歌曲，由劉婕作詞，撈仔作曲，同時是電視劇《歡樂頌》插曲，收錄在《歡樂頌 電視原聲帶》 中。

8、插曲《空氣》

《空氣》是祖峰演唱的一首歌曲，由韓冰作詞，張江作曲。電視劇《歡樂頌》的插曲。收錄於《歡樂頌 電視原聲帶》專輯中。發行於2016年5月4日。

9、插曲《你我》

《你我》是電視劇《歡樂頌》的插曲，由徐夢雅作詞，撈仔作曲、編曲，楊爍演唱。 收錄於《歡樂頌 電視原聲帶》。

10、主題曲《歡樂頌》

《歡樂頌》是電視劇《歡樂頌》主題曲，由歌手張江演唱，由劉濤、蔣欣等領銜主演的都市女性職場情感勵志劇《歡樂頌》在東方衛視和浙江衛視持續熱播。

(4)歡樂頌音樂教學計劃擴展閱讀：

歡樂頌

演唱：張江

作詞：韓冰

作曲：張江

人群中步履匆匆，追不上房價首供

理想被堵在晚高峰，情緒和耀眼的霓虹

樂呵呵發瘋，泡麵里加點洋蔥

創意讓自己感動，口袋裡有一個破洞

這樣的笑話要留給，疲倦時放鬆

快樂就值得尊重，窮開心 麻煩事哭也沒用

悲傷不值得匯總，隨風去 像薪水不知所蹤

仍相信未來在我手中，好運對愛笑的人情有獨鍾

向前沖聽耳畔的微風，共鳴心的跳動 為歡樂贊頌

仍相信未來在我手中，好運不會對堅持無動於衷

不怕輸在都市的天空，畫下一個笑容 注視我倔強的夢

泡麵里加點洋蔥 創意讓自己感動，口袋裡有一個破洞

這樣的笑話要留給，疲倦時放鬆

快樂就值得尊重，窮開心 麻煩事哭也沒用

悲傷不值得匯總，隨風去 像薪水不知所蹤

仍相信未來在我手中，好運對愛笑的人情有獨鍾

向前沖聽耳畔的微風，共鳴心的跳動 為歡樂贊頌

仍相信未來在我手中，好運不會對堅持無動於衷

不怕輸在都市的天空，畫下一個笑容 注視我倔強的夢

仍相信未來在我手中，好運對愛笑的人情有獨鍾

向前沖聽耳畔的微風，共鳴心的跳動 為歡樂贊頌

仍相信未來在我手中，好運不會對堅持無動於衷

不怕輸在都市的天空，畫下一個笑容 注視我倔強的夢

『伍』 《歡樂頌》這首歌曲的演唱形式是

合唱

『陸』 貝多芬歡樂頌賞析

第九交響曲的創作開始於1817年，歷時近七年的時間，完成於1824年春，同年五月七日晚首演於維也納。最初貝多芬計劃在柏林首演，後經維也納眾多的朋 友堅決請求，才改在維也納。首演當晚音樂廳里座無虛席，許多人專程從外地趕來參加盛會，貝多芬的往年好友茲梅斯卡爾，正卧病在床，他要求別人用擔架將他抬 到劇場以恭奉盛會……。
貝多芬第九交響曲以其嚴謹深刻的思想、永恆神聖的熱情、無與倫比的力量和偉大高尚的心靈，贏得全體聽眾的心。首演取得了令人震驚的成功。聽眾沸騰了，歡 呼、興奮、不能自己，許多人流下了熱淚。起初貝多芬在指揮台旁，背向聽眾，因耳朵早已失去聽覺，對身後沸騰的場面毫無察覺，當女中音獨唱演員把他扶轉過來 時，他才發現這激動人心的場面，大受感動，頻頻致意。謝幕五次仍掌聲如雷，激動的人們不能平靜。這早已超過了當時的皇帝到場只准三次鼓掌歡呼的標准，以致 警察不得不出面干涉。第九交響曲的首演成功，給晚年的貝多芬以莫大的精神安慰。

第九交響曲是貝多芬音樂創作的頂峰，也是音樂史上的最偉大的作品，是他全部思想的總結和情感的結晶，我國著名學者豐子愷先生稱之為：「世間最偉大的傑 品」。這部交響曲構思宏偉、氣吞山河，是一部包括生命的起源、生存、斗爭、發展、壯大至戰勝一切艱難困苦；人類的進化、形成，人類社會的發展、人類社會徹 底解放自身，達到一個平等、自由、博愛、歡樂和神聖的理想世界的壯麗史詩，是達爾文的《物種起源》和馬克思的《資本論》的總和。

全曲共為四個樂章，在作品中，貝多芬為能更明確深刻地表達自己的思想，為了向全人類說話，大膽地打破了交響曲的傳統形式，加入了人聲的合唱，故此作品又稱之為「合唱交響曲」。也是音樂史上第一部加入合唱的交響曲。

第一樂章：音樂由弱奏加顫音開始，呈現出一種遙遠、朦朧而又平靜的、原始的遠古景象，但平靜的同時，又使人穩約感到有一種力量的燥動，感到平靜中正孕含著 一種前所未有的生命。緊接著音樂由弱到強，由平穩、低沉、朦朧、漸漸發展到明朗、剛勁、節奏鮮明和震撼人心。表現出在遠古時代的自然界，生命從無到有，由 低等到高等，由弱到強，發展壯大起來，不可抗拒。這個過程也包含著人類的形成、生存和發展，與異常險惡的自然界進行頑強的搏鬥，在斗爭中，人類變得更加強 大。人類的出現是神聖的、必然的，必將成為自然界的主人。第一樂章的內涵恰似達爾文《物種起源》的濃縮版。

第二樂章：表現人類在戰勝了眾多的艱難困苦之後的蓬勃發展。前進的車輪是不可阻擋的，這是歷史的必然。人類社會初始階段的蓬勃發展是在戰勝了自然界之後。 而人類社會在自身的發展中又不斷地出現新的矛盾。人類與自身存在的丑惡的東西的斗爭又變的漸漸突出，這種與自身的斗爭不同於與自然界的斗爭，具有更多的復 雜性。貝多芬堅信人類最終會戰勝自身丑惡的東西。第二樂章是以光明必勝的堅定信念而結束。

第三樂章是表現人們沉浸在哲理性的深思遠慮之中，同時也沉浸在歷史的回顧與總結之中。對為人類的進步、發展、解放而流盡最後一滴血的先輩們報以真誠的追憶 和思念。在這思考與追憶、回顧與總結之中，人們展望未來，互相鼓勵、凝聚著新的力量、准備為迎接新的斗爭、為全人類得到徹底解放、得到神聖的歡樂和幸福， 而進行最有意義的拼搏。第三樂章結束前的音樂已預示著暴風雨般的變革即將到來。

第四樂章一開始音樂即如火山爆發，顯示出巨大的能量、沖破一切枷鎖，人類經過長時期積聚起來的力量爆發出來了，變革勢如破竹，摧毀一切封建丑惡的東西。變 革為人類社會的進步與發展創造了有利的條件。音樂緊跟著片斷重復前三個樂章的主題，但都被代表人類渴望自由歡樂的旋律所打破。似乎在說：不要這些陳舊的東 西，要創新，要前進。經過緊張而充分的准備之後。終於千呼萬喚地出現了《歡樂頌》主題，象徵著人類經過艱苦奮斗之後，終於找到了通往自由歡樂的道路。《歡 樂頌》主題首先由低音大提琴奏出，接著漸漸發展擴大到弦樂器和整個樂隊，並且力度和節奏越來越強，形成巨大洪流，勢不可擋，人們在通往自由歡樂的大路上迅 猛前進。《歡樂頌》主題變奏之後，再次出現急風暴雨般的聲響。但這次引出的是人們發自內心的歌唱。由男中音領唱：「啊！朋友們，不要唱舊的調子，讓我們暢 快、歡樂地唱起來吧。」於是「歡樂頌」在領唱的帶動下，以合唱的形式加入了演奏的樂隊。歡樂頌歌詞是與貝多芬同時代的德國詩人席勒的詩句，貝多芬採用來表 現了他的理想。在這兒我們必須了解，在《歡樂頌》的基本思想的理解中，貝多芬與席勒的不同，席勒認為歡樂是變成兄弟的前提，而貝多芬則認為自由平等博愛是 歡樂的前提，人們必須努力爭取，才能獲得解放，歡樂不是上帝的贈品，而是靠人們去奮斗，歡樂屬於解放了的人們自己。

合唱的加入使整個音樂進入一個神聖的境界，思想、情感升華了，一切丑惡的東西在思想光芒的照耀下，無地自容。人類經過自己艱苦的奮斗，終於得到了解放，得 到了自由和歡樂並終於進入一個神聖的理想世界。（馬克思〈資本論〉所預見的共產主義社會——作者）最後合唱與樂隊的演奏愈來愈火熱，速度越來越快，樂曲被 推向了新的高潮，全曲在高昂、激越的歡騰氣氛中結束。

『柒』 《歡樂頌》這首音樂表達的中心思想是什麼

是大自然(天父、 造物主)所賜，任何人(不論善惡)、物(即使蛆蟲)以及天使都可以領受。1785年10月的一天，在德累斯頓近郊的羅斯維茲村，詩人席勒應一對新婚夫婦的邀請來參加他們的婚宴。宴會上，詩人為新人的幸福、朋友的熱情和現場的歡樂氣氛所深深感染，寫下了這首頌詩。其實，與其說是詩人在寫歡樂，不如說是在寫愛，這種愛超越時代，超越種族，超越地域，超越......

只要團結，就能幸福。神聖的，高雅的。

《歡樂頌》這首詩作是作曲家一生的鍾愛。在《第九交響曲》創作的最後關頭，貝多芬把歌唱《歡樂頌》的部分放到自己的作品中。《第九交響曲》成了貝多芬最後一部交響曲，最終成為了他作麴生涯的巔峰。
伴隨著激情澎湃的唱詞和急速雄壯的旋律，《歡樂頌》唱出了人們對自由、平等、博愛精神的熱望。當然貝多芬並沒有照搬席勒的原詩，而是以自己獨到的理念，配合音樂的需要做了一定的刪節和修改。在激動人心的歌詞和貝多芬超人般旋律的相互烘托下，在四個不同聲部人聲的獨唱、重唱以及大合唱團的合唱下，《歡樂頌》得到了升華，欣賞的人們得到的是無與倫比的奮進力量和精神支柱。樂章的最後，這種氣氛被表現到了極致，整部作品在無比光明、無比輝煌的情景下結束。

『捌』 歡樂頌的一些講解

《歡樂頌》，又稱《快樂頌》（德語為An die Freude），是在1785年由德國詩人席勒所寫的詩歌。貝多芬為之譜曲，成為他的第九交響曲第四樂章的主要部份，包含四獨立聲部、合唱、樂團。而這由貝多芬所譜曲的音樂（不包含文字）成為了現今歐洲聯盟的盟歌。歡樂頌，現在最常提起的是貝多芬的音樂作品、席勒的詩歌、胡風長詩《時間開始了》中的第一樂章和一部科幻小說名字，尤其是前兩者，更為人們熟知。

樂曲簡介

作品大約創作於1819到1824年間，是貝多芬全部音樂創作生涯的最高峰和總 結。1=F調，4/4拍。這是一首龐大的變奏曲，充滿了庄嚴的宗教色彩，氣勢輝煌，是人聲與交響樂隊合作的典範之作。通過對這個主題的多次變奏，樂曲最後達到高潮，也達到了貝多芬音樂創作的最高峰。樂章的重唱和獨唱部分還充分發揮了四位演唱者各個音區的特色。
席勒的"歡樂頌"，因貝多芬的第九(合唱)交響曲在而為人所知。貝多芬22歲時(1792年)就有把這首長詩全部加以譜曲的想法，但當他53歲完成第九交響曲時(1823年)，他僅挑選了詩的第一節、第二節前半、第三節和第四節的後半作為末樂章的歌詞。
貝多芬的第九交響曲意境深邃、氣勢磅礴，其終曲音樂的藝術感染力超過了原詩。但應該指出，席勒的"歡樂頌"本身也是一件藝術作品；它有著嚴整的形式。每行都用四步揚抑格(一重一輕)詩律寫出，非常有規則的。這樣的節奏給人以庄嚴和生氣勃勃的感覺。每節前八行用 a b a b c d c d的交叉韻，後四行合唱部分用 a b b a的套韻。全詩共分八節，各十二行；每一節又分成兩部分，前半八行，後半是合唱——四行

。最後一節席勒在往後的集子中刪去不收，原因是詩人自己也看出了它藝術上的缺點。全詩到第七節實際上已達高潮，但熱情奔放的青年詩人，感情象脫韁野馬，收勒不住．還要向前奔跑，故寫出了一些過頭的敗足的比喻。

樂曲賞析
主旋律進場是由大提琴和低音提琴演奏的，渾厚、低沉的聲音在寂靜中響起，給人一種深沉、平靜的感覺；旋律演奏了一次之後，中提琴進場重復旋律，旋律行進到中音部，主題曲稍亮的音色給旋律帶來一種明快的感覺，低音部則退到後面和木管一起伴奏；中提琴演奏完旋律之後也退到伴奏，接著小提琴加入了，小提琴如歌般的聲音歡唱著，讓旋律真的活起來了；小提琴聲部簡單重復了旋律後，旋律行進到樂隊齊奏，這時銅管、木管吹奏主旋律，其他各聲部伴奏，場面宏大，由前面的平靜、深沉的快樂進入到了萬眾歡騰的場面，歡樂頌的主旋律貫穿始終。這便是這部偉大的曲子所要歌頌的主題——歡樂，一個簡單卻又優美的旋律將它表現得淋漓盡致。
《小調第九（合唱）交響曲》（1822-1825），Op.125
Symphony No.9 in D minor "Choral", Op.125
你可能留意到，貝多芬的《第八交響曲》創作於是1812年，而《第九交響曲》卻是直到10年之後的1822年才開始構思、譜寫。這十來年之間，貝多芬經歷了一些什麼？了解這段歷史，對於我們了解《第九交響曲》的誕生過程是有重要意義的。
首先必須提到的是一部名為《戰爭交響曲》的作品，他並沒有被編入貝多芬的編號交響曲內。在完成《第八交響曲》之後一年，也就是1813年，貝多芬譜寫了《戰爭交響曲》，雖然如今大家對這部作品的了解甚至還不如貝多芬早期的兩部交響曲，但在當時卻受到了普遍的歡迎。因為《戰爭交響曲》是一部「應景」的作品，1813年的6月21日，英國將軍威靈頓率領英國遠征軍大破法國軍隊，這次戰斗加速了拿破崙的最終滅亡。消息傳到了作曲家的耳朵里，貝多芬為之興奮（所以這部作品也通常被稱為「威靈頓的勝利」）。關於貝多芬和拿破崙之間的淵源，在推薦英雄交響曲段落的時候，我們有過詳細的介紹。雖然1813年是貝多芬非常不景氣的一年，但他的創作靈感還是被威靈頓將軍的勝利所激發，《戰爭交響曲》很快就寫作完成了。作品包括兩大部分——「戰爭」和「勝利交響曲」。在前面一部分，貝多芬用充滿沖突和對抗的旋律，以及充滿「火葯味」的配器營造出了一個逼真的戰爭場面。而在後一部分，主要以英國國歌《願主保佑國王》為主調。

『玖』 歡樂頌的樂曲賞析

進場是由大提琴和低音提琴演奏的，渾厚、低沉的聲音在寂靜中響起，給人一種深沉、平靜的感覺；旋律演奏了一次之後，中提琴進場重復旋律，旋律行進到中音部，主題曲稍亮的音色給旋律帶來一種明快的感覺，低音部則退到後面和木管一起伴奏；中提琴演奏完旋律之後也退到伴奏，接著小提琴加入了，小提琴如歌般的聲音歡唱著，讓旋律真的活起來了；小提琴聲部簡單重復了旋律後，旋律行進到樂隊齊奏，這時銅管、木管吹奏主旋律，其他各聲部伴奏，場面宏大，由前面的平靜、深沉的快樂進入到了萬眾歡騰的場面，歡樂頌的主旋律貫穿始終。
《d小調第九（合唱）交響曲》（1822-1825），Op.125
Symphony No.9 in D minor Choral, Op.125 表現人們沉浸在哲理性的深思遠慮之中，同時也沉浸在歷史的回顧與總結之中。對為人類的進步、發展、解放而流盡最後一滴血的先輩們報以真誠的追憶和思念。在這思考與追憶、回顧與總結之中，人們展望未來，互相鼓勵、凝聚著新的力量、備為迎接新的斗爭、為全人類得到徹底解放、得到神聖的歡樂
和幸福，而進行最有意義的拼搏。第三樂章結束前的音樂已預示著暴風雨般的變革即將到來。 一開始音樂即如火山爆發，顯示出巨大的能量、沖破一切枷鎖，人類經過長時期積聚起來的力量爆發出來了，變革勢如破竹．摧毀一切封建丑惡的東西。變革為人類社會的進步與發展創造了有利的條件。音樂緊跟著片斷重復前三個樂章的主題，但都被代表人類渴望自由歡樂的旋律所打破。似乎在說：不要這些陳舊的東西，要創新，要前進。經過緊張而充分的准備之後。終於千呼萬喚地出現了『歡樂頌>主題，象徵著人類經過艱苦奮斗之後，終於找到了通往自由歡樂的道路。《歡樂頌》主題首先由低音大提琴奏出，接著漸漸發展擴大到弦樂器和整個樂隊，並且力度和節奏越來越強，形成巨大洪流，勢不可擋，人們在通往自由歡樂的大路上迅猛前進。<歡樂頌：}主題變奏之後，再次出現急風暴雨般的聲響。但這次引出的是人們發自內心的歌唱。由男中音領唱：「啊!朋友們。不要唱舊的調子．讓我們暢快、歡樂地唱起來吧。」於是「歡樂頌」在領唱的帶動下，以合唱的形式加入了演奏的樂隊。歡樂頌歌詞是與貝多芬同時代的德國詩人席勒的詩句，貝多芬採用來表現了他的理想。在這兒我們必須了解，在《歡樂頌>的基本思想的理覦中，貝多芬與席勒的不同，席勒認為歡樂是變成兄弟的前提，而貝多芬則認為自由平等博愛是歡樂的前提，人們必須努力爭取，才能獲得解放，歡樂不是上帝的贈品，而是靠人們去奮斗，歡樂屬於解放了的人們自己。
合唱的加入使整個音樂進入一個神聖的境界。思想、情感升華了，一切丑惡的東西在思想光芒的照耀下，無地自容。人類經過自己艱苦的奮斗，終於得到了解放，得到了自由和歡樂並終於進 入一個神聖的理想世界。