小學美術戶外情景教學

㈠ 如何對教師開展創意美術戶外采風活動方案

在幼兒園美術教學中我們經常會看到一些以灌輸為主的教學模式,幼兒依葫蘆畫瓢,模仿老師范畫。老師則較注重技能的培養,如注意物體的外部形狀、色彩的搭配,畫面的空間安排;評價幼兒作品的好壞也僅以「像不像」為唯一標准。這樣,幼兒在繪畫時努力按照老師的要求,抑制了自我表現力,扼殺了幼兒潛在的創造意識。在活動中，教師常常會走極端。要麼「以結果為重，以學技能技巧為主」，要麼「以發展想像為重，以放任自由為主」。教師如何在模仿學習和鼓勵創新兩者中找到一個最佳的「合適點」，如何在教學中掌握「合適的尺度」，是值得我們教師深思的。

㈡ 淺談如何開展農村小學美術課外活動

什麼是美術課外活動?顧名思義，美術課外活動是美術課堂以外的教育、教學活動。在學校教育中，課外活動課既是課堂教學的繼續和延伸，又是它的變異和拓展。課外活動課有其自身的教學規律，特別是在培養和提高學生素質方面，具有自己獨特的優勢。小學生生活的空間太小，他們的自由支配時間太少，這是傳統教育所造成的弊端。小鳥關在鳥籠里生活，雖然有吃、有玩、能跳躍、能鳴唱，但鳥籠並不是鳥的世界，大自然才是鳥的世界。他們如果只是關在鳥籠式的學校里只有臨摹，是不行的。教學中忽視學生的情感、體驗和興趣，這樣的教育觀念就容易壓抑兒童的原發創造性，妨礙他們個性的健康發展。因此，要適當的開展美術課外活動。那如何開展農村美術課外活動呢？以下是我的一些想法：一、在美術課外教學活動中提出以表現性美術教學為原則的活動課方案，強調尊重兒童的個性與創造力，鼓勵學生不拘泥於客觀對象的形與色，大膽想像，以期激發學生原創的藝術創造力。學校以學生活動為中心，特別是美術方面，對於一所普通的農村學校來說，學校辦學必須立足農村這一廣闊的天地，我們應當多讓學生與大自然接觸，多面對真實生動的花草樹木進行寫生，這樣便於兒童認識大自然，了解大自然。常帶學生到校園、村莊、田野寫生，這是我們農村學校的優勢啊！通過各種方式，開闊視野，豐富知識，陶冶情操，為進一步繪畫打下良好的基礎。
二、要充分挖掘本地廣博的文化資源與鄉土特色、多姿的風土人情，以及深厚的文化底蘊，能夠使學生在生活中去發現有意思、有意義的內容。對於農村的學生來說，農村有農村的優勢，豐富多彩生動活潑的民間美術都是我們教學的好題材啊！ 首先他們並不缺乏農村生活的體驗，而新奇獨特的生活情景入畫不僅能夠打動人心，而且能夠提高學生愛農村、愛家鄉的情感。我認為越是民族性的、農村特色的，就越有代表性和獨特性。這要求學生通過考察本地人文景觀去尋找美，通過考察優先發展的經濟農業、當地的人、物、俗、風、史去發現美，從而不斷地豐富學生創作素材，增強熱愛家鄉的情懷。猶如一年一度的黎苗族傳統節日三月三、黎家織錦、苗家刺綉以及黎苗族的風俗習慣等等。其次是表現手法的藝術化與個性化，標新立異的藝術表現手法能夠取得意想不到的獨特效果。海南省瓊中縣有著山清水秀、風景怡人的自然風光，要充分利用這些特有的自然資源積極開展農村美術的課外活動。因此，走自己的路是增強農村學校美術教學活動生命力的重要前提之一。《中共中央國務院關於深化教育改革全面推進素質教育的決定》中有這樣一段闡述：美育不僅能陶冶情操提高素養，而且有助於開發智力，對於促進學生全面發展具有不可替代的作用。農村中小學要充分利用當地文化資源，因地制宜地開展美育活動。
三、美術學科作為基礎教育之一，除了傳授本學科的知識、技能與提高審美能力外，以培養創新能力、激發學生學習活力和提升情感最值得稱道。紮根於農村這片廣茂天地的美術創造能激發學生對鄉土人情美的敏感，因而發散思維活躍，想像力豐富，從而產生新的探索與追求，這也是人的智慧、聰慧與活力的充分體現。同時，也為農村學生奠定生存的基礎、做人的基礎、做事的基礎和終身學習的基礎。美術課外活動中，我們在充分保證師資的情況下，分為工藝和繪畫兩個方面，指出以學生活動為中心，以適合每一位學生的心理需要，給每一位學生創造成功的機會，讓每一位學生看到每滴進步，使每位學生適合社會需求為目標，讓學生全員參加，並在課外活動中充分發揮各自的特長，展示各自的個性。
四、基礎教育的美術課時是無法使學生掌握其技能和形成運用能力的，因此，我們在課外活動中更加強學生創造能力的培養。我認為，所謂創造是有目的有限定條件的，無目的無限定條件的創造達不到創造能力的真正培養，培養學生創造性不僅在於加強輔導中的引導和啟發學生的獨創性的教育內容，還在於課業安排的教學內容難易程度是否真正體現培養創造力。也就是說美術知識與技能的傳授是美術活動的一個很重要的任務，其關鍵在於一個度的把握，要以農村小學生身心發展的成熟度為依據。在時間的維度上適度超前，在空間維度上合理控制，同時要適合教師的勝任程度，不能簡單地把適應成人專業美術教育的那一套方法減低難度或放低要求在學生身上實施。美術活動適度的目的在於，使學生潛在的創造力、智力和個性得到開發，點到為止，使學生的個性得到體現，因而我們在有目的的有限定條件的課業中，提出這樣的口號還學生以自由，讓他們隨心所欲地表現自我，表現他們所熟悉的生活，以及環境。教師在進行隨意的創造訓練的教學中，給學生提供不同的材料，展示農村廣闊的天地，讓他們在無拘無束中，在自我心理空間中進行創作，並在關鍵時刻，根據少兒的性情、畫面的需要給予適當的指導，因材施教，使他們的作品進入到一個新的審美境界，所以教師的責任並不是讓兒童在自由自在的作畫中放任自流。輔導老師應該具備一種悟性或靈氣，在兒童畫達到一個轉折時期指導者應根據不同兒童的個性、氣質來決定他現在需要老師來做什麼。指導者的指導應與兒童心靈產生共鳴，自然而又默默地讓孩子的靈感迸發出燦爛的火花，把他的畫，他的思想推到一個新階段，使他的繪畫語言和童心愉快地、個性和諧地在高一層次上展示。童心童畫的協調發展，實質上就是兒童身心協調發展的問題，也是教師必須引起重視的問題。我們要教育好兒童，愛護兒童。首先要真正地了解兒童的自由意識和興趣愛好，明確培養兒童的真正目的，使用合適的教育方法，這樣才能使他們能在完全屬於他們自己的世界裡生活，用自己的眼光去觀察世界，用自己的繪畫語言去表達自己心中感受，使兒童的身心得到健康全面的發展。蘇聯的教育家蘇霍姆林斯基說：兒童時代錯過的東西到了少年時代無法彌補，到了成人時期的更加無望了。
總之，要充分調動學生學習的積極性和參與性，發揮學生的潛力，讓學生在輕松、愉悅的環境中去感受美、體驗美、欣賞美、創造美。

㈢ 小學美術怎樣利用教育技術課堂教學實例

一、利用多媒體，激發學生的學習興趣和創新意識，培養學生的審美情感。
「興趣是最好的老師」，尤其在藝術類課程中表現的最為突出，潛能和興趣往往是人藝術成就得以實現的關鍵。多媒體技術通過聲音、文字、圖像等立體地表現信息，在呈現信息的方式上都以形象為主。在教學時，利用互聯網，收集與課題有關的信息資源，利用這些資源，開展生動活潑的課堂教學，通過聲音、動畫、視頻等手段，為學生創設一個色彩繽紛、聲像同步、亦動亦靜，能再現生活，又高於生活的情景，激發起學生學習興趣，從而積極參與學習。例如：高年級要求運用形、色、空間等美術語言，表現所見、所想的事物，發展美術構思與創造能力。適時恰當地運用多媒體技術能更好地激發學生的探索美、表現美、創造美的興趣。比如在教學有關折紙、剪紙、泥塑、版刻等內容時，在網上找一些相關的圖片、視頻等資料，學生通過欣賞激發了興趣，通過欣賞豐富了想像力，通過欣賞喚起了創作意識，必然會創作出好的作品。
「情感是審美行為的支柱，也是審美認識的具體體現。」 新課程標准指出美術教學的根本任務是培養學生的審美素質，在小學美術教學中應用現代教育技術創設良好的審美情景，把靜止的教學信息與具體的審美實踐結合起來，使具體生動的審美實踐成為學生學習的動力，有利培養學生的審美情感。例如：在《美麗的染紙》教學中，除向學生展示染紙作品外，還可以向學生展示生活中利用染的方法所製作的精美工藝品，如扎染和蠟染的衣服、圍巾、帽子、桌布等，豐富了教學的內容。教師再通過生動的語言引導學生從審美的角度去感受生活，這種感受不僅只是對美的外在形式的感受，而且深入到了事物的內部，激發了學生的審美情感，深化了審美感受。
二、利用多媒體輔助美術教學，實現教學的靈活性、交互性。
新課程強調素質教育，設計課在美術教材中的比重增大了。在這類課程的教學中，如果沿用傳統的方法，教師要做大量的示範，學生要做大量的訓練，由於這類課的內容規范、嚴格，填色技巧很講究，因此范畫的製作或作業的完成都耗時費力。然而在電腦中進行圖形繪制、著色、編輯和修改，就方便、快捷了。比如圖案中的二方連續紋樣、四方連續紋樣等在電腦中生成都是比較容易的。計算機的優越性能，不僅使教學難點迎刃而解，減少了教學時間，而且使學生通過自己上機操作，學習推理、歸納、組合的方法，想像力、創造力和表現力在屏幕上得到了最大的發揮，盡情地體驗著成功的愉悅。
多媒體作為雙向媒體，既可以用來呈現教學信息，又可以用來採集學生的信息。及時做出分析和評價。學生的作業可以通過實物展示台等教學設備向全體學生清楚地展現，讓學生交流評議、互相借鑒，提出意見、共同修改，加深理解，不斷完美。也為教師的因材施教、個別指導，提供了方便。
三、美術教學與多媒體的有機整合，強化審美與科學技術的聯系。
新課程標准指出：「美術課教學應加強與學生生活以及現代社會科技發展的聯系」、「培養學生搜集和處理信息的能力、分析的解決問題的能力、以及交流與合作的能力」。即以現代教育技術為紐帶，用現代教育技術採集自己需要的信息資源，使學生發現美，通過交流、討論使學生從理性上認識美、理解美，探究產生美感的原因，想像創造美的方法，最終創造美的形象，並在此過程中培養學生的審美能力。其實，小學美術教材與小學信息技術中，有很多內容是相互關聯的。在這類課的教學上，教師指導學生利用「金山畫王」等繪畫軟體進行美術創作，學生不用帶顏料、調色盒、筆、紙等工具材料，只在電腦上操作，就可以得到其他繪畫工具所無法達到的效果。這種近乎游戲式的手法，特別適合學生的年齡特點和心理特點，尤其對繪畫基礎薄弱的學生，會減輕心理壓力，甚至會激發學生的熱情，把美術學習作為一種樂趣而不是一種負擔。
由此可見，從小學階段開始將信息技術引入美術課堂，從小培養學生用電腦進行美術創作、美術設計的技能是十分必要的。而利用電腦來進行繪畫，無非又是學生學習信息技術的一種好辦法。這種整合，發揮了其強大的交互功能，為美術教學開辟了新的天地。它跨越了時空的區域，開拓了學生的視野。學生在相互交流的過程中，也會不知不覺地提高自己作畫的水平。
四、利用多媒體，發展學生的想像力、創造力和綜合實踐能力。
美術不同於其他學科，必須在課堂教學中給學生積累足夠的表象，以開拓學生的形象思維，才能讓學生輕松的進行創作。在美術課的教學中，恰當運用多媒體色彩絢麗、精美動態的畫面，逼真傳神、扣人心弦的聲響，能使學生的多種感官參與感知，在腦海中留下具體、鮮明、深刻的表象，使學生的思維活躍起來，從而促進學生的創造力的進一步發揮。
豐富多彩的生活和美好現實的逼真顯現，不僅陶冶了學生的情操，激起對生活的真誠熱愛，學生在持久的觀察過程中，彷彿身臨其境，從而產生聯想，提高表現力，提升了審美能力。
另外在美術課上，利用多媒體可將美術與其他學科結合起來，發展學生的綜合實踐能力。比如：練習利用電腦給兒歌、童話、神話、日記等配畫、配插圖。另外也可以用電腦彩繪等方式製作面具、頭飾，並投入表演等。還可引導學生藉助電腦設計簡易的布景、海報、牆報、手抄報以及校內或戶外的文娛、體育、少先隊等項活動的設計、展示。從這一系列的教學互動中，大大提高了學生的綜合實踐能力。
總之，美術教學與多媒體應用的整合，實現現代多媒體技術的組合。使教學化難為易，化復雜為直觀，化抽象為形象。同時也為學生提供包括視覺、聽覺、觸角等多樣化的外部感官剌激，為學生提供了更多的認知和學習的途徑。在有限的時間里，加大教學密度，豐富教學內容，提高課堂效率，同時通過投影屏幕，豐富了學生的直觀的感性認識，培養學生的觀察力，加強了記憶力，開闊學生的視野，發散了學生的思維，也豐富了想像，更好地發展學生的智力。

㈣ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

㈤ 如何提高小學美術課堂趣味性教學

新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。 一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂 聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。 二、鼓勵、引導學生創作方法要多變 感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。 三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣 在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。 四、美術教學中材料利用的多樣化， 嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。 在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。 作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。 這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。 五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力 通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。 在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。 六、教師現場示範的時機選擇 教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。 美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。 教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。 教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。 總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。 [1]相毅敏.新課程教學設計美術義務教育段[M]. 北京：首都師范大學出版社.2006.11. [2]謝正斌著.你會教孩子嗎.北京：九州出版社.2007.7. [3]陳忠進.美術培訓的教學方法之我見[J].引進與咨詢,2005,4.

㈥ 如何在小學美術課堂中巧用情境教學法

近年,我國的教來育事業逐漸快速、全自面的發展,美術教育所受到的重視程度也越來越高,很多家長都把子女送去業余的美術班盡心學習,學校的美術教育也在不斷的提高,這對於我國的美術教育來說也是一種很大的進步。但是我們如何使美術課堂能夠發展的更加完善,讓學生除去業余學習之外,

㈦ 小學三年級美術課上有哪些趣味教學方法呀！

一、張揚學生的審美個性，培養學生的審美意識
愛美之心人皆有之，學生也不例外。張揚學生的審美個性，就是激勵學生不僅僅能學會欣賞藝術作品，而且有自己的審美觀點。美學家曾經說過：「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」面對同一審美對象，不同的學生，不同的角度，不同的心境，不同的經歷、不同的學識和情感個性，都會出現不同的審美觀點和不同的審美意味。所以美術課的教學中，教師不要事先就給出某一審美材料，並規定統一的評價標准，而是要充分地發揮學生的不同角度的審美感受，激勵學生用自己獨特的視覺感受去觀察同一件藝術作品，讓不同角度觀察的學生的情感與對象產生共鳴，這樣審美的想像力自然會得到自由的發展，不受任何因素的限制。例如：我在教學欣賞伊里亞•葉菲莫維奇•列賓的代表作品《伏爾加河上的纖夫》這課時，僅僅向學生介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓他們自己觀察這幅畫，自己感受一下作品的氣氛，且在要求他們看畫的同時思考問題：這幅畫畫的主題是什麼？你想怎麼畫？畫中的色彩、用筆各有什麼特色？哪個地方給你感觸最深？然後讓學生互相交流、討論、匯報：「看看誰能把自己獲得的信息告訴大家？」這時，學生們都舉起了自己的小手，紛紛說出自己的感受，學生甲說：「我看到了這幅畫的構圖上的沙灘以及河灣轉折，這幅畫的宏偉及深遠的張力；」學生乙說：「我看到了這幅畫運用的顏色昏暗迷濛，空間空曠奇特。」丙學生則說：「我看到了這幅畫給人以惆悵、孤獨、無助之感。」……課堂氣氛非常活躍。最後我來小結：「這是伊里亞.葉菲莫維奇.列賓在19世紀80年代初創作的批判現實主義油畫中的傑作。這是畫家親眼目睹的情景，成為揮之不去的記憶，列賓決定把這一苦役般的勞動景象畫出來，狹長的畫幅展現了這群纖夫的隊伍，陽光酷烈，沙灘荒蕪，穿著破爛衣衫的纖夫拉著貨船，步履沉重地向前行進。纖夫共11人，分為三組，每個形象都來自於寫生，他們的年齡、性格、經歷、體力、精神氣質各不相同，畫家對此都予以充分體現，統一在主題之中。……全畫以淡綠、淡紫、暗棕色描繪頭上的天空，使氣氛顯得慘淡，加強了全畫的悲劇性。《伏爾加河上的纖夫》所描繪的焦黃的河岸、空濛的天空、只顯露一點藍色的河水，以及那幾個邁著沉重腳步、掙扎在生存邊緣的纖夫，影響了幾代中國人的美術想

㈧ 如何利用多媒體技術更好地創設教學情境小學美術

教師的引入就是先利用多媒體從視覺、聽覺和生活閱歷多角度為學生提供豐富的感知,一下就打動了學生,震懾學生心靈,使學生真切地感受到我們身邊的化學,極大地激發了學生的學習熱情,從而對學習化學產生濃厚的興趣；而後提出問題,讓學生思考,接著講解該節內容,使學生利用所學的化學知識解釋實際現象和解決具體問題.通過多媒體創設教學情境引入,這種新穎的學習形式不僅激發了學生的好奇心和求知慾,而且增加了感知深度,培養學習興趣,進而提高學習效率.