呼吸聲舞蹈教學

⑴ 怎麼學跳舞的氣息。

身韻從動作元素入手，從呼吸中找本源，它的每一個動作都是用氣吸來帶動的，這種對呼吸循環機能的調控會對動作形態起到非常重要的作用。呼吸作為惟一直接受人支配的內力，是人體動作變幻的主要動力來源。

而「提、沉、沖、靠、含、腆、移」等元素本身便與呼吸密不可分。從表面看來呼吸屬於胸腔運動而能形成四肢的外部動作，但是通過對肌肉呼吸感的培養，能訓練手臂的延伸感，腿部曲伸的內在感。

在任何一個舞蹈動作當中，呼吸都起著很重要的作用，它與舞姿是相融在一起的。因此，在身韻訓練中，「呼吸」是至關重要貫串始終的。

例如，在最初的「提沉」訓練中，就應開始結合呼吸訓練。提沉所帶動的身體中段和頭部的上下運動是呼吸與外部動作相配合的第一步，再配合以不同的節奏及身體方位不同變化。

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1、軟度必須先解決150是不夠的，起碼200，腳腕能力，小跳－中跳－大跳，依次訓練每天都要練。

2、瞬間的爆發力，踢腿可以有效加強爆發力，能使你瞬間起跳的高度提高。

3、舞姿，凡事要追求完美，大跳主要注意上身舞姿，主要肩別端，手臂別綳到僵直，膝蓋蹬直，綳腳。也是最重要的一點．跳前要活動膝蓋和腳腕，膝蓋蹲起蹲起，腳腕小跳20一組做3組。

4、光是能下叉是不能做好大跳的，需要在下叉時，把前腿放在椅子上下的，練完前腿就練後腿。

5、最後就前後腿同時墊高來下叉，中間是凌空的。記得每次壓腿後都要用踢腿，這樣才想念感，不然壓再多都沒用的。

⑵ 中國舞1-10級，每一級都教些什麼基本功

1、一級（4－5歲）：走步、音樂反映、擴指、手臂動作、彎腰、轉腰、前壓腿、雙吸腳、腳位、頭的動作、擺臂、蹦跳步、平踏步、游戲。

2、二級（5－6歲）：走步和敬禮、音樂反映、手位、勾綳腳、含胸、展胸、提腰、松腰、旁開腿、推指、繞腕、頭的動作、半蹲、蛙跳步、雞走步、游戲、模仿與想像。

3、三級（6－7歲）：吸跳步和敬禮、音樂反映、波浪、彎腰、勾綳腳、吸伸腿、後吸腿、手位、松肩、半蹲、踮腳走、鴨步走、蹦跳走、踏步走、模仿與想像。

4、四級（7－9歲）：二拍舞步、三拍舞步、單手位、波浪、壓垮、勾綳腳、前抬腿、後抬腿、抱端腿、壓腿、前踢腿、後踢腿、腳位、碎步、掰膀子、小跳、節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。

5、五級（8－10歲）：二拍舞步、雙手位、手腳動作、勾綳腳、小彈腿、旁抬腿、後彎腰、壓腿、0前、旁大踢腿、後踢腿、前滾翻、腳位、半蹲、小跳（一）、推指、波浪、點步轉、小跳（二）、1節拍練習、藏族舞、東北秧歌、結束動作。

6、六級（9－11歲）：提、沉、含、仰、移（盤坐、雙跪准備）、開胯練習（吸、雙腿開胯）、雙腿大環動、壓腿（前、旁、後）、搬腿（前、旁、後）、大踢腿（前、旁、後）、掰膀子、腰（站下腰強化練習，提高難度）。

7、七級（10－12歲）：蹲（單把一位、二位、五位半蹲、全蹲）、擦地（單把前、旁、後）、五位擦地（雙把前、旁、後）、小踢腿（雙把前、旁、後）、單腿蹲（雙把分解）、立身射雁（雙把踏步蹲起）、涮腰（單把）、壓腿（前、旁、後）、搬腿、大踢腿（單把前、旁、雙把後腿）。

8、八級（11－13歲）；九級（12－14歲）；十級（13－15歲）這三級為專業曲目所設定的專業舞蹈動作，基本功在前面的考級過程中基本結束。

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中國古典舞基訓中的旋轉技巧，以擰傾形態的舞姿結構為主要特色，與芭蕾舞基訓中的旋轉還是有很大不同的。芭蕾舞基訓中的旋轉都是直體的，大都在額狀面的基礎上進行立體構圖和塑造形象，因此，動作長而舒展，延伸感強。身體的帶動，手臂的帶動，跨的帶動都非常重要，旋轉靠的就是全身的協調。

以腰帶動轉的特點，形成中國古典舞基訓中轉得起「法兒」的多種多樣，而且多半是在動的過程中起的「法兒」。如大掖步轉、掃堂探海轉。

國古典舞基訓中民族舞姿轉「身法性」很強，有一部分民族舞姿轉，可以說是身法的待續和誇張。

⑶ 跳舞時怎樣呼吸

舞蹈時的來呼吸是一個慢慢養成源的習慣。方法很簡單。就像我們在做仰卧起坐一樣每次起身時吐氣時，你可以感覺到腹部的收緊。同理，在舞蹈時有規律的做到一松一緊來配合肢體的力量就可以將動作的張力與爆發力做到最大。在平時上課的時候就要慢慢養成這個習慣來得到最大的提高。讓腹部一直在收縮、收縮、收縮！用力的地方就把氣吐出去配合動作本身需要的肢體的力量就可以了。當我們在做仰卧起坐的時候，每次上半身起來時腹部肌肉都會收縮，而那時也正好是我們吸氣的時候。這樣一來呼吸與肌肉控制就相互有了呼應。用同樣的方法來跳舞，就是這里所說的核心中斷力量。除了呼吸上的配合還有就是根據音樂的節奏來讓中斷做到一放一收的作用，如此一來在肢體上的舞蹈動作與身體的張力上就會被放到最大化，內斂的一股勁就會表現的淋漓盡致。

⑷ 求舞蹈基本功練習方法！！！！！

舞蹈基本功是一個系統的學科，每個動作都有其訓練方法及訓練目的，通過難度的增加，每個動作都環環相扣、緊密相聯、缺一不可。不是那段文字、視頻、那堂課能說明白的，要求學習者通過從易到難的學習來理解其中的奧秘。所以想要弄明白什麼是舞蹈基本功訓練，必須親身經歷，才能從中總結經驗，明白其中的道理。
舞蹈基本功練習：
壓腿、踢腿、橫叉、豎叉、下腰、後腿。這些都是軟度練習過程。舞蹈的軟開度練習是同時練習讓開度同時練習運用軟開度的力量。
之後通過良好的軟開度與軟開的力量控制能力做出技巧動作。
技巧動作分為三大類：跳、轉、翻。
跳：大跳、倒提、雙飛燕、擺腿跳等。
轉：平轉、四位轉或跨退轉、以及各種芭蕾、古典舞的轉技巧。
翻：主要指翻騰動作。簡單的：前橋、後橋、虎跳。難的：蠻子、雲里前橋、小翻、單腿小翻、後空翻等。

下面有軟開度和腳背的練習方法。

舞蹈基本功練習軟度的練習方法方法：
1、時間就是一切。不管是橫叉還是豎叉，一直耗著最重要！最多一次可以耗30分鍾！你剛剛開始要循序漸進！
2、心理作用。壓腿的時候心裡想什麼很重要！要是想著『疼死了，不壓了！』那就糟透了，因為這樣想你的身體會使反勁，就越壓越疼！有時會越壓越硬！ 要喜歡舞蹈，都想陽光和主動壓腿的方法，不要想疼。
3、注意呼吸。壓腿、壓腰不能憋氣啊！呼吸順暢練習效果才好！
4、踢腿。壓完腿後要多踢腿！比例是：耗一分鍾踢20腿。這樣軟度和力量都練到了。
5、正確的方法最重要！一定要找科班出身的正規老師學習！
壓腳背的方法：
1、熱敷。熱敷能夠加快血液流通，練習舞蹈軟度或者技巧動作之前都要讓身體熱起來，比如：跑步。腳背的熱敷可以燙腳、熱帖、熱寶等，防止拉傷。
2、時間。壓腳背壓每天保證30分鍾，每次3分鍾，分十次壓完。第二天每次4分鍾，分八次壓完。第三天每次5分鍾，分六次壓完。以此類推。直到每次壓15分鍾，分兩次壓完。一般兩星期就能見效。
3、動作要求。道具：凳子、沙發、床之類，上面有墊子或可放置墊子的東西。
面向床雙腳雙膝夾緊站好，然後向床上跪下，雙膝放在床上，腳在地上綳腳，地上可以墊一點東西，椅墊之類，腳後跟並攏，雙腳大腳趾關節處有一拳距離，就是腳背轉開，上身直立，不可以向前趴，自身重心壓倒腳腕子上。
4、每次壓完後，都會有酸、嘛、木、疼、漲等感覺，壓完後慢慢站起來，讓血液回復正常流通，後走圈，走到正常為止。
5、不管幾次，壓完後要做勾綳腳練習，是標準的有半腳尖的那種勾綳腳。每組每個腳分別30次，3次以上。就是每個腳勾綳腳90次以上。
有毅力有恆心天天壓，效果極好，必須天天壓！

⑸ 跳肚皮舞怎麼練呼吸

腹式來呼吸是最自然、最能釋放身體自緊張的一種呼吸方法。它不僅是瑜伽的基礎，更是肚皮舞的必修課，許多著名的肚皮舞大師，都非常強調腹式呼吸對舞蹈的重要性，比如Rachel
Brice。因此，無論你是肚皮舞初學者，還是有一定基礎的肚皮舞練習者，如果還不會腹式呼吸，就要趕快補補課了，那麼，現在就讓我們來學習腹式呼吸的方法吧。
對於不會腹式呼吸的初學者來說，最開始可以先仰卧練習。
方法：仰卧，雙手輕放於腹部上。吸氣時，把空氣直接吸向腹部，想像著氧氣充盈了整個肺部，橫膈膜下降。此時，雙手感覺到腹部向外擴張。氣息越深長，腹部擴張的幅度就越大。呼氣時，把氣體從肺部排出，橫膈膜上升，這時你會感覺到腹部想內、即向脊柱的方向收縮。
通過上面的介紹，相信大家都已經知道了相關的內容介紹，也知道了呼吸的重要，那麼就參考上面的方法，在學跳肚皮舞之前先學會呼吸吧。

⑹ 舞蹈呼吸組合九大步驟

關於舞蹈中如何運用呼吸： 舞蹈時的呼吸是一個慢慢養成的習慣。方法很簡 單。就像我們在做仰卧起坐一樣每次起身時吐氣時，你可以感覺到腹部的收緊。同理，在舞蹈時有規律的做到 一松一緊來配合肢體的力量就可以將動作的張力與爆發 力做到最大。在平時上課的時候就要慢慢養成這個習慣 來得到最大的提高。讓腹部一直在收縮、收縮、收縮！用力的地方就把氣吐出去配合動作本身需要的肢體的力 量就可以了。當我們在做仰卧起坐的時候，每次上半身 起來時腹部肌肉都會收縮，而那時也正好是我們吸氣的 時候。這樣一來呼吸與肌肉控制就相互有了呼應。用同 樣的方法來跳舞，就是這里所說的核心中斷力量。除了 呼吸上的配合還有就是根據音樂的節奏來讓中斷做到一 放一收的作用，如此一來在肢體上的舞蹈動作與身體的 張力上就會被放到最大化，內斂。 關於跳舞中運用的核心力量：我們每次做仰卧起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性！這個習慣要慢慢養成！

⑺ 舞蹈基本功

1、壓腿：這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。

2、壓肩：這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

3、推腳背組合：腳背的好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開，訓練時雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳並攏站好，先從單腳背訓練開始。

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練習舞蹈注意事項：

1、切忌貪快。很多剛剛接觸舞蹈的初學者都恨不得練兩三個月就能在舞台上翩翩起舞，殊不知這樣的心理是練不好舞蹈的。舞蹈的基本功講究的是一朝一夕、循序漸進式的提高。

2、要用心帶著腦子去學：在學習舞蹈時一定要用心去體會動作的感覺，要用腦子做動作，反復體會老師對每一個動作的要求，不能一味地死練。所以用戶也要去想、去琢磨，想不通的就找老師問。

3、舞蹈感覺很重要。好舞蹈靠的就是無人能比的舞蹈感覺。不要過分的去強調軟開度和技巧性。舞蹈的感覺很重要，要靠對動作的熟悉與了解，慢慢去找,千萬不要著急。

⑻ 舞蹈鴻雁里有哪些呼吸技巧

舞蹈時的呼吸是一個慢慢養成的習慣。方法很簡單。就像我們在做仰卧起坐一樣每次起身時吐氣時，你可以感覺到腹部的收緊。同理，在舞蹈時有規律的做到一松一緊來配合肢體的力量就可以將動作的張力與爆發力做到最大。在平時上課的時候就要慢慢養成這個習慣來得到最大的提高。讓腹部一直在收縮、收縮、收縮！用力的地方就把氣吐出去配合動作本身需要的肢體的力量就可以了。當我們在做仰卧起坐的時候，每次上半身起來時腹部肌肉都會收縮，而那時也正好是我們吸氣的時候。這樣一來呼吸與肌肉控制就相互有了呼應。用同樣的方法來跳舞，就是這里所說的核心中斷力量。除了呼吸上的配合還有就是根據音樂的節奏來讓中斷做到一放一收的作用，如此一來在肢體上的舞蹈動作與身體的張力上就會被放到最大化，內斂的一股勁就會表現的淋漓盡致。

⑼ 怎樣才可以練氣，使跳舞唱歌的時候不會喘氣！

首先要鍛煉自己的氣息 長跑是一個不錯的選擇 其次 調整氣息 好好唱一首歌內 再跳一個舞蹈容 然後試著邊跳邊唱 要學會找空隙 也就是說 跳的快時 就要自主的把握好氣息 長久練下去 再堅持長跑 應該就沒問題了。。。。。還有 切記 剛跳完舞蹈 或剛長跑完 千萬不要喝水 喝涼水 吃雪糕 這樣傷嗓子 而且傷胃