❶ 學前兒童音樂作品再現性的挖掘步驟，有哪幾步
學前教育是指來孩子的生理和心理方自面的健康教育以及培養孩子的智力（注意力、觀察力、思維能力、語言表達能力和創造力）。在幼兒園的課程，一般有語言，計算，常識，體育，音樂，美術，舞蹈等等。
其實實施這些課程不一定要在課堂上進行，只要帶著孩子，無論是在家裡，在任何地方都可以進行的
❷ 學前教育音樂主要學什麼
一、耳朵和大腦復、雙手制的協調能力
越來越多的幼兒學習音樂啟蒙教育，是因為音樂能鍛煉幼兒的耳朵和大腦的協調能力。幼兒練習音樂的時候，既要用腦用心去記憶曲譜，還要注意用耳朵去辨別練習過程中出現的錯誤。然後用大腦指揮我們的雙手去改正，去練習的更完美。幼兒每天的練習音樂都要保持高度的精神注意力，去讓各個器官「各司其職」，促進大腦和雙手、耳朵的協調發展。二、每天的小進步和目標
幼兒每天練習音樂重要的不是數量，而是過程和質量。每天在練習音樂過程中，發現自己的不足，並努力去改正錯誤，做好糾正每一個小細節，然後慢慢達成我們iruika的小目標，每次練琴就能夠促使自己有所進步和收獲，解決實際問題，而不是所謂的練了多少首曲子。在練習過程中遇到難點，知道怎樣去解決，而不是只注重量，忽視了質，結果到最後越積越多，導致幼兒最後練不下去，甚至厭學、放棄，還會打擊到孩子的興趣。其實幼兒每天對音樂啟蒙教育的練習都是在進步，在發現自己的不足，並加以改正。所以每一次的練習都要制定一個可行的小目標，並努力去實現它
❸ 學前教育專業(音樂方向)都學什麼
學前教育學、兒童發展心理學、幼兒園管理、學前兒童藝術教育、藝術教育概論、教育科學研究版方法、兒童文學權、鋼琴、聲樂、視唱練耳、音樂基本理論、幼兒簡易樂器演奏、舞蹈、幼兒舞蹈創編、幼兒歌舞唱遊、書法、美術基礎與欣賞等
學前教育是需要學習科目最多的專業之一，尤其藝術方面佔用時間最多。不過音樂方向的相比美術方向稍占優勢。
❹ 學前教育面試，該准備什麼歌曲
面試一定要唱歌的哦，而且如果你唱得走音的話，華師大不要你的，他們要求很嚴回的。我同答學去年面試，唱得不怎麼准，沒過（她分數很高的）。其實唱什麼歌無所謂，就是要音準，你去白度mp3那裡看看兒童歌曲，選個自己熟的、難度適中的，不要太緊張了，呵呵，祝你錄取成功！
❺ 中等職業學校學前教育專業教學用書:音樂(基礎版)(第2版)(附光碟1張)第66～67怎麼做
建議去參照音樂書上的五線譜圖進行相關的知識的填寫，並熟悉相關數字與之對應的關系。。。
❻ 「學前教育(音樂)(師范)」與「音樂教育(師范)」有什麼異同
學前教育更多偏向於學齡前幼兒的師范教育，而且學前教育畢業後更多的是去幼兒園工作。小學和中學一般招收音樂教育專業的，較少招收學前教育專業的學生。音樂教育則是更注重於音樂方面的研究，音樂教育畢業後可以去幼兒園，也可以去小學或者初中工作。
學前教育專業介紹：
培養目標：本專業培養德、智、體、美、勞全面發展，熱愛學前教育事業，具有扎實的學前教育理論基礎、良好的學前教育專業素養，掌握學前教育基本知識和基本技能，了解學前教育發展趨勢，具備一定實踐教學能力的幼兒園教師、學前教育行政人員、社區幼兒教育指導員等專業人才。
主幹課程：學前心理學、學前教育學、學前衛生學、幼兒游戲理論、幼兒園課程論、學前教育科學研究方法、現代教育技術、學前兒童健康教育、學前兒童語言教育、學前兒童科學教育、學前兒童藝術教育、學前兒童社會教育、樂理與視唱、鋼琴、舞蹈、美術等。
音樂教育專業介紹：
培養目標：音樂教育專業培養和造就適應社會主義市場經濟建設和教育改革發展需要的具有較好音樂素養和教學能力的專門人才。通過本專業的學習，能適應教師專業化的發展要求，系統掌握音樂教育的基礎理論與方法，具有運用所學知識分析、解決實際問題以及進行教學研究的能力，又能夠從事中小學音樂教育新課程改革以後的教育教學工作。對音樂表演基本理論和表演、教學基本技能及藝術實踐知識的高等技術應用型人才。
專業核心能力：具有較強的聲樂、器樂表演能力和音樂鑒賞及辨別能力，掌握音樂作品的分析方法、具備一定的音樂創編能力；具有較強的組織音樂教育教學活動、文藝活動和競賽工作的能力；具備一定的音樂教育科研能力。
專業核心課程：樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴（含中外器樂）、和聲基礎、中外音樂史與音樂欣賞、合唱指揮、歌曲寫作、曲式分析、藝術概論、舞台表演、舞蹈、教育學、心理學、小學音樂教學研究、現代教育技術等。主要實踐環節有：畢業實習、采風、藝術實踐（展演）、就業指導、畢業設計（論文、音樂會）。
❼ 學前教育音樂教材里的第66個拜厄的曲子
拜厄是學鋼琴的人的入門教程。由多首小作品組成。分別練習音程、各手指的靈活度等等。66條主要是練習流暢性。
❽ 如何在琴法教學中提高學前教育專業學生的音樂素養
．審美價值。音樂教育的審美價值是將音樂列入中小學課程的一個重要的理由。長期以來我們以科學實踐的方式和方法來教授音樂、學習音樂，使音樂偏離了人類的生活實踐和情感世界，由於受某種思潮的影響我們過分強調了音樂的德育價值，將音樂教育視為促進德育的一種工具。應該說，音樂有德育的功能和作用，但音樂教育的長處在於給人的道德觀念以情感上的支持。所以，音樂教育的重要價值應該是審美教育，我們的課程改革將確立以審美為核心的教育理念，豐富學生的審美情感體驗，使其具有一定的審美能力，讓生活變得豐富多彩，人類變得文雅和充滿愛心，這才是我們音樂教育的理想目標。因此無論是課程標准還是教材，乃至教學的全部過程都必須體現這種理念。我們應該盡一切可能給學生提供各種類型、風格多樣的音樂體驗，盡力開闊學生的音樂視野，培養具有音樂審美鑒別能力的音樂聽眾。為了達到這樣的目的，我們必須調整音樂教育的內容和方法，堅持下列音樂審美教育的基本原則：教學中，應充分揭示音樂要素(節奏、旋律、音色、和聲、力度、速度等)在音樂中的表現作用，讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現力的部分，而不是進行枯燥的、單純的技巧訓練和灌輸死記硬背的知識；應以整體的方式來體驗音樂，理解「整體大於元素的總和」這一心理學原理，使學生感受到音樂的魅力，產生情緒的反映和情感的體驗，而不是將音樂的各種構成元素支離破碎地講授。注重藝術實踐的本質，擯棄科學實踐的做法，這正是音樂教育區別其他學科的一項重要的原則，也是我們當前音樂教育中存在的較為嚴重的問題；強調音樂概念應和音響盡量統一，只有這樣我們學到的才能稱其為是音樂，因為音樂是聲音的藝術、時間的藝術、聽覺的藝術、情感的藝術，單純的記憶概念對於普通學校的音樂教育來講是毫無意義的。還需要指出的是，學生的技能技巧的學習過程應始終貫穿著學生的情感參與，只有這樣，中小學的音樂教育才能真正實現審美價值，成為審美教育。
2．創造性發展價值。創造能力的培養是時代發展的要求，是國際競爭的要求。許多國家都把創新人才的培養作為教育發展和改革的主攻方向，例如美國在六十年代為了研究音樂對人在創造能力發展方向的作用，在哈佛大學設立了「零點項目」研究部門，並取得了可喜的成果，為美國政府將音樂列為核心課程提供了重要的理論依據。我國也曾經對音樂在開發人的智力給予了較多的關注，許多家長十分重視孩子的音樂啟蒙教育，但我們在教育的目的、內容和方法等方面都存在著諸多問題，因此收效並不顯著，尤其是受某種功利性的影響，使得音樂教育對人的智力開發和創造能力的培養沒有得到很好的發揮。因此我們有必要重申音樂教育的創造價值。創造能力的培養雖然被所有學科青睞，但音樂教育在發展學生創造能力方面的特殊功能尤為突出。首先，音樂的產生過程就是全部的創作過程，我們稱其為三度創作：作曲、表演和欣賞。無論學生的表演或欣賞都必然伴隨著創造性的表現和產生豐富的聯想和想像。其次，音樂具有「不確定性」特點，即同一首作品，有多少聽眾就會有多少種不同的感受，這一特徵對於培養學生的創造能力具有比其他學科較大的優勢，使他們的想像力和創造性思維得到充分的發揮，因此，我們提出音樂不謀求統一答案，音樂課盡量不結束真理。其三，音樂的情感特徵可以極大地激發學生的表現慾望和創造熱情，在主動參與中展現它們的個性和創造才能，我們相信，每個人的表演都是個性化的體現，每個人的聽賞都是獨特的理解。因此，音樂教育在培養學生創造能力方面的作用是不應該被忽視的。
3．表現與社會交往價值。人們需要盡可能以各種各樣的方式表現自己。許多觀點可以通過語言表達，然而語言有其一定的局限，人類的許多經歷和情感還可以通過其他的媒介得到更充分的表達，如舞蹈和音樂等，古人曾說，言之不足詠之歌之，詠歌不足舞之蹈之。對於學生來說，自我表現的機會越多，自我發展的潛力也就越大。例如：由中國教育國際交流協會和澳大利亞國際教育咨詢培訓中心合作的「中澳音樂教育試驗項目」，就充分體現了這樣的價值，學生在學習電子琴的過程中，關注的並不是電子琴的演奏技法，而是利用這種高科技的樂器所提供的各種表現的可能性，發展學生的創造性表現和即興的表現，在這自由的表現中，學生獲得了成功的喜悅，增強了對音樂的興趣，同時培養了自信和勇氣。因此，音樂教育為學生提供了創造性表達個人情感的可能性，是為數不多的需要個人當眾表現的學科，這種表現的價值對人格的發展作用是不可低估的。