從南走到北舞蹈教學

1. 從北京南站到北京舞蹈學院怎麼走北舞附近有比較便宜的賓館嘛

741 717 換乘1次，13.7千米 741(左安門外-北京西站)，途經9站
步行246米，到北京南站
北京南站上，坐9站
廣安門北下

717(菜戶營橋東-東北旺中路)，途經14站
廣安門北上，坐14站
中央民族大學下，再步行412米到達

2 運通202 717 換乘1次，13.5千米 運通202(趙公口長途站-錦綉大地綠色市場)，途經9站
步行252米，到北京南站
北京南站上，坐9站
天寧寺下

717(菜戶營橋東-東北旺中路)，途經13站
天寧寺橋西上，坐13站
中央民族大學下，再步行412米到達

3 特5 695 換乘1次，15.0千米 特5(北京南站-香泉環島)，途經11站
步行82米，到北京南站
北京南站上，坐11站
木樨地北下

695(北京西站-清河營村)，途經4站
木樨地北上，坐4站
中央民族大學下，再步行408米到達

4 122 732 換乘1次，14.5千米 122(北京站東-北京西站東)，途經6站
步行242米，到北京南站
北京南站上，坐6站
白紙坊橋北下

732(鹿海園小區-頤和園)，途經20站
白紙坊橋北上，坐20站
中央民族大學下，再步行413米到達

5 運通102 732 換乘1次，14.5千米 運通102(趙公口長途站-錦綉大地綠色市場)，途經6站
步行240米，到北京南站
北京南站上，坐6站
椿樹館下

732(鹿海園小區-頤和園)，途經19站
椿樹館街上，坐19站
中央民族大學下，再步行413米到達

6 381 717 換乘1次，15.5千米 381(北京南站-欣旺大街)，途經6站
步行112米，到北京南站
北京南站上，坐6站
牛街路口西下

717(菜戶營橋東-東北旺中路)，途經16站
牛街路口西上，坐16站
中央民族大學下，再步行412米到達

7 53 732 換乘1次，14.4千米 53(四方橋西-北京西站東)，途經6站
步行304米，到北京南站
北京南站上，坐6站
椿樹館街下

732(鹿海園小區-頤和園)，途經19站
椿樹館街上，坐19站
中央民族大學下，再步行413米到達

8 800內環 697 換乘1次，14.8千米 800內環(左安路-左安路)，途經7站
步行239米，到北京南站
北京南站上，坐7站
白紙坊橋北下

697(菜戶營橋東-頤和山莊)，途經11站
白紙坊橋北上，坐11站
國家圖書館下，再步行538米到達

9 939 717 換乘1次，15.8千米 939(北京南站-上辛堡信用社)，途經8站
步行138米，到北京南站
北京南站上，坐8站
廣安門北下

717(菜戶營橋東-東北旺中路)，途經14站
廣安門北上，坐14站
中央民族大學下，再步行412米到達

10 運通202 697 換乘1次，14.8千米

2. 順義區到北京舞蹈學院怎麼走

公交線路：地鐵15號線 → 地鐵5號線 → 地鐵2號線 → 地鐵4號線大興線，全程約47.7公里專

1、從順義區步行約370米屬,到達順義站

2、乘坐地鐵15號線,經過13站, 到達大屯路東站

3、步行約370米,換乘地鐵5號線

4、乘坐地鐵5號線,經過5站, 到達雍和宮站

5、步行約160米,換乘地鐵2號線

6、乘坐地鐵2號線,經過4站, 到達西直門站

7、乘坐地鐵4號線大興線,經過2站, 到達國家圖書館站

8、步行約900米,到達北京舞蹈學院

3. 從北京火車南站到北京舞蹈學院有多遠

直線距離10公里。
從北京南站南廣場乘特5路公交車，在白石橋西下車，向北走800米，第一個紅綠燈處左轉，直行500米即是北京舞蹈學院；
北廣場乘102路電車，在終點站動物園下車，乘地鐵或者公交車在國家圖書館下，找到紅綠燈路口，就到了。
最方便：南站地下乘地鐵4號線，直接到國家圖書館下。大概需要30分鍾。

4. 從國家圖書館怎樣去北京舞蹈學院

國家圖書館到北京舞蹈學院距離較近建議步行,步行線路如下：

1、從國家圖書館—公交站向正北方向出發，走40米，直走進入中關村南大街

2、沿中關村南大街走240米，左轉進入萬壽寺路

3、沿萬壽寺路走410米，右轉

4、走10米，右轉

5、走130米，到達北京舞蹈學院

約11分鍾約820米

5. 關於舞蹈欣賞的書

關於舞蹈欣賞的書有《世界舞蹈史》《中國古代舞蹈史教程》《中國近現代當代舞蹈發展史》《西方舞蹈文化史》《中國傳統文化與舞蹈》。

1、《世界舞蹈史》

《世界舞蹈史》是了解、研究舞蹈起源、發展的極為珍貴的史料性讀物，也是中國第一部介紹世界舞蹈史的譯著。書中從原始社會的舞蹈開始，一直敘述至今天在西方流行的一些很有影響的民間舞，以及人們熟悉的交誼舞。《世界舞蹈史》的最大特點是，第一性史料頗多。

2、《中國古代舞蹈史教程》

《中國古代舞蹈史教程》是2000年上海音樂出版社出版的圖書，作者是袁禾。舞蹈，是一個民族精神的表徵，通過舞蹈，我們可窺見民族的歷史的與文化。中華民族有著燦爛悠久的舞蹈文明史，它是中國文化極其重要組成的部分。學習並掌握中國舞蹈文化發展的歷史，是舞蹈表演、創作和研究人員的必修之課。

3、《中國近現代當代舞蹈發展史》

《中國近現代當代舞蹈發展史》記述了從1840年至1996年這150多年間中國舞蹈藝術發展的歷程，這是一部彌補舞蹈歷史學科空白的很重要的學術著作。

這部著作中，還以足夠的篇幅記述了香港、台灣舞蹈發展的歷程和海外華人、華裔舞蹈家們在宣揚中華傳統舞蹈文化，推動世界舞蹈的發展中所做出的努力與貢獻，這也是一件非常有意義的事情。

4、《西方舞蹈文化史》

《西方舞蹈文化史》是中國人民大學出版社1996年10月北京出版，475千字，原書1981年由美國雙日出版社出版於紐約。作者是美瓦爾特.索雷。是迄今為止仍是西方舞蹈文獻中資料性、理論性及權威性最強，部頭最大的史書，並在舞蹈的比較研究上具有示範意義。

5、《中國傳統文化與舞蹈》

《中國傳統文化與舞蹈》是由金秋編寫，中國社會科學出版社出版的一本書籍。這本書從傳統文化的角度對中國古代舞蹈歷史進行了系統的梳理。

共分六章：先秦時期的樂舞，論述了舊石器、新石器以及夏、商、周、春秋戰國時期的舞蹈；秦漢時期的樂舞；魏晉南北朝時期的樂舞；隋、唐、五代時期的樂舞；宋遼金西夏元時期的樂舞；明清時期的樂舞。

6. 跪求一篇2000字的民間舞教學法心得體會 速度啊 謝謝了

中國舞蹈包括中國古典舞，民族民間舞蹈，這個學期我們主要學習的是中國民間舞蹈的教學了解到了各種民間舞蹈的教學元素。

中國古典舞則是在建國以後，以我國戲曲舞蹈為基礎，融合了中國武術中的因素，動態，吸收和借鑒了芭蕾舞等外來的有益成分，以傳統美學思想為審美原則，逐步發展成熟起來的具有強烈而濃郁的民族性，時代性的舞種體系。中國民族民間舞蹈，泛指我國56個民族的各種舞蹈的總稱。由於各民族人群在生存的自然環境的影響下，其生產、生活、歷史、習俗在民族性的基礎上必然帶有自然界給予的印記，尤其民間舞蹈文化更是具有地域性，有著各民族自身獨特的色彩和風格。

中國古典舞則是在建國以後，以我國戲曲舞蹈為基礎，融合了中國武術中的因素，動態，吸收和借鑒了芭蕾舞等外來的有益成分，以傳統美學思想為審美原則，逐步發展成熟起來的具有強烈而濃郁的民族性，時代性的舞種體系。中國民族民間舞蹈，泛指我國56個民族的各種舞蹈的總稱。由於各民族人群在生存的自然環境的影響下，其生產、生活、歷史、習俗在民族性的基礎上必然帶有自然界給予的印記，尤其民間舞蹈文化更是具有地域性，它的整體教育體制是中等舞蹈專業性學校的演變和延續。長期以來舞蹈的中專階段教學重點，仍放在對學生技能的要求和培養上，追求技能的完善和精湛。這種做法，雖然也確實培養出了許多優秀舞蹈專業人才，但是隨著時代的不斷發展，隨著經濟體制從計劃經濟過渡到市場經濟後對人才知識結構需求的整體變化，舞蹈專業的高等教育面臨著一些根本性的思考，如單純性強調某一項專業技能的培養，舞蹈專業自身專業項目之間的一些相互隔離，綜合性知識結構不健全等，都會影響舞蹈專業高等教育人才的培養和發展方向種民間舞蹈的獨特風味

1、介紹民族舞蹈的民族文化、地域特點、生活環境及民俗風情。
一個地區、一個民族的民間舞蹈的生成演化，與其他傳統藝術門類一樣，是與其相應的生存地域、民族習俗、地形氣候、歷史制度、文化背景，甚至宗教信仰緊密相聯的。經過數千年的發展、演變、整合，最終形成民間舞蹈各自穩定的結構和特點，並符合民族自身獨特的美學追求。因而，在學生學習不同民族舞蹈前，教師應首先向學生介紹本民族的民族文化、地域特點、生活環境及民俗風情對舞蹈風格形成其特點的影響，讓學生從感性上有基本的民族認知。

對「中國民族民間舞」課程教學方法的認識
舞蹈動態的形象示範，要經過兩個過程：
一、第一過程要全面示範，全面把動作做出來，手、腳、身體和面部都同步進行，它給學生的印象應當是美好的總體印象。這樣做，不僅讓學生對舞蹈動作有全面的理解，同時，也對老師產生尊敬喜愛的心理，使教師的威信一開始就牢固的樹立起來。
二、第二個過程要使動作逐步簡化，有時可以用手比劃。這樣做可以鍛煉學生的反應能力，對學生智力的提高具有極大好處。開始是模仿，要求學生模仿得越象越好。當學生逐步掌握了身體運動規律後，模仿的對象開始淡化，進一步調動學生的想像。當教師逐步過渡到很簡化的示範時，學生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。

舞蹈教師在舞蹈教學中，要有什麼樣的語言表述能力呢？也就是說，舞蹈教學對教師的語言表述有什麼要求呢？
1 、准備：無論講解動作還是傳遞知識，舞蹈教師的語言最怕似是而非。
一個學生完成其動作時長期不得要領，得不到提高，究其原因，常常是因為在最初教學時教師的語言不準確，從而學生產生錯覺和誤解。在這種情況下，學生越努力越糟，如果教師的語言准備夠充分，不僅可以避免誤解，而且有助於完成學習進度，能達到事半功倍的效果。教師的語言表述能否准確，除要有扎實的語文基礎，善於使用語言外，還要學好舞蹈教學法課。
2、生動：語言的生動性對舞蹈教師來說是非常需要的，因為它可以喚起學生的興趣，從而減少舞蹈訓練中的痛苦成份。舞蹈教師語言的生動，主要是要善於運用形象性語言。比如，舞蹈時，要學生手形漂亮，不要太僵硬，常用「枯樹枝」來形容僵硬的手，學生們一聽到「注意手」的話時，就會想起「枯數枝」，誰也不願自己的手像「枯樹枝」那樣難看，當然在形容難看的動作時，切忌挖苦，以免傷害學生的自尊心，產生逆反心理。假如學生的情緒不好，特別是與教師有某種對立情緒時，更不能挖苦學生。
3、精煉：教師的話要盡量准確、簡單，不能羅嗦，否則學生的興趣就會降低，興奮不起來，影響教學質量，而且，當學生運動後，熱身變冷，肌肉便開始收縮，對訓練是十分不利的。
4、親切：教師的語言要生動，形象不能過於嚴厲，過於生硬，學生易產生抵觸情緒和逆反心理，所以老師要有耐心。
身授：即示範的方法。示範，是由教師親自塑造讓學生可以盡量容易效仿的形象，舞蹈教師的手法，含有兩方面的內容，一是舞蹈的動態形象，一是舞蹈老師本人的形象。
「口傳身授法」，是舞蹈的最基本的教學法，它是符合舞蹈教學規律的。
1、講解動作。無論是教授新動作，還是復習老動作，舞蹈教師都要通過講解或伴以講解。如動作名稱，動作要領，動作規格和標准。做這個動作容易犯的毛病，怎樣克服與糾正這些毛病等等，這裡麵包含許多解剖學，動力學，物理學等方面的知識，也有語言方面的知識。
2、傳遞知識。課堂教學的過程中，舞蹈教師免不了有許多提示和講解。甚至在學生動作過程中，舞蹈教師也會不時發出許多指令，提示或評論。學生把教師的話連同音樂一起接受過去，這不僅是對學生感觀的全面鍛煉，同時還是傳授各種舞蹈種類的知識，也包含與其它舞蹈種類的比較，還有關於對音樂的理解與感覺等等。
3、滲透思想。所謂思想, 包括世界觀，品德，藝術觀和為人的標准等等。這方面往往不是教師有意准備的，而是下意識的外露，比如在學生發生遲到，不按規定穿戴練功服，舞鞋，不聽老師講話等違反紀律的現象時，教師會說出許多不同的話來。並會同時流露出許多表情。在同學之間發生矛盾，爭吵等情況時，教師會把不同的言語說給學生聽。這種時候，教師本人的品格、為人，對事物的看法與處理方法，甚至是習慣語言，都會滲透給學生。學生會情不自禁的模仿老師的言行。 對於初學者做舞蹈動作時支配身體的能力較差，他們多善於模仿。教師通過示範一招一式，一手一腳來教導學生，逐漸幫助他們糾正動作的差誤。教師做完一個完整的准確的示範動作，可避免學生走很多彎路，使學生有一個正確的動作概念。在接受舞蹈基本功同時，也相應加插一些舞蹈民族風格的組合動作。模仿是中學生階段最擅長的能力，所以學習新舞蹈風格組合要通過老師熱情的，准確無誤地示範動作。示範內容包括局部動作、單一動作、動作組合等。老師邊示範邊講授身體、頭、手、腰、腳的要領。使學生在實踐基礎上從感性認識向理性認識飛躍，舉一反三、觸類旁通。
舞蹈教師在有足夠的舞蹈修養之外，也要有相當的語言修養。為了完成「口傳」這一任務，舞蹈教師尤其是要使自己具有較高的思想品德，有豐富的舞蹈及各種知識。同時要鍛煉自己的口才，使自己具有足夠的語言表達能力。

對「中國民族民間舞」課程教學的認識
在民族民間舞蹈的教學中，教師只有深刻地了解中國民族舞蹈文化，具體掌握並能准確地用肢體體現各民族舞蹈的風格特徵，才能夠透徹地對學生進行民族舞蹈深層次文化內涵、具體風格特點的講解、示範與指導。
在教學中，我看重對學生進行民族民間舞蹈的單純性教學，即通過教學讓學生准確地把握民族舞蹈的傳承，表達出民族的性格、氣質和人文精神———民族民間舞蹈的風格。
再現民族文化的認同

這學期我們主要學習的是漢族的民族民間舞蹈，漢族舞蹈主要是「南燈北歌」，即南方的花鼓花燈；北方的秧歌
幾乎每個省都有自己的花燈、花鼓或秧歌；只是不同地域，動作風格、道具使用……有所不同而已。漢族民間舞比較有代表性的有：東北秧歌、膠州秧歌、海陽秧歌、鼓子秧歌、安徽花鼓燈、雲南花燈

這個環節的教學，著重於培養學生對各民族自身的認同感。這要求教師能夠對學生在此方面進行更深層次的啟發與引導，再次回到民族文化、地域環境、歷史環境以民俗風情各方面對學生進行客觀、深刻的分析與講解（可用影像資料作為教學的輔助工具），讓學生從這種「軟」的精神意識上對各民族再認知。這個階段較之前面所提到的初次認知，有著「感性———理性———感性」的飛越性認識，能將民族的東西盡可能地融入到學生的心靈里，通過學生藝術化的肢體使「民俗」文化向「高雅」的舞台演化，使學生在舞蹈表演時從心理上對各民族具有真正的自身的認同感。

7. 如何跳好新疆維吾爾族舞蹈

在眾多的傳統民間舞蹈中，賽乃姆是維吾爾族最普遍的一種民間歌舞形式，廣泛流傳於天山南北城鎮鄉村，深為廣大維吾爾族群眾所喜愛。這種舞蹈非常自由活潑，沒有固定程式的要求，舞者即興表演
。可一人獨舞，兩人對舞，也可三、五人甚至更多的人同舞。舞蹈動作抒情優美，婀娜多姿。在喜慶佳節以及舉行婚禮和平常親友歡聚時，維吾爾人都要跳。賽乃姆舞蹈自由活潑，沒有固定的程式，舞者即興表演
，合上音樂節奏即可，可一人獨舞、兩人對舞或三五人同舞。賽乃姆舞蹈時，一般由中速逐漸轉快，當歌舞進入高潮後，大家常用熱情的聲音呼喊凱那!(加油啊之意)。這時人聲、鼓樂聲歡騰喧鬧，把火熱的氣氛推向高潮，使所有參加者無比激動、興奮。
解放後，隨著打破封建禮教的束縛和婦女政治地位的提高，廣大維吾爾族勞動婦女多能在群眾性的場所跳賽乃姆了。
由於賽乃姆的音樂和節奏特點，使得舞蹈動作抒情優美，婀娜多姿。賽乃姆舞蹈的特點，首先表現在頭、肩、手腕、腰、小腿部分的運作和巧妙的配合上。如頭部有移頸、搖頭；手腕動作有繞腕、翻腕、揉腕等；腰的部分有胸腰、側腰、後腰；小腿部分的動作就更為豐富，如點、踢、跺、輾、轉等。賽乃姆的舞蹈姿態大多是從生活中提煉的，如最常見的有托帽式、挽袖式、拉裙式、瞭望式、撫胸式等。當表演到高潮時，舞者一腿跪蹲，手在腹前擊掌聳肩，然後雙手向下打開成右手抬至頭上方繞腕，左手指扶於膝上，輕輕移頸二次。這組動作有拍掌、聳肩、繞腕，而最後的移頸則起到畫龍點睛的作用，突出表現了舞者怡然自得的心情。
其次賽乃姆在步伐上的特點是膝蓋既有控制又不僵硬，小腿靈活輕巧，和鼓點結合緊密。步伐用得最多的是三步一抬(前三步)，腳步平穩，略有微顫。走第四步時動力腿腳掌蹭著地向後小踢，顯得步法非常乾脆、靈巧。
賽乃姆舞蹈風格特點，是和維吾爾族人民的生活習俗、性格、服飾等特徵分不開的，在當地生活中，當他們遇到開心的事情時，頭部和頸部就情不自禁地搖動起來，這些動作被吸收在賽乃姆中，表現了維吾爾族人民風趣樂觀的精神面貌。此外，賽乃姆舞中旋轉和腰部的動作也較為豐富，這和吸收古代的胡旋舞有一定的關系。
新疆地域遼闊，使賽乃姆舞蹈又有不同的地方風格。南疆以喀什為代表，這里的賽乃姆舞蹈比較明快活潑、深情優美，步伐輕快靈巧，身體各部分的運用較為細致，尤其是手腕和舞姿的變化極為豐富；北疆以伊犁為代表，它的賽乃姆舞蹈，吸收了一些其它民族的舞蹈成分，動作瀟灑豪放，輕快利落，不時出現戛然靜止和幽默風趣的小動作；東疆以哈密為代表，這里的賽乃姆音樂比較緩慢，節奏中保留了不常見的節拍，它的舞蹈動作穩重，手腕的變化不大，基本是半握拳式，在頭上左右擺動，單步較多。由於各地區的賽乃姆風格特點不同，所以群眾習慣在賽乃姆前面冠以地名以示區別，如喀什賽乃姆、伊犁賽乃姆等。
賽乃姆的音樂，是在各地區民間音樂的基礎上形成的歌舞音樂，曲調優美、深情，節奏鮮明，由數量不同的歌曲組成，演唱時可以增減，但順序不能顛倒，必須和音樂節奏緊密配合，和舞者情緒發展相適應，其節奏基本有以下兩種，由慢發展到快。
賽乃姆的伴奏樂器，一般有彈撥爾、熱瓦甫、都它、沙塔爾、達甫(即手鼓)等。手鼓在賽乃姆中，起著重要作用，既掌握速度，又以響亮流暢的鼓聲渲染氣氛，鼓舞人心。

8. 舞蹈中的八個點分別是哪八個方向

【八個方位——抄1—8點】是用以規范舞蹈者面向，走向的專業術語。

即人的平面方位：一般以舞蹈者自己身體的正前方為標准，每向右轉45°為一個方向，共分八個方向：場地正前為第一方位—「1點」；右前、右旁、右後為第二、三、四方位—「2、3、4點」；正後為第五方位—「5點」；左後、左旁、左前為第六、七、八方位—「6、7、8點

下圖是舞蹈的八個方位：

八個點的作用：如果沒有規范方向的話，那麼老師在講解的過程中會有很多模糊的點。所以這個時候舞蹈中的八個點的作用就體現出來的，之所以引起這個方向的概念，主要是為了方面學生和老師之間的溝通，這樣的上課效果也會更高。

拓展資料：

舞蹈是一種表演藝術，使用身體來完成各種優雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般藉助音樂，也藉助其他的道具。

舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經出現了舞蹈，它產生於奴隸社會，發展到秦漢之際已形成一定特色。