小學美術課堂教學組織形式

Ⅰ 教學組織形式有哪些

一,古代學校的教學組織形式
1,個別教學
2,集體教學的萌芽
二,近現代的教學組織形式
1,班級授課制
2貝爾-蘭喀斯特製(導生制)
3道爾頓制
4設計教學法
5文納特卡制

Ⅱ 小學課堂教學常用的組織形式有哪些

1、個別教學復

個別教學就是教師在同一時制間以特定內容面向一個或幾個學生進行教學。這種教學組織形式辦學規模小、速度慢、效率低，但卻能較好地適應個別差異。

2、班級授課

即把一定數量的學生按年齡和知識程度編成固定的班級，根據周課表和作息時間表安排教師有計劃地向全班學生集體進行教學的制度。

3、導生制

教師選年齡大些、成績好些的學生為「導生」，先給他們講授教材，再由他們轉教其他學生，這種教學組織形式難以保證教學質量，所以它並未持續很久。

4、分組教學

為了適應兒童的學習程度，適應學生的個性差異，對班級上課制實行改良或改革的實踐。屬於改良班級上課制的是分組教學。

5、開放教學

它強調尊重兒童的天性、興趣和需要,強調兒童的自然發展, 不拘傳統教學的結構,沒有固定教學計劃、教材和教室，不同年齡、不同程度的兒童聚集在一起，根據各自的愛好選擇各種學習活動。開放教學依據的是資產階級「進步教育」的理論。

Ⅲ 教學組織形式有哪些基本類型

教學組織形式有：

1、個別教學

我國宋代以前的各級官學和私學，歐洲古代和中世紀的教育均回採用個別答教學，它是漫長的奴隸社會和封建社會中主要的、甚至唯一的教學組織形式。個別教學就是教師在同一時間以特定內容面向一個或幾個學生進行教學。這種教學組織形式辦學規模小、速度慢、效率低，但卻能較好地適應個別差異。

2、班級授課

即把一定數量的學生按年齡和知識程度編成固定的班級，根據周課表和作息時間表安排教師有計劃地向全班學生集體進行教學的制度。

3、導生制

教師選年齡大些、成績好些的學生為「導生」，先給他們講授教材，再由他們轉教其他學生，這種教學組織形式難以保證教學質量，所以它並未持續很久。

拓展資料

教學組織形式簡稱「教學形式」。教學活動的一定結構方式。受教育普及程度、學科性質、教學任務制約，其發展變化反映社會生產方式的要求。按組織結構分，有全班的、小組的和個別的三種形式；按師生交往分，有師生直接交往和師生間接交往兩種形式。

古代各國普遍採用個別教學的形式，間有初級的集體教學。資本主義商業的發展和科學技術的進步，要求擴大教學對象，增設課程門類。

Ⅳ 小學課堂教學常用的組織形式有哪些

課堂學習抄過程中基本組織形式，就是襲指教師採用一定的方式，運用一定的協調機制等來組織而形成的課堂學習活動的過程模式。例如有：

（一）環套式的組織形式

指通過教師編制一整套的、系統的、層層遞進式的問題（問題情境），以此來引導學生不斷地去探索、發現，直至問題的解決。

例如，在課堂學習兩位數乘法（例題：17×32）是，教師就可以通過下列一組問題來引導學生思考：①17×32表示什麼？能否用算式表示？②第一步先算什麼？為什麼先算17×30？③再算什麼？兩個結果怎樣相加？④怎樣用豎式相加？為什麼這樣對？找到什麼規律？

（二）迴旋式的組織形式

指通過教師編制的一個引導學生對問題情境的探索、思考與發現的系統，來組織學生的學習。並且這個系統不是直線式的，而是一個循環式的迴路系統。在這個系統中，「情景①」和「情景②」之間構成一個不斷比較、探索、思考和修正的迴路，而「情景②」與「情景③」又構成了一個不斷比較、探索、思考和修正的迴路。如此往復不斷地通過嘗試、比較、修正，來逼近問題目標。

Ⅳ 小學美術課堂教學形式怎樣才能做到靈活多變

教學來目標是教學活動的靈自魂，教學目標對教學過程具有導向、調控、激勵和評價功效。有效教學在很大程度上取決於教師對教學目標的理解與把握，教師對教學目標的理解與把握越好，並在課堂教學中緊緊圍繞教學目標進行，就能最大限度地減少隨意性、盲目性、模糊性，提高教學的方向性、針對性、有效性

Ⅵ 小學美術課堂教學的方式方法有哪些

我就是小學美術教師 小學生的模仿性比較強 比較依賴老師 所以小學美術培訓版主要是培養學生的美術興趣 而不權是美術技術 可以買點或列印點好看的圖片 讓學生照的畫 還要培養學生的創新能力 畫好之後 叫學生進行變形 添加 使畫面有自己的感情 重點是要鼓勵學生大膽創新 小孩子單純的創造力是非常好非常真實的

Ⅶ 小學美術課堂教學的基本是什麼過程

教學方法就是完成教學任務的一種手段，是課堂教學中師生溝通的一種形式，多年的從教經歷歸納出常用的教學方法有以下幾種：情境激趣法，知識講授法，過程演示法，討論探究法，游戲活動法，實踐感受法，觀察發現法。
教學方法使用是靈活的、多變的。一節教學內容所採用的方法不可能一種方法，而是多種方法結合使用才能更有效地取得教學效果，達到預期目標。就自己的教學實踐談一下我的見解。
一、創設情境，激發美術學習興趣。
我們都知道興趣是學習的動力，所以要充分調動學生的積極性就要把學生的求知慾、好奇心激發起來，在教學開始的導入階段採用「情境激趣法」通過聲音、圖像、圖片、實物等等通過多媒體直觀的展示在學生面前，可以有效的激發學生的學習興趣和求知慾望。
二、獲知感悟，掌握美術知識與技能。
講授階段是學生了解學習知識與技能的階段，我們知道美術課程分為了《造型.表現》《設計.應用》《欣賞.評述》《綜合.探索》四個領域，每個領域都需要學生學習掌握一些知識與技能，這一階段主要採用「知識講授法」、「過程演示法」「討論探究法」「觀察發現法」，通過教師的講解介紹和師生互動、生生互動中掌握美術的知識技能和能力。
三、實踐體驗，感受快樂。
學以致用，學到的知識和技能只有通過自身的實踐，通過自己動手操作加深印象，從而消化理解，終身不忘，這個過程也是學生感受快樂的過程，通常採用「情境激趣法」播放音樂給學生創造一個輕松愉快的環境，通過「討論探究法」小組之間探討製作方法與步驟，材料的選擇與使用，通過「游戲活動法」同桌之間、小組之間互動合作，培養了他們的團結協作的精神，感受到了參與實踐給每個學生帶來的快樂，陶冶了談們的情操。
四、展評作品，收獲成功。
美是創造出來的，學生的每件作品都是對學習內容的理解與反映，更需要老師和其他學生的肯定。教學中，採用「討論探究法」、「實踐感悟法」通過師生、生生之間的對作品不同角度的理解，讓每個學生的素能都有提高，大大提高了美術學習的興趣，培養了他們的欣賞美、感受美、創造美的能力。
總之，教學方法是為教學服務的，也不是一成不變的，這就要求我們要從學生的心理特點出發，根據不同的教學內容，課標的要求，結合先進的科技手段，為他們創設寬松，和諧，自由的氛圍，鼓勵學生自我發揮，激發學生學習的內在動力，利用一切機會，調動學生的興趣，使學生以主體形象，貫穿整個學習過程，而不斷改變教學方法。

Ⅷ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

Ⅸ 開展小學美術活動有哪些形式

你用的是什麼版的美術教材？ 我先給你幾課蘇教版的12冊的教案，你把需要的版本和冊數告訴我，及你的郵箱，我給你找。 第1課 未來的中學生活 教學目標： 情感領域：培養學生健康向上的精神面貌和學習態度，激發學生的自信心、進取心。 認知領域：通過參觀、談話等多種途徑，多方面地了解未來中學生活的特點。 操作領域：掌握想像畫的表現方法，培養想像繪畫能力。 學習內容： 教學重點：探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和感情。 教學難點：想像畫的表現內容與方法。 教學過程： 課前准備：師生共同收集身邊中學生的照片，向中學生了解中學的學習、生活情況；學生准備繪畫工具材料。 教學導入：同學們都度過了一個愉快的寒假，這個寒假，你過得有意義嗎？有什麼新鮮的事想對同學們說的嗎？這是我們小學階段的最後一個學期了，你一定憧憬過未來的中學生活吧？你所了解的中學是怎樣的？ 到了中學，就意味著我們要告別童年生活，步入活潑的少年時代，你印象中的中學生活是怎樣的？你可以從學習課程、課間生活、課外生活、自由程度等方面談一談自己的看法和認識。我們現在應該怎麼做？說說自己的努力方向。 欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。 上了中學，你可就是有自主意識的少年了，爸爸、媽媽也會把你當大人看待，這時你可以神氣地騎著自行車上學去。中學的學習生活和小學會有哪些不同？你准備選擇什麼內容來表現？ 課堂練習：以《未來的中學生活》為題進行想像畫的創作練習，描繪自己最感興趣的內容，要求畫出自己的認識和想法。 課堂評價：向同學介紹自己的作品。 教學後記： 中學與小學的學習生活有一定的差別，學生往往從家長那裡感到的是一種壓力。因此教學中要利用各種方法解除學生的顧慮，對中學的學習生活提出質疑、討論與解答。同時在教學中要指導學生分析作品，掌握一些初步的構圖和表現方法也是必要的。 第2課 親近大師——素描欣賞 教學目標： 1、學生初步了解素描的基本表現形式，體會其審美價值。 2、欣賞比較各位大師作品不同的表現方法，嘗試臨摹。 3、對作品能有自己獨特的見解，能大膽表達自己的感受和理解。 學習內容： 教學重點：比較各大師作品在線條處理、構圖形式、風格特徵等方面的異同；用學到的方法嘗試繪畫。 教學難點：感受素描以單色繪畫的美感和價值，同時感受大師素描作品的優秀之處。 教學過程： 課前准備：（1）教師准備各種素描工具、圖片資料等。 （2）學生准備繪畫工具等。 談話導入：師問：你知道美術上有個專有名詞「素描」嗎？能用自己的語言解釋一下嗎？ 你畫過或見過素描作品嗎？（學生回答） 師：今天老師就和大家一起來感受「素描」的藝術魅力。 3、欣賞：師展示大師素描作品，學生談感受。最後由學生自己來對「素描」定義。 4、嘗試練習：臨摹大師的素描作品，體會各種用線和造型手段。 5、課堂評價：學生相互評價自己的作品。 教學後記： 學生對於「素描」有濃厚的學習熱情，但不少學生認為只有畫家才有此能力，心存自卑。教師要加強引導，讓學生充分理解「素描」的廣泛含義，增強他們的自信心。 第3課 親近大師——色彩畫欣賞 教學目標： 1、了解一些世界著名的畫家及其代表作。 2、通過臨摹、修改名畫，體驗色彩搭配的豐富效果。 3、能運用一些正確的美術術語描述美術作品，並表達自己的感受。 學習內容： 教學重點：了解一些繪畫大師的色彩畫作品，並能臨摹、改畫或重新創作作品。 教學難點：能真切感受繪畫藝術作品的美。 教學過程： 1、課前准備：（1）教師准備各種繪畫工具、圖片資料等。 （2）學生准備繪畫工具等。 2、教學導入： （1）師問：你知道的著名的繪畫大師有哪些，你能舉出一些他們的作品嗎？ （2）學生討論。（激發學生進一步了解大師作品的興趣。） 欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。師問： 你能看懂這些畫面嗎？談一下自己的感受。 比較這些作品，你最喜歡或最不喜歡哪一張，為什麼？ 你熟悉這些作品嗎，你能指出這些作品的名稱及作者嗎？ 你知道這些作品的「畫種」嗎？ 4、全班交流討論。 5、課堂練習：學生利用自帶的繪畫工具進行臨摹、改畫。 6、課堂評價：向同學介紹自己的作品，並在全班展示畫作。 教學後記： 在欣賞教學中，學生對於較為「具象」的畫面基本能講出自己的感受，也能將感受轉化成自己的畫。而對於一些較為抽象的畫，學生是不能理解的。教師要讓學生接觸除書本以外的更多畫家的作品，在多看、多讀、多交流的氛圍中，有利於學生審美力的提高。 第4課 水墨畫創作（一） 教學目標： （1）、引導學生欣賞、了解水墨畫作品，體會作品中的內涵與情感。 （2）、能用水墨的視覺語言，描繪自己熟悉的生活或感興趣的事情。 （3）、對水墨畫創作產生興趣，能充分表達自己內心的感受。 學習內容： 教學重點：用水墨的視覺語言進行創作，並能在作業中充分表達自己內心的感受。 教學難點：對水墨畫創作產生興趣，能體會作品中的內涵與情感。 教學過程： 1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。 2、教學導入： 師出示水墨畫圖片，介紹有關文人畫的發展過程，激發學生的興趣和表現慾望。（出示課題） 欣賞：欣賞課本上的范圖，讓學生說說對畫面的理解。 師問：（1）你最喜歡哪一張畫？說說你喜歡的理由。 （2）你能理解畫面表達了什麼意思嗎？ 課堂練習： 確定一個主題（如風景、人物、動物、植物等），選擇自己熟悉的生活或感興趣的事情創作一幅水墨畫作品，要能充分表達自己內心的感受。表達方法要巧妙，主題要明確。 5、課堂評價：讓學生介紹自己的作品，並推選出你最喜歡的作品，並能對作品提出改進意見。 教學後記： 大量的大師作品為學生提供了豐富的感性認識，同時學生的作品激發了他們的創作熱情，通過本節課的學習，學生基本上理解了水墨畫「借物寄情」的內涵，掌握了基本的創作表現方法。 第5課 水墨畫創作（二） 教學目標： （1）、了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。 （2）、培養學生創新意識與時代感。 （3）、學會在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的探索創新。 學習內容： 教學重點：能在水墨藝術手法和繪畫風格上作一些新的嘗試與創新。 教學難點：能了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。。 教學過程： 1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。 2、教學導入： 石濤：本姓朱，名「若極」。他「寄情山林」，以書畫為寄託，抒發豐富的情感。筆墨縱橫瀟灑，開創了山水畫的新天地。「筆墨當隨時代」是石濤的一句名言，他提出「筆墨當隨時代」的主張存在三方面的內涵。其一，所謂「筆墨」代表的是中國的傳統文化；其二，所謂「隨時代」，是對中國畫發展問題提出的原則與標准，即傳統的「筆墨」不能失去時代的氣息與風貌；其三，筆墨也是物質、也是工具，就如同西方的油彩一樣，是表現「術」的載體。 3、欣賞：欣賞課本上的《游泳》范圖，體會獨特的風格。師生共同欣賞課前收集的風格獨特的繪畫作品，探討作品的時代特徵。 4、課堂練習：自由創作：自定一個主題，鼓勵學生在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的創新。 5、 課堂評價：小組互評，並把學生的作品進行展覽。 6、 課堂小結：你從這些作品中受到什麼啟發？（學生討論後回答） 教學後記： 應當引導學生從理性上去認識「筆墨當隨時代」的內涵，不能單從表面與形式上去理解，只有做到這一點，學生的水墨畫創作才是具有現實感的藝術作品。 第6課 詩配畫 教學目標： （1）、通過欣賞，讓學生感受詩配畫的意境美。 （2）、了解詩配畫的有關知識。 （3）用所學知識為詩歌配畫，體驗詩配畫的創作過程。 學習內容： 教學重點：用「水墨畫形式」進行詩歌配畫。 教學難點：詩配畫畫面意境的獨特表達。 教學過程： 1、課前准備：水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等），水墨畫圖片欣賞資料、示範畫。 2、教學導入： 教師出示欣賞圖片，提出問題： （1） 這些畫與平常的畫有什麼不同？ （2） 畫面和詩句有何聯系？ （3） 畫面是如何表達詩的意境的？ 學生分小組討論後，用自己的語言表述。 3、教師示範：以元朝王冕的《墨梅圖》為例，邊畫邊講解詩配畫的過程。 4、課堂練習： 用水墨畫形式，表達自己喜歡的一首詩。教師適當給予學生水墨畫技法指導。 5、課堂評價：學生自評、學生互評和「教師點評」相結合的方法，並對學生的作品進行展覽。 教學後記： 學生畫畫時，可以通過創造發揮，自發地找到表達自己情感的方法。在他們遇到困難時，教師給予必要的指點和提示，對學生出現的問題和錯誤，不必忙於糾正，要相信孩子們的出人意料的創造力！ 第7課 看新聞，畫新聞（二教時） 教學目標 情感領域：開闊學生視野，培養學生看新聞的習慣，關注社會、關注世界。 認知領域：根據所看新聞，學會用畫面表達事件，傳達見解。 操作領域：對重大新聞的場面進行有主題的繪畫，畫面表面別具一格。 學習內容： 教學重點：組織畫面，抓住新聞關鍵，以精彩的畫面表現新聞場景。 教學難點：構圖形式要讓人對新聞事件一目瞭然。 教學過程： 第一課時： 1、課前准備：繪畫工具，國內外重大新聞的圖片、圖像資料。 2、教學導入： 觀看圖片資料，師生共同探討最近國內外重大新聞，確定繪畫主題。 （1） 最近有什麼新聞？哪些你認為比較重大？ （2） 你喜歡哪類新聞？怎麼表現？ （3） 學生講述所選新聞的大致內容，討論後發表自己的觀點和感受。 3、欣賞：欣賞課本上的范圖，共同分析畫面為何如此生動？並說說你對畫面的理解。 4、 課堂練習： （1） 構思創作，初步繪制； （2） 交流創意，互相促進。 學生展示自己的草圖，講述意圖。 第二課時： 1、 組織教學。 2、 交流：學生介紹上節課作業構思，並設想最後的表達效果。教師介紹一些小技法。如：水彩筆「點彩法」、彩色鉛筆「明暗法」等。 3、 學生作業。 教師巡迴指導學生作業，使學生作業更豐富生動。 4、 小結： 展評學生作業，學生互評（可評出「畫面生動」獎、「印象深刻」獎等）、教師點評。 教學後記： 教學過程中，教師應因勢利導，拓寬學生思維的廣度和深度。使學生能對身邊發生的事關心和思考，有自我獨特的見解。 第8課 作文插圖 教學目標： 情感領域：培養學生創造精神，形成綜合學習的能力。 認知領域：使學生學會合作，體驗探究、發現、創作的愉悅與成就感，激發學習美術的興趣。 操作領域：了解插圖及其運用，作品設計新穎、獨特。 學習內容： 教學重點：要求在作文的關鍵段落畫插圖，可畫出作文所描述的主要形象，也可畫文中的精彩片段。 教學難點：怎樣用形象來表現作文中的精彩片段或主要形象。 教學過程： 1、課前准備：師生共同收集帶有圖文的書籍，准備繪畫工具等。 2、教學導入： （一） 學生展示收集的圖文資料（雜志、學生讀物等）。 師：這些圖文資料的特點是什麼？（圖文相配合） 師：你們覺得文字中配上圖畫美嗎？為什麼？ （二） 教師展示文學作品。 （1） 放一段文學作品錄音，讓學生感受文學之美。（要求學生可加上自己的聯想來描述作品中印象最深的地方） （2） 欣賞文學作品中配的插圖。 3、欣賞：欣賞課本上的范圖，使學生了解作文插圖的拓展性。 4、課堂練習： （1） 學生選擇作文，可以是自己的也可以是其他人的，選出自己感興趣的部分。 （2） 學生構思插圖，鼓勵學生將與眾不同的想法用畫筆表現出來。 5、拓展：除了給作文插圖外，也可先畫圖再構思作文，鍛煉學生的逆向思維。 6、課堂評價：形式不拘，自評、師評等。 教學後記： 純粹讓學生作文插圖，他們覺得枯燥，可改變教學模式，讓學生換一種方式來學習，寫寫畫畫、畫畫寫寫，會增加學生的好奇心和求知慾