我不上當兒童舞蹈教學

Ⅰ 幼兒舞蹈教學與成人舞蹈教學的不同

幼兒具體在5-12歲學舞蹈最好 接收能力最快，你會發現小孩對舞蹈動作的記憶很強 因為她版們身體自然會對看權過的動作產生模仿反應 所以選擇一個好老師也是很重要 個人覺地不要盲目的跟老師上私人課程 價錢昂貴 並且沒有和其他孩子交流 上集體班比較好 這個時期給幼兒打下的基礎也許能影響她以後的舞蹈運動 雖然不是每個學舞蹈的孩子都會選擇舞蹈專業這條路
成人舞蹈看什麼級別的 如果是本身就從小跳舞長大的 要報考舞蹈學院和參加全國甚至國際黑池舞蹈錦標賽的 那肯定是選擇最頂級的舞蹈教練 重金砸也在所不惜 那種級別的套路和訓練不是一般人能學會和領悟的
如果只是為了瘦身鍛煉 沒有什麼舞蹈基礎的成人 娛樂健康地學舞蹈就好了

Ⅱ 幼兒舞蹈教學基本步驟

第一課（重要） 1、課堂常規（先讓孩子學會聽你的口令） 2、認識自己的身體各個部位名稱（從頭到腳尖） 3、認識舞台的8個方位 4、基本坐姿和站姿（超重要，以後孩子是睡著聽你上課還是站挺拔了聽你上課，就在今天） 第二課以後可以按 25分鍾基本功（從基礎逐漸到復雜，這個不用說了吧。頭、頸、肩、胸、腰、腿。。。。） 30分鍾新律動或組合（可根據自己的需求編排，也可用舞蹈考級教材等） 5分鍾課後小結，重復這節課的內容讓孩子回家後好加以鞏固。家長接送時可以布置家庭作業，比如在家每天練習10次今天這節課所學習的新基本功，（如旁壓腿、前嗆臉，跪地下腰什麼的，反正你教了什麼就布置什麼）。有了家庭作業的復習和鞏固，到下節課的時候，孩子和你都不會那麼辛苦 如六一有表演節目，可將節目所需要的動作安排在每個課時里，到六一的時候出了成品舞蹈，是不是有種秋天收獲的感覺，如果是1個半小時或者2個小時的課，課時內容還需豐富，課逐步遞增。 略供小建。如有其它問題可追問。答題不易，有問題可追問

Ⅲ 《我不上你的當》幼兒舞蹈視頻。穿小兔子衣服跳的。求下載能用的地址。

但是這個舞蹈很短啊，後面要自己編的哦。

Ⅳ 什麼是少兒舞蹈教學法

少兒舞蹈是由少兒表演或表現少兒生活的舞蹈。少兒舞蹈是對兒童進行德、智、體、美、勞綜合教育的重要手段。 少兒舞蹈培訓的特點是邊歌邊舞，形象直觀，易於被兒童理解和接受。

少兒舞蹈對兒童的身體素質、情感、審美、注意力等方面有著十分重要的意義，明顯促進兒童身心的健康成長。

在幼兒園開展舞蹈教育，是對幼兒進行美育的一種理想方式。在舞蹈教學中，注重培養幼兒的審美意識、使孩子們不僅能發展身體，得到動作的協調性和靈活性的訓練，而且還能發展思維和情感，在意志、思想品德、個性等方面得以全面培養和拓展。

(4)我不上當兒童舞蹈教學擴展閱讀：

少兒舞蹈分為少兒國際舞蹈與形體舞蹈兩種，通過規范化、系統化的教學系統，以科學系統的形體芭蕾訓練為基礎，學習世界各國代表性舞蹈、了解世界各國的藝術，提升學生的藝術氣質和藝術視野。

國際舞蹈通過啟蒙式的教學方法，引導幼兒對舞蹈、聲樂的熱愛。同時啟迪幼兒的藝術天賦，增強幼兒的自信心，從而達到培養少兒形體美與藝術氣質的目的，這也是當下最適合少兒也是受家長們歡迎的少兒舞蹈形式。

少兒舞蹈通過科學系統的訓練方法，培育孩子們良好的姿態以及高貴的氣質，增強孩子身體的協調能力，培育身體對節奏的敏感性，給孩子美和藝術的熏陶，開發他們的藝術潛能。

同時，培養和增強兒童的注意力、模仿力、表演能力、形象思維能力等，提升兒童的學習效果，實現兒童學習成績的提高，培養孩子的綜合能力，為孩子的全面發展打下基礎。

Ⅳ 我要教小學生舞蹈應該教些什麼

教小學生舞蹈可以分為兩個部分
一是舞蹈基本訓練部分
二是舞蹈教學部分

首先是舞蹈的基本訓練。少兒舞蹈基本訓練一般分為地面訓練、把桿訓練、中間位置訓練。地面訓練的內容包括頭、頸、肩、肘活動，勾綳腳、卧姿踢腿、跪下腰練習，通過這些訓練，能使學生身體得到較自然、全面的活動，增強動作關節的靈活性。把桿訓練的內容包括綳腳擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，這部分活動量大，教師要利用各種教學手段，提高學生訓練效率。例如，在進行踢腿訓練時，有的學生怕踢腿疼，不捨得用勁，使學生逐步認識到只有腿的軟開度增強了，胯、膝、踝三部位的軟開度也隨之提高了，提高學生練習的自覺性。通過把桿上的訓練，能規范學生動作，提高動作的軟開度。中間位置訓練，主要是學習手位、腳位、手臂姿態、基本舞步、小跳等，通過學習能使學生了解身體各部位舞蹈動作的要點，使動作輕巧、敏捷、穩重、有持久力。首先讓學生聽音樂走步，要合拍，能行進或原地走，然後隨著學生音樂感受能力、動作水平的提高和方位知覺的發展，根據不同的音樂，表現不同的人物、不同情緒、不同節奏、不同特點走，如老爺爺走、小朋友走、輕快地走、雄壯的走等。為提高學生動作訓練的興趣，還可加入學生喜歡的動物世界中「小夥伴」的走。如鴨走、熊走、企鵝走，使學生在愉快的模仿動作過程中，達到走步訓練的目的。
總之，基本訓練教學大致可以概括為以下四句話，即：動作要領先講清，精講多練不放鬆，勉勵學生勤練功，循序漸進量力行。

其次是活動課中的舞蹈教學。小學階段現行的舞蹈教學內容，主要分為律動、集體舞、表演舞。律動是指在音樂的伴奏下，根據音樂的性質、節拍、速度等變化做不同的律動性動作。律動可以單一動作重復練習。也可將幾個關聯動作組合練習。如，形象模仿動作：鳥飛、兔跳等。集體舞一般是在短小歌曲或樂曲的伴奏下，有組織、有規定的隊形、位置上做舞蹈動作，一般可以反復進行，舞蹈時要求學生要有相互的感情交流，動作和諧一致。集體舞主要是用來培養學生在音樂的伴奏下變換隊形，在音樂中整齊、協調的動作、樹立相互合作的集體主義觀念。表演舞一般是指體裁廣泛、主題突出、有特定的內容、情節、角色，有畫面和隊形的變化，舞蹈性比較強，是部分學生參加用於演出的舞蹈。不管是什麼類型的舞蹈，教師在排練舞蹈時，要給學生講清舞蹈中的故事情節、表演時應注意什麼。在教學過程要要注意引導學生觀察教師的示範，並進行模仿，反復練習，達到教師的要求。例如，在排練舞蹈《花兒向陽開》時，主要動作是學生雙手作動態開花狀，腳下做娃娃步和小碎步，初學時，學生動作做得較僵，學生理解了動作的含義，頭、眼、手、身段、表情的配合有了，動作也就做活了。總之，在排練舞蹈時，具體動作應由易到難，由分解到組合，精講多練，由基本動作到串聯，練習速度由稍慢過渡到原速。

在教學中，也嘗試創建了「欣賞—模擬—學創」式小學舞蹈課教學模式
小學舞蹈課教學模式的構成。

所構建的「欣賞—模擬—學創」式小學舞蹈課教學模式，是為教師在舞蹈課教學中提供的一個活動框架，它是依據教學過程發展規律而形成的一個正向的線性結構。該模式把學生在教學活動中知識及能力發展的過程分為三個階段：欣賞—模擬—學創。
三個階段又包含了學生在學習過程中認知及情感發展的不同的五個環節：欣賞包含「初步理解」和「情感陶冶」；模擬包含「基本掌握」和「情感激發」；學創包含「鞏固運用」和「情感發展」。

(1)欣賞。這是舞蹈教學模式中的第一個階段，它的目的是讓學生對舞蹈有一個初步的了解，為後面階段提供背景和基礎，培養學生良好的欣賞習慣，激發學生對舞蹈的興趣。

(2)「初步理解」是學生了解舞蹈知識的初始階段，其要點是認知激活、定向准備，即要使學生在此階段，從進入教學活動開始之時便處於認知活躍狀態，積極主動地去攝取知識，激發對舞蹈的興趣，從而達到對學習目標的理解。

(3)「情感陶冶」是通過欣賞優美的舞蹈動作，促進學生對美的認識和追求。其中美包括形象美、動作美、旋律美、服裝美等。學生通過對這些美的欣賞，對美產生直觀的、初步的印象，同時培養對音樂的感受能力，使他們在情感上產生共鳴，全身心地沉浸到情感交流和情緒體驗之中，從而受到春風化雨般的感染和陶冶。

(4)模擬。模擬階段是學生具體學習及掌握知識的階段，該階段主要是通過教師的教授及學生的模仿，使學生掌握舞蹈的基本知識和技能。

(5)學創。學創階段是充分發展學生個性，啟發他們想像力和創造力的重要階段。它是在舞蹈動作的掌握、有豐富的音樂感受和一定的舞蹈知識積累的基礎上，初步按歌曲或樂曲內容自編簡單的舞蹈動作並表演。

Ⅵ 幼兒舞蹈教學基本步驟 (基本功和課程)

幼兒舞蹈教學首先是身體素質的訓練 比如勾綳腳、腹背肌，接著是軟開度訓練 就是壓腿、壓垮、下腰、下叉這些，等這些基礎都做完可以變排適合兒童的小組合 這個組合就看你是什麼風格教學了 兒童舞、民間舞或者芭蕾舞都可以

Ⅶ 幼兒舞蹈《不上你的當 》我不上，不上，不

可以直接在網易或者酷狗裡面找到這首歌下載的。不過，好像跟舞蹈那個版本有點區別。我 這里有一個，你先看看吧。

Ⅷ 教幼兒舞蹈，老師應該怎麼做才能教

幼兒舞蹈作為幼兒音樂教育中的重要部分，它形象直觀、生動活潑，深受孩子們的喜愛，在幼兒素質教育中發揮著重要的作用。實踐證明，一部好的舞蹈作品，不但能夠使幼兒受到美的熏陶，還能受到潛移默化的啟迪和教育，促進孩子身體素質、思想品德、智力開發及美育教育等綜合素質的提高，從而達到寓教於樂、寓教於美的效果。 然而，在當前幼兒舞蹈的教育中，由於受到傳統舞蹈教學方式的制約和教師在舞蹈認識方面自身的局限，一度忽視了對孩子舞蹈興趣的培養，存在著一些問題 ：一方面，認識上存在誤區。教師對幼兒在舞蹈活動中的心理特徵和規律認識不夠，對幼兒園舞蹈教學目標的定位不夠准確和完整。另一方面，教學方法陳舊，教學效果不明顯。首先，教學目的不夠明確。在日常幼兒舞蹈的教學中，教師往往只注重讓幼兒單純去模仿舞蹈動作，並以學會教師的「規定動作」為主要目的，而忽視了引導幼兒去理解舞蹈本身及背後所蘊涵的深刻含義。其次，缺乏對幼兒身心特點的深入了解，教學過程中幼兒往往缺乏愉悅的情感體驗，創新不夠。例如一些老師在舞蹈教學中過分追求練習動作的規范和准確性，而忽視幼兒情感的愉悅性，導致許多幼兒常為學習新的動作感到疲勞，為重復舊的動作而感到厭倦。我在教學過程中也遇到過這種情況,記得我剛剛從學校畢業,來到縣中心幼兒園擔任了舞蹈老師,開學前一天我就信心滿滿,想要教他們這個,教他們那個, 一天下來我累得筋疲力盡 ,嗓子都啞了,但結果呢,卻不盡人意,我當時確實很受打擊,為什麼呢?為什麼會這樣呢?後來經過我的努力和不段的改變自己的教學方法,終於得到了老師的認可和學生的喜愛,下面我就這幾年我站在教育的第一戰線上積累下來的一點點教學經驗和大家分享與交流一下。 一、選材要恰當 選材是學習舞蹈的一個很關鍵的環節，如果選材不當，就達不到預期的效果。 1、選定的舞蹈內容要適合兒童的心理和生理特點。幼兒舞蹈必須是幼兒的，亦即幼兒天性的寫照，不要讓幼兒舞蹈帶上成人的痕跡，要表現出幼兒的天真稚氣、純潔可愛。 2、選材要考慮學生的身體素質和表演素質。就像歌手選擇適合自己演唱的歌曲一樣，要適合自己的聲音條件和風格特點，量身定做，不要太大，也不要太小。比如說，你編排或選擇的內容構思很美，難度很大，超過了孩子們的能力，也會弄巧成拙。 3、再有幼兒舞蹈和少兒舞蹈的選材也有很大區別，幼兒的選材要活潑可愛，突出他的動作、表情的天真稚氣；而少兒的選材從心理和生理的角度來看，表演內涵要豐富一些，動作表演技巧要大一些，簡單的「比劃」就不會可愛，也不適合這個階段幼兒的審美需求。 4、另外，總體上要選材要新穎，具有時代氣息，從體裁到表演形式都要有所創新，包括對舞蹈語匯、動作的創編都必須獨巨匠心，不能成人化、呆板。在幼兒眼中，大千世界，新奇無比：天上飛的、地上跑的、水中游的……只要我們站在幼兒的角度，去感知事物的特點， 分析處理人和物，最後加以直觀表現，就會產生藝術化的童趣。例如，舞蹈「姥姥門前看大戲」以一首童謠入手：「拉大鋸、扯大鋸，姥姥門前唱大戲……」講述了一群天真活潑的小姑娘經過「抗爭」，跋山涉水，終於興高采烈地來到姥姥門前，坐在了她們各自的位置上期盼著大戲的開幕。大戲開幕了，小姑娘們在看戲的時候各自臉上豐富的表情，反映出戲曲的精彩。看戲是源於民間的一種娛樂活動，這個舞蹈抓住了小孩子好奇、喜歡熱鬧、喜歡參與和樂於模仿的特點，所以極易引起幼兒的共鳴和興趣。 5、另外我認為幼兒園3歲的幼兒應以律動為主，簡單的舞步、舞蹈游戲和簡單的基訓為輔。 4歲的幼兒舞步可多一些，增加一些訓練的運動量，舞蹈游戲與小品相結合。 而5歲的幼兒則可以進行地面訓練、步伐組合和表演性小舞蹈。 二、示範要生動 無論是成人學習舞蹈、還是幼兒學習舞蹈，常用的教學方法就是學生模仿教師的示範。那麼教師如何根據舞蹈的特點、兒童身心的特點來做示範；選擇什麼樣的時機做相應的示範就顯得尤為重要。 1.示範是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是由舞蹈自身的特點和兒童生理心理的水平決定的。示範是學生獲得正確的視覺形象、動覺表象的最方便最有效的途徑，可見示範是培養動作技能的重要基礎。教師可以用自己充滿激情的舞蹈示範去感染學生，激發學生對舞蹈的熱愛、培養他們對學習舞蹈的興趣、幫助他們更好的理解舞蹈作品、更完美地表現舞蹈。「示範」具有直觀性、形象性。5~6歲的兒童他們的生活閱歷淺顯，他們對事物的認識還只是停留在事物的表面，極易受到暗示。他們對舞蹈動作獲得、舞蹈審美感知覺的形成絕大部分來源於「示範」。 2、教師要准確、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼兒對要學習的內容有一個完整清晰的印象。引起學習的願望，練習起來就不會覺得枯燥，同時也能達到更好的教學目的。示範時還要伴隨著語言的講解，面向幼兒做鏡面示範。如幼兒應伸左手，教師要伸右手，此方法可以激發幼兒的學習願望和熱情。 初學者在剛接觸一個新動作時，難免會出現手腳無法協調進行的現象，常會在前一動作與後一動作的連接上短暫停頓，這便需要教師局部分解示範。示範是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是兒童有效掌握技能的方法之一。通過教師把舞蹈教材准確、生動、形象地轉化為富有感染力的示範表演，讓孩子們把動作分解成為單一的動作，反復交替練習，以達到熟能生巧的效果。另外需要注意每個舞蹈動作之間的過渡環節，在動作銜接的地方要再次示範，這樣學生才能明白動作之間的相互關系，增強動作的靈活性與感染力。示範時伴隨講解，闡述明白動作的方法和要領，使孩子們明確每個動作的產生、方向、路線及全身動作的配合等。講解盡量形象生動，通俗易懂。如轉動手腕這一動作，如果按動作要求講，第一拍手腕由外向里轉，第二拍手腕由里向外翻掌。幼兒學做起來即無興趣又很費力。但是如果告訴幼兒，現在你到果園里抓住了樹上的一個大蘋果，想把蘋果摘下來必須轉動手腕擰一下。或者練習站立時，如告訴幼兒站直，它可能會站不好,那麼你告訴他們象小棍一樣或象鉛筆一樣，他們會做得很好。所以說語言講解法是極為重要的一點。 三、語言要優美 用語言創設音樂的意境，讓幼兒展開想像的翅膀，使幼兒身臨其境，在游戲中學習。舞蹈主要通過肢體語言來傳情達意，在舞蹈教學中若只讓學生盲目地跟著老師模仿，不用語言與學生交流，學生便不能明白動作的規格要領在何處，訓練的目的是什麼，這樣不僅培養不出高水平的學生，更無法調動學生學習的積極性，因而也就達不到提高教學質量的目的。首先，在舞蹈教學中不僅要在視覺上給學生美的享受，在聽覺上也要帶來心靈的觸動，教師盡量用標準的普通話和平和的語調，像旋律一樣流暢，像歌聲一樣動聽去講授動作。它會像磁鐵一樣吸引學生的注意力，從而加深學生對教學內容的印象。其次,要注意語言表達的先後順序，什麼內容講述在前，什麼內容講述在後會使孩子們接受起來更容易，不致於讓孩子們的思維混亂。如學習「頭的環動」時，先要讓孩子們掌握低頭、仰頭、左右傾頭的准確部位，再進行頭的環動練習，這樣他們就會很好地掌握。如果教師在教授時沒有理清思路，學生在做動作時就會出現錯誤，這時再去糾正就會影響他們學習的積極性，反而適得其反。最後，教師語言的形象性也能使學生學得巧、學得快、學得好，喚起學生的學習興趣，調動學生的激情，促使學生在興奮之中完成動作，減少舞蹈學習的痛苦成分。如「交替步」，把兩腳比喻為「好朋友，你走我也走，永遠都是好朋友」；教

Ⅸ 幼兒舞蹈 我不上你的當 語言語言動作解說

你是想要分解動作嗎？
更多幼教相關知識：點擊「中國幼兒教育網」即可進入