Ⅰ 舞蹈老師上課如何穿著
大方得體是最重要的,不用刻意裝扮,跳舞的人本來就是很有氣質的,當然建議衣服淡色系一點,頭發最好梳起來有劉海呢也可以弄上去。
一、做為一名舞蹈考級教師,在上課之前首先要明確所教授學生的年齡與所學級別。要根據學生情況調節自己的教學內容和訓練方法,切忌用主觀切入的方法。
二、教學的組織紀律性要貫穿教學的整個過程,這是課堂秩序的重要保證。要讓孩子們在一個盡量和諧溫馨的環境中學習,同時在教室中盡可能注意范圍廣一些,最好讓每一個學生的動作姿態精神面貌都盡可能反映在自己的視野當中。
三、每一堂課的訓練中,要遵循兩個全面性,一是教材類別的全面性,二是身體部位訓練的全面性。既有重點練習又有合理化的時間分配。
(1)專業老師舞蹈課堂教學擴展閱讀:
崗位職責
1、根據教學要求,高質量完成舞蹈課程;
2、要講究課堂藝術,氣氛活躍,努力調動學員的學習積極性,不斷提高學員的學習興趣;
3、制定自己的教學計劃、准備教案、形成自己的教學法;
4、定期與家長溝通、及時與家長反饋孩子課堂表現、進步程度、學習不足;
5、善於發現、總結教學中出現的各類問題,能不斷提高自身教學水平及各方面修養。
任職要求
1、專業院校舞蹈專業畢業,專業技能優秀(舞蹈種類:中國舞、民族舞,芭蕾、等);
2、熱愛孩子,對孩子有責任心,有耐心;
3、性格活潑開朗、溝通能力強,親和力強;
4、具備相關資格證書和舞蹈創編能力者優先。
Ⅱ 舞蹈教學備課怎麼備
就是在課前先自己編一段舞蹈,時間不要太長,算好上課1個小時或者1個半小時內,包括熱身,基礎練習,編舞,外加休息的時間,教了久就知道該怎麼分配了,如果允許稍微拖堂也行。
Ⅲ 舞蹈教師如何進行有效的舞蹈教學
隨著社會經濟的發展,人們的物質生活水平日益提高,人們對於精神生活有了更高的要求。而舞蹈教育就是精神文明建設的有機組成部分,舞蹈教學對提升學生的審美能力,發展學生想像力,陶冶學生情操,拓展學生的鑒賞能力與藝術創造能力具有重要的意義。舞蹈是以人的肢體為表現工具,通過對身體素質、協調性、靈活性、控制能力、樂感、節奏感、表現力的訓練,最大限度的解放身體,運用肢體語言表達情感,創造美好形象。通過舞蹈訓練,可改變人體的自然形態,為舞蹈藝術需要的表現力打下物質的基礎。舞蹈教學不僅僅是以完成教學大綱的規定為任務,培養學生不僅具有一定的舞蹈基本功和舞蹈表演能力,還應培養學生的創編能力和舞蹈教學能力。因此,在教學中教師如何如何進行有效的舞蹈教學,運用有限的教學時數,完成大綱所規定的教學任務,又在教學中使學生的舞蹈表演能力、創編能力、教學能力得到培養和發展,是舞蹈教學的關鍵。 一、培養學生的舞蹈理解力 舞蹈是人的形體藝術,是用身體動律、韻律來反應現實生活,表現人的感情,塑造藝術形象的。理解舞蹈的內涵是跳好舞蹈的關鍵,學生只有充分了解舞蹈的內涵,才能具有表現作品情感的思想基礎。例如,在講解《掛帥》這一古典舞作品時,舞蹈老師首先可給學生講述作品背後的故事,即楊門女將的故事,北宋時期,西夏進犯中原,楊家將之一楊宗保為尋退兵良策,深夜入葫蘆谷找尋棧道,不幸中箭身亡。穆桂英驚聞噩耗,十分悲痛,泣不成聲,但左思右想之後,還是以國家大事為重,便強忍悲痛,應急掛帥,率眾出征。充分講解故事的同時,舞蹈老師應結合該作品的內容,再現主人公的心理活動和思想斗爭,使學生充分感受到穆桂英在國難當頭所具有的責無旁貸的民族氣節和民族精神。每一個舞蹈作品都具有不同的情感表現方式,學生只有充分理解並領會了作品的內涵,才能把握好這些情感表現,這是學好舞蹈的前提。 二、教師發揮示範作用 教師的示範能給學生一個整體印象,使學生對舞蹈動作有一個全面的理解,可以調動學生的學習慾望。在舞蹈教學中,充分發揮教師的示範作用,可先作出示範動作,邊示範邊講解舞蹈動作的運動軌跡,動作的發力點和阻力點與點和線的關系,讓學生從不同角度觀察教師的舞姿,使學生心領神會,然後讓學生模仿體會。例如,在學習山膀動作時,舞蹈教師先口頭敘述手的形狀是蘭花掌,起點為雙手叉腰,路線和方位是右手經過下弧線以3點撩至頭上,從體前蓋下立圓,再從3點撩起與肩同高,手臂保持弧線亮相。教師對每個動作細節都進行有效講解和示範,同時強調氣息與動作、音樂旋律的理解,之後學生模仿練習,學生練習時,開始不帶音樂,教師數著拍子,指導學生練習,發現問題及時糾正。當學生基本掌握動作時,再配合音樂,直到熟練。通過教師的示範和講解,學生從視覺上感受動作的形象,從聽覺上領悟動作的要領。教學過程中,舞蹈教師可根據能力形成原理,挖掘舞蹈動作內在的遞進關系,科學合理地安排教學順序,以加強學生對舞蹈動作的理解和運用,使其學得快,記得牢。 三、強化學生基礎訓練 俗話說:萬丈高樓平地起。基礎訓練是構成舞蹈語匯的基本條件,是將學生推向舞蹈藝術的必經之路。縱觀世界級舞蹈大師在音樂處理上的細微變化和幾個動作的前後變化,我們可以知道,大師們都具備著扎實的基本功,他們能把幾個簡單的基本步,通過運用肌肉的拉伸,身體的擺盪,精確的控制,隨著音樂隨心所欲的調整步幅翩翩起舞。基礎訓練可以讓學生的身體更加有韌性,塑造身體學生的形態姿勢,使身體各部位達到柔韌性,穩定性,協調性和靈活性,使整個動作更具美感。學生只有具備了嫻熟的基礎技能,才能進一步挖掘新的知識並且領會舞蹈的精神實質,基礎訓練是學生發展形象思維,自由地、創造性地組合表演動作,直至能較成功地創編舞蹈、舞蹈律動和游戲作品的基本。在舞蹈教學中,教師應遵循從簡到繁,從易到難,循序漸進的原則進行教學。強化學生對擦地、蹲、劃圈、小踢腿、跨掖蹲、腰、控制、壓腿、下叉、大踢腿,大踢腿、擦地、蹲或控制、轉、腰或翻身、跳、手位或身段、步或圓場步等基本功的練習,注重情感、節奏、構圖的講解,講究呼吸的控制,教會學生運用自己的手、眼、腰、腿的表情和動作,去表現美,享受美,傳播美。舞蹈教學是一門實踐性極強的課程,學生只有通過不斷的實踐練習,才能取得進步與提高,因此,在課堂教學過程中,教師應盡可能一邊練習一邊講解,並做到言簡意賅,增加學生實際練習的機會,使學生獲得感性認識並掌握其方法步驟以及實踐的內容,對所學知識進行藝術創造和展示,從而提高綜合能力。 四、因人施教 由於生源參差不齊,導致舞蹈教學對象的基本素質和基礎能力有較大差異,每位學生的思想認識、行為習慣、生活方式,領會能力,學習態度,對所學知識的掌握不同,其學校的效果自然也不盡相同。因此,教學過程中,教師應充分了解學生的年齡、素質、生理和心理、興趣程度及個人條件,認清不同學生的能力差異,承認差異,加以區別對待。在集體教學的基礎上,本著遵循共性和個性兼顧的原則,針對不同學生的實際情況實施個別輔導,實現因人施教。具體做法是,根據學生的不同舞蹈學習水平,把學生分成幾個小組,實行分層舞蹈教學。平等對待每一位學生,對舞蹈能力弱的學生,可適當降低動作難度,積極消除學生的心理障礙,對於性格內向、靦腆的學生,可多安排他們參與集體的舞蹈活動,讓他們在活動中感受觀眾的掌聲,受到別人的肯定,樹立學生對學習舞蹈的信心,從而培養其在舞蹈中的表現力。對基本技能較差而具有較強藝術表現力的學生,教師可強化對他們的基本功和耐力的訓練,必要時可以布置一些單獨的有針對性的練習,以彌補缺陷。對於舞蹈能力較好的學生,教師可以給其設定更好的目標,要求他們能將所學知識和技術融會貫通,並在實踐中加以運用,使舞蹈知識和技術得以升華。根據每個學生出現錯誤動作的不同情況,採用相應的糾正手段,進行個別糾正,並提出不同的具體要求,讓每個學生既有練習機會,又有顯著的提高。 五、多媒體輔助舞蹈教學 舞蹈的材料和工具是人的身體,是一種自內而外的表現藝術。它的藝術形象是通過人體有韻律的運動來塑造的。在教學過程中,教師單憑語言沒法清楚地給學生介紹舞蹈的風格韻律、情感等這些內涵的東西,將多媒體引入到舞蹈教學中,可以使教材直觀、形象、生動的畫面准確地表達教學內容,增強學生對舞蹈的認識、了解,增強直觀效果,使學生充分認知生動、具體的舞蹈形象,激發學習興趣,加深理解和記憶並能重復再現反復觀看,實現認識的不斷飛躍,充分傳達教學意圖,有利於培養學生興趣和創造性思維,加強培養學生對知識獲取與分析、處理能力,真正實現將知識技能內化為素質。例如:在技術動作教學當中,可以通過多媒體技術,清晰的了解動作對身體各部分的要求,並且可以通過多媒體進行完美的演示,建立視覺的感性認識,有效提高舞蹈教學的效率及其教學的質量。
Ⅳ 舞蹈老師教學視頻
舞蹈很多種類的,你這說的太籠統了吧。
Ⅳ 舞蹈教學方法有哪幾種
口傳身授教學:
口傳身授是理論與實踐相結合的教學方法,話傳身教顧名思義就是用「講」和「形''對舞蹈進行講說與指導的一種方式方法。「講」就是用說的方式對舞蹈形式給學生們進行講解,鑒定舞蹈形式的一個基礎,「形」就是舞蹈老師用身體做出舞蹈動作直接傳授給學生的一種方式。
舞蹈老師不僅要教授正確的舞蹈動作和技巧,更是傳授各種舞蹈種類的知識,以及與其他舞蹈種類的比較,還有關於對於音樂的理解與感覺等。這樣才能讓學生理解舞蹈的內涵,更快更好地建立舞蹈的審美觀。
單一動作教學:
1、完整教學法
把整個動作或成套動作從頭至尾不分部分或段落完整的教授,叫完整教學法。它廣泛運用於那些相對簡單、易學的動作。實際上並不是只有簡單的動作才使用完整法教學,只要在動作技術與學生的水平相適應的時候,都可採用完整法進行教學。
因此,事先教師要考慮到學生的基礎,這些基礎包括已學過的單個動作或聯合動作,掌握新動作所應具備的身體素質條件等。例如學習藏族舞蹈玄子里的長靠動作,學生首先要掌握下肢的屈伸韻律和手臂的動作,這些都是實施完整教學法的基礎。
2、分解教學法
按動作各時期的界限,把—個完整的動作沿橫向拆開,分解為在時間上、部位上和方向上互相銜接的若幹部分,然後結合起來掌握完整動作,這就是分解教學法。分解法主要用於較復雜的動作,其中包括聯合動作。
這些動作一般協調性要求較高,參與動作的部位較多,動作方向較為復雜。舞蹈中大部分動作是可以分拆開來控制的,這就為使用分解法教學提供了極大的可能性。
組合動作教學:
1、逐漸分散法,就是每學習一段後及時附加到前面一部分內容中,把已經掌握的各部分動作及時合並起來,最後達到完全聯合成組合的目的。這種方法在分段教學的基礎上保持了局部完整的概念和動作連接的完整性。
2、反復分解法,就是用「滾雪球」的方法,逐漸增加動作內容,並且每一次都要從第一個動作進行重復,直到成套動作學完為止。這種方式的缺點是教受的過程和時間會延長,但卻會給學生留下深刻的動作記憶,並會對組合有一個整體性把握。
3、匯總分解法,把組合練習中的所有動作拆分成單一動作。分開來一個一個教給學生,最後再進行匯總,使其成為一個完整的舞蹈組合。這種方法適用於較簡短的組合練習,如果組合太長,學生很難立刻從整體對其有一個整體性把握。
(5)專業老師舞蹈課堂教學擴展閱讀:
在舞蹈教學中,舞蹈教學理論的理性化思維就是教學方法,教學方法是教學工作的理論依據。用教學方法指導教學實踐,兩者相輔相成,相互促進。幾十年來,舞蹈教學方法在其傳承的過程中,教學理論應當成為新的教學理念的指導,而不應該成為其在探索過程中的羈絆。
教師欲求教學方法設計和控制的科學化,必須對其教學內容的本質具有科學的認識,一旦認識有了偏差勢必得不出科學的方法論,更談不上科學的指導和控制舞蹈教學,相反,會導致教學的盲目性。
參考資料:網路-舞蹈教學
Ⅵ 對舞蹈老師上課的意見和建議
一、美的形象
你的儀態、風度、容貌、服飾、言談舉止都會對孩子產生影響。所以,你的著裝要干凈、簡潔,適合舞蹈教學運動的需要,服裝的色彩應以暖色調為主;不要佩帶過多的飾品,不要佩戴誇張的耳環(小耳釘除外);臉部化妝要素淡;講話語速為中速,語言要准確,音量要適中;舉手投足切忌慌亂,時刻給孩子鎮定自若的狀態;你的形象和狀態影響著孩子對你的尊重和喜愛程度,直接作用於你的課堂指揮效能,直接影響課堂秩序和教學質量。獲得孩子的喜愛能使你的教學工作充滿快感。
二、讓愛交融
在90分鍾里,你擁有這間舞蹈教室所有孩子充滿崇拜的愛,你也需要付出全部的愛,讓愛交融,她們在這一刻就是你的孩子。你不會訓斥孩子、辱罵孩子、威脅孩子、用動作恐嚇孩子和不恰當的接觸孩子身體;你也不能因為她們忘記動作而不滿;你也不必考慮是否能把她們培養成舞蹈家。你只需要看著她們純真的眼睛,了解她們是否願意在這個時間和地點與你共同舞蹈。你只要准確地判斷她們是快樂的,她們就會像優秀的士兵一樣聽從你的指揮,你所有的教學計劃和目標都會圓滿的完成。
三、釋放你的激情
舞蹈教學需要激情和全身心投入到舞蹈的氛圍中,你是一隻可愛的「小燕子」、一名聰明的「交通指揮員」、一隻活潑的「跳芭蕾的小蝌蚪」,用自己感染她們,把她們引入到情境中。要開發孩子的個性,鼓勵她們表達自己的情感,引導她們用舞蹈動作來表現自我和表現音樂,而不是隨著音樂機械地動作。你不要坐在椅子上蹺著二郎腿光動嘴;你不要讓課堂沉悶的像大雨即將來臨的天氣;你不要讓課堂聽不到孩子銀鈴般悅耳的笑聲;更不要看到孩子無奈的表情;你要堅信你的魅力和能力,可以讓孩子們充滿激情地舞蹈。你的感染力就是體現你教學水平的重要組成部分。
Ⅶ 提高舞蹈教師教學能力的幾種方法
一、制定科學的教學計劃,是提高教學能力的基礎
舞蹈教學計劃,是教學的起始,是由培養目標招生對象教學大綱課程設置教學方法及教學時間安排等要素構成的復雜系統。任何一個要素的變化,都有可能影響教學進程教學質量與效果。因此舞蹈教師應在系統科學的思想指導下,對構成舞蹈教學活動的諸要素進行綜合,對整體進行規劃安排,對所教內容進行認真分析,了解學生智能和體能的需求量。
在此基礎上科學地確定課程的目標任務,應施行的教學方式方法和手段,並預測實際教學過程中可能發生的問題與可能達到的教學效果。課前還應了解和掌握學生意志、品德、智力、體能、心裡等方面要素,以及場地課安排等問題。 總而言之,舞蹈教師應全面、周密地考慮、分析每一個教學要素,使所有教學要素在達成相對一致的教學目標的過程中實現最佳的配合,成為協調的統一體。
二、實施舞蹈課的「一體化教學」,是培養提高舞蹈教師教學綜合能力捷徑
所謂「一體化教學」,從廣義上講,就是理論與實際相結合、講課與訓練相結合、學以致用。從具體地說,就是要求教師在組織教學活動時,採取多種教法,以技能訓練為主設置教學單元,集中時間講練同一教學內容,將理論認識的講解、驗證理論的實踐和培養技能的訓練,三者集於一堂,融為一體,靈活運用順利完成引起動機――感知教材――理解教材――掌握知識――體高能力這五個階段的教學過程。
美國教育家布魯納曾指出:「任何思想,或任何問題,任何一種知識都能夠用?單的形式進行描述,使任何特殊的學習者都能用一種可認知的形式去理解它。」根據這一指導思想,學校和教師的任務就是通過把知識轉變成學生都能夠理解的結構,並以一種最佳的順序去安排這些結構。因此,我認為「一體化教學」可以較好地運用在舞蹈教學上。
「一體化教學」在舞蹈教學中的運用,一方面在於教師必須理解學生情況,透徹理解教材,清晰教材的重點、難點,及學生學習過程中可能出現的問題和差異。為此,舞蹈教師應努力鑽研教學大綱,細致分析教材內容,對本次課的教材內容進行思維中的再加工,從而形成「一體化教學」計劃;另一方面,舞蹈教師應樹立正確的學生觀,尊重學生的主體地位。因為任何知識的學習與技能的掌握必須通過學生的努力方能實現。從課的組織開始到課的結束,各部分教學過程的安排,都應服務於主要教材的學習,表現出明顯的引導性和針對性,並注意選擇、設計教學過程中的「興奮點」,這樣可以大大提高學生學習興趣和求知慾,使學生在主動參與的心態中完成學習任務,從而實現「一體化教學」的目的。
三、堅持舞蹈教學中主體性和外源性的統一,是提高舞蹈教學質量的基本方法
注意學生在發展中的主體作用是現代教育的突出特點。但凡事都得辯證地看,不能把學生主體推向任其自然地自我發展地陷阱里,要注意主體性與外源性的統一。所謂「外源性」,是指人要依靠環境、依靠教師和學生等其他人的外圍指導和影響。環境,包括硬環境和軟環境。還要充分發揮教師和現代教育技術的作用。教師應以高度的責任感、強烈的事業心感染學生,並保持自己和學生之間交流的敏感性和批判性。
在一個教學班裡,總會有部分學生由於種種原因在課上表現得信心不足或缺乏興趣,對這一類學生切不可放任自流,否則面向全體的舞蹈教學就難以得到有力的貫徹。要通過主體與主導交流,並根據他們自身的情況提出不同的要求,把重點放在學生的「發展」上,從而幫助學生從狹隘走向廣闊,促進學生主動性、適應性、創造性的發展。
四、藉助現代科學對舞蹈教學的影響,更有效地提高舞蹈教師的教學水平
生物體是一個綜合各種功能的有序系統,人體也不例外。舞蹈藝術作為人體動態的表現形式,構成了人體與環境的相互作用。其目的在於爭取利益,其實質在於不同程度地影響和控制人體有序狀態的發展。由於人體有序整體特色不同藝術表現形式又極為豐富多彩,從而表現出人體有序狀態的後天選擇空間異常寬廣。根據學生身體不同的特點,舞蹈教學對不同項目也要表現出自己的特色。
從舞蹈教學角度看,教學作用實質在於促使人體有序狀態向舞蹈化的目標方向發展,以求在特定時間內達到特定的狀態。現代科技對舞蹈教學的滲透,我認為核心是「訓練科學化」。「訓練科學化」是指在教學的全過程,應用科學理論、科學方法、科技成果達到訓練的度量化和科學化標準的有效訓練。一個觀念更新變革,它要求人們從傳統教學的模式中走出來,把學科、實效的價值觀滲透到教學的每一個環節和層面,從而有效地提高教學水平,達到理想的教學效果。
Ⅷ 舞蹈教師應具備哪些專業素養及能力
1、過硬的專業水平
2、藝術的語言表達能力、課堂組織能力
3、廣博的知識水平