① 如何在舞蹈教學中提高學生的樂感
舞蹈是一門藝術，其依靠音樂、美術、戲劇的幫助，來讓舞者用自己的身體動作來表達出舞蹈內在的情感內容，從而為觀眾帶來美的享受。為了能夠讓舞者更好的將舞蹈情感表達出來，就必須要追求舞蹈與音樂的和諧統一，舞者想要達到這種境界，必須要具有極為良好的樂感。實際上在大學舞蹈教學當中，就已經開始強調樂感培養了，但其對學生的樂感培養效果最終都不甚理想，這對於學生日後的舞蹈表演帶來了不利因素。為了避免這些不利因素影響學生在舞蹈方面的發展，做好對學生的樂感培養至關重要。
一、樂感培養在舞蹈教學中的意義
（一）能夠幫助學生更好地理解舞蹈意義
樂感是一個舞者所應具備的基本素養，在大學舞蹈教學過程中樂感與舞蹈是不可分割的內容。在實際教學過程中，教師只有培養出學生的樂感，才能夠讓學生更為深刻地理解到舞蹈當中的意境和音樂當中的情感，從而更為恰當地將兩者融為一體，並合理地利用舞蹈將其展現出來。在教學過程中，由於很多學生並非從小就學習舞蹈，為了滿足舞蹈對學生身體柔韌度和協調性的要求，教師不得不硬性要求學生做一些拉伸運動，這對於學生來說不僅難度非常大，而且極其痛苦，很多學生會因此而產生畏難心理而放棄學習舞蹈。想要改變這種情況的出現，教師必須要先對學生的樂感進行培養，然後依靠自身的優美示範來讓學生感受到舞蹈的魅力所在，讓學生深刻的認識到舞蹈的意義，讓他們產生舞蹈學習興趣。同時依靠樂感對舞蹈的有效引導，來降低學生對舞蹈的心裡戒備，讓他們以愉快的身心去進行舞蹈訓練，以便達到更好的訓練效果。
（二）能夠提升學生對舞蹈的審美情趣
「每一隻舞蹈都有一個故事，每一位舞者都是一名藝術家」。優秀的舞者要具備的綜合素質有很多，相對於高超的難度動作而言，如何將舞蹈的情感表達出來，也是考驗舞者舞蹈水平的重要標准。在目前的舞蹈教育模式下，很多學生都成為了舞蹈技術高超，但情感表達欠佳的舞者。這種舞者在進行舞蹈時，所給觀眾的感受就是缺失一種靈魂，舞蹈不知道想要表達什麼，其實這正是因為舞者樂感缺失而導致的問題。在進行舞蹈學習過程中，學生想要完美地詮釋一個故事、一個人物，就必須要先深刻的理解故事的內容和人物的性格，而這些都來自於學生對音樂的理解，來自於他們審美情趣的提升。通過反復的聆聽讓學生感受故事當中的內容，體會到人物情感的表達，才能夠讓他們深刻的了解整隻舞蹈的意義，從而依靠自己的理解，在音樂的完美配合下將舞蹈真正地詮釋出來。
二、舞蹈教學中樂感培養的問題
（一）對樂感的重要性認識不足
對於藝術而言，舞蹈和音樂是不可分割的，每一隻優雅的舞蹈背後都必然會有一曲優美的音樂來對其意義進行詮釋，這是舞蹈這種藝術形式的特質。然而，縱觀當下的高校舞蹈教學模式而言，對於學生的樂感培養都存在不足，這是教師對樂感重視程度不足的表現，這對於學生未來的舞蹈發展道路影響是十分不利的。音樂與舞蹈是共同體的存在，一個對音樂沒有理解的舞者，很難真正的詮釋出舞蹈的意義，甚至無法順利完成舞蹈的表演，這對於一名舞者的打擊無疑是巨大的。然而，由於教師對樂感的重視程度不夠，使得學生沒有接受到應有的樂感培養，這使得學生成為了舞蹈技術出眾、但表現能力薄弱的「跛腳舞者」。當他們在進行舞蹈表現時，給人最為直觀的感受就是「舞蹈是舞蹈、音樂是音樂，舞蹈音樂兩張皮」。
（二）忽視對學生樂感的培養與開發
教師忽視對學生樂感的培養與開發是基於上一問題所形成的延伸問題，所謂沒有意識，就不會有所行動，教師對樂感重視程度的不足，直接影響了自己的舞蹈教學導向，這無論是對於教師的舞蹈教學水平，還是學生的舞蹈生涯都會產生極為不利的影響。相對於初高中教育階段的舞蹈而言，大學舞蹈教育已經不再單純地追求身體素質鍛煉和舞蹈技能培養，而是要讓學生能夠依靠自身的水平，將一支舞蹈完整、全面地表達出來，提升學生的舞蹈表現力。想要實現這一教學目標，教師就必須要對學生的樂感進行培養與開發。所謂樂感的培養與開發，就是提升學生的音樂鑒賞能力，能夠讓他們通過音樂來傾聽其中的故事，去理解整首音樂的情感表達，進而依靠這種音樂鑒賞能力將音樂的當中的情感用舞蹈表現出來。目前，絕大部分的樂感培養課程，以一種獨立的形式存在於大學舞蹈教學當中，筆者認為此種教學方法有欠妥當，因為學生的舞蹈音樂感覺和音樂修養是與他們實際的舞蹈行為練習在一起的，想要讓學生的樂感真正的得到提升，那麼就必須要讓其與舞蹈教學一起進行，這樣才能夠真正的讓學生理解音樂與舞蹈的真正關系。
三、提升舞蹈教學中樂感培養的策略
（一）加強對節奏的訓練
節奏是舞蹈動態形象的直接表達，任何一個舞蹈都有著自己的節奏，或快或慢、或緩或急。節奏可以分為內外兩種表現，內在節奏是人的情緒表達及其引起的身體機能變化，外在節奏是人聽覺和視覺上的時間規律變化，在舞蹈中節奏的直接表現是其舞蹈動作力度的強弱、速度的快慢以及能量的大小等方面。想要在舞蹈當中將這些動作恰到好處的表達出來，就必須保證視覺節奏和聽覺節奏的一致性，而這正是舞蹈與音樂之間的直接關系。
為了讓學生能夠更好地掌握節奏，教師在教學初期應從簡單的節拍節奏教程開始，通過單節拍到復合節拍的轉變，逐漸提升學生對節拍的掌握能力。當學生具有一定節拍節奏水平，教師可以讓學生先進行一些節奏感較強的舞蹈動作學習，讓學生在音樂伴奏下將節拍數出來，然後依靠自己對節拍節奏的把握，將其與音樂結合起來，學會在音樂節拍的引導下，控制自己的舞蹈節拍，最終達到隨樂而動，隨曲而舞的境界水平。 （二）提高對韻律的把握
每一部音樂作品都有著自己獨特的韻律，這種韻律是音樂情感的一種表達，舞蹈正式音樂情感表達當中的重要方式。在旋律當中調式與節奏的有機結合奠定了整部音樂作品的基調，舞蹈的完美表達就是通過自身來將這種富有基調的情感傳達給觀眾，讓他們對音樂和舞蹈作品產生共鳴。因此，想要讓學生能夠在舞蹈方面有進一步的提升，就必須要提高他們對韻律的把握水平。以中國民族民間舞蹈音樂和中國古典音樂為例。以簡單無升降調號的調式到多聲部歌舞曲，其能讓學生對舞蹈音樂旋律的理解和把握更加准確，提升他們對音樂情感的理解和把握能力，從而使舞蹈動作能夠隨著情感變化而動起來，並將情感依靠舞蹈傳達出去，帶給觀眾美的享受。
（三）提升對舞蹈形象的塑造
每一部音樂當中都有一個故事，在故事當中具有豐富的形象，舞蹈表現形式是將音樂當中的虛擬形象具象化的表達出來，讓觀眾更為直觀的感受和了解音樂和舞蹈當中的意蘊。舞蹈特有的表現手段是人體動作的姿態，在完好地把握音樂節奏和旋律的基礎上，必須要做好對舞蹈動作的恰當選擇，才能塑造出完美的舞蹈形象。以民族舞為例，每個民族都有著自己的音樂和舞蹈表現形式，舞者必須要用恰當、准確的動作姿態才能夠將其表現出來，完成對舞蹈形象的塑造。在課堂中，就要進一步培養學生對音樂情緒的把握，嘗試各種情緒的電影原聲的音樂，仔細地聆聽並感受其內在的情緒，然後由學生說出這段音樂給自己的情緒感受，並進一步想像，將舞蹈動作帶上情感再表現。在課堂之外，也要要求學生學習多方面的音樂知識，一個高素質的舞蹈人才，一定有著良好的藝術修養，對舞蹈動作的領悟及音樂的領悟一定是很高的。
四、結語
綜上所述，要想在大學舞蹈教學階段，讓學生能夠具備更好的舞蹈素養，就必須要做好對他們的樂感培養。一直能夠口動人心弦的舞蹈，絕不只是依靠其單一的肢體語言就能夠得以體現的，而是要依靠舞蹈與音樂的緊密配合，才能使其成為「天作之合」。為了讓每一位舞者都能夠將舞蹈的意蘊表達出來，在大學這一關鍵的舞蹈教學時期，必須要給予學生充分的樂感培養，使學生能夠為成為一位良好的舞者打下基礎，為學生在將來的藝術道路上增添更多成功的砝碼。
② 試論在舞蹈教學中如何激發學生學習興趣
隨著素質教育的不斷推進,舞蹈教學中「學生的主動性教育」愈發顯得重要。在學前教育的課程設置中,舞蹈課是一門重要的專業技能學科。由於學前教育的特殊性,舞蹈教師不光要提高學生舞蹈藝術的修養,還要提高學生的舞蹈技能。而培養學生的學習興趣,恰是提高學生學習水平的有效途徑之一。興趣是學生學習的動機和原動力。源源不斷的興趣力是學生積極進行舞蹈學習的重要支撐,是舞蹈課堂開展高效教學的重要保證。近年來,本人在舞蹈教學實踐中,對學生的學習狀態產生了濃厚的興趣。我認為從以下四個方面入手且有效利用學生在乎的價值開展舞蹈教學活動,可以有效提高學生學習舞蹈的興趣。具體如下:一、依靠教師主觀能動性及舞蹈藝術強烈感染力,激發學生學習興趣教師要有計劃、有目的地採用一定的手段、措施和方法來誘發和引導學生對舞蹈活動產生興趣。學生總是以需要為基礎,好奇心強,極易受客觀事物的新異性所吸引而產生興趣,久而久之,便形成了學生認識活動的傾向,就會積極、主動而且心情愉快地學習舞蹈,所以我們要根據教學內容和教學過程以「新」、「異」來誘發學生對舞蹈活動的直接興趣,以學生好表現、好創造的天性來激發。
③ 舞蹈教學中如何培養學生創新能力
「創新是一個民族的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。」通過舞蹈教學，學生參與模仿、表演、欣賞，獲得感受、體驗、理解、鑒賞舞蹈的美的經驗，在實踐教學活動中，形象思維得到開發，創新意識和創新能力得到培養，為將來的發展打下良好的基礎。由此可見，舞蹈教學在開發學生潛能與創新能力方面，有著不可取代的重要的作用。作為一名舞蹈教師我們該怎樣在舞蹈教學活動中培養學生對舞蹈的興趣，我們又該怎樣在我們舞蹈教學活動中培養學生的創新能力。 一、教師要轉變陳舊的教學觀念 舞蹈教學是師生共同體驗、發現、展示和享受舞蹈美的過程。以舞蹈審美為核心的基本理念，應當貫穿於教學的全過程。新的課程標准要求教師要轉變觀念，在教學中要以舞蹈審美體驗為核心，降低專業要求，提升審美活動質量，引導學生主動參與舞蹈實踐，從舞蹈中享受美和享受快樂，從而發展其創造性思維，提高審美能力，為學生的成長奠定良好基礎。中等職業學校的舞蹈教學就是應該讓學生在舞蹈學習中體驗快樂，享受美好，成為具有一定審美能力、欣賞能力、有藝術修養的公民。 新的教學觀念要求我們必須革除以「教師為中心」的舊觀念，打破教師一統課堂的舊格局。用新教育理念指導教學，改變舞蹈學習的方式，在每一課里關注學生創新精神和動身體、動腦能力的培養，充分體現以學生發展為中心的新的教育理念。在教學中以學生為主體，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，加強藝術實踐，鼓勵舞蹈創造。教師應為學生提供充分自由的活動空間和時間，消除畏懼、膽怯心理，幫助每一位學生進行大膽地嘗試，展開自由想像的翅膀，提高學生的自我表達動作和表現動作能力。 二、激發學生的創新活力 著名教育家第斯多惠說：「教學的藝術不在在於傳授本領，而在於激勵、喚醒、鼓舞。」因此在舞蹈課堂教學中首先應該重視學生的思想情感，使學生在情感的促動下積極主動地參與教學活動，產生一種積極創新的慾望。教學中教師要注意以下兩點： 1.建立新型的師生關系，營造寬松和諧、有利於創新的教學環境 創新教育需要一種新型的師生關系，這種關系旨在體現學生自主性的原則，並實現教學上的民主。教師要善於營造這種民主平等、敢想敢思敢為的優良學習氛圍，從而大大激活學生積極主動的學習興趣，使他們產生強烈的實踐創新慾望，迸發出創造的火花。新型的師生關系必須是平等的。這是很重要的一點，師生在人格上都是平等的，可是有些教師往往認識不到這一點，師道尊嚴的意識太頑固。對學生不能像對朋友、同事一樣予以足夠的尊重，這在很大程度上影響了教與學的效果和師生關系的和諧。所以教師應該淡化角色，從舞蹈教室的最前面走下來，把自己當作學生中的一員，做學生的朋友，使學生敢吐真言，敢表真情，心靈相通，共同面對學習中的挫折、成功時的喜悅。 師生關系還必須是互動的。教學的過程就是師生相互作用的過程，師生互動的性質和質量對教學活動的結果起著十分重要的作用。教師要創造良好的課堂氣氛，把握好教學節奏，使動作量和內容更充實，既要引導學生對舞蹈動作的理解又要啟發學生姿體與情感都「動」起來與動作語言共舞，用心去感受舞蹈，與豐富的舞蹈世界進行心靈對話，真正產生心靈共鳴。從踏上舞蹈教室起，教師的一言一行、舉手投足就對學生起著十分微妙的作用，如果面無表情，舞蹈語言貧乏，缺乏熱情，當然激活不了學生互動的興趣。如果教師熱情洋溢，因材施教，適時加入學生習慣的、動作，讓語言和人體動作與學生時時共鳴，互動的局面就形成了。在課堂上，教師、學生、舞蹈之間的和諧共振，情感互動越多，師生之間就會有更多的理解和默契。 2.讓學生能體驗成功的快樂 心理學研究表明：一個人只要體驗一次成功的喜悅和欣慰，便會激起無數次追求成功的願望和信心。我在舞蹈教學中經常對學生的表現做到多表揚少批評，時時去捕捉每個學生的閃光之處。如在教學印度舞時，學生王潔突出了印度舞中誘惑的眼神和手腕的韌性，我情不自禁地贊到：「好漂亮的印度姑娘!」王潔笑了，在她害羞的笑容中，我看到了喜悅、看到了自信。我認為，有時即使是一句不經意的贊語，對學生來說也會是一種激勵、一種鞭策，會使學生覺得「我能行」。在具體教學過程中，我想方設法為不同能力的學生創設了許多次成功的機會，使學生們都能體驗到成功的喜悅，以此提高他們的自信心，激勵其學習動機，點燃他們自信的火焰，使他們滿腔熱情地投入到舞蹈訓練中去。 三、培養學生的創新精神 所謂教學形式的開放，就是改變過去原有的教師「教」學生「學」的傳統固定模式，採用靈活多變的教學形式來推陳出新，改進教法，活躍氣氛，培養學生的創新精神。 1.舞蹈創編中的小組合作 教學中，在引導學生聽唱了一段學生熟悉的歌曲旋律後，我把大量的時間留給學生，就如何結合音樂創編舞蹈動作讓他們開展熱烈的討論。學生們爭相發表了各自意見，相互得到啟發和指點，提高了認識、分析、理解和鑒賞舞蹈美的能力，創造性地解決了問題。我發現，不同水平的學生在一起時，優秀生可以為困難生提供極好的智力啟示和幫助，同時在對困難生的輔導幫助中也可以鞏固其自身知識與技能，提高動作表演的能力。因此，採取小組合作的教學形式，可以集體思維促進個體思維的發展，讓每個成員都能大膽地想像、構思與創造，同時培養團隊協作精神，從而創造出一些新穎、獨特的舞蹈小品來。 3.課堂評價中的組際競爭 「不求人人成功，但求人人進步」，教學中我還注意變學生個人競爭為小組之間的競爭，形成了「組內成員合作，組際成員競爭」的新格局，通過課堂上對學生紀律常規、動作姿態、配合程度等多方面的評比，培養學生合作共處和勇於競爭的意識，促進了舞蹈教學實踐的水平。這樣使課堂氣氛愈加熱烈，學生能夠激情參與。通過合作，成員之間氣氛和諧，相互信任，相互支持，在愉快的氣氛中，享受到了學習的樂趣;通過競爭，使學生樹立起自尊、自信與自強的精神，充分發揮自己的個性，敢於真實地表現自己，培養求異創新的精神，產生強烈的榮譽感與成就感。 綜上所述，舞蹈是生命情調最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純，而又最充足的表現。舞蹈教學必須要創新，創新是舞蹈教育改革的必然趨勢。只要我們運用新的教育理念，突出以舞蹈審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，開發學生的想像力、創造力，培養學生的參與合作、探索能力，建立平等互助、和諧的師生關系，加強創新能力的培養，讓學生在輕松有趣的氣氛中學習舞蹈，體驗舞蹈，表現和創造舞蹈。那麼，我們舞蹈教學的路就會越走越寬闊。
④ 淺談如何激發學生學習舞蹈的興趣
在學前教育的課程設置中，舞蹈課是一門重要的專業技能學科。由於學前教育的特殊性，舞蹈教師不光要提高學生的舞蹈藝術的修養，還要提高學生的舞蹈技能，更要提高學校的舞蹈教學水平。而培養學生的學習興趣，恰是提高學生學習水平的有效途徑之一。如何在教學中培養學生的學習興趣？根據本專業學科特點，圍繞舞蹈教學，從四個方面進行闡述。
⑤ 尋求舞蹈教學教案
蔣學軍 幼兒舞蹈以其流暢優美的音樂和形象生動的體態動作，反映幼兒的童趣、童心，是幼兒喜聞樂見愛學的一種藝術活動。它對於豐富幼兒審美經驗，培養感受美和表現美的情趣與能力；開發藝術潛能；發展幼兒理解、聯想、想像、創新等方面的能力；促進幼兒動作與身體機能的發展，提高幼兒動作協調性、靈活性等有重要意義。幼兒常常為了表示高興而手舞足蹈，對於大多數孩子，跳舞不是一種技能，而是一種促進個性豐富發展的文化生活方式。所以我們在大班舞蹈活動過程中不過多強調舞蹈技能，而是讓孩子意識到活動帶給他們的快樂，學會自如地舞蹈，樹立為自己跳舞的意識。現就本學期大班舞蹈興趣教學如下下： 一、本學期我們們著重進行了舞蹈的基本訓練，包括：
了解身體的方位和舞蹈基本腳型、腳位和手型、手位
（一）基本腳型
（二）基本腳位
（三）基本手型
（四）基本手位
二、訓練中重視培養幼兒對舞蹈的興趣，引導幼兒熱愛舞蹈。
我們觀察到，幼兒在欣賞節奏明快的音樂、看到電視電影里的舞蹈動作的時候，會興奮得手舞足蹈並模仿動作，這說明喜歡唱歌跳舞是幼兒的天性。所以，我們特別注意充分調動幼兒這一積極因素，引導幼兒熱愛音樂，熱愛舞蹈。有時，我們會以豐富的表情和不同的動作形象生動地表現某種情緒，如幼兒舞蹈《吹泡泡》中的「咦，泡泡不見了！」這句歌詞，我們逼真表現出對泡泡不見了所產生的好奇、疑惑和驚訝的復雜心情，而幼兒在我們的引導帶動下進行模仿，也表露出栩栩如生的動作與表情。在教學新舞蹈時，我們將舞蹈內容編成兒歌或故事，並以這種比較簡單易懂的方式向幼兒講解，加深了幼兒對舞蹈內容的理解，提高了幼兒的接受能力，激發了幼兒學習新動作的興趣，從而使幼兒不是被動地學習舞蹈，而是真正發自內心地喜愛舞蹈這一課程。
三、根據幼兒的實際水平，選擇有效的訓練步驟。
教授新舞蹈時，我們能注意不能操之過急，一定要循序漸進地講解清楚動作的要求、規格和要領，制定有效的練習步驟。按照由簡至繁的教學原則，首先讓幼兒熟悉音樂節奏，隨後是動作練習，最後才是情緒表達。在動作練習中，將組合動作分解成單一動作，難度較大的單一動作還分解成局部動作（上肢或下肢動作）。如教授舞蹈《娃娃愛唱歌》時，我們先讓幼兒熟悉音樂，准確把握節奏，然後將舞蹈動作分解成單一動作，先教下肢腳的勾綳動作，後教上肢手的提壓腕動作，再結合起來學習，並在這兩個基礎上加以表情訓練。在訓練過程中，我們注意訓練的科學性——運動量和動作幅度符合不同年齡幼兒的生理特點，對幼兒不進行某一局部動作過多的重復練習，以免損傷幼兒稚嫩的身體。
尼爾在解釋舞蹈本質時，這樣提出：「舞蹈並不是一種姿態、韻律的優雅，屬於美的欣賞或創作而已，最重要它是一種輕易的發泄，人在現實生活中的壓抑，可在肢體和律動間得到平衡」，如何開發孩子的創造潛能，讓孩子門真正快樂的舞著，還需要我們們在不斷的學習實踐中去領
⑥ 論如何培養學生的舞蹈興趣
首先，培養孩子對舞蹈的興趣。家長可以通過讓孩子觀看少兒文藝節目、歌舞表演等方式，讓孩子用感官直接感受舞蹈的美，引起孩子對舞蹈的注意和興趣。 其次，音樂是舞蹈之魂，音樂和舞蹈是一種相互表現、促進的統一體。家長要經常性地、有意識地讓孩子欣賞音樂，感受、體會音樂的節奏，並根據音樂的節奏變化，用舞蹈的動作語匯反映音樂的各種形象。如孩子聽到高音區音樂，能模仿蝴蝶飛、小鳥飛；聽到低音區的音樂，能模仿大象走、小熊走等。 第三，家長還可以培養孩子的想像力和創造力，啟發孩子結合音樂歌詞編出相應的舞蹈動作，引導孩子學習創編簡單的舞蹈。 最後，對孩子進行舞蹈表演能力的培養。當孩子正在學習舞蹈時，家長應為孩子提供表演的機會，並根據舞蹈的音樂形象、節奏和舞蹈動作的語匯，啟發孩子在理解舞蹈內容的基礎上，創造性地進行表演。
一、多聽音樂
音樂是舞蹈之魂，音樂和舞蹈是一種相互表現、促進的統一體，理解了音樂，才能更好地表現舞蹈。成人要經常性地、有意識地讓孩子欣賞音樂，感受、體會音樂節奏，並根據音樂的節奏變化，用舞蹈的動作語匯反映音樂的各種形象。如孩子聽到高音區音樂，能模仿蝴蝶飛，小鳥飛;聽到低音區的音樂，能模仿大象走、熊走。
二、培養孩子對舞蹈的興趣
如何培養孩子的舞蹈能力，經常讓孩子通過電視觀或者到現場觀看少兒文藝節目、歌舞表演等，讓孩子用感官直接感受舞蹈的美，引起孩子對舞蹈的注意和興趣。成人發現自己的孩子喜歡「手舞足蹈」時，要積極地加以引導。
三、開發孩子的創造力
父母可以和孩子一起聽兒歌，引導寶寶自己做一些動作來配合音樂和歌詞，例如表演小豬就用鼻子拱一拱;表演鴨子就半蹲著外八字走兩步等等。一開始孩子不知道怎麼表演，父母先做示範，慢慢孩子就會發揮他驚人的想像力，創作出很多舞蹈動作。
四、給孩子表演的機會
當孩子正在學習舞蹈時，成人應為孩子提供表演的機會，並根據舞蹈的音樂形象、節奏和舞蹈動作的語匯，啟發孩子在理解舞蹈內容的基礎上，創造性地通過舞蹈表演的形式表現出來。讓孩子按照興致經常給父母甚至是鄰居親戚表演，表演後一定要稱贊孩子，讓他對跳舞樹立信心和興趣。同時通過經常的練習，孩子的身體協調能力、動作和節奏的配合度也會進步。
一、以欣賞熏陶為先導。
1、選擇學生感興趣的音樂和舞蹈題材。
作為教師首先要明確小學生舞蹈教育的任務和目的，選擇符合小學生年齡特點和幼兒感興趣的題材。因此，在舞蹈教學中我們就選擇一些節奏歡快、活潑、優美的音樂來讓小學生學習舞蹈。選擇小學生感興趣的音樂和舞蹈教材，這直接關繫到活動的成敗，也是達到預期教學目標的前提條件，是提高小學生對舞蹈感興趣的基礎。
2、讓小學生感受舞蹈作品。
小學生思維發展的特點是從感性認識到理性認識，由具體到抽象。因此，小學生感受舞蹈作品必須以感性知識為主，更多地依賴於主動、直觀的形象。在活動中我們就利用多種形式、教育手段來讓小學生感受舞蹈作品，讓小學生能逐步投入舞蹈這種意境中去。
在這個過程中要重視發展形象思維，體驗樂曲情感和意境。音樂欣賞教學中，教師要充分引導、豐富學生的想像能力。學生通過想像，在頭腦中再現作品所描繪的意境，就能體驗歌曲中的情感和意境。想像的水平依賴於表象的數量和質量，要豐富學生的想像力就應該使他們獲得足夠的表象。在音樂教學中，教師運用多種手段，包括語言、肢體動作、電教媒體，為學生提供直觀的藝術形象，提供想像的空間。
2.讓學生能體驗成功的快樂
心理學研究表明：一個人只要體驗一次成功的喜悅和欣慰，便會激起無數次追求成功的願望和信心。我在舞蹈教學中經常對學生的表現做到多表揚少批評，時時去捕捉每個學生的閃光之處。如在教學印度舞時，學生王潔突出了印度舞中誘惑的眼神和手腕的韌性，我情不自禁地贊到：「好漂亮的印度姑娘!」王潔笑了，在她害羞的笑容中，我看到了喜悅、看到了自信。我認為，有時即使是一句不經意的贊語，對學生來說也會是一種激勵、一種鞭策，會使學生覺得「我能行」。在具體教學過程中，我想方設法為不同能力的學生創設了許多次成功的機會，使學生們都能體驗到成功的喜悅，以此提高他們的自信心，激勵其學習動機，點燃他們自信的火焰，使他們滿腔熱情地投入到舞蹈訓練中去。
三、培養學生的創新精神
所謂教學形式的開放，就是改變過去原有的教師「教」學生「學」的傳統固定模式，採用靈活多變的教學形式來推陳出新，改進教法，活躍氣氛，培養學生的創新精神。
1.舞蹈創編中的小組合作
教學中，在引導學生聽唱了一段學生熟悉的歌曲旋律後，我把大量的時間留給學生，就如何結合音樂創編舞蹈動作讓他們開展熱烈的討論。學生們爭相發表了各自意見，相互得到啟發和指點，提高了認識、分析、理解和鑒賞舞蹈美的能力，創造性地解決了問題。我發現，不同水平的學
⑦ 如何在幼兒舞蹈教學中培養孩子的舞蹈興趣分析
幼兒舞蹈教學是學前教育中的一個不可缺少的組成部分,它對幼兒的智力發展、道德養成、意志品質的培養、身體素質的提高、審美能力的培養等,具有課堂教育所無法替代的重要作用。幼兒舞蹈教學是幼兒感興趣且易於接受的一種美育教育形式,是實現德、智、體、美全面發展教育任務的一部分。 愛因斯坦說過「興趣是最好的老師」。只要幼兒對舞蹈有了興趣,就能把他們的積極性調動起來,讓愛美、善良、純真無暇的幼兒插上理想的翅膀。作為一名幼兒舞蹈教師該如何針對幼兒年齡特點,調動幼兒的積極性,激發幼兒對舞蹈的學習興趣呢? 一、針對幼兒的心理特點來調動幼兒學習舞蹈的積極性 幼兒天性活潑、好動,舞蹈可以充分滿足幼兒自身活潑、好動的天性。興趣是人們從事任何活動的強有力的動力之一,有了興趣才能使幼兒樂意學。讓幼兒欣賞教師完整的舞蹈表演,或者請能乾的幼兒示範給其他小朋友看,引起幼兒學習的興趣。運用自己的體態語,親切、柔和、舒展的表情近距離地接近幼兒,用緩慢、充滿激情的語言和幼兒說話,讓幼兒在放鬆的狀態下引起學習的興趣。教師要以自己的情緒感染幼兒。教師本人興致勃勃,幼兒才能精神飽滿,在有趣的音樂活動中發展能力,掌握一定的粗淺知識和技能後,感到快樂,提高興趣,並在愉快的環境中,享受到音樂的美。 二、教學內容必須閃爍幼兒的心靈,充滿童趣 幼兒舞蹈的內容應該是幼兒喜歡、熟悉的事和物,富有幼兒生活情趣,多觀察幼兒的喜、怒、哀、樂及其表現方式。對於成人舞蹈,我們不能照搬,要學習、借鑒,更重要的是將幼兒特點結合進去,變成幼兒可理解可接受的東西,這樣的舞蹈才能激發孩子們的興趣,才能為孩子們所接受。只要我們用敏銳的眼光去觀察、體驗、研究他們美麗的內心世界,就可以在他們天真有趣、奇妙多彩的生活中尋找他們能理解、能掌握的舞蹈教學內容。如:《洗手絹》、《小露珠》、《春天到》、《數星星》等等這些舞蹈都來源於幼兒的生活以及周圍熟悉的環境,因此他們很容易理解接受。經常利用短小、生動形象、動作性強的舞蹈來吸引幼兒的興趣,使他們感到親切可信,易學易記易模仿,也為他們今後創作舞蹈動作打下基礎。 三、教師必須有一套規范完善而又實用於幼兒的教學方法 根據幼兒的年齡特點,選擇相適應的教學方法,如:講解啟發法、示範法、練習法、動作分解組合法、游戲法、個別教學法、模仿法等等。 示範法——要求教師要准確,形象,富有表情地表演舞蹈作品,使學生對所學內容有一個完整清晰的印象,示範時要伴著語言講解,面對學生做鏡面示範. 語言講解法——要求教師語言講解要生動形象,通俗易懂,如做手腕轉動,就要形象地比喻我們來到了果園摘蘋果,想把蘋果摘下來必須轉動手腕擰一下就能把又大又紅的大蘋果摘下來了,這樣讓孩子既覺得有趣又很快地學會了動作. 教師可以根據舞蹈內容的需要來選擇教學法,也可以將各種教學法有機地結合起來,不要一味灌輸,機械地學、枯燥地練,要注意培養幼兒的主動性、創造性,要以培養幼兒對舞蹈的興趣為首要前提進行舞蹈教學。 四、運用舞蹈游戲促進幼兒學舞興趣,讓幼兒在游戲中學習舞蹈,使他們忘記訓練的疲勞和痛苦 游戲是幼兒最喜愛的活動,而舞蹈本身就是與游戲有著重要聯系。幼兒園的許多音樂游戲、表演游戲也與舞蹈有則密切聯系。如果在幼兒舞蹈過程中不能有效地激發和調動他們的興趣,他們就會感到枯燥無味,原本非常自然的表現力也會隨之消失。而老師如果把所學動作滲透到游戲中,讓孩子在愉快的游戲中不知不覺地學會動作。通過游戲與聯想,使幼兒身臨其境,從中獵取情趣和美感。 五、尊重幼兒,樹立幼兒自信心,也是培養幼兒學習舞蹈興趣的重要途徑 對幼兒的點滴進步,只要教師用點贊許的眼光或口吻進行鼓勵。如點頭、微笑、拍手、伸拇指等,對幼兒都能起到極大的鼓勵作用,增強他們的自信心。大大地激發幼兒的學習興趣。 幼兒舞蹈猶如春風細雨,潛移默化地陶冶兒童的心靈,作為一名舞蹈教育工作者,要仔細洞察孩子美麗的童心世界,了解孩子的質朴情感。廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作,吸收為幼兒舞蹈的基本素材。創作出幼兒喜歡和接受的舞蹈,幼兒舞蹈教學才能推陳出新,不斷完善。並根據幼兒的年齡特點和舞蹈水平編排相適應的舞蹈組合,在教學上採用循序漸進的教學手法,由淺入深,由易到難,只有這樣,既能保持幼兒學習舞蹈的興趣,又讓他們不會因太簡單而感到乏味,也不會因太復雜而感到縮頭縮腳。 總之,舞蹈教學是一個循序漸進的過程,而不是立竿見影的。只有在教學中很好地運用各種策略、方法,給幼兒營造一個濃厚的學習舞蹈的氛圍,幼兒的舞蹈水平會大大的提高。同時對於幼兒的表現力、節奏感欣賞能力的培養也有不可估量的作用,並能陶冶他們的美好情操。促使幼兒德、智、體、美諸方面都得到良好的發展,讓幼兒成為學習的主人。
⑧ 如何在舞蹈教學中培養幼兒的舞蹈興趣
幼兒舞蹈教學是學前教育中的一個不可缺少的組成部分,它對幼兒的智力發展、道德養成、意志品質的培養、身體素質的提高、審美能力的培養等,具有課堂教育所無法替代的重要作用。幼兒舞蹈教學是幼兒感興趣且易於接受的一種美育教育形式,是實現德、智、體、美全面發展教育任務的一部分。 愛因斯坦說過「興趣是最好的老師」。只要幼兒對舞蹈有了興趣,就能把他們的積極性調動起來,讓愛美、善良、純真無暇的幼兒插上理想的翅膀。作為一名幼兒舞蹈教師該如何針對幼兒年齡特點,調動幼兒的積極性,激發幼兒對舞蹈的學習興趣呢? 一、針對幼兒的心理特點來調動幼兒學習舞蹈的積極性 幼兒天性活潑、好動,舞蹈可以充分滿足幼兒自身活潑、好動的天性。興趣是人們從事任何活動的強有力的動力之一,有了興趣才能使幼兒樂意學。讓幼兒欣賞教師完整的舞蹈表演,或者請能乾的幼兒示範給其他小朋友看,引起幼兒學習的興趣。運用自己的體態語,親切、柔和、舒展的表情近距離地接近幼兒,用緩慢、充滿激情的語言和幼兒說話,讓幼兒在放鬆的狀態下引起學習的興趣。教師要以自己的情緒感染幼兒。教師本人興致勃勃,幼兒才能精神飽滿,在有趣的音樂活動中發展能力,掌握一定的粗淺知識和技能後,感到快樂,提高興趣,並在愉快的環境中,享受到音樂的美。 二、教學內容必須閃爍幼兒的心靈,充滿童趣 幼兒舞蹈的內容應該是幼兒喜歡、熟悉的事和物,富有幼兒生活情趣,多觀察幼兒的喜、怒、哀、樂及其表現方式。對於成人舞蹈,我們不能照搬,要學習、借鑒,更重要的是將幼兒特點結合進去,變成幼兒可理解可接受的東西,這樣的舞蹈才能激發孩子們的興趣,才能為孩子們所接受。只要我們用敏銳的眼光去觀察、體驗、研究他們美麗的內心世界,就可以在他們天真有趣、奇妙多彩的生活中尋找他們能理解、能掌握的舞蹈教學內容。如:《洗手絹》、《小露珠》、《春天到》、《數星星》等等這些舞蹈都來源於幼兒的生活以及周圍熟悉的環境,因此他們很容易理解接受。經常利用短小、生動形象、動作性強的舞蹈來吸引幼兒的興趣,使他們感到親切可信,易學易記易模仿,也為他們今後創作舞蹈動作打下基礎。 三、教師必須有一套規范完善而又實用於幼兒的教學方法 根據幼兒的年齡特點,選擇相適應的教學方法,如:講解啟發法、示範法、練習法、動作分解組合法、游戲法、個別教學法、模仿法等等。 示範法——要求教師要准確,形象,富有表情地表演舞蹈作品,使學生對所學內容有一個完整清晰的印象,示範時要伴著語言講解,面對學生做鏡面示範. 語言講解法——要求教師語言講解要生動形象,通俗易懂,如做手腕轉動,就要形象地比喻我們來到了果園摘蘋果,想把蘋果摘下來必須轉動手腕擰一下就能把又大又紅的大蘋果摘下來了,這樣讓孩子既覺得有趣又很快地學會了動作. 教師可以根據舞蹈內容的需要來選擇教學法,也可以將各種教學法有機地結合起來,不要一味灌輸,機械地學、枯燥地練,要注意培養幼兒的主動性、創造性,要以培養幼兒對舞蹈的興趣為首要前提進行舞蹈教學。 四、運用舞蹈游戲促進幼兒學舞興趣,讓幼兒在游戲中學習舞蹈,使他們忘記訓練的疲勞和痛苦 游戲是幼兒最喜愛的活動,而舞蹈本身就是與游戲有著重要聯系。幼兒園的許多音樂游戲、表演游戲也與舞蹈有則密切聯系。如果在幼兒舞蹈過程中不能有效地激發和調動他們的興趣,他們就會感到枯燥無味,原本非常自然的表現力也會隨之消失。而老師如果把所學動作滲透到游戲中,讓孩子在愉快的游戲中不知不覺地學會動作。通過游戲與聯想,使幼兒身臨其境,從中獵取情趣和美感。 五、尊重幼兒,樹立幼兒自信心,也是培養幼兒學習舞蹈興趣的重要途徑 對幼兒的點滴進步,只要教師用點贊許的眼光或口吻進行鼓勵。如點頭、微笑、拍手、伸拇指等,對幼兒都能起到極大的鼓勵作用,增強他們的自信心。大大地激發幼兒的學習興趣。  幼兒舞蹈猶如春風細雨,潛移默化地陶冶兒童的心靈,作為一名舞蹈教育工作者,要仔細洞察孩子美麗的童心世界,了解孩子的質朴情感。廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作,吸收為幼兒舞蹈的基本素材。創作出幼兒喜歡和接受的舞蹈,幼兒舞蹈教學才能推陳出新,不斷完善。並根據幼兒的年齡特點和舞蹈水平編排相適應的舞蹈組合,在教學上採用循序漸進的教學手法,由淺入深,由易到難,只有這樣,既能保持幼兒學習舞蹈的興趣,又讓他們不會因太簡單而感到乏味,也不會因太復雜而感到縮頭縮腳。 總之,舞蹈教學是一個循序漸進的過程,而不是立竿見影的。只有在教學中很好地運用各種策略、方法,給幼兒營造一個濃厚的學習舞蹈的氛圍,幼兒的舞蹈水平會大大的提高。同時對於幼兒的表現力、節奏感欣賞能力的培養也有不可估量的作用,並能陶冶他們的美好情操。促使幼兒德、智、體、美諸方面都得到良好的發展,讓幼兒成為學習的主人。
⑨ 高校舞蹈教學過程中如何培養學生的學習興趣
摘要：舞蹈,是人類文明史的主要藝術表現形式之一,它已擁有幾千年的歷史。舞蹈可以帶給人們視覺上的享受,舞蹈自身蘊含的內在意義更是可以帶給人們精神上的熏陶和感染。從近幾年的狀況來看,由於高校招生數量的增加,越來越多的中學生獲得了進入大學繼續學習的機會,這其中就包括相當一部分的藝術特長生。但是事實上很多藝術特長生因為文化課學習的不是很好,僅僅把舞蹈、音樂、繪畫等藝術形式作為自己進入大學的途徑,並不是出於內心上的興趣。本文從分析提高舞蹈教學中培養學生的學習興趣的必要性出發,提出目前高校舞蹈教學工作中存在的一系列問題,進而提出具體對策,以解決高校舞蹈教學工作中存在的問題,培養學生的學習興趣,提高舞蹈教學質量,促進舞蹈這一高雅的藝術形式的傳承。