教育教學畫廊

㈠ 中國十大少兒美術教育加盟機構有哪些

教育加盟要注意四點

1品牌影響力！大品牌除了知名度之外，支持以及運作模式規范，課程研發力度強更新速度快，立於不敗之地！

2課程體系！做教育最重要在於課程，完整的課程體系可以保障學員學習的持續性，提高續費和轉介紹！

3模塊化！大公司能給到的是集萬千成功經驗於一身，而非摸石過河！管理培訓教學都有完善的流程形成體系！

目前少兒藝術教育培訓是一個朝陽產業，更是漸漸的變成了一個市場教育的剛需產業。

但目前教育加盟品牌眾多，就市場前景來看，只要是跟教育相關的都是不錯的創業投資選擇，但不管是什麼投資肯定都是有風險，好的品牌和運營模式，會大大降低投資風險。

感興趣可以網路搜索「凱普教育」，一站式綜合體少少兒藝術教育培訓品牌，課程包含少兒美術、舞蹈、小主持人，6大政策支持，7大品牌優勢。目前開放加盟中

㈡ 幼兒園教師教學效果怎麼寫

一、工作重點：

1.全面了解幼兒教育新動態，思想緊緊跟上現代教育的步伐。認真鑽研教材，全面細致的了解每個幼兒的身心發展狀況，因人施教，使每個幼兒得到全面的發展。

3.注重學習環境的創設對幼兒的作用。為幼兒創設一間有特色、有意義的教室，是教師、幼兒共同的責任。根據幼兒年齡特點、動靜活動特徵為幼兒設計各種活動區域，並為孩子們准備了豐富的材料，讓幼兒自主選擇，大膽使用和創作。讓幼兒成為環境主人，用自己的作品和創意去豐富環境。

5.注重家園聯系。真誠的對待每一位家長，如實的和他們交流對孩子教育方面的看法，對家長提出的要求盡量去滿足，對家長提出的教育孩子方面的疑問幫著查資料解答，讓家長感到我不只是孩子的老師，也是家長的朋友，有困難大家一起解決。當問題出現，第一時間與家長聯絡，讓家長知道老師對問題很重視。

二、常規教育方面

2.課堂活動紀律。(要正確引導幼兒課堂上的坐姿、培養良好的課堂常規;不許隨便下位、回答問題時要舉手、並學會尊重他人，安靜地傾聽他人的發言，養成不隨便打亂別人的講話。)

3.衛生習慣。(知道清潔衛生的重要性，加強幼兒便後洗手的習慣，並能主動的在餐前、餐後洗手，餐後能主動漱口、擦嘴巴，能有條理地收拾餐具、折疊整理自己的被褥衣物。)

三、保育方面

2.照顧好幼兒的一點兩餐，對進餐慢的幼兒進行教育，並告訴幼兒不可以挑食，飯粒不可以掉在桌上和地下，要珍惜糧食。

3.讓幼兒養成運動後多喝水的好習慣;懂得躲避危險物，飯後不做劇烈游戲的道理。

㈢ 濟南哪家美術培訓好名人畫廊怎麼樣地址是多少啊我聽朋友說那裡是山藝的教授在教 是不是真的啊

山東藝術學院名人（畫廊）美術教育培訓中心成立於1993年，隸屬山東藝術學院。是山東省最早、最具權威性的高考美術培訓學校。始終堅持「專業、專注、誠信」的教學理念，以培養全素質的藝術人才為目標，遵循藝術教育規律，創辦二十多年來已為全國各高校輸送了大批優秀美術專業人才。眾多學生考入全國知名高校，如中央美院、中國美院等八大美院，清華，山東大學，山東藝術學院等省內外名校,有的學生已經走上大學的講台成為各個藝術領域佼佼者。
中心自成立以來，中心聘請眾多知名高校教授導師為教學督導，指導教學。擁有專家教授顧問團、專業的授課團隊、獨特的教學體系、嚴謹的教學管理和極具專業的教學環境。保證學員在短期內專業成績得到最大程度的提高，保證學生每年聯考合格率均在90%以上。

㈣ 艾斯納教育方法

一．我國當前的設計教育形勢
我國的設計教育課程改革進行了很多年了，但目前我國有許多院校還是停留在表面的口號式工作上，普遍存在著課程設置的教育方向不明確，教學大綱沒有清晰的界定，許多院校在課程設置上相互模仿，互相抄襲，同時還導致培養的人才缺乏實踐，所學知識難以在其就業的工作中運用等等一系列的問題。，面對信息化帶來的多元文化視野，全球信息一體化的激烈競爭，我國的設計藝術作為與生活密切聯系的學科在其教育方面，勢必要和當前市場、全球先進教育思潮的相適應，美國著名美術教育家艾斯納（E·W·Eisner）的本質論思想，主要強調科目中心，主張制定有序、嚴謹的美術課程，實現美術教育的自身價值。該理論對我國當前藝術設計教育課程改革和發展同樣有著重要的啟示作用。
二. 艾斯納的課程論思想
1.艾斯納的美術教育觀
艾斯納認為過去的美術教育的各種側重可以用一個三角形來表示。三個頂點分別代表以兒童為中心、以社會為中心、以學科為中心。以兒童為中心的科目教育計劃內容是激發兒童的潛力，教育內容強調自我意識的發展，教師的責任主要是了解學生並幫助學生發展自己的興趣和才能。以社會為中心是反映社會需求的尺度。而「以學科為中心的教育計劃的目標、內容和教學方法重視學科的完整性，對人類的經驗和知識的運用，及其內在價值」。[1]他提出美術課程應體現藝術的內在價值在與藝術的本質特徵。這種以學科為中心的課程選取美術教育內容，營造有利於學生發展的學生概念—知覺的教學環境。科目中心的老師的任務是負責執行即定的美術課程計劃，整個以學科為中心的教育理論重視課程目標、內容和教學法的研究。設計在線.中國
2. 艾斯納課程論的課程目標
在以學科為中心的教育理論中艾斯納特別強調課程目標的重要性，他認為課程目標是「通過教育的過程學生所能達到教育結果」，它也稱為預期結果。[2]他創造性的在指導性目標的基礎上提出了表現性目標，而2002年在原來兩種目標相互結合的基礎上有提出「問題式美術課程目標」，使教育目標和學生的學習聯系更加緊密。指導性目標旨在發展表達所必需的某些技能。一旦有了這些技能便可以用於表現性、問題式活動中，表現性目標是幫助學生用獲得系統的技能的基礎上，從而使他們在表現的過程中能夠自由的探究觀點、意象和感情。問題式美術課程目標則是一種針對具體美術教育實踐的細節提出有待解決的問題的目標。這種問題式目標是以前兩種目標的一種特殊化形式，沒有包括解決問題的方法。設計在線.中國
3. 艾斯納課程論的課程內容
在DBAE理論中艾斯納將課程劃分為美術創作、美術批評、美術史和美學四個領域的知識。DBAE是一種全面綜合的美術教學和學習方法，融入了人類學、考古學，傳播學、文化學、教育評估學、語言學、哲學以及社會學的內容。他將藝術課程的類型分為三種：著重課程的創作領域的「以工作室為取向的課程」、著重視覺藝術的形體與設計方面的「創造性設計的課程類型」和「著重於與人性或與之相關的藝術方法」。
4. 艾斯納課程論的課程結構
艾斯納在課程的設計上重視課程目標、課程標准，同時還強調課程結構的設計必須具有連續性和順序性、聯系性。聯系性指的是課程活動的選擇與組織，他使得學生在每個活動中都能運用前面所學到的技能。這也就是說，連續性是鍛煉改進的機會。同樣意味著：課程安排者應考慮當學生被要求或鼓勵使用一種特殊材料時，那麼應當對學生的要求有清晰的了解。課程要求獨特性的程度和課程間連續性的缺乏程度成正比。[3]順序性指的是課程的設計安排上要考慮到學生前面所學的課程，以及他們已經學會到的技能能夠用於下次課程中。同時艾斯納認為要是缺乏連續性則會阻礙運用材料做為必要的表現媒介的技能的發展，在課程設計中要注意以下兩個原則：第一，不要將學生的學習活動看作簡單的獨立事件的集合，藝術課程需要足夠的連續性以使技能得以發展、精練、內化以成為需要足夠的持續性來促進技能的提高和發展。第二，美術活動間的間隔應短到不能讓學生興趣消退。
5. 艾斯納關於學習的活動設計
艾斯納認為學習活動是課程的中心。他提出在設計學習活動時要注意以下五點：（1）.教學活動的設置必需有教育意義，設計時既要考慮目前活動要在過去的基礎上建立，也要與後來課程相聯系。（2）.活動設置的復雜難易程度要與學生的水平相關。（3）.在學生興趣的基礎上選擇課程。（4）.設計活動課程必須考慮本課程外的社會意義。（5）.為學生提供親自實踐創作的機會。
三．艾斯納課程論思想給設計教育課程改革的啟示
中國設計教育中課程改革改什麼？我們現階段的問題出在那裡？設計教育課程改革中我們應該從那幾方面去改革，應該重點注意那幾方面呢？筆者在探研美國著名美術教育家艾斯納課程論的基礎上，借鑒當前多爾（W.E.Doll）的建構性後現代課程論、切瑞霍爾姆斯（C.H.Cherryholmes的解構性後現代課程論、奧利弗（D.W.Oliver）的批判性後現代課程論思想，結合我國社會環境與不同的國情，歸納了艾斯納課程論帶給我們設計教育課程改革的幾點啟示：
1. 從社會的發展需求設計課程，跨學科為啟發點，宏觀上把握、設計多樣化的人才培養模式；微觀上設計制定符合學生要求具體的課程計劃，並結合本校本地區的實際資源提倡特色辦學。
課程的設計，要注意課程本身有沖突和不穩定性的特點。同時在保持自身特色的基礎上，體現藝術的內在價值在與藝術的本質特徵，營造有利於學生發展的學生概念—知覺的教學環境。承認課程是計劃與評價的指引，包括預期的學習的結果。
另外，以學科為中心，也要打破學科界限，形成學科間知識的縱橫知識網路，建構學科體系、教學計劃、教學內容及教學方法。微觀上去設計制定符合學生要求具體的課程計劃，在課程的設計上要注意聯系社會需要，了解後現代課程是生成的，而非預先界定的，但卻是有界限的特點（多爾的後現代課程觀）。在人才的培養模式上注重教學的過程性、學習的能動性、延伸性、持續性。採用開發式、項目式教學。
而不同類型的大學要藉助自身大學和區域的特點，大力辦出有自己的特色的大學，例如景德鎮陶瓷學院以陶瓷為特色側重陶瓷藝術設計方向等學院。
2. 形成多元化的設計藝術教育課程目標
艾斯納提出的三種課程目標對我國藝術設計教育課程改革同樣要啟迪作用，特別是問題式美術課程目標，它是一種針對具體美術教育實踐的細節提出有待解決的問題的目標，強調不確定性。多爾也在他的建構性後現代課程論中認為後現代主義的課程假設是轉型的，而非累積的。在後現代課程規劃中，目標不是固定不變的，目標只是課程實施的指引，師生經驗范圍的一種信號。[4]同樣，我國藝術設計教育課程要求創造探索的氛圍，課程要具有足夠的豐富性、開放性以便接納多元化的觀點和思想。課程目標變成一個不斷發展的過程，在這個過程中，課程目標總是變化的，現實的挑戰、干擾和對話在這里成為必要的條件，課程目標和學生、教師、課程 材料一樣都要經歷轉型。
當前的設計教育課程目標強調培養具有創造性思維、能運用現代電腦等信息技術學習，能獲得可持續性發展的能力，德、智、體、美綜合素質全面發展本學科以及相關學科領域的高級專門人才和復合型人才；當然這種教育目標隨時代的發展而變化。
3. 重視顯性課程發展，建設學校隱性課程，改革更新課程內容
艾斯納的課程內容觀點，對我國藝術設計教育課程改革有三點重要啟示是，第一，要模糊界限，加強學生人文意識培養，促進學生的綜合素質發展。第二，要加強學校的顯性課程發展，既要拓寬專業口徑，又要擴大交叉學科建設，例如藝術學院可以和新聞傳播學院合辦廣告學專業，和城市建設學院開辦建築學專業，實行師資相互調用，學院充分發揮自己的學科特長，共同培養學生。第三，設計教育要重視隱性課程建設，內容可以有學校的學術人文環境、良好的氛圍、優美的藝術、深邃的文化，藝術學院創立獨立的設計教學空間，開設專門的畫廊，桌椅的陳設等等，提高學生的藝術修養和藝術品位。
4. 設計教育應遵循設計本身是交叉學科的提點來改革課程結構
艾斯納強調課程結構的設計必須具有連續性和順序性、聯系性，和美國教育學者小威廉姆（威廉姆.E.多爾）提出的以對話性的會話為核心的後現代課程的四R基本原理有相似之處。它給我國設計教育課程結構改革的啟示是：第一，課程的設置必須注意課程豐富性（來自課程的開放性和假設性，它為合作性對話探索提供了多重領域）的特點；設計基礎課和專業課之間不分專業方向在大一、大二階段建立統一的必修課程，同時融合交叉的課程體系。
第二，課程結構的設計沒有固定的起點和終點，它是循環的、回歸性的。在課程結構中還可以打破年級、專業界限開設選修課程，如江南大學為學生設立綜合課程，不同專業、不同學科、不同年級的學生共同進行課題開發和綜合設計。第三，整合課程結構中的觀念、文本、教師、學生、媒體等諸多因素互動形成龐大的網路，課程外形成文化上的各種連接。最後，在本院和不同學院間有目的的尋求不同的課程結構變通方案、關系和連接。設計在線.中國
5. 學習的活動設計
艾斯納認為學習活動是課程的中心。對當前設計教育的啟示有兩點：奧利弗（D.W.Oliver）批判性後現代課程論認為，基於懷特海的「過程」哲學課程與教學，老師、學生、課程和教材，全都面向新事物而動，教師和學生不斷存在於事件的流程中，教師計劃的主要推動力是想像在任何環境之中實現某種事件的可能性。[5]也就說學習活動的設計要以學生實踐為主體，教師在教的過程中加以引導、評價、激勵，形成學生認識—體驗—創作，教師參與—引導的教學新模式。第二，建立多元化的產學研合作模式。如台灣嶺東技術學院和中華形象研究發展協會、台灣形象策略聯盟建立教育夥伴關系，系以聘請該會專業人士擔任教職或合作教學，引進企業個案進行實務教學，提供畢業學生就業機會、專業輔導學生成立設計工作室或公司等項目為主要產學合作的內容，以期達到提升設計教育質量的目標。[6]

㈤ 美術藝術生畢業後可以從事哪些職業

大家都知道，歐美國家在藝術領域一直處於領先地位，培養了眾多世界級的藝術大師。這也成為了國內眾多藝術生選擇出國留學的原因之一。藝術生出國留學不僅僅只有利，當然也有不利的一面。今天，我們就一起談一談藝術生出國留學利弊有哪些。

藝術生出國留學利弊——利

一、生活方面

1、出去幾年，你可以領略國外的優美風光並開闊了眼界，而且在國外生活工作幾年之後你可能就有了西方國家那種先進的思想理念，這種理念的意義毫無疑問會對你的生活和工作有很深遠的影響。

2、出國對你的毅力和獨立生活能力是一種極好的鍛煉，能很好的培養你吃苦的精神，也許出國這幾年就能讓你擁有一輩子的頑強品質。

3、出國可以更深入的了解其他國家。呼吸清新的空氣，體會人文的關懷，這將是你在國內無法效仿、無法品味的一種經歷。留學生活會極大地開闊你的視野、真實體驗多元文化、鍛煉獨立思考的能力、培養坦然面對勝利和失敗的心態，並且有助於你以更全面的眼光理解人性和社會，還會讓你更加關心和熱愛我們的祖國。 二、學習方面

1、在國外學習專業選擇多樣化。這有兩層含義，一是國外大學開設的專業非常廣泛，很多專業在國內還是空白，或者國內同等專業不被國外普遍承認。二是在中國，報考研究生時大多仍然要求有本科同專業的背景，而去國外讀碩士則比較靈活，不需要學術考試，而且轉專業比較方便。

2、讀書效率是國外大學和國內大學之間比較顯著的差異。一方面，發達國家在教育方式、理念、教學設施上比較先進。另外一個優勢是時間，我們知道，國內大學的標准讀書時間是本科4年，碩士3年，而在澳大利亞、英國、紐西蘭，新加坡等國，本科僅需三年，碩士只需一年，這就大大降低了留學的機會成本。 三、工作方面

很多人出國留學是為了改變現狀。有不少這樣的人，他們已經在國內擁有非常好的工作，但是他們渴望一份在職業發展上的超載。盡管收入頗豐，但是他們鑒於企業中的競爭壓力，認識到要保持持久的競爭力需要不斷地充電和學習。或者他們已經達到了一定的職位高度，覺得再難以向上突破了，這時候選擇出國深造可謂是恰逢其時。還有一些希望改變現狀的人，是對自己目前的工作不滿意，希望通過留學獲得一個相關的海外學位後轉行到自己喜歡的行業去發展，這也是可行的。

藝術生出國留學利弊——弊

1、首先這是一種賭博，賭注是你的青春，父母的期待，有可能是父母一輩子的積蓄，你會感到很大的壓力，而且你要在這種壓力下度過好幾年。

2、國外的生活可能會和你所想像的差別很大，許多歐洲國家人口稀少，冷清的街道，低矮的平房，甚至像是農村。

3、國外的高消費往往會讓你囊中羞澀，你總是得去挑選別人看不上的便宜貨。

4、生活上的不習慣到處都有。

5、你會發現你很難和外國學生打成一片，你很難容入到他們的生活。

6、毫無疑問，不論在哪，窮人往往是不會讓人尊敬的。在國外，你的身份地位要比別人低，當然，這也不是絕對的。

7、某些外國人有很強的排外情緒。

8、國外大學都是寬進嚴出，你會發現畢業總是那麼艱難，甚至有些時候你會想到放棄。

以上就是對藝術生出國留學利弊的介紹。想出國留學的藝術生千萬不要被這些不利的因素打敗，克服不利的方面，相信你在藝術留學的過程中會收獲很多。

更多藝術留學相關咨詢，關注美行思遠藝術留學網，或者咨詢美行思遠藝術留學顧問！

閱讀此文章的人還閱讀了...

㈥ 英國留學畫廊博物館研究專業怎麼樣

在倫敦，順著肯辛頓和海德兩個園子中間的Carriage Drive一路向南就有一條專門的展覽館路Exhibition Road
，途經皇家音樂學院，科學博物館、自然博物館和V&R博物館等。
倫敦的博物館資源燦爛紛呈，比如有典雅高貴大氣的British Museum大英博物館、The National
Gallery國家美術館、National Portrait
Gallery;也有清新優雅藝術型的泰特美術館，英國最大的美術館之一;以最新、最多樣的臨展而著稱的Royal Academy of
Arts，上個月剛剛舉辦過歐洲最大的庭院畫展;還有被稱作是「私人博物館中的明珠」華萊士博物館，是一所專門收藏17世紀法國藝術品的收藏館;另外，開在Canary
Wharf的Museum in Docklands是一家以介紹泰晤士河歷史和Docklands的發展史為主的博物館，而Whitechapel
Gallery應該就是住在東倫敦的小夥伴們放鬆休閑經常去的地方啦!
從自然科技到美術油畫，精緻華美的博物館也讓文藝青年們流連忘返~這也吸引很多的國外學生去英國留學選擇這個專業來學習。下面主要介紹幾所開設有博物館相關專業碩士預科的學校：
一、諾丁漢特倫特大學 (The Nottingham Trent University)
諾丁漢特倫特大學成立於1881年，位於諾丁漢市，由兩座大的校園組成，一座在市中心，另一座在近郊的綠化地帶。藝術和設計學院位於諾丁漢市中心成立於
1843
年，學院不僅為諾丁漢的文化做出了貢獻，而且影響著全世界的藝術設計界。學院提供的專業非常廣泛，幾乎包括了藝術、設計和表演的所有專業。學院的教學環境能充分刺激學生的靈感，讓學生享受充分的自由和獨立。
二、紐卡斯爾大學
成立於1834年，是一所位於泰恩河畔紐卡斯爾市的著名大學。羅素集團、紅磚大學成員大學之一。紐卡斯爾是英國東北部的地區首府，也是當地文化、社交、體育、教育及商業活動的中心。紐卡斯爾市以生活的高質量和相對較低的生活費用聞名。該校的教育、傳媒與語言科學學院視力雄厚。紐大有自己的藝術畫廊(獨立建築)還有博物館(獨立建築)裡面還有木乃伊啥的。
三、 伯明翰城市大學
伯明翰城市大學成立於1992年，是英國最大的現代化、綜合性的國立大學之一，其歷史最早可追溯到1843年。其教學質量和教學設施在英國大學中名列前茅。伯明翰市是英國除倫敦外的第二大城市，位於英格蘭中部。該校的博物館專業是由伯明翰博物館基金會(Birmingham
Museums Trust)聯合開辦的，該館擁有世界級的藝術、歷史和科學收藏。學生畢業有機會成為英國排名第五，國際前20名的藝術研究中心the Centre
for Fine Art Research (CFAR)成員。
四、考陶德藝術學院The Courtauld Institute of Art
考陶德藝術學院最早於1932年建校，是一所自製大學，由考陶德當地的慈善家和藝術收藏家共同建立。學校位於英國英格蘭地區倫敦市，地處大都會，是藝術歷史和收藏鄰域中集教學與研究為一體的世界領先的學院之一，也是世界上開展藝術和建築學的歷史及修復學的幾個主要學校之一，以收藏許多繪畫大師、印象派畫家及後印象派的油畫、雕塑、印刷品及裝飾藝術的作品而著名。市中心的優越位置為學生前往眾多博物館、畫廊和圖書館提供了便利。

㈦ 留學英國畫廊博物館研究專業怎麼樣

一、諾丁漢特倫特大學 (The Nottingham Trent University)
諾丁漢特倫特大學成立於1881年，位於諾丁漢市，由兩座大的校園組成，一座在市中心，另一座在近郊的綠化地帶。藝術和設計學院位於諾丁漢市中心成立於
1843
年，學院不僅為諾丁漢的文化做出了貢獻，而且影響著全世界的藝術設計界。學院提供的專業非常廣泛，幾乎包括了藝術、設計和表演的所有專業。學院的教學環境能充分刺激學生的靈感，讓學生享受充分的自由和獨立。
二、紐卡斯爾大學
成立於1834年，是一所位於泰恩河畔紐卡斯爾市的著名大學。羅素集團、紅磚大學成員大學之一。紐卡斯爾是英國東北部的地區首府，也是當地文化、社交、體育、教育及商業活動的中心。紐卡斯爾市以生活的高質量和相對較低的生活費用聞名。該校的教育、傳媒與語言科學學院視力雄厚。紐大有自己的藝術畫廊(獨立建築)還有博物館(獨立建築)裡面還有木乃伊啥的。
三、伯明翰城市大學
伯明翰城市大學成立於1992年，是英國最大的現代化、綜合性的國立大學之一，其歷史最早可追溯到1843年。其教學質量和教學設施在英國大學中名列前茅。伯明翰市是英國除倫敦外的第二大城市，位於英格蘭中部。該校的博物館專業是由伯明翰博物館基金會(Birmingham
Museums Trust)聯合開辦的，該館擁有世界級的藝術、歷史和科學收藏。學生畢業有機會成為英國排名第五，國際前20名的藝術研究中心the Centre
for Fine Art Research (CFAR)成員。
四、考陶德藝術學院The Courtauld Institute of Art
考陶德藝術學院最早於1932年建校，是一所自製大學，由考陶德當地的慈善家和藝術收藏家共同建立。學校位於英國英格蘭地區倫敦市，地處大都會，是藝術歷史和收藏鄰域中集教學與研究為一體的世界領先的學院之一，也是世界上開展藝術和建築學的歷史及修復學的幾個主要學校之一，以收藏許多繪畫大師、印象派畫家及後印象派的油畫、雕塑、印刷品及裝飾藝術的作品而著名。市中心的優越位置為學生前往眾多博物館、畫廊和圖書館提供了便利。

㈧ 中國美院附中的教學條件

學校把培養具有扎實的專業基礎、良好的文化素養、創造性的開拓意識的高等藝術院校後備生作為辦學宗旨，尤其重視對學生中國傳統藝術素質的陶冶, 全面實施素質教育。我們將堅持科學發展，努力創造優美的教學環境，營造良好的校風和學風，致力於基礎藝術教育，不斷提高教學質量和辦學水平，使學校成為一所全國基礎美術教育的示範基地，為國家培養更多的優秀藝術人才。
學校向來把培養具有扎實的專業基礎、良好的文化素養、創造性的開拓意識的高等藝術院校後備生作為辦學宗旨，尤其重視對學生加強中國傳統藝術素質的陶冶。七十餘年以來，已培養學生逾千名，成為國內培養基礎美術人才的主要基地之一。其中許多已成為國內外著名的藝術家，早期的有：王朝聞、王式廓、董希文、力群、彥涵、肖傳玖、羅工柳、吳冠中、朱德群、趙無極等；中期畢業生中，亦有不少成為當今文化藝術界的中堅力量。
近年來，隨著教育改革的深入 ，附中也在不斷地擴大其辦學規模。現定規模為4個年級、8-10個班，450-500名學生。學校每年向全國招收初中畢業生，教學質量正穩步提高。自1991年以來，畢業生每年有一定比例保送中國美術學院，另對專業優秀畢業生可以專業免試，每年應屆生考入全國兩所重點美術學院的升學率保持在較高水平。中國美術學院附中孕育了一代又一代的藝術英才和教學上的累累碩果，1994年榮獲潘天壽藝術教育獎。
七十餘年的辦學經歷，使附中師資力量也日趨雄厚，形成了專業和文化教研室不斷健全完善的教學體制，並形成以正副教授為核心，以中年教師為骨幹，以青年教師為中堅力量的教師隊伍。編制內教師中有正副教授共12人，講師11人。另聘大學教授和各系主任經常來我校講學和指導。
自改革開放以來，學校本著教育面向現代化，面向世界，面向未來的精神，一座嶄新的教學樓拔地而起，並不斷地改善教學設施，建立起配套的繪畫陳列室、展覽大廳、教學畫廊、多媒體電腦室、語音教室和圖書館 （藏書近3萬余冊），使專業與文化教育走上現代化的道路 。為了更好地服務於教學，2000年 我校在浙江麗水建立教學實習基地，給學生提供了增長社會閱歷和挖掘藝術創作素材的新天地。 隨著新世紀的到來，國美附中也翻開了歷史新的一頁。我們將嚴以治校，創造優美的教學環境，營造良好的校風和學風，致力於基礎藝術教育，提高教學效益，使學校成為一所全國基礎美術教育的示範基地，並向世界一流的藝術院校邁進！

㈨ 教育局檢查時 要求的書法和美術上課和競賽的材料如何准備

一、轉變觀念，樹立全面的科學育人觀
多年來，農村學校的美術教育受傳統觀念的禁錮，一方面，教育管理者教育意識落後；另一方面，師資隊伍力量不足，相應的教學設施欠缺或沒有充分發揮人盡其才，物盡其用的功效。中小學美術教育是我國普及義務教育的一個組成部分，是啟蒙教育，它對培養學生的綜合素質和創新能力起著不可低估的作用。
美術教育實踐證明，學習美術對培養學生敏銳的觀察能力和良好的思維能力，對學生進行審美教育，提高審美能力，促進智力發展，有著獨特的教育功效。因此，重視美術教育，教育者要有長遠的眼光和全面科學的育人觀點。
二、穩定和加強師資隊伍建設，改善辦學條件
農村中學師資力量薄弱，而且多是兼職，對此學校應加強美術教師隊伍建設，抓好教師的培訓工作。對有美術愛好和有興趣而又能基本擔任美術課的教師，要定期進行素描、色彩、水墨畫、美術史等方面的知識培訓，不斷提高美術教師的綜合素質。培訓中要充分發揮業務能力較強的教師的帶動作用，通過走出去，請進來等多種渠道提高教師美術素質修養。此外，要鼓勵教師不斷總結經驗，結合本地區的實際情況，挖掘鄉土文化，自製鄉土教材，調動一切積極因素，以科學的態度和創業精神去研究美術教育所面臨的問題，全面開展各種特色的鄉土教學。
三、重視美術課堂教學和課外活動改革
美術課必須走改革創新之路，教師對教材的運用，要從傳統型向分析型、理解型、動用型和研究型轉變。教學方法上要充分發揮教師特長，尊重學生愛好，利用學生喜歡的、易接受的，因勢利導。教學內容也要從單純的繪畫教學轉變到對學生進行書法、剪紙、水彩、版畫、水墨畫、美術史等方面的知識培養。
課堂美術教學形式是對學生實施美育的重要方面，而課外美術教學則是對課堂美術教學的有益補充和提高。學校可按學生的興趣和學校的條件開展一些專業側重點的學習，如水彩、剪紙、素描、篆刻等或在條件可能的情況下，請一些有造詣的專家來指導；組織學生參觀有關美術展覽；也可藉助錄像、網路、投影等多媒體，向學生展示一些優秀的美術作品；可以開展有關課題的知識講座，如中學生應有的儀表、如何看待西方現代美術？等來培養學生正確的、健康的審美觀；參加校內外各種實踐活動，如出牆報、定期舉辦畫廊等社會性美術工作，讓學生看到自己的美術創作才能，提高學習興趣。
四、克服兩種傾向，努力提高課堂效率
由於美術課在中學教育中的實際比重和地位，在教學過程中應注意克服兩種傾向。一方面，不能因為它課時少，對升學率無多大直接影響，或得不到某些學校領導的重視，就採取放任自游，馬馬虎虎的態度；另一方面，不能因為強調了美術課的重要作用，就把它放到不恰當的位置，擠占其他課時或過分地佔用課外時間。不能把美術課當作是為了培養專門人材而設立的課題，對學生進行過多的美術技能訓練或提出過高的要求。

㈩ 有誰知道寧波有哪些畫廊，畫室和畫家

鼓樓裡面有幾家比較專業開的時間也比較時間長的畫室 你可以去看看 就在鼓樓步行街里