⑴ 舞蹈基本功教學視頻
這是最基本的舞蹈訓練內容,分別為基礎訓練,壓力側前後腿。伸展運動有助於開闊學生的腿部關節的韌帶。要注意伸展腿部關節直立,雙腳外開尖,保持上身直立。向下的壓力,直到有上半身和腿部之間沒有間隙。在綿延不苛求的工藝緊密的韌帶個別學生必須壓下,保持正確的坐姿,過一段時間可以拉長韌帶,達到要求。特別注意的是拉直臀部。壓斷了腿和後腿的時候學生最容易受到髖部和臀部傾斜,需要及時糾正。當壓斷了腿,同側手扶住桿,另一隻手臂貼近耳朵,靠近腿部,並盡量伸向遠方,腰旁伸。當按下後肢,肩部側面說明扁,脖子不縮水,搶到頭不落,並且是落後的舒展。
伴奏:相對強節奏的音樂
兩肩按
感覺是敞肩韌帶練習的選擇。當按下肩,雙臂伸直上桿。等於腿肩寬稍微之間的距離。頭部與脊椎應該放鬆,向下的壓力能感覺到肩膀韌帶被拉伸。
伴奏:速度,節奏舒緩2/4
三推
腳背腳背組合的好壞而變化,在很大程度上取決於先天因素,但也不能忽視訓練後的第二天。在此之前的訓練,以遠離腳趾到整個大腳背被激活;在訓練中,雙手放在酒吧,挺胸抬頭,收腹提臀,雙腳並攏站立,從一個單一的腳背訓練開始。
1-2拍小腿腳跟抬起,五個腳趾緊扒地面
3-4拍腳尖綳直到牆壁到整個腳背推拉伸成月牙
5-8拍換另一隻腳,同樣的動作
雙腳背練習亦同。年輕的學生正在做這樣的訓練,注意力不集中,容易看不起自己和他人,並在做推腳背,腳容易打開,腳背向上推的動作,你需要不斷地提醒和規范動作。
四桿訓練組合
少兒舞蹈培訓和專業舞蹈訓練有很大的不同。在桿的組合做動作,學生不喜歡的專業實力和難度。除非是經過幾年的業余訓練的結果,他們的狀況可能要達到的難度和強度的專業水平做這兩個運動相結合的能力。兒童活潑好動,好玩,有趣的愛的行動,這就要求教師安排的動作這樣的組合時,杠桿操作簡單易學,注重結構,學生有能力這樣做。有趣的學習,他們自然會激發學生的學習興趣,再加上教學生不斷給予適當的鼓勵和贊美,很快就接受了學生。杠桿組合
基本操作:
1(手/單手)有助於把,一隻腳搓組合
2(手/單手)有助於把,一隻腳蹲組合
3(手/ 1手)有助於把,組合
4腳圈5英尺,一隻手在小球相結合的重心
55英尺,一方面轉移相結合
6(手/單手)這些組合
腰組合,適合兒童的體質和接受,學生在各方面的不斷進步,越來越多的困難,不斷變化的圖案,舞蹈培訓需求的基礎上的能力。
五踢回
手小字部支架的杠桿,膝蓋應該指出,揚程可達正前方看。在觀看的過程中,上體保持不動,不側身背部,臀部不能松動,腳和膝蓋應當指出。避免身體前傾。如果在反復強調,學生還是做不到位的情況下,您可以聯系單後腿即雙手放在欄的控制,把一條腿備份和糾正學生的態度,那麼在踢回。
六劈腿跳
是准備學習中間享有的手桿跳組合。在做這個動作跳到前一個開放之後,要注意你的腳在同一時間。打開過程中,綳直腳,伸直膝關節,跳得更高,越開越好叉腿。地面,雙腿快速折疊,腳,上了地面。
7踢腿
努力訓練腿部和開放程度的培訓。是否靠近前腿腿,要保持上身直立,中間夾緊,眼睛盯著正前方。在這個過程中踢,也要注意腳部和膝蓋指出。有很多學生在時刻踢為了讓腿部可以碰到身體,上體向前足夠強烈。要做到這一點,去直頸縮,頭向前探,雙膝彎曲,非常難看。所以,踢來警告他們,不打高不要緊之前,最重要的就是要保持正確的姿勢。在這種情況下,通過辛勤的做法將更踢腿更高韌帶變得更長。當學生做小的進步,要及時給予表揚和鼓勵,有的學生回家往往是他們自己的實踐向任課老師能清楚地感覺到她的變化和提高,這是給好評是比較合適的,否則會挫傷積極性學生們。除了身體和腿應注意,在兩個手臂不能在踢的過程中被忽略,確保臂端平,不能放鬆。靈活性
八腰部小腰好學生的年齡,但沒有強迫手腳,支撐住身體,經常住在地面上的班主任腰部應給學生適當的幫助,保護他們,正確的姿勢在腰部,並告訴他們,下腰的位置和力法。
雙腳打開與肩同寬,雙臂向上伸直,五指張開,朝向前方的手掌。當腰部,背部上方,抬頭向後看腳跟,身體和手都修整,以腳跟和內卷。下好以後,手臂和膝蓋盡量保持平直,眼睛高跟鞋
為老年人,有一定基礎的學生,讓他們甩腰訓練,加大訓練強度後的注意事項的最後做背腰部練習:蹲下,雙腳並攏,雙手抱住膝蓋,把頭埋到老師對學生按摩沿脊柱,以保護他們的脊椎不痛。
九名學生作弊
利於拉伸腿部韌帶。在訓練中,要注意腳背,我們不能在此為了鬆弛訓練:。
1左前劈叉,雙手抱住他的左邊,控制1-2分鍾,然後雙腿就身體不動到後面,使學生可以有一個基本的權利。撐住地面,左手抓住了他的後腿控制。
2左前豎叉不動,而身體變得臀部向右轉,進入交叉叉。不要躺下,雙腳回到地面上。上半身和腳背必須站起來,然後上身在地上躺著,兩臂向前伸直。臀部趴1-2分鍾。
3橫叉不動,再向右轉,進入右腳垂直叉的前面。重復動作1
10小跳組合
培養學生的跳躍能力。您可以通過一個簡單的125小跳,跨部門的綜合開發復雜的小跳小跳的過程中,膝蓋伸直,雙腳往後推了。地面,腳尖先關機,落地要輕,不上身來回搖擺。地面蹲,綳緊上身向下,臀部夾緊。
11舞蹈教學
根據制定學期教學目標小舞組合,需要做的事情,合理有序的安排是什麼舞蹈劇目和。要知道,一步一個腳印,完成計劃的時間和耐用性在教學中的舞蹈動作,因為學生自己,接受和理解能力有限的能力不是很強,教師一定要耐心細致的解釋動作要領,告訴他們的手和腳的每一個動作去哪裡擺,眼睛看哪個方向。演示結束後,幫助學生從容人物的動作。每節課保證2-3新的行動,行動課復習時
1外用組合物,如腕關節訓練
培訓 - 轉移到培養訓練肢體的協調,等等,教師根據自己的編排班級學生情況
2的背部肌肉在課程結束之前,讓學生趴在地上,雙臂向前伸直,同時舉起了手和腳,用腰腹部為支撐點,做背肌訓練。每組10-20個,通常是一到兩批人跳舞,我是國王的芭蕾舞大師,今年去的學生,我是15歲的英國研究
⑵ 舞蹈教學方法有哪幾種
口傳身授教學:
口傳身授是理論與實踐相結合的教學方法,話傳身教顧名思義就是用「講」和「形''對舞蹈進行講說與指導的一種方式方法。「講」就是用說的方式對舞蹈形式給學生們進行講解,鑒定舞蹈形式的一個基礎,「形」就是舞蹈老師用身體做出舞蹈動作直接傳授給學生的一種方式。
舞蹈老師不僅要教授正確的舞蹈動作和技巧,更是傳授各種舞蹈種類的知識,以及與其他舞蹈種類的比較,還有關於對於音樂的理解與感覺等。這樣才能讓學生理解舞蹈的內涵,更快更好地建立舞蹈的審美觀。
單一動作教學:
1、完整教學法
把整個動作或成套動作從頭至尾不分部分或段落完整的教授,叫完整教學法。它廣泛運用於那些相對簡單、易學的動作。實際上並不是只有簡單的動作才使用完整法教學,只要在動作技術與學生的水平相適應的時候,都可採用完整法進行教學。
因此,事先教師要考慮到學生的基礎,這些基礎包括已學過的單個動作或聯合動作,掌握新動作所應具備的身體素質條件等。例如學習藏族舞蹈玄子里的長靠動作,學生首先要掌握下肢的屈伸韻律和手臂的動作,這些都是實施完整教學法的基礎。
2、分解教學法
按動作各時期的界限,把—個完整的動作沿橫向拆開,分解為在時間上、部位上和方向上互相銜接的若幹部分,然後結合起來掌握完整動作,這就是分解教學法。分解法主要用於較復雜的動作,其中包括聯合動作。
這些動作一般協調性要求較高,參與動作的部位較多,動作方向較為復雜。舞蹈中大部分動作是可以分拆開來控制的,這就為使用分解法教學提供了極大的可能性。
組合動作教學:
1、逐漸分散法,就是每學習一段後及時附加到前面一部分內容中,把已經掌握的各部分動作及時合並起來,最後達到完全聯合成組合的目的。這種方法在分段教學的基礎上保持了局部完整的概念和動作連接的完整性。
2、反復分解法,就是用「滾雪球」的方法,逐漸增加動作內容,並且每一次都要從第一個動作進行重復,直到成套動作學完為止。這種方式的缺點是教受的過程和時間會延長,但卻會給學生留下深刻的動作記憶,並會對組合有一個整體性把握。
3、匯總分解法,把組合練習中的所有動作拆分成單一動作。分開來一個一個教給學生,最後再進行匯總,使其成為一個完整的舞蹈組合。這種方法適用於較簡短的組合練習,如果組合太長,學生很難立刻從整體對其有一個整體性把握。
(2)舞蹈基本教學擴展閱讀:
在舞蹈教學中,舞蹈教學理論的理性化思維就是教學方法,教學方法是教學工作的理論依據。用教學方法指導教學實踐,兩者相輔相成,相互促進。幾十年來,舞蹈教學方法在其傳承的過程中,教學理論應當成為新的教學理念的指導,而不應該成為其在探索過程中的羈絆。
教師欲求教學方法設計和控制的科學化,必須對其教學內容的本質具有科學的認識,一旦認識有了偏差勢必得不出科學的方法論,更談不上科學的指導和控制舞蹈教學,相反,會導致教學的盲目性。
參考資料:網路-舞蹈教學
⑶ 舞蹈的基本教學方法是什麼
一個好班級的教學貫穿著兩種統一,事實上卻又十分不同的教學要求。一方在教,另一方在學,缺少任何一方都不完整。一切生物,從跳蚤與植物到猴子與兒童,都可採用系統地反復訓練方法,使對方能極大限度地按照教學意圖做動作,雖然成功率是根據原材料的不同而互異,舞蹈演員的身體也不例外。在每天練功的期間內,他們的四肢和肌肉逐漸成形,並按動作的格式在活動,這是多年來受訓的結果。無論怎麼說,教學是傳授有關科目的知識,它即使能縮短舞蹈演員所需的訓練期限,然不能教出有素的身體。讓我在這里舉個小小的例子:假如先給孩子極詳盡地解釋大踢腿 (grand battment) 這個動作的用處、目的及功能,然後糾正他們的動作,使他們領會如何准確使用肌肉,如何控制好身體的關節來做這個動作。他們可能懂得該怎樣做,但不會掌握好這個動作。相反地如果不講解這個動作,而是讓他們自己做這個動作二十遍或三十遍,老做這個動作的肌肉也會感覺到該怎樣做,學生的體力還會獲得增強,雖然動作可能做得不精確或對它理解不透。
當然,在大多數情況下,教學的根本目的是賦予學生以智力(與單純用腦相反),然後使他們具有性能良好的軀體機器,並在這部機器上運用智能。
一個先進的班級的教學通常由四個部分組成:扶把練習、中間練習與慢板動作、快板動作與小擊腿 (petite batterie) 、最後才是大踢腿與其他表現勇敢的動作。做這些動作肌肉所使的力量雖然可能不一樣,但是在不同程度上把這四種類別的動作或多或少地編進每個班級的教學是有益的,在任何情況下都不應當把上述的最後的部分緊放在扶把練習之後進行。
課堂里緊張教學不能夾有學生的思想緊張,因為思想緊張具有使學生的肌腱收縮,身體各部位的天然協作失調而造成身體受傷的危險。人們經常可以看到,過分認真的學生由於肌肉和思想都很緊張地竭力做好動作,結果長出不符合要求的肌肉,而那些關節放鬆,肌肉鬆弛,不那麼緊張的學生只要稍為加緊練功就取得了很大的成功。笑聲是綳得緊緊的精神狀態的緩沖劑,在課堂里講講笑話能創造良好的課堂氣氛,假如這種笑話能為全班分享,不是在作弄某一學生或者只是少數人在咯咯笑聲中作樂的話。教師應當注意,孩子們都懷有在未成年之前能有所成就的願望,因此他們在課堂受訓之際就已對課堂教學給予極大的重視,這個道理是很簡單的。開玩笑容易傷害這些年幼學生的自尊心和尊嚴,但是可以引導他們,對他們指出在一絲不苟的艱苦學業中存在著多麼大的樂趣。大多數的孩子都能夠迅速領悟笑話,他們只要不怕教師責怪都會笑出聲來,因此,良好榜樣一樹立,理想的教學氣氛也就形成。
教師也應避免過多地捲入某一個學生碰到的難題,不然會分散對班上別的學生的注意力。需要解決別人的難題應留在課後進行。但個別輔導無論如何是必要的,所有的好教師都知道,學生如果覺得教師正在觀察和幫助他們,他們會特別賣力。誰是最好的業務教師和管理學生最嚴的教師,學生無法預見到。但好教師應富有幽默感、耐心和邏輯性;他們必須向學生傳播有關的各種信息,對他們提出告誡及勸告並鼓勵他們,此外他們還必須學識淵博,為人真誠,渾身是勁,無限熱愛舞蹈事業和學生。
⑷ 舞蹈基本功 大跳 技巧
兩只腳,右腳在左腳內側中間部位靠攏,呈八字形,然後右腳向前大跳兩步,左腿隨之回抬起,在空中做披跨答。如果你跳的特別矮,可以先練習手扶把桿雙腿和腳尖蹦直向上蹦,雙腿並攏(一定要腿和腳尖蹦直),多跳。慢慢就好了。多練習,舞蹈可不是好學的,要吃苦,加油吧!祝你成功
⑸ 提高舞蹈教師教學能力的幾種方法
一、制定科學的教學計劃,是提高教學能力的基礎
舞蹈教學計劃,是教學的起始,是由培養目標招生對象教學大綱課程設置教學方法及教學時間安排等要素構成的復雜系統。任何一個要素的變化,都有可能影響教學進程教學質量與效果。因此舞蹈教師應在系統科學的思想指導下,對構成舞蹈教學活動的諸要素進行綜合,對整體進行規劃安排,對所教內容進行認真分析,了解學生智能和體能的需求量。
在此基礎上科學地確定課程的目標任務,應施行的教學方式方法和手段,並預測實際教學過程中可能發生的問題與可能達到的教學效果。課前還應了解和掌握學生意志、品德、智力、體能、心裡等方面要素,以及場地課安排等問題。 總而言之,舞蹈教師應全面、周密地考慮、分析每一個教學要素,使所有教學要素在達成相對一致的教學目標的過程中實現最佳的配合,成為協調的統一體。
二、實施舞蹈課的「一體化教學」,是培養提高舞蹈教師教學綜合能力捷徑
所謂「一體化教學」,從廣義上講,就是理論與實際相結合、講課與訓練相結合、學以致用。從具體地說,就是要求教師在組織教學活動時,採取多種教法,以技能訓練為主設置教學單元,集中時間講練同一教學內容,將理論認識的講解、驗證理論的實踐和培養技能的訓練,三者集於一堂,融為一體,靈活運用順利完成引起動機――感知教材――理解教材――掌握知識――體高能力這五個階段的教學過程。
美國教育家布魯納曾指出:「任何思想,或任何問題,任何一種知識都能夠用?單的形式進行描述,使任何特殊的學習者都能用一種可認知的形式去理解它。」根據這一指導思想,學校和教師的任務就是通過把知識轉變成學生都能夠理解的結構,並以一種最佳的順序去安排這些結構。因此,我認為「一體化教學」可以較好地運用在舞蹈教學上。
「一體化教學」在舞蹈教學中的運用,一方面在於教師必須理解學生情況,透徹理解教材,清晰教材的重點、難點,及學生學習過程中可能出現的問題和差異。為此,舞蹈教師應努力鑽研教學大綱,細致分析教材內容,對本次課的教材內容進行思維中的再加工,從而形成「一體化教學」計劃;另一方面,舞蹈教師應樹立正確的學生觀,尊重學生的主體地位。因為任何知識的學習與技能的掌握必須通過學生的努力方能實現。從課的組織開始到課的結束,各部分教學過程的安排,都應服務於主要教材的學習,表現出明顯的引導性和針對性,並注意選擇、設計教學過程中的「興奮點」,這樣可以大大提高學生學習興趣和求知慾,使學生在主動參與的心態中完成學習任務,從而實現「一體化教學」的目的。
三、堅持舞蹈教學中主體性和外源性的統一,是提高舞蹈教學質量的基本方法
注意學生在發展中的主體作用是現代教育的突出特點。但凡事都得辯證地看,不能把學生主體推向任其自然地自我發展地陷阱里,要注意主體性與外源性的統一。所謂「外源性」,是指人要依靠環境、依靠教師和學生等其他人的外圍指導和影響。環境,包括硬環境和軟環境。還要充分發揮教師和現代教育技術的作用。教師應以高度的責任感、強烈的事業心感染學生,並保持自己和學生之間交流的敏感性和批判性。
在一個教學班裡,總會有部分學生由於種種原因在課上表現得信心不足或缺乏興趣,對這一類學生切不可放任自流,否則面向全體的舞蹈教學就難以得到有力的貫徹。要通過主體與主導交流,並根據他們自身的情況提出不同的要求,把重點放在學生的「發展」上,從而幫助學生從狹隘走向廣闊,促進學生主動性、適應性、創造性的發展。
四、藉助現代科學對舞蹈教學的影響,更有效地提高舞蹈教師的教學水平
生物體是一個綜合各種功能的有序系統,人體也不例外。舞蹈藝術作為人體動態的表現形式,構成了人體與環境的相互作用。其目的在於爭取利益,其實質在於不同程度地影響和控制人體有序狀態的發展。由於人體有序整體特色不同藝術表現形式又極為豐富多彩,從而表現出人體有序狀態的後天選擇空間異常寬廣。根據學生身體不同的特點,舞蹈教學對不同項目也要表現出自己的特色。
從舞蹈教學角度看,教學作用實質在於促使人體有序狀態向舞蹈化的目標方向發展,以求在特定時間內達到特定的狀態。現代科技對舞蹈教學的滲透,我認為核心是「訓練科學化」。「訓練科學化」是指在教學的全過程,應用科學理論、科學方法、科技成果達到訓練的度量化和科學化標準的有效訓練。一個觀念更新變革,它要求人們從傳統教學的模式中走出來,把學科、實效的價值觀滲透到教學的每一個環節和層面,從而有效地提高教學水平,達到理想的教學效果。
⑹ 幼兒舞蹈教學基本步驟 (基本功和課程)
應該先學定點轉,時間步,方步
⑺ 舞蹈教學的基本概念
方法
舞蹈教師在教學中採用的方法,不應該是主觀隨意的。正如其他學科一樣,應該依據教學對象的年齡、能力所要教授教材的內容和要求制定相應的教學方法。無論是專業的舞蹈院校,還是小型舞蹈培訓班,採用的舞蹈教學方法大多是「口傳身授法」:
口傳,即口頭傳遞的方式,包含講述,解釋,語言滲透等多方面涵義,這種口頭傳遞包括三個方面的內容:
1、講解動作。無論是教授新動作,還是復習老動作,舞蹈教師都要通過講解或伴以講解。如動作名稱,動作要領,動作規格和標准。做這個動作容易犯的毛病,怎樣克服與糾正這些毛病等等,這裡麵包含許多解剖學,動力學,物理學等方面的知識,也有語言方面的知識。
2、傳遞知識。課堂教學的過程中,舞蹈教師免不了有許多提示和講解。甚至在學生動作過程中,舞蹈教師也會不時發出許多指令,提示或評論。學生把教師的話連同音樂一起接受過去,這不僅是對學生感觀的全面鍛煉,同時還是傳授各種舞蹈種類的知識,也包含與其它舞蹈種類的比較,還有關於對音樂的理解與感覺等等。
3、滲透思想。所謂思想, 包括世界觀,品德,藝術觀和為人的標准等等。這方面往往不是教師有意准備的,而是下意識的外露,比如在學生發生遲到,不按規定穿戴練功服,舞鞋,不聽老師講話等違反紀律的現象時,教師會說出許多不同的話來。並會同時流露出許多表情。在同學之間發生矛盾,爭吵等情況時,教師會把不同的言語說給學生聽。這種時候,教師本人的品格、為人,對事物的看法與處理方法,甚至是習慣語言,都會滲透給學生。學生會情不自禁的模仿老師的言行。
由此看來,舞蹈教師在有足夠的舞蹈修養之外,也要有相當的語言修養。為了完成「口傳」這一任務,舞蹈教師尤其是要使自己具有較高的思想品德,有豐富的舞蹈及各種知識。同時要鍛煉自己的口才,使自己具有足夠的語言表達能力。
舞蹈教師在舞蹈教學中,要有什麼樣的語言表述能力呢?也就是說,舞蹈教學對教師的語言表述有什麼要求呢?
1、准備:無論講解動作還是傳遞知識,舞蹈教師的語言最怕似是而非。
一個學生完成其動作時長期不得要領,得不到提高,究其原因,常常是因為在最初教學時教師的語言不準確,從而學生產生錯覺和誤解。在這種情況下,學生越努力越糟,如果教師的語言准備夠充分,不僅可以避免誤解,而且有助於完成學習進度,能達到事半功倍的效果。教師的語言表述能否准確,除要有扎實的語文基礎,善於使用語言外,還要學好舞蹈教學法課。
2、生動:語言的生動性對舞蹈教師來說是非常需要的,因為它可以喚起學生的興趣,從而減少舞蹈訓練中的痛苦成份。舞蹈教師語言的生動,主要是要善於運用形象性語言。比如,舞蹈時,要學生手形漂亮,不要太僵硬,常用「枯樹枝」來形容僵硬的手,學生們一聽到「注意手」的話時,就會想起「枯數枝」,誰也不願自己的手像「枯樹枝」那樣難看,當然在形容難看的動作時,切忌挖苦,以免傷害學生的自尊心,產生逆反心理。假如學生的情緒不好,特別是與教師有某種對立情緒時,更不能挖苦學生。
3、精煉:教師的話要盡量准確、簡單,不能啰嗦,否則學生的興趣就會降低,興奮不起來,影響教學質量,而且,當學生運動後,熱身變冷,肌肉便開始收縮,對訓練是十分不利的。
4、親切:教師的語言要生動,形象不能過於嚴厲,過於生硬,學生易產生抵觸情緒和逆反心理,所以老師要有耐心。
身授:即示範的方法。示範,是由教師親自塑造讓學生可以盡量容易效仿的形象,舞蹈教師的手法,含有兩方面的內容,一是舞蹈的動態形象,一是舞蹈老師本人的形象。
舞蹈動態的形象示範,要經過兩個過程:
一、第一過程要全面示範,全面把動作做出來,手、腳、身體和面部都同步進行,它給學生的印象應當是美好的總體印象。這樣做,不僅讓學生對舞蹈動作有全面的理解,同時,也對老師產生尊敬喜愛的心理,使教師的威信一開始就牢固的樹立起來。
二、第二個過程要使動作逐步簡化,有時可以用手比劃。這樣做可以鍛煉學生的反應能力,對學生智力的提高具有極大好處。開始是模仿,要求學生模仿得越象越好。當學生逐步掌握了身體運動規律後,模仿的對象開始淡化,進一步調動學生的想像。當教師逐步過渡到很簡化的示範時,學生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
舞蹈教師在施行口傳身授教學法的「身授時」,一方面要堅持舞蹈進修課,堅持練功,保持較好的體型和體力,保持身體應有的舞蹈所需要的協調,另一方面還要努力提高自己的思想,理論和文化修養。
⑻ 幼兒舞蹈教學基本步驟 (基本功和課程)
幼兒舞蹈教學首先是身體素質的訓練 比如勾綳腳、腹背肌,接著是軟開度訓練 就是壓腿、壓垮、下腰、下叉這些,等這些基礎都做完可以變排適合兒童的小組合 這個組合就看你是什麼風格教學了 兒童舞、民間舞或者芭蕾舞都可以