『壹』 請會畫畫的老師教我入門，給高分
我本人是學美術的!我覺得對於高考美術來說有沒有天份根本就不重要專!重要的是你能屬不能有一種勤奮學畫,專研畫畫的態度!速寫建議你學學於小冬和於萍的,很不錯哦!素描看看李靖的!再者素描不是都畫直線的,那隻是表現手法的一種!
『貳』 畫畫，老師教我看圖片了解畫畫步驟。
（一）觀察：
1、觀察的內容：觀察要全面、系統。具體來說：要從形、體、色三方面去觀察，要形成頭腦中的整體印象，便於構思畫面及想像色調與構圖。
①靜物的形，哪一個最大，哪一個最小，哪一個最左，哪一個最右，哪一個適中，各有什麼特點。
②靜物的體：每一個物體體積結構的特點及塊面組合，以及哪個物體空間位置最前，哪一個物體空間位置適中，哪一個空間位置最後，以及形與體、物與物之間的遠近、高低、向背等空間關系。
③靜物的色：整組靜物色彩的冷暖基調是什麼，最深色物體是什麼，次深的物體是什麼，最亮色物體是什麼，畫面什麼色與什麼色屬灰調（中間調子），什麼色與什麼色屬黑調（深色調），什麼色與什麼色屬白調（淺色調）。
2、觀察的方法：在動筆之前，應該用足夠的時間觀察、研究、分析物體的形象、形體特徵，要形成完整的印象。堅持多看、多分析，不但深化認識和理解的程度。
①整體地觀察：整體地觀察是觀察的核心，從整體到局部、從局部到整體，養成整體觀念及表現的習慣。整體觀察形、體、色形成第一印象。
②聯系地觀察：在整體中，局部與局部之間相互依存，有內在聯系。其中解剖關系、空間關系、透視關系要通過聯系地觀察，增強整體內容的把握能力。
③本質的觀察：任何錶面物象都以其本質為依據，不認識、不理解事物的本質，也就不可能真正理解現象，產生盲目性。在色彩中形體結構與色彩色調都包含著深刻、復雜、又協調的明暗素描關系，加深本質地理解，可以提高表現能力。看名家名畫，也能進步的道理也基於此。
（二）構圖：
一般分為兩個階段，整體構圖與深入構圖。①在觀察的基礎上把整組靜物的外輪廓線及單個物體的外輪廓線、主要結構線大體位置以簡潔概括的線條，輕輕描畫在畫稿上，要注意各物象的大小向背及相關關系是否正確，以及形體比例是否協調。②深入構圖：以抓結構為主，從整體形到局部形，根據觀察分析的結構及相關空間，抓結構線、明暗交界線及投影線，可適當表現明暗，要注意准確性與生動性，相互聯系地檢查與修改。1、整體構圖：整體構圖布局，主要物體與次要物體的位置、空間、大小等，背景及次要物背宜畫虛，主要物宜畫略重，初學者宜用鉛筆構圖，再直接上色（單色比較薄）。2、深入構圖：深入構准形體、比例、空間、主次後，確定明暗，交界線及投影，分出畫面大體明暗部位。
（三）上色彩：
1、上色彩的步驟（一般有三種畫法）：
①先畫背景，其次檯面及襯布，最後畫主要物體。
②先畫主要物體，其次檯面、襯布最後背景。
③先畫襯布檯面，其次靜物，最後背景。
2、上色調的方法（一般有三種畫法）：
①從物體暗部畫起，再畫灰部，最後畫亮部。②從物體亮部畫起，再畫灰部，最後畫暗部。
③先畫灰部，再畫亮部，最後畫暗部。
初學者以方法②和步驟①為最好。以上介紹的步驟和方法各有優缺點，對初學者來說方法②與步驟①可保持畫面的單純、明快和色彩亮麗。因初學者往往色彩感覺不豐富，畫色彩易越畫色彩感覺越遲鈍，最終畫臟，故方法②和步驟①可避免初學者畫臟、畫丟、畫壞3、以濕畫法用大筆「刷」的技巧鋪背景大體色，要注意背景的微妙色差及明暗過渡；畫背景留出主要物的外輪廓，不要畫傷主要物外形；要適當留出背景高光較白部位；背景宜上淺下深，光源近處淺，遠處深。
4、畫背景適當用水，干、濕結合用筆鋪排，宜近淺、遠深與背景連成一體，轉折色處色略深，抓大感覺鋪大體色，物體適當留白，以畫大皺紋與肌理為主。
5、畫主要物體從亮部畫起，先畫固有色，調准固有色，同時在調色盤上將色擺開一一對應上色，畫所有物體半明部的大體固有色，注意同樣的物體近處應亮，遠處應略暗，形成色彩空間次序。如色彩不準或面積不當，可待完全乾後，再覆蓋；畫主要物體顏色要純正，厚重，飽和，以「擺」的技法為主。穩准鋪排到位；筆觸要順應物體結構。
6、畫主要物體時，在固有色的基礎上加深顏色調色。銜接鋪排與固有色有區別又要有聯系。每一筆顏色要有區別，畫到此時應適當加深背景、襯布的層次，尤其是色較深的部位，有深色與淺色的對比，才能把握好淺色的程度與畫面的協調。
7、畫主要物體時，在固有色變化後的灰色基礎上進一步調深，畫明暗交界線。在明暗交界線的色上略加固有色。使色變淺，再畫暗部可恰當表現暗部色及反光。
（四）調整：
作畫中要機動、靈活地運用用水法、調色法、用筆法、造形法，最後用調整法。無論用哪一種上色方法及步驟都必須從整體著色、著大體色、逐步逐層整體推進深入，切忌一下子把某個物體畫完。待整體完成所有物體亮部、灰部、暗部之後，用調整法調整畫面。加深最暗的、點亮最亮的、減弱最跳的、提高較灰的達到整體協調的畫面效果。
調整要注意首先調整主要物體的色彩，色彩分層及變化，調整物體造型、形體結構，外輪廓等；畫面明暗對比，色彩冷暖對比；畫出最亮部分的高光及銜接。
『叄』 我想畫畫，有沒有學畫畫視頻，從基礎教的。
學畫畫得去畫室，
『肆』 我去學畫畫 老師沒教，就直接讓你畫了的
畫畫的話 應該是要手動鍛煉出來的吧 可以一直描一個物體，然後過段時間看絕對有進步
『伍』 求教5歲女兒學畫畫的視頻網址
這是少來兒學畫簡筆畫80集（適源合3-6歲的孩子）
http://www.3kid.net/list.asp?id=527
很不錯，教畫得很清楚還配著口決，我女兒不到3歲已經開始學了。
『陸』 老師教我畫畫 作文
我學會了繪畫
我從小就喜愛繪畫。不過，影響我最深的還是那第一次學素描的經歷。
那年暑假，我隨著媽媽來到藝校學繪畫。剛來到班裡，就看到許多哥哥姐姐在聚精會神地畫著眼前的一個花瓶。他們把花瓶畫得栩栩如生。我看得痴了迷，老師見我看得十分入神，就問：「哥哥姐姐畫得不錯吧！要學素描嗎？」我聽了，馬上應到：「要！」老師拿出幾個石膏圖形，小心翼翼地擺放在我面前，教我畫。但我很快就發現，畫素描不是光是嘴上說說就可以的了——老師教我把畫板傾放在腿上，剛架好畫板，我就急急忙忙地畫了起來。老師見了，二話不說就用手阻止我繼續畫下去，還一邊嚴肅地說：「等一下，不要急，心急吃不了熱豆腐。畫素描要講究步驟，而且你拿筆的姿勢也不對。」聽到老師的話，我十分納悶：抓筆也要講姿勢？我原以為畫素描只要把物體細畫，畫得有立體感就可以了，哪知道還要講什麼步驟呀！」老師抓著我的手，教我一步一步地畫下去。「先把物體定好位，再......」
漸漸地，眼看一幅素描畫就要誕生了，我不禁沾沾自喜。沒想到在通往成功的道路上還有一隻擋路虎——那就是畫背景了。老師告訴我：「畫背景和畫陰影一樣，都要一筆一筆地畫，不能沒有耐心。」我按照老師教我的方法，一筆一筆地畫下去，但過了十幾分鍾，我的耐心已經到了極點。我開始用筆塗了。老師見了，笑笑說：「小孩就是小孩，就是沒有耐心。」我聽了，臉羞愧地紅了，但過了一會兒，我又畫了起來。
憑著這個信念，我一直堅持著。時間悄悄流逝，不知不覺過了二十多分鍾。我成功了，我鉿好了我人生中的第一幅素描。老師見了也誇我：「看來還真不能小瞧你們這些小朋友。」
看著這幅素描畫,我感到自豪。雖然它並不美觀，但它十分有價值。他讓我懂得了堅持就是勝利道理
『柒』 我是聾啞人 學畫畫的新老師教我好不好
網上有繪畫教程
我可以找給你看
沒有老師帶的時候
最好的方式是自學
你有帶了寫字板，畫板么
如果有，那就可以開始學畫
你是想成為一名畫家，對嗎
相信你可以的
『捌』 老師教我學畫畫作文四百字
在我的生命之路上，穿插著一條蜿蜒的小路，那是我的繪畫之路。這條路是從我還在幼兒園時開始的，那時，我大概只有六、七歲。由於當時我年齡小，所以，我只能從兒童畫開始學起。一開始還很順利，老師是一個很了不起的美術家，曾出過一些個人畫展的書和雜志，在許多美術類書籍上也常出現老師的名字，她是小有名氣的老師，她教我們的時候講的很生動。唯一遺憾的是，因為我的想像力不夠豐富，想不出該畫什麼，便自行離開了課堂，那時離剛開始學習才不到兩年……
念了小學以後，我又走上了那條繪畫之路，這次換了一個老教師，姓顧，她講起課來更更為生動，讓我很快掌握了要領。這是用油畫棒畫的，也許我對顏色比較敏感，在選色、用色、配色時得心應手，畫出的畫有形、有色、有神、有義。一年後又轉到另一位偉大的美術老師門下受教。宋鋒老師，一米八的個兒，雖然他大學畢業不久，但已創出了一派偉大的成績，畫畫的時候，每次下筆都是鎮定自若。
四年級以後，我便告別了兒童畫，正式開始基本美術的學習--素描。對於素描，可以說當時誰都沒有什麼基礎，也就是說，大家都是在同一起跑線上的。記得第一節課時，我畫得並不好，紙上一切的內容只是大腦里的東西，根本不管角度、明暗、透視之類的問題，經過了這三年。我的素描技術已突飛猛進，畫出的作品也有模有樣了。
現在的我依然走在這繪畫之路上，我不知道接下來的路會怎麼樣。但是當我回過頭看看我已走完的這一段路，上面留下的那深深淺淺的足印時，我感到很欣慰，因為之每一個足印中都包含著一個與眾不同的小故事。未來的路還很長，也許會很平坦、很順利；也許會很坎坷、很蜿蜒。也許哪天，我會暫時性地停止走這條路，但無論路怎樣，只要是路，我就一定能走過去！