Ⅰ 音樂教學反思 音樂教師如何做到有效備課
我們都知道，備課是上好課的先決條件，認真備課是提高教學質量的關鍵。在全面推行素質教育的今天，我們應該怎樣備課，才能把以人為本的理念體現在課堂教學的全過程中，也是值得我們研究和探討的新問題。作為新上崗教師的我，在這一年多的從音樂教學中也領悟出來了一些心得體會。 我教授的學科是小學音樂，談到音樂教學的備課，我認為，我們首先要明確的是音樂教師要以什麼觀念來備課？其次就是音樂教師應該怎樣備課？即怎麼備、備什麼。1、 用盡可能多的時間去賞析你要和學生共同分享的教學內容 俗話說「台上一分鍾，台下十年功」。音樂教師備課的第一步就是吃透教材，怎樣做到吃透教材呢？一時要「鑽」進去，二是要「鑽」出來。 所謂「鑽」進去就是鑽研教材。首先是要熟悉教材，反復聆聽或演唱作品，其次才可深入分析教材的特點、結構、情感因素以及知識分布情況等；所謂「鑽」出來，就是創造性地使用教材。通過結合地區、本校和本人的實際情況，特別是聯系學生生活實際和學習實際對教材內容進行靈活處理，整合利用好各種課程資源，及時調整教學活動，讓音樂的本質特徵以及育人功能在教學實踐中得意充分體現。2、在了解和分析學生學習狀況上做文章 學生是教學工作的落腳點，是備課活動的最終服務對象。我們音樂教師應該從以往的「只見教材不見學生」的教學方式中轉變過來，既要分析教材，更要花時間去分析學生。因此，我們在備學生的過程中應突出的思考以下兩個方面的問題：（1）尊重學生。備課時要心中有學生，要充分了解學生，堅持以學生為本，尊重學生，欣賞學生。（2）了解學生。首先要思考什麼樣的學習目標適合他們？什麼樣的方法能幫助他們最快有效地達到學習目標？再具體點，不同年級學生的情感、興趣需要是什麼？需要學生掌握的知識點又是什麼？他們已有的知識基礎、生活常識如何？聆聽樂曲時，他們真正感到困惑和難於解決的關鍵點在哪裡？最後「分層要求、尊重差異、據學而教、以學定教。3、確定音樂教學目標 音樂教學目標是音樂課堂教學的方向，也是進行音樂教學設計的依據，只有目標明確，教學設計才能有的放矢。因此，確定音樂教學目標是音樂教學設計的核心。在確立教學目標時，我們必須明確音樂教學目標的主體必須是學生而不是教師，因為判斷教學有沒有效益的直接依據是學生有沒有獲得進步，而不是教師有沒有完成教學任務。還應該明確教學目標的行為是可測量、可評價、具體而明確的。更應該明確一定要以《全日制義務教育音樂課程標准》為向導，始終以音樂為本。4、准確定位教學重難點 音樂課中的重難點大體集中在節拍、節奏、音準、歌詞處理、歌曲表現等方面。一堂好的音樂課不光取決於教學內容生動、有代表性，教學目標科學、合理、有可操作性，在很大程度上還取決於老師對重難點的准確定位。如果老師主次不分、平鋪直敘，鬍子眉毛一把抓，教學重點抓不住，教學難點突不破，那教學就不可能達到預期的目標。 5、選擇恰當的教學方法 這是音樂教學成功的途徑之一。選擇教學方法應該與教學目標、教學內容相適應，因為任何教學方法都是為教學目標和教學內容服務的。教學中常用到的有體驗性、實踐性、語言性、探討性音樂教學方法等。在實際教學中，幾種教學方法不是截然分開的，而是根據教學目標與教學內容，多種教學方法結合運用，靈活有效的實施於課堂之上。6、精心設計教學過程 教學過程包括：如何導入激活學生的已有經驗、如何鞏固學生已學的知識和技能、新授教學內容的呈現方式和步驟、學習的反饋和評價時機等等。（1）創設情境、合理導入 情境的創設要考慮教學內容以及學生的接受程度，在創設情境、引入新課的同時，還要明確提出本節課的目標與任務。例如，在教唱《兩只懶烏鴉》一課時，老師用描述性的語言導入：「在一個美麗的小山坡上，有一棵又高有大的楊樹，楊樹上有個烏鴉窩，窩里住著兩只小烏鴉，風呼呼地刮著，這時窩破了個洞，你們想知道窩里發生了些什麼嗎？。。。。」這樣，使學生動心動情，學生急於想知道窩里發生的小故事，他們的學習興趣也就提高了。並且通過了解歌曲內容，學生進而也能很好的配合音樂用詼諧幽默的情緒去演唱歌曲，表現歌曲。（2）技能訓練，有機滲透 這並不是拋棄傳統音樂知識技能的學習和訓練，而是改變了他們的呈現方式。將音樂知識技能的學習和訓練有機滲透運用到音樂教學中，通過音樂的多種實踐活動，幫助學生更直觀地理解其意義。例如，在教唱《小朋友的家》一課時，可以將節奏練習這一環節，以趣味闖關形式呈現給學生，通過預先創設的情境，讓學生拍打出正確的節奏獲得進入迪士尼樂園的通行證。這樣，讓學生在快樂的情緒體驗中掌握歌曲節奏難點，從而達到教學目標。（3）依據不同的學習內容，從多角度設計學習的問題。 教學中每個環節就是一個一個問題的連接，每一個問題就是我們要學習的內容和我們要達到的目標，而且問題可以從多角度去設計，如創作的角度、審美的角度、表現的角度；也可以從相關文化的角度來設計問題。但是問題是起點，問題是主線，問題是過程與方法。新課程的實施，是讓學生在解決問題當中學會解決問題的方法，所以問題過於簡單，問題不具有探討性，提出的問題對學生所學知識技能不具有挑戰性，這樣的問題設計就沒有意義。（5）再現新知，靈活結尾 一首優美的樂曲既要有激動人心的開頭，也要有耐人尋味的尾聲。音樂課的結尾可以是師生共同簡短的知識總結，也可以是老師一句滿懷希望的寄語，可以在師生共歌共舞中結尾，也可以在靜聽樂曲中結束。7、在「備全自己」上下功夫（1）體現自我 發揮自身優勢，使音樂教師個體獨具的專業基本功、個性魅力能在教學過程中得以張揚，努力形成較成熟、穩定的教學風格。（2）注重反思 音樂備課的教學反思貴在及時，貴在堅持，一有所得，及時記錄，有話則長，無話則短，可以將平時星星點點的啟發和頓悟、有特色的教學經驗和典型問題記錄下來，既要記成功之舉，也要記「敗筆之處」以寫促思，以思促教。在不斷自我審查與完善教學設計的過程中，走向備課的自我超越。 總之，音樂教學的備課是一種創造性的勞動，任何一節成功的音樂課都需要教師在課前做好精心的准備。作為音樂教師，除了要學習新的理念，研究教材，研究學生，還要不斷地掌握可行的教學策略，把課程標准、教學用書以及學生一起研究，把課本、備課本甚至於小紙條一起重視，讓我們的音樂備課真正產生「潤物無聲」的效果
Ⅱ 音樂教學反思該從哪幾方面著手
一、在上課的過程中驗證反思。 課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對症下葯。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待於進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種意外，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。 二、音樂課的備課不同於語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就可以先給自己設計 這樣的幾個問題以供反思。例如：學生對本課的民歌熟悉程度如何，怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣，在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對症處理等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流於形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動於衷在備課過程中設計反思。三、在課後進行各種形式的反思。 反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。 反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑒。 反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的範例來進行。所謂他山之石，可以攻玉。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什麼不同，什麼相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課後寫成文字。音樂教師往往由於自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善於利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。 因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！
Ⅲ 怎樣寫音樂課堂教學反思
我的音樂課堂教學反思 打造精品課堂是我們每位教師一直以來潛心研究的課題，雖然著力點不同，但或多或少都有自己的收獲和見解。在素質教育改革的大潮中，我做為一名青年音樂教師積極參與到其中，學習鍛練自己，使我的課堂教學與新課改的要求更加接近，讓我與同學們一起在音樂的海洋里享受著快樂。因此在我的音樂課堂上我一直努力去創設即輕松又愉快的課堂氛圍，美好的音樂欣賞意境。不管是教材要求表演的歌曲還是聆聽的音樂，我都把聽放在首要部位，以學生感受為先，聽一聽、想一想、說一說、演一演。小學生的想像是天真無邪、純潔無瑕、自由自在的，猶如一張白紙，你一筆，我一筆，用五彩繽紛的顏色繪畫出美麗的圖畫。在我的課堂上我從不用「誰想像得對，誰想像得錯」來單純地進行評價，也不用「應該是這樣的，應該是那樣的」來限制學生的想像空間、定勢學生的思維。在引導學生安靜地聆聽一段音樂之後，我就會去鼓勵學生：你聽到了什麼，看到了什麼，你彷彿來到了什麼地方，你覺得這段音樂給你帶來了怎樣的心情，能把你的感受將給大家聽一聽，或者用用手中的彩色筆把它畫出來讓大家欣賞嗎...... 在一年的小學音樂教學過程中，我發現學生每當音樂響起時，他們就會情不自禁地紛紛表演起來。特別是低年級學生，教室里就會頓時喧鬧起來，此時的課堂可謂是「亂」到了極點。然而我並沒有立即命令他們停止，而是一起滲與到他們的表演中去：有的敲，有的打（課堂中所用的小樂器），有的乾脆離開自己的座位邊聽音樂邊自行組織三五成群的編創律動動作，神情天真可愛，有的伸長脖子，有的仰著頭做鬼臉，還有幾個抬著頭挺胸隨著節奏揮舞著雙臂，一副指揮家的樣子。他們的動作和表情都十分有趣，把音樂情景表演得活靈活現。 回頭看在傳統的課堂教學中教師們都非常強調個「齊」字，音樂課也不例外，如座位要齊，歌聲要齊，動作要齊。欣賞課更是讓學生靜靜的坐著聽音樂，欣賞前還要對學生進行思想教育：不準發出聲音，不準做小動作，認真聽。從上課到下課，學生都在教師的控制之中，沒有一位學生敢做出「越軌」的事。熟不知這種所謂整齊、所謂安靜的課堂無形中扼殺了多少個「貝多芬」、「莫扎特」式的音樂天才，這樣的音樂課又怎能把學生對音樂的興趣性激發出來呢？通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究願望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的表演與創造活動，突出了學生的主體地位，每個學生都以自己的學習方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人對音樂的感受。在學生們愉快的模仿、表演，歡快的笑聲中，想像力，創造力也同時被潛移默化的激發了出來。 以上是我結合一年的音樂課堂教學實踐對新課程新理念的一些真實的感受，從中也說不出高深的理論，其中有收獲也有遺憾。然而，作為一名音樂教師，我非常樂意給學生創設欣賞音樂的機會與環境，提供更良好更扎實的審美教育，加強學生對音樂的實踐體驗，提高學生對音樂的感受鑒賞能力，豐富學生的情感，培養學生良好的審美意識。