㈠ 幼兒中班教案光與影教學反思
《光與影》一課意在讓學生學會觀察生活中物體的變化，感知光影表現物體的立體感和空間感。通過光影的捕捉，觀察，回憶，思考，初步學會用光與影來表現物體，培養綜合創作的能力。用情用心用美體驗光與影，拓展發散思維，綻放充滿愛的智慧之光，培養熱愛生活，熱愛大自然的情感。
上課前，我就在想要如何給學生展示光影之間互相追逐，互相依賴的母子關系。光用課件的話，我覺得二維的圖片並不能很好的幫助我向學生講解光影知識的微妙之處。所以，我拿上美術教室里的一個圓柱體切面，帶上手機，製作了一個簡易的類似影棚一樣的小盒子就走進了教室。
教室的燈光暗下去，我把圓柱體切面放置在簡易的影棚里，手機的閃光燈一開，光影立顯。隨即我調動光源，從頂光，測光，背光，散光，強光等各個方面向學生展示影隨光動，光影相隨的現象。黑白的展示格中，白色的亮部，最深的明暗交界處，隨著光不斷變化的影子都引起了學生強烈的探知欲。然後，我再從現象引申到原理，從黑白的單色光影過度到彩色的萬千世界。
素描的基礎是對形的把握和明暗的表現兩個方面。不足之處是我在講授新課的時候沒有把造型方面的內容做一個完善的講解，單純的偏重了光影的講解。這導致學生在作業過程中，對形的把握並不太好。另一方面，孩子對素描畢竟是陌生的，我從最基礎的握筆方法開始講起，但是第一次嘗試很少有成功的案例。不過值得慶幸的是，孩子們對光影的理解還是比較透徹的。作業中，亮部，高光，明暗交界線，投影都有了初步的表現。在上課的過程中，我還發現，我在處理語言之間過度處還是不太擅長，有的地方轉的比較僵硬。這些不足仍舊需要我在今後的教學過程中不斷改善，不斷進步。
㈡ 語言活動《繩子像什麼》教學反思
本主題活動的目標是讓幼兒了解線和繩子的特點與用途。體驗用繩子開展游戲的內樂趣。在活動時先容讓幼兒欣賞兒歌《繩子變變變》，然後根據兒歌的內容認識繩子變化的東西，如-一座山，一條河，一個圓等。隨後給幼兒討論繩子還可以變成什麼，交流體會。請幼兒用繩子做出不同造型，如動物，植物，建築，交通工具等，粘在紙上進行欣賞。這節課最成功的是幼兒在口，腦，手都得充分的運用，使幼兒的形象思維得到發展，幼兒在愉悅的氛圍中活動。本次活動完成了活動內容，達到了主題的目標。不足的地方是幼兒有的線和繩概念還有點模糊。這一點以後隨著幼兒的知識面不斷增長，線和繩是不難區分的。
㈢ 如何欣賞、評價兒童畫_教學反思_教學隨筆
如何欣賞、評價兒童畫當你進入兒童畫的世界裡，你會被一幅幅充滿稚拙、天真無邪、構思獨特、造型誇張、色彩斑斕的作品所吸引，這些作品體現了孩子對世間事物的認識和理解，流露了兒童純真的思想感情。但作為成人如何去欣賞（或評價）這些作品呢？一、要看作品有沒有童心、童趣。 成人在看兒童畫的時候，最大的偏見就是認為兒童畫畫得不像，而且亂七八糟。其實，成人的這種停留於表象的觀點和觀念並不適合於兒童，寫實只是其中的一種藝術形式而已，兒童畫最顯著的特徵，天真無邪，歪歪扭扭，粗粗細細，曲曲直直，是任何成人作品無法比擬、無法替代的。要求兒童過早模仿成人繪畫，只注意繪畫的技巧，不能體現兒童的稚趣，這樣的畫不算好的兒童畫。童趣是最重要的，最自然的。如評價畫人，兒童看人也許只看到一個頭，兩隻眼睛，一個嘴巴；至於鼻子、耳朵、眉毛就完全沒看到，因此，他們一般都不畫這些。當然這樣極具童趣的畫，就免不了給人以誇張的感覺，我們自然不能以成人的標准去評價它。二、要看作品是否能體現出兒童的生活經驗和情感。 作品終究是兒童畫的，兒童有具體的經歷和感受，才有可能避免閉門造車、憑空想像，再現濃郁的生活情趣。有一幅水墨畫叫做《它們多想媽媽呀！》，畫面很簡單：一片芭焦葉，一個盛著小蝌蚪的玻璃缸，旁邊放著一個小網兜。這幅畫看似簡單，但卻體現了小作者對小生命的不幸的同情和憐憫，是孩子對媽媽深深的愛的情感的自然流露。這與作者平時注重觀察與感悟是緊密相聯的，可見想像畫也離不開現實生活這個基礎。 三、要看作品是否有新意（或獨到之處）。 藝術大師羅丹曾經說過：生活中並非缺少美，而是缺少發現。好的作品往往很美，很有新意。有一幅兒童畫取名《建築家》，描繪的是一大群螞蟻用它們的智慧和力量建造美好家園的情景，螞蟻中有搬運的，有砌石頭的，有指揮的，有站崗放哨的，樓房中又分會議廳、主人房、儲物室，小作者可謂觀察入微，獨具匠心。平時，孩子的作品多畫飛機、汽車、花草、小白兔之類，能否從《建築家》這幅畫中，在選材、構思上得到一些啟發而有所突破呢？ 四、要看技法是否較熟練地掌握。兒童畫的類別多種多樣，常見的有油畫棒畫、水粉畫、水墨畫、綵線筆畫、粉印畫等，熟練地運用這些畫種的工具、材料，並將這些技法有機的結合運用，能較完美地表現對象並充分表達作者的思想感情，從而使作品的檔次得到提升。內容概括：這篇介紹了關於如何欣賞、評價兒童畫,教學反思，希望對你有幫助！
㈣ 如何才能畫好素描靜物-----靜物素描教學反思
素描靜物的學習是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，同時也為更深層次的素描學習和色彩靜物的學習打下良好的基礎。素描靜物描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具以及我們生活中的用品等都可作為描繪的內容。素描靜物學習主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，相對於幾何形體的學習要難得多，主要體現在以下幾個方面：一、靜物的形體結構實際上仍是由各個不同特徵的幾何形體組成的，所以它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜，學生表現起來會不知所措，甚至扣牛角尖。這樣我們在靜物學習中，更應該強調對形體組合關系的分析和組合，以加深對結構關系的理解，。 二、在靜物學習中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的「質」感是不一樣的，質感的表現主要通過對比的手法，當然也有賴於物體色調准確的描繪。 三、透視法則的忽略和不準確應用。在素描靜物學習中，透視現象無時無刻地存在於畫面中，所以物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求准確的結合實際掌握角度和比例，及我們看不到的結構，不斷加深對透視規律和靜物體面關系的理解，為明暗關系的表現做准備。四、素描靜物練習的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相同，只要我們樹立整體的觀察方法，畫出大的形體結構，用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關系准確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。五、明暗色調變化的節奏規律 整體的觀察與表現應貫穿於作畫的始終，在進行明暗深入的過程中，要學生意識到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間由於光感和視覺所產生的有節奏感的簡便規律。
㈤ 在美術教學中，是怎樣進行紙立體造型課程教學的
按照下列各個步驟進行授課的。
一、新課導入：
本課是紙浮雕的延續，紙雕塑以紙為材料，以立體構成為原理，製作具有三度空間的立體紙雕塑作品。與其他雕塑相比，紙雕塑更強調紙的「擴張力」，形象空間的表現，含有更多的立體構成的知識因素，在某種意義上講是將立體構成趣味化。現代雕塑作品尤其是環境雕塑作品，更加趨向於表現作者的理性感受與對自然形象的超越，作品具有很強的視覺沖擊力。紙雕塑與環境雕塑有著異曲同工之感。紙雕塑用塊面的分割組合。折曲捲曲，表現點，線，面的韻律組合，而且有製作方便的優勢，是學習立體構成設計的好方法。
二、引導啟發：
現代雕塑作品尤其是環境雕塑作品，更加趨向於表現作者的理性感受與對自然形象的超越，作品具有很強的視覺沖擊力。紙雕塑與環境雕塑有著異曲同工之感。
抽象作品以立體構成美感，用寓意的表現手法，表達作者對生活的情感。
三、造型特點：
1、抽象 簡練 誇張
2、立體形態 多角度欣賞
四、作品分析：
1、《鷹》
應用構成的方法。
造型特點：造型概括，整體感強。
技法：鷹的身體用一張紙切割、彎曲完成，眼睛、胸部與整體形成點線面的關系。
2、《馬》
應用構成的方法。
造型特點：富有擴張力。
技法：前後兩個圓形表現馬的強壯體形，尾巴的點線組合富有韻律感。
3、《生命》
抽象造型雕塑，應用構成的方法。
造型特點：表現了生命的自強不息，三個六面體富有韻律感。中間的三角柱代表生命的幼芽。
技法：小圓點、黑線和六面體形成點、線、體的組合關系
4、《鷹》
採用剪折的方法。
造型特點：在具象的表現中體現出抽象的意味。
技法：用一張紙對折，按圖剪折完成。
5、《魚》
採用卷紙組合的方法。
造型特點：形象概括簡練。
技法：根據圖案進行盤卷粘貼組合。
五、技法總結：
1、立體構成的方法。
2、剪折的方法。
3、捲曲組合的方法。
4、（知識鏈接：立體構成即點線面體的分割組合。）
六、製作步驟：
1、構思
2、構圖
3、造型製作
4、整理成型
七、欣賞：
1、體的穿插、粘合 、折 、 卷
2、體、線組合
3、盤卷、疊加、粘貼
4、卷、折、粘貼
5、色彩冷暖搭配
6、大小高低錯落有致
八、作業：利用紙雕塑的切割、捲曲、剪折等方法為學校設計一件校園內的雕塑作品。
要求：注意點、線、面、體的韻律組合，顏色的搭配。造型簡練 誇張。
九、拓展：各種紙雕塑和環境雕塑
十、教學反思：
1、利用課件創設情境，本節課通過大量的作品欣賞，拓寬學生的眼界和思路。
2、教師的引導和學生的自主學習，教師通過介紹紙雕塑製作技法，使學生自主領悟到紙雕塑知識。
3、發展學生獨立構思和創新的能力，從課後學生創造性的作業中可以感受到。