① 中小學美術教案如何寫
初中美術教案範例：
第二單元《春天的暢想》
第一課：感受春光，了解春天
一、教學課時：1課時（本課為第一課時）
二、學習領域：欣賞•評述
三、教學目標：
1、知識目標：引導學生通過欣賞與評析，體會自然美和藝術美共同的美感與不同表現方式。
2、能力目標：結合學生自己的觀察、發現，大膽地想像和聯想，幫助學生感受藝術家以不同角度、不同形式對春天的贊美，同時抒發自己對春天的感受，提高學生的鑒賞能力和繪畫創作表現能力。
3、情感目標：
激發學生對美的發現與追求，對生命與自然的親近，加深學生對人與自然和諧共處、保護自然就是保護人類自己的體會。培養學生積極參與交流意識，感受成功的體驗。
四、教學重點：理解自然美和藝術美的相關知識及其間的關系。
五、教學難點：
讓學生能以討論與合作、比賽的方式，自己分析出作品中藝術家對春天贊美的角度與形式。通過對藝術家的作品與審美價值的了解、探究和體驗，理解不同藝術的不同表現形式。
六、教學准備：
1、 教師准備：多媒體課件（其中包括有關春天的文學作品、音像資料、圖片、音樂）
2、學生准備：課前預習本課，在課前通過上網、去圖書館查閱等途徑收集、摘錄描寫春天的文學作品片段與詩詞；中外藝術家表現春天的作品圖片；表現春天的攝影圖片及歌曲等。
七、教學過程：
（一）引導階段
1、創設情境，揭題引趣：
師：春天是自然界萬物復甦、生命萌動的季節，更是人們辛勤耕耘、播種希望的季節。在春風的吹拂下，春天的一切都充滿了活力，百草吐綠，百花爭艷，百鳥歡鳴，它孕育著生機，萌生著希望。下面，讓我們首先伴隨著朱自清先生的散文《春》和一組表現春的攝影圖片一起來感受春光，了解春天吧！（板書課題）
課件展示：散文《春》的朗誦錄音和配景攝影圖片
2、分組討論，闡述春天的特點與美感：
問題（1）：自然界的哪些現象向我們傳達了春天的信息？春天到了，可以組織哪些課外活動？
生（1）：萬物復甦、鳥語花香、春意盎然、春柳葉綠、百花盛開……
生（2）：春遊、寫生、植樹……
問題（2）：結合課件和自己收集中的詩歌、圖片、音樂用一句話談談你對春天的感受或春天給人一種怎樣的美感？
3、探究、分析春天的象徵意義和表現形式：
問題（1）：在一年一度傳統的春節中，有哪些風俗習慣向我們傳達了春天即將到來的信息？
生：貼春聯、掛燈籠、放鞭炮……
課件展示：春節時的民俗、生活圖片、民樂合奏《春節序曲》
問題（2）：人們為什麼要在春節時貼春聯、掛燈籠、放鞭炮呢？春天象徵著什麼呢？
生：貼春聯、掛燈籠、放鞭炮這些風俗習慣寄託著人們對新的一年美好的憧憬，人們總是把春天作為一個美好的象徵，用春天來比喻新的開始和美好的青春。比如形容新生事物蓬勃萌發為「雨後春筍」……
問題（3）:還可以用哪些形式來表現春天？
生：春聯、繪畫、音樂、雕塑、歌曲……
（二）發展認知階段
1、欣賞感受自然美與藝術美及其相互關系：
A、欣賞國畫《春》（現代） 王成喜
課件展示：攝影《梅花》與國畫《梅花》、毛澤東詩詞《卜運算元•詠梅》的書法與朗誦錄音
師：「春為一歲首，梅佔百花魁。」通過對比以上兩組圖片，談談畫家為什麼要用梅花來表現春天，傳遞春的信息？是怎樣把自然美和生命活動聯系起來的？
師：梅花有敢為天下先的勇氣一探春光，其它的百花也不甘示弱紛紛趕來向春姑娘報道。大自然為我們創造的春天可以說是一個百花園，生機盎然。大家現在可以一邊欣賞一組花卉圖片一邊構思：如果讓你們用這些花卉為題材表現春天，你准備怎樣表現呢？
課件展示：一組表現春天花卉的攝影圖片和門德爾松的鋼琴曲《春之歌》
板書：自然美——客觀世界中自然物、自然現象的美。
B、課件展示：攝影風景圖片《灕江》與畫家白雪石的國畫作品《灕江春》等。
問題：同樣是表現桂林山水的題材，自然美與藝術美有何不同？什麼是藝術美？自然美與藝術美又具有哪些共同的美感？
板書：藝術美——藝術作品呈現的美。二者關系——藝術美來源於現實美又高於現實美。
2、造型藝術作品與文學作品表現春天的不同特色和特點：
A、欣賞墨彩畫《溪》和國畫《初春》
課件展示：攝影圖片《春柳》與國畫《溪》、《初春》、童聲音樂《春》
師:「寒雪梅中盡，春風柳上歸」。冬雪消融，小溪潺流，碧綠清澈，在微風的吹拂下漾起道道波紋，嫩柳生機萌動，這一切都傳遞著春的消息。湖濱春柳吐綠，魚民在美好的春光里忙忙碌碌，魚舟來來往往，一片繁榮景象。多麼富有詩意的畫面呀！
B、欣賞國畫《梅石溪鳧圖》 （宋） 馬遠
課件展示：Flash動畫《梅石溪鳧圖》、蘇軾《惠崇春江晚景 》朗誦錄音和解析
教學設計：Flash動畫演示梅花怒放、群鴨戲水場景，點擊梅花、群鴨局部放大，對比攝影梅花、鴨子進一步認識自然美與藝術美的關系，感受文學與藝術不同的特點。
課件展示：一組自然界蜂蝶、小鳥、昆蟲迎春、鬧春的攝影圖片和音樂《鳥鳴》、女生合唱《春遊》。
C、欣賞國畫《春雨江南圖》 （現代） 李可染
師：每逢看到春雨，農民伯伯總是說：「春雨貴如油」！我們要說，春雨美如畫！而江南的雨景，無論是在畫家的畫中，還是在詩人的筆下，都別有一番情趣，意境深邃幽遠。宛如蘇軾《望江南》詞意「半壕春水一城花，煙雨暗千家」的寫照。
課件展示：一組表現春雨的攝影圖片、杜甫《春夜喜雨》朗誦錄音和背景音樂《春遊》
D、欣賞雕塑《春風》 （現代） 張德峰
課件展示：雕塑《春風》、音樂《望春風》、艾青散文《春姑娘》的朗誦錄音
師：散文中描寫的「春風」與雕塑《春風》表現的春風有何不同？
生：散文是以「春風」寫「春風」，雕塑《春風》則是將無形春風、春天有形化、具體化，刻畫成三位青春少女，像春姑娘一樣飄然而至，似乎看得見、摸得著，但也同樣充滿了美妙的詩意感受。
（三）課堂練習
請學生挑選自己熟悉的有關描寫春天的詩詞，簡短交流、思考後，用語言描述自己如果用繪畫來表現的畫面效果。例如：一樹春風千萬枝，嫩如金色軟於絲。雨前初見花間蕊， 雨後全無葉底花。蜂蝶紛紛過牆去，卻疑春色在鄰家。等等。
（四）結束延趣、課堂小節階段
課件展示：一組畫家描繪的有關春天的作品背景音樂《湖上春來水沉碧》
師：同學們，今天我們在一起感受了春光，暢想了春天，同時也放飛了理想與希望。「一年之計在於春」。我們不僅要珍惜自然的春天，更要珍惜人生的春天，把握青春，振奮精神，鼓足干勁去學習、去創造
② 急求新人教版小學五年下冊美術教案（全部）
第二課美術作品造型的基本要素（2課時）
課型：綜合課
教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合
1、教學目的
1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。
3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。
5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。
2、教學重點、難點:
重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區別，並能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。
難點：掌握基本要素的特點，並能運用基本要素分析作品。
3、教具、學具准備4、
教具；自製造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。
學生：課本、作業本、軟心鉛筆、尺。
5、教學步驟
第一課時
一、導入新課：（約2分鍾）
大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創造能力。
板書：視覺形象的分類（約23分鍾）
盡管視覺形象復雜多變、豐富紛呈，但總體上可分為兩大類，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、動植物等），人類出於某種目的造成的形，叫人工形（如產品、工具等）人工形中以表達思想觀念和審美感受為目的的，叫藝術形（如繪畫、雕塑、工藝美術等）。
板書：自然形
人工形
藝術形：表達思想觀念、富於審美價值。
提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。
形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。
（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）
《飲水的熊》作者在創作中，用造型的基本法則之一即對稱手法，巧妙地表現了飲水的熊和它的倒影，且將石質材料打磨光潔，以表現小熊的可愛和水的清盈感。
《懷抱》以金屬材料製作的富有動感的造型表現了母子歡快的神情。《母子》則用概括的手法打磨光潔的木質，表現豐潤的母子形象，搖籃式的造型，激起了人們對童年的美好回憶。
板書：造型要素：（約18分鍾）
造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。
（結合造型要素范圖講解）
點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面（參看課本P4生活中的點和表現點的節秦的繪畫）。圖①中，我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節奏感。
線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）
面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。
體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的佔有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形。（參看P4生活中的體塊）。空間指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規律，以及近實遠虛的視覺規律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。
光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。（參見P4大自然中的光與色）。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。
質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。（參看P4《雕塑》的質地）《雕塑》用粗擴的石質表現男性皮膚的質感。
6、總結和布置下一課時內容（約2分鍾）
我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創造出的瑰麗藝術世界。我們下節課將進入藝術家創造的藝術世界。
第二課時
1、復習舊知，
2、導入新課
美術造型的基本要素來之於生活，但不是對生活的復制。「藝術源於生活。但不等不生活。」在從事美術創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
3、表現形式的分類
就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區別在於：前者具有客觀的現實形象，而後者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。
具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來（見《蘋果樹》之二、《小提琴手》）。變形造型則是運用誇張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處於「似與不似之間」的藝術形式，層次十分豐富，既可偏於寫實造型，又可偏於抽象造型（見《蘋果樹》之三、《人物》）。
抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感（見《即興》、《岩石間的小鎮》）
③ 新人美版七年級上冊美術教學設計《如何欣賞繪畫作品》教案
《如何欣賞繪畫作品》教案教材分析：古今中外，風格各異，為數眾多的繪畫作品豐富了人們的精神生活。但如何欣賞和評價一幅繪畫作品呢？本課的主要目的就是引導學生按照描述、分析、解釋、評價四步驟來進行是有效的方法之一，有助於我們更好地欣賞和理解繪畫作品。教學目標：1、了解作品的人物神態和藝術表現形式。2、使學生在思想上獲得教益的同時，審美能力得到提高。教學重點與難點： 重點：指導學生欣賞、分析作品內容。難點：指導學生體會作品的藝術感染力。教學准備：課件、多媒體等。教學過程：1、導入課題。教師以中國繪畫作品為例，欣賞繪畫作品中的人物形象也就是人物畫，揭示本課課題。2、欣賞作品。
（1）教師讓學生欣賞油畫作品《貧農的兒子》。
（2）教師向學生介紹作品的內容。
（3）學生通過課件看圖片，對人物的動態和表情發表自己的看法。(舉手發言)3、深入分析。（1）教師提出問題：同學們知道這幅作品美在哪裡嗎？（2）教師從人物神情、動態、色彩等方面進行評價。4、作品分析。（1）讓學生欣賞中國畫《悄悄話》，對作品內容進行分析。（2）引導學生分析作品的藝術特色。（如：通過一老一少對比產生美、人物形態美等。）5、學生練習。（1）教師展示課件中的一幅繪畫作品，讓學生利用所學知識進行欣賞評價。（2）請學生上講台闡述自己的評析觀點。（3）教師進行點評。6、拓展。（1）深入了解繪畫的欣賞方法和技巧。（2）課後空餘時間參加畫展，提高自己的欣賞能力。
④ 江西版五年級上冊美術教案
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⑤ 大家有沒有湘版五年級上冊的美術教案，多謝諸位！
第9課 海螺變形圖案
教學目的:
讓學生了解變形圖案的一般特點與要求,初步掌握變形圖案的基本設計方法和步驟,培養學生的抽象、概括、想像能力。
重點難點：
重點：指導學生掌握海螺變形圖案的方法和步驟。
難點：在圖案加工、製作過程中，讓學生體會其精細、工整的特點並學會用點、線面進行創作。
教學准備：
課件、彩筆或水彩畫用具等。
教學過程：
一：導入
課件播放音樂，提示課題
同學們，在美麗的大海邊，在金色的沙灘上，會看到各種各樣美麗的貝殼和海螺，它們形狀有趣而且美麗，今天我們來設計一個美麗的海螺圖案。
二：欣賞作品
1：課件展示不同的海螺，引導學生觀察其外形和內部結構特徵。
小結：海螺的外形是一個橢圓形，四周有齒輪花紋，中間是螺旋形的結構。
2：欣賞作品一
課件欣賞教材上的黑白圖案3幅
問：這兩幅作品與剛才的自然形海螺相比有什麼不同？
小結：這兩幅作品在自然形的基礎上經過作者加工，更加簡練、概括、，同時，還保留了海螺的主要特徵。
3：欣賞作品二
課件欣賞教材上的彩色圖案
問：這幅作品又有什麼不同呢？
小結：這幅作品不但在造型上更加誇張，而且經過作者的想像、創造，運用對比色彩間隔排列，在視覺上產生跳躍的感覺。
4：結語
剛才我們欣賞了幾幅圖案作品，那麼，同學們知道什麼是圖案嗎？（經過作者的加工、美化而成的紋樣）有哪些變形方法呢？（討論）
三：示範方法步驟
1：畫基本形
2：變形
引導學生說出變形方法
（1）：簡化法：在自然形的基礎上省略細節部分，扼住主要特徵進行變化
（2）：誇張法：將特象的特徵加以誇大、突出
（3）：裝飾法：在海螺的基本特徵上，加以裝飾美化。
3：學生按課件圖例分別說出用了什麼變形方法
四：學生作業，老師行間指導
作業要求：自己構思、想像創作出幾幅海螺變形圖案，可以是黑白，也可添畫色彩，要求製作工整、細致。
五：作業展評小結。
第10課 樹的變形圖案
教學目的
開闊學生思路，培養大膽的繪畫風格，運用簡化、誇張和裝 等手法，對樹加以變形。
重點難點：
重點：掌握樹變形的基本方法
難點：創造性地對樹形作裝 處理
教學准備：
課件、彩筆等
教學過程：
一：導入
1：欣賞：出示《椰樹》、《柳樹》兩幅變形畫作品，提問：這些畫分別表現的是什麼？畫中的樹與現實中的樹是否一樣？有何不同？
2：小結：畫中的這些樹都是在原有造型的基礎上運用了簡化、誇張、裝飾等手法加以變形的畫
3：板書課題
二：新授
1：對要變形的樹加以分析
同樣是樹，但每種樹都有自己的獨特的標志，使我們一眼就能談判斷這是椰樹、柳樹或是其它的什麼樹。現在，我們一起看看這幾棵樹，看看誰能找出它們最突出的特徵。
課件出示圖片，學生觀察答問
小結：迎客松：干曲折，傾向一邊，葉是針形，傘狀排列。
梅樹：新枝直上，多節，花五瓣
雪松：樹寇呈疊三角狀，干筆直
2：示範講解變形的幾種基本方法
（1）簡化：就是省略掉細部及次要部分，保留它必不可少的部分。如簡化雪松的外形，簡化椰樹的葉形等。
（2）誇張：對事物的外形進行適度的誇大、強調、突出。如迎客松的干更彎、傾向性更強，椰樹的干更細長，葉更彎等
（3）裝飾：在樹形上附加一些裝飾，使圖案更符合理想、更加豐富。如檳榔樹的葉上添上鳳尾花紋樣裝飾，在棕櫚樹的樹幹上加上條紋裝飾。
3：欣賞教材，加深對簡化、誇張和裝飾三種技法的認識。
三：學生作業，老師行間指導
四：展示作品，師生共評。
第11課 變形人物黑白畫
教學目的：
1：初步掌握人物變形的方法，進行人物變形練習。
2：培養學生的創造能力、審美能力。
重點難點：
在了解人體主要結構基礎上初步掌握變形方法。
教學准備：
課件、彩筆等。
教學過程：
一：分析人體結構，導入課題
1：復習導入
四年級時，我們學過畫人物，誰能說出人體的大致結構？
2：出示課件，加深了解
小結：人體的主要結構包括頭、軀干、四肢、骨胳外麵包附著肌肉，人體的各部分由關節相連結。
二：新授
1：設問：變形人物與平常生活中見到的人有何不同？你是從哪些地方認出是一個呢？
板書：抓住基本結構：頭、軀干、四肢
2：討論變形方法
（1）省略法
a:用課件打了人物寫生和變形畫
b:找出不同之處（變形畫五官沒畫，衣上的褶皺沒畫）
變形畫中的一些細節部分沒畫出來，省掉了，誰給這種方法取個名字？
板書：省略法
（2）誇張法
a:用課件人物寫生畫和變形畫
b:設問：寫生畫中大姑娘的頭發給我們什麼感覺？（長）變形畫長發畫得更長，像樣有意誇大人物的主要特徵，這種變形方法叫什麼？（誇張法）
運用誇張法的目的是為了突出事物的主要特徵，使形象鮮明，如把圓的畫得更圓，胖的畫得更胖....
(3)添加法
a：打出一張學生變形畫作品
b：設問：這張變形人物畫，你感受最深的是哪兒？（人本來只有兩條腿，現在這個卻有十幾條腿了）
c：像這樣，在原有形象上添加的方法叫添加法，如千手觀音就是一個例子。
（4）綜合法
以上方法可單獨使用，也可綜合使用。
三：教師示範
四：學生作業，老師行間指導
五：講評小結
第12課 剪貼畫 人物
教學目的:
學慣用剪貼的方法表現人物的形象和活動,培養學生的審美情趣,提高動手能力.
重點難點:
利用彩色紙和舊日歷紙、雜志封面的圖案組成新的畫面。
教學准備：
課件、彩色紙、掛歷紙、剪刀、膠水、墊紙
教學過程：
一：導入
二：指導設計草圖
1：閱讀教材，剪貼畫的第一步工作是設計一幅有趣的草圖。大家根據教材，然後發揮想像，談一談，你准備設計怎樣的草圖？
（學生自由發言）
小結：可以設計生活中見過的場景，也可以發揮想像，可以是人物的上半身為主的頭像，也可以是幾個人一起的活動，可以是下面像，也可以是背影，還可以是側面像。
2：注意一點，草圖是對作品起提示作用的，在正式貼上紙片時可能有較大的差別，所以，草圖的線條不要畫得太死
3：學生畫草圖
三：指導剪取花紋
1：在制好的作品裡，我們看到的人物的五官、衣服等，在原來的圖畫里是什麼樣的圖案呢？這些圖案又是怎麼樣成為人物畫一部分呢？（看課件觀察）
小結：剪取花紋圖案需要發揮每個人的想像能力，把兩樣沒有聯系的東西聯系起來。
2：學生討論：你所帶來的紙哪些地方可以剪作人物畫上的哪一部分？然後說一說
教師提示：剪取花紋是第二步。有的花紋可能與你的草圖上的形狀不一樣，就不要被草圖限制，先按花紋可取的部分剪下來備用。
3：剪好以後，把花紋擺在草圖的相應位置看一看
（1）剪的圖案是否符合草圖的需要，是草圖需要調整還是剪裁的圖案需要更換。
（2）哪些地方還缺些什麼？可不可以用彩印紙上的花紋，如果不行，就用彩色紙補剪。
四：完成作品所需圖案基本剪好之後，就可以貼了，注意按先後順序
五：展示作品，小結下課。
第13課 布貼畫 人物
教學目的：
通過教學，使學生掌握布貼畫的製作方法和步驟，從而培養學生的造型能力和審美能力，提高他們的形象思維能力和創新能力。
重點難點：
重點：布貼畫的設計和製作方法、步驟
難點：人物形象的設計和布料色彩、紋理的搭配
教學准備：
范品、硬紙、各種碎布料、剪刀、膠水等
教學過程：
一：欣賞導入課題
1：出示範作，引導學生觀察、分析布貼畫的特點
2：小結：布貼畫利用布料的紋路及鬆散的線頭，使畫面具有了「線」的造型和相對靈活的表現力，同時，它是裝飾畫的一種，在日常生活中有獨特的美化作用。
3：板書課題
二：新授
1：講解布貼畫的製作方法
（1）設計人物形態，抓住人物外形、神態進行概括、誇張變化，在底紙上畫出輪廓，要求美觀大方、大小適當。
（2）選擇布料，請一位同學上台選布料，教師稍作評價後提出要求，布料的色彩、質感要協調
（3）拼擺、剪貼成形
將選好的布料根據圖樣剪出形狀，並擺一擺，然後粘貼完成，注意要粘貼牢固，畫面要整潔、精緻。
2：學生欣賞教材中的范作，並說出自己喜歡其中的哪一幅，為什麼？
3：教師針對學生討論意見，給予肯定和鼓勵。
三：學生作業
要求：將收集的花布、色布的邊角料，大膽設計，剪貼成一幅以人物為主的圖畫
四：作業講評，小結下課
第13課 紙方框組合
教學目的：
1：通過本課教學，使學生基本掌握紙方框製作的步驟方法
2：發展學生的形象思維和審美能力，為今後的學習立體構成打好基礎
重點難點：
重點：紙方框珠單體製作
難點：紙方框的組合
教學准備：
范品、單體方框、剪刀、膠水、厚紙條等
教學過程：
一：欣賞導入
1：出示課前做好的幾種不同類型的紙方框組合，引導學生欣賞，研究是用什麼材料做成的
2：拿出剪裁好的紙條給學生看，這樣的紙條，到處可見，我們可以廢物利用，剛才看到的那些漂亮的紙方框組合，就是用它們做成的。
二：新授
1：製作單體
（1）裁好4--5條長20厘米、寬約2厘米的紙條，要求畫線剪裁，做到邊整齊、寬窄一樣
（2）留出膠水粘貼處，餘下紙對折（二次）
（3）粘貼
（4）剪割
要求：剪割的距離最好為等距，而且每根紙條都做到剪割一致。
（5）撐開
要求：撐開前，要把折的地方，剪割等處用力把折印壓一下，做到撐開時，有稜有角
2：單體的組合
（1）欣賞並學習書中的幾種不同組排
（2）拿出課前欣賞的范品進一步欣賞並啟發
（3）大家動腦筋，排列出多種與書上，與老師不相同的組合體，把自己認為最滿意的粘貼好
三：學生作業，行間指導
四：展示作業，評析交流
第14課 易拉罐製作
教學目的：
通過教學，使學生掌握易拉罐製作的步驟、方法和技能，培養學生的想像力和創作意識，提高動手能力和造型能力。
重點難點：
重點：易拉罐製作的步驟和方法。
難點：設計製作出具有創意的易拉罐小製作。
教學准備：
范品、空罐、剪刀、小刀、膠帶紙、彩筆等
教學過程：
一：欣賞導入
1：出示範作，學生觀察後說出它們是用什麼材料製作出來的？
2：小結：易拉罐是我們生活中常見的物品，平時，我們總是把它們給丟了，今天，我們要用廢物利用，將它們製作成各種美麗的工藝品。
二：新授
1：學生觀察范作，總結製作方法
小結：步驟：剪切——折卷——折疊——拼接——添畫
2：教師示範並講解製作過程
1：構思設計
抓住事物的外形，進行簡化概括，去掉細部，並大膽地誇張其特徵
2：剪切
根據構思，對易拉罐進行剪切，但要注意安全，不要讓小刀或易拉罐傷了自己的手。
（3）粘接
用膠帶紙將易拉罐各部分拼接成形，注意要牢固。
（4）添畫
用彩筆對粘接好的易拉罐進行添畫，使其形象更加生動、完整。
3：引導學生觀察教材中的範例，了解其製作要點，啟發學生思維，並讓學生談談自己的構思設計
三：學生作業
要求：採用易拉罐製作的方法和步驟，製作一件或具像或抽象的易拉罐工藝品
四：小結下課
第15課 製作陶杯
教學目的：
1：使學生初步掌握陶杯製作的基本技能
2：培養學生按程序操作，認真、仔細、耐心的良好習慣
3：培養學生的設計意識和美化生活的意識
重點難點：
重點：陶杯製作過程
難點：1：杯把與杯體、杯體與杯底、杯體與貼花的粘接
教學准備：
課件、茶具數件、粘土、報紙、泥塑工具等
教學過程：
一：課件欣賞作品，激發興趣
1：欣賞精美茶具，激發學生在生活中發現美的興趣
2：欣賞學生的陶藝作品，激發學生創作慾望
二：新授
1：觀察陶杯，分析陶杯的基本結構
2：設計陶杯，畫草圖
3：示範陶杯的坯體製作過程
（1）用報紙把酒瓶裹緊
（2）用泥壓出比瓶底直徑大2——3厘米的底板做杯底
（3）製作泥板，根據杯體的高矮確定泥板的寬度，把泥板卷在瓶體外
（4）粘接泥板介面和底板
（5）抽出瓶子，根據需要通過擠壓、拉伸適當改變杯體外形
（6）粘接把手或其他部件
（7）裝飾
（8）整理
三：學生練習，老師指導
四：課堂小結，作品收集，展覽，學生下位參觀
第16課 線描人物頭像
教學目的：
讓學生初步掌握人物頭部比例，了解正面、正側面、半側面時的不同變化。學慣用線描的形式進行人物頭部寫生，培養學生的觀察能力和概括能力。
重點難點：
重點：了解人物頭部大體比例，掌握線描寫生的要領
難點：人物面部五官比例與感覺的畫法
教學准備：
課件、硬筆等
教學過程：
一：組織教學，引入新課
1：課件欣賞。觀察分析畫的什麼？都是用什麼方法畫的？
2：小結：都是畫的人物面部頭像，是用單色的線條勾畫出一的
3：板書課題
二：新授
1：講述正面頭部比例的大體劃分
（課件展示，教師邊量邊講）
兒童的眼睛在整個頭部長度的1\2處,從頭頂到眼睛的2\1處,是頭發的下線,鼻子的底線正好在眉毛到下吧的2\1處,嘴則在鼻子到下吧的2\1處,兩邊的耳朵是眼睛到鼻底線之間的位置.
再看臉的寬度,以眼睛為單位來量是五個眼睛的寬度,鼻子、嘴在臉寬度的2\1處,是臉的中心線,左右對稱
2:引導學生觀察正側面和半側面的五官比例變化
3:演示、講述寫生步驟與方法
（1）整體觀察
先認真觀察所處角度頭部比例與臉形的整體特徵，在畫紙上作整體安排，確定頭部大小與位置。面部朝向的前方位置。面部朝向的前方位置要多留點空白
（2）落筆成形
畫臉形——畫五官——概括取捨
三：學生寫生練習
四：課堂小結
第17課 畫有趣的面部表情
教學目的：
1：了解人物面部表情的特點，掌握人物面部表情的基本描繪方法。
2：培養學生熱愛生活、關心生活、描繪生活的良好品質和習慣。
重點難點：
重點：掌握人物面部表情的特點
難點：人物面部表情的描繪
教學准備：
課件、彩筆等
教學過程：
一：課件導入
1：課件里一個啞劇演員用啞劇形式表演，讓學生觀察他的面部表情。
2：設問思考：怎麼樣知道他人是快樂還是憂愁呢？你是怎麼樣分辨出來的？
3：分析小結：請幾個學生上台做笑、哭、怒、愁的表演，其他學生再次觀察表情，老師隨機簡筆漫畫畫出各種表情。
二：小結並規納表情的規律與特徵
1：請學生上台用誇張的方法畫出各種表情，並給予糾正。
2：教師示範並板書
笑：眉開眼彎嘴上
哭：八字眉眼掉下來
怒：咬牙 眼眉毛豎
其它表情可由以上三種加上嘴的配合派生出多種多樣有趣的面目來
三：觀摩課件上各種表情圖
四：趣味添畫
教師出示並張貼有頭形和動作的漫畫，請學生用接力方式根據不同動作添畫出面部表情
五：學生作業，老師行間指導
作業要求：畫出一個你認為有趣的面部表情的人物頭像，要求畫出發式，頭像稍大，用誇張漫畫的手法。
六：作業展示，簡評、小結
第19課 命題畫 草叢中
教學目的：
1：學習各種草的表現方法和畫面的前後處理
2：培養學生熱愛生活、關心生活、細致地觀察生活、敢於描繪生活的良好學習習慣。
重點難點：
重點：畫面的前後處理
難點：各種草的表現方法
教學准備：
課件、彩筆，課前布置學生課外細致觀察草叢，注意各種草的不同之處，並試著畫畫速寫。
教學過程：
一：啟發學生的發散思維
1：師：老師這畫了一幅畫，大家看看這是畫的什麼地方？課件打出「草叢中」作品
2：「草叢中」發生了一個故事，是一個什麼故事呢？大家想想看？
3：學生回答各自的想像：在草叢中讀書、在草叢中捉迷藏、在草叢中埋「地雷」.....這樣就豐富了學生描繪的素材.
4:教師肯定學生豐富的想像,並設問:怎麼樣把剛才的想像描畫出來呢?
這就是我們今天這堂課重點要解決的問題
二:講授方法步驟
1:先畫近處的草(畫近景)
課件打出步驟圖,師在黑板上示範畫出.告訴學生要根據自己的觀察、記憶、想像去畫，線條要流暢，各種草的生長方式要有所變化，比如：高矮、粗細、疏密等。
2：在空隙處畫人物或其它物體（畫中景）
課件打出步驟圖，再示範中景人或物的處理方法，被遮擋的地方就不畫出來
3：在遠處添畫更多的草（畫遠景）
課件打出步驟圖，師一邊板畫一邊提醒學生注意遠處的草叢要畫得小而密，這樣才能更好地體現出畫面的空間感。
三：指導學生練習
四：小結全課，展示優秀作業。
第20課 線描淡彩畫 秋林
教學目的：
1：學習鞏固線描淡彩畫的表現方法
2：運用線描淡彩畫的方法技巧描繪出秋林的特點
重點難點：
體現出秋林的特點
教學准備：
課件、水彩畫具
教學過程：
一：復習引題
1：教師出示線描淡彩畫<靜物>的優秀作業，提問復習線描淡彩畫的方法步驟
2：揭示並板書課題
二：分析畫法
1：抓住「秋林」的顏色特點，體現出「秋」字
（1）回顧第七冊所學 詩《山行》......停車坐愛楓林晚,霜葉紅於二月花".詩中描寫了秋天楓林的顏色.
(2)學生回答自己觀察的秋林是什麼色彩
(3)課件播放秋林圖片,讓學生更加了解秋林的顏色變化.
2:要體現出「秋林」的「林」字特點讓學生說說「林」的意義，使學生認識到要表現「林」就必須畫較多的樹，而且要有一定的空間感。
三：講授示範
1：用線條畫出「秋林」的布局
先畫近處的樹，再畫遠處的樹
先畫樹干，再畫主枝，最後畫樹葉，要注意用不同的線條表現不同樹葉的特徵
2：用淡彩體現出「秋林」的特色
重點演示色彩的調配，並告訴學生別把顏色調得太均勻，免得色彩變化呆板。色彩既然要清淡又要富於變化
四：創作練習
想像畫出一幅秋林的線描
五：展示、總結、下課
第21課 線描淡彩畫 校園
教學目的:
1:運用線描淡彩的方法描繪校園
2:培養學生善於觀察、善於取景、大膽描繪的良好學習習慣。
重點難點：
指導學生觀察、取景
教學准備：
布置學生觀察校園，布置學生帶好寫生工具，作好寫生准備
教學過程：
一：提示課題，教育學生熱愛校園
今天這堂課，我們就用線描淡彩的方法來描繪我們的校園。
二：分析校園特點，告訴學生怎樣取景
1：我們的校園有什麼特點呢？（用提問的方式激發學生思考、記憶）
2：播放課前拍攝校園錄像，告訴學生怎麼樣取景最好看，可以取全景也可以取「校園一角」
3：教學生取景。告訴學生用自己雙手的手指可以圈成一個取景框（示範給學生看，並教會每一個學生）
4：帶領學生來到室處校園里，指導學生運用這種簡易的方法進行取景。
三：指導學生掌握寫生方法
1：仔細觀察校園，自己選擇合適的角度來取景。
2：用流暢的線條進行描繪，並加上自己美好的設想。
教師可以適當地作一點示範描繪
3：上好淡淡的水彩
4：待水彩色干後再適當加勾線條
四：展示作業，鼓勵學生自覺進行寫生練習。
第24課 繪畫日記
教材分析
用作畫的方法來記錄自己對生活的感受，配以簡明扼要的文字敘述，使之達到
圖文並茂、生動有趣、形式豐富的效果，是教材向學生介紹的一種新型的日記
方法——繪畫日記。
與一般日記相比，繪畫日記有形象直觀、色彩鮮明、內容豐富、概括力強等特
點。繪畫日記不僅在培養學生深入細致的觀察、表現生活方面有著重要的作用，還在培養學生嚴謹的語言表達能力、良好的邏輯思維能力等方面有著獨到的作用。教師可在教學中，引導學生抓住典型的事例與環境加以表述，幫助他們處理好畫面內容與文字敘述的關系，使學生畫得生動、寫得有趣、學得帶勁。
參考教案
課業類別：繪畫創作課。
教學目的：1.使學生初步了解美術學習與語文知識的關系，了解日記畫的特點。2.引導學生多側面地觀察生活、了解生活、表現生活，培養學生熱愛生活
的感情。3.促進學生形象思維能力與邏輯思維能力的平衡發展。
教學重點：典型事例的分析與表現方法；色彩、黑白關系的處理與空間層次的體現。
教學難點：畫面與文字的相互關系，畫面的表現形式。
教具准備：了解學生寫作水平和日記的實際情況，收集學生的優秀日記畫習作。
學具准備：選擇一篇自己認為較好的日記，彩色水筆、鋼筆等。
教學過程：
一、組織教學
檢查學生行為規范，穩定課堂學習秩序。
二、導入新課
1.復習語文知識：日記。（教師提問，啟發學生用學過的語文知識回答問題。）
2.出示日記畫范樣、板書課題。（教師配合動作與板書，用語言進行銜接，以有效地吸引學生的注意力。）
三、講授新課
1.引導欣賞。
①這幅日記與我們通常所看到的日記有什麼不同？（有形象、色彩、文字。）
②畫面與文字之間有什麼樣的關系？
（主要內容一致、互相呼應，互相補充，圖文一體。）
③作者選擇了生活中的什麼事例進行表現？
（生活中的典型事例或較為特殊的事例。）
2.賞析課中圖例。
請學生把課本翻至第14頁。
①圖例表現方法分析。
有黑白、白底有色、有底色有色彩三種表現形式。
②圖例是如何選擇表現內容的？
《釣魚》，小作者選擇了星期日與父親在湖邊釣魚的活動內容，僅用下餌的瞬間，概括了活動過程。
《幫媽媽做家務》，選擇了整理家務中的掃地一事，小幫手手中的道具、屋裡陳設反映了掃地的結果。
3.日記畫的特點。
以畫為主，文字敘述為輔，文畫一體，相映成趣。
4.日記畫的方法與要求。
方法：①選擇利於自己表現的事和物；②合理分配畫面與文字敘述的位置；③鉛筆起稿；④草擬與畫面相符的文字；⑤著色。
要求：①注意文與畫的整體關系；②畫要形象鮮明、主次分明，能反映出事情發生的特定環境；③文字敘述言簡意賅，與畫面相呼應。
（教師可結合上述方法和要求，作步驟演示，使學生更清楚地了解日記畫的方法與要求。）
四、學生作業，教師巡迴輔導
作業：根據自己的日記，選擇一種適合自己特點的形式完成一幅日記畫（彩色、黑白均可）。要求事例典型，環境獨特，語言冼練，構圖飽滿，主次分明，對比中有協調。
輔導要點：
①合理分配位置（根據學生日記的特點進行輔導）；
②主體形象的刻劃（出示學生能夠接受的人物畫資料，供學生借鑒、參考）；
③環境氣氛的渲染（強調對比關系的運用）；
④草擬文字（注意語句的連貫、通順及與畫面的關系）；
⑤黑白對比方法（點、線、面的合理運用）；
⑥色彩關系的運用；
⑦文字書寫（要求規范，註明時間、作者、年齡）。
五、小結
優秀日記畫講評。
第16課 紙條工藝製作
一、教學目標：
1、學習製作紙條卷折的圖形。（練習）
2、培養學生想像力和表現力。（了解、練習）
3、培養學生細致認真的行為習慣。（接受）
教學重點：充分發揮「設計者」的想像能力，挖掘「設計者」潛在的創造力，設計出形式新、結構美的圖案。
教學難點：粘合。
二、課時安排：一課時
三、課前准備：
1、教師：各種類型的紙條卷折圖形畫若干。
2、學生：紙條，膠水，剪刀，白紙及彩色紙。
四、教學過程：
一、上課，師生問好
二、揭示課題——《紙條工藝製作》，作啟發性談話。5分鍾
1、表演范作，激發學習興趣。同時引導學生仔細觀察討論：這些畫是什麼組成的？圖上「畫」的是什麼？用了哪些折紙的方法？你還能做出什麼圖形？等等。
2、教室講解折紙的基本技法
（1）折。一張紙條正、反折；同一個方向折；每折的長度相等；每折的長度不等。
（2）卷。一張紙條捲成一個圓圈，可單層，也可多層；兩頭向里卷；兩頭相反卷。
（3）折卷結合。
在講解過程中，可讓學生邊聽邊跟著教室做。同時，教室隨時提出問題，如：這樣折或這樣卷適合那種圖形？以引導學生想像，使學生做到心中有數。
三、學生作業
（1）每人想好：要卷折什麼圖形。可先拿出草稿紙畫一下你想像中的圖形，並讓學生來講講，以便相互啟發。
（2）教室小結：表揚那些想法大膽、構思新異的學生，逼供內提出修改一件。應特別注意：根據背景紙的大小、形狀，盡可能使畫面飽滿些，並注意構圖布局中的對稱，平衡關系。
（3）動手製作。有困難的同學可參照書上范作進行製作。教師巡迴指導，解決學生普遍存在的問題，並設法解決。
四、作業講評，選出幾個優秀作品，
號召學生積極思維，大膽創造。
五、下課，清潔教室。
六、課後小結
⑥ 山東版小學美術教案
http://blog.sina.com.cn/xuejieqingqing
第一課 形的魅力
課 時：課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。掌握形狀的概念和形式，並學會應用各種形狀來組成藝術畫面。
2．通過學習活動，學生初步在學習中體會造型元素--形的魅力，嘗試自己動手， 運用構成原理創造各種畫面。並從中體會到樂趣。
教學重點：
認識形狀的概念和形式
教學難點：
學會運用各種造型組成畫面
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞各種平面形狀
師問：看了這些形狀，你們能給他們歸類嗎？為什麼？
生答：略
2．導入課題：《形的魅力》
二． 發展階段：
1．《形的魅力》的特點（學生討論找規律）
展示各種形狀。
師問：請找一找它們有什麼規律（學生討論）
生答：略
師小結：形是構成 美術作品的基本元素之一。（點、線、形狀、色彩等）
2．形的分類（知識窗內容）
幾何形（三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等）自由形（隨手畫的形狀）
3．形的特點（外形和骨式的變化）：
有規則--
無規則—
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用各種形狀組成畫面（小組討論）。
師小結：首先要創造出各種形狀（剪出形狀）
2．製作步驟（教師 示範）
四． 學生作業：
1． 作業要求：設計、製作一幅畫。
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同
3． 學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。能掌握形狀的概念和形式，並學會應用各種形狀來組成藝術畫面用各種形狀。本課還可以引導學生多去思考創造什麼作品或運用裝飾像框等方面。
第二課 形體的組合
課 時：1課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了形體是具有三維空間的立體實物。掌握形體的基本知識，並學會應用各種形體來組成藝術作品。
2．通過學習活動，學生初步在學習中體會形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。
教學重點：
認識形體的基本特點
教學難點：
學會運用各種形體進行雕塑創作
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞幾何石膏形體
師問：看了這些形體，有什麼特點嗎？為什麼？
生答：是立體的
2．導入課題：《形體的組合》
二． 發展階段：
1．形體的特點：是指具有長、寬、高三度空間的立體實物。它可分為「自然形體」「幾何形體」。
2、《形體的組合》的特點（學生討論找規律）
展示各種建築、雕塑形體等。
師問：請欣賞找一找它們有什麼特點（學生討論）
生答：略
師小結：形體是建築、雕塑基本結構形的分類（知識窗內容）
幾何形體（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）
自由形體（自然界存在的）
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用各種形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己准備好的廢棄物--立體形的實物，展示並思考再創作。
3．製作步驟（教師 示範）
四． 學生作業：
1． 作業要求：設計、製作一件立體作品。
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：學生初步在學習中體會了形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。還應拓展思考：用立體形狀還可以創造什麼作品。
第三課 抽象雕塑
課 時：1課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解無論各種材料，經過巧妙的構思，能創造書抽象的雕塑。
2．通過學習活動，學生初步學會運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。並嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。
教學重點：
認識抽象的基本特點
教學難點：
學會運用各種材料進行抽象雕塑創作
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞抽象雕塑
師問：看了這些形體，有什麼特點嗎？為什麼？
生答：略
2．導入課題：《抽象雕塑》
二． 發展階段：
1．抽象的特點：幾何形體
2、《抽象雕塑》的特點（學生討論找規律）
欣賞雕塑作品等。
師問：請欣賞找一找它們有什麼特點，藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的？（學生討論）
生答：略
師小結：想像空間很大
抽象雕塑基本結構。
由幾何形體構成（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用各種幾何形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己准備好的廢棄物--立體形的實物，展示並思考再創作。
3．製作步驟（教師 示範）
四． 學生作業：
1． 作業要求：設計、製作一件抽象雕塑作品。
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同學展示作品
3． 展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：
通過學習活動，學生初步學會了運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。並嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到了樂趣。抽象雕塑作品可以運用在哪些地方、環境中。應讓學生觀察、收集廈門市有哪些抽象的城市雕塑作品。
第四課 多樣與統一
課 時：2課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。並利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。
2．通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣。利用視覺感受事物的不同和變化。
第一課時
教學重點：
了解多樣與統一的基本規律
教學難點：
學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生
第二課時
教學重點：
運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生
教學難點：
對不同靜物的觀察
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞一組靜物的變化
師問：看了這些變化，有什麼想法嗎？為什麼？
生答：
2．導入課題：《多樣與統一》
二． 發展階段：
1．學習知識窗內容：
三個蘋果的例子
2、學生活動：
把自己准備的實物進行組合（以小組為單位）
討論：怎樣才比較好看
3、欣賞范畫實例
畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生
2、讓學生把自己准備好的取景框，把要寫生的對象觀察下來。
3．繪畫步驟（教師 示範）
（1）、擺好靜物
（2）、用取景框觀察靜物
（3）、找出最高點、最底點、左右兩側的界線形成一個三角形
（4）、用水筆從前至後逐個描畫
四． 學生作業：
1． 作業要求：完成一組靜物寫生
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同
3． 學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：學生在構圖上還欠缺的多。應多進行觀察和靜物寫生，鍛煉認真觀察事物的習慣。或者還可以進行風景寫生。
第五課 靜物寫生
課時：2課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重 要性。
2．通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能 力。體會寫生的樂趣。
第一課時
教學重點：寫生的基本方法 教學難點：學會用線描的方法表現靜物
第二課時
教學重點：寫生的構圖知識 教學難點：用線描的表現方法
教學過程：
一． 導入階段：
1．欣賞一組照片（感受照相取景）師問：哪一張好看的，為什麼？生答：略
2．導入課題：《靜物寫生》
二． 發展階段：
1．什麼是靜物畫
靜物畫是西方繪畫中的一個門類。
它指以日常生活中無生命的物體為主要描 繪對象...也就是說從概念的意義上,
西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2．欣賞一組靜物寫生畫
師問：哪一幅好看，為什麼？生答：略
3、學生實踐：派學生代表（小組組長）選擇靜物
4、觀察靜物的組成結構：高、低、大、小 前、後、左、右等（學生討論）三． 拓展階段：
1． 寫生要注意什麼？（學生討論）師小結：寫生對象的真實性
2、如何用線條表現靜物？（學生討論）師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象（師示範）
3．製作步驟：
（1）、用取景框構圖 （2）、在畫紙上定好寫生對象位置（高和寬）
（3）、按從前到後的順序描繪 （4）、仔細描繪，做到統一有序
四． 學生作業：
1． 作業要求：完成一幅靜物寫生 2． 學生練習 3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：學生代表向全班同學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：收拾並整理好自己的桌面。
講一個科學家認真觀察生活的故事。
第二課時：繼續進行靜物寫生，並鞏固靜物寫生知識
教學反思：多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉學生仔細觀察生活的能力。
⑦ 江西美術出版社五年級美術10教案
第8課 拼貼添畫（2課時）
教學目標
1、通過思考、比較、想像與討論，學生感知繪畫與拼貼的不同效果，了解拼貼畫的藝術形式美，提高審美趣味。
2、學會拼貼畫的基本技法，嘗試剪紙，撕紙方法和粘貼的方法。
3、培養學生的造型能力和動手能力，在製作中感受創造活動的樂趣。
教學重點：利用收集的廢舊掛歷、廣告紙、彩紙等進行拼貼添畫製作。
教學難點：紙材的巧妙利用，創新的表現內容。
教學准備：廢舊掛歷、廣告紙、彩紙等、剪刀、膠水
教學過程
一、導入新課
播放教學課件
1、示各種紙材。
2、據紙材設計拼貼內容
3、拼貼方法。
二、講授新課
1、組織小組討論。
引導學生分析紙材的肌理和花紋圖案。
2、組織欣賞交流。
（1）書中第16頁畢加索的作品拼貼畫《吉他》。
（2）學生優秀作品。
（3）分析拼貼方法和添畫方法。
每組重點分析一幅作品。
3、師演示剪紙添畫和撕紙添畫。
（1）提示作業步驟：
構思（確定主題）——選紙材——構圖——剪紙或撕紙——貼——添畫。
（2）添畫部分要注意與畫面的內容和色彩協調一致。
（3）觀察、學習製作方法，了解剪紙拼貼和撕紙拼貼的基本方法。
三、布置作業
1、巧妙利用紙材拼貼一幅作品進行適當的添畫。
2、針對學生的不同情況，進行有針對性的輔導。
3、巧妙利用紙材，創新設計表現主題，添畫與畫面所表現的主題協調一致。
四、展示作品
六、小結
欣賞用廢舊印刷品製成的藝術作品。用巧手變廢為寶，讓它們成為美化環境的藝術品。
第9課 我的牙刷 （2課時）
教學目標：
顯性目標：
1、了解牙刷的種類、結構及特點，認識功能與牙刷樣式的關系。
2、根據自己的想法，設計功能獨特而實用的牙刷。
隱性目標：
1、感受設計中「以人為本」的理念。
2、養成良好的護齒習慣。
教學方案：講授法、談話法、啟發法、觀察欣賞法等。
教學重點：引導學生觀察、了解探究不同的牙刷，大膽想像，設計不同功能的牙刷。
教學難點：為自己設計出有個性的牙刷，其樣式為功能服務，體現「以人為本」的設計理念。
教學過程：
一、導入：
牙刷是我們的好夥伴，你現在用的牙刷是什麼樣的呢？給大家說一說。
（學生發言）
教師小結：保護牙齒，就要常刷牙，用牙刷也很有講究的。不同的牙刷有不同的功能。
二、新授：
1、有很多同學不滿足於市場上出售的牙刷，想要自己設計一把特別的牙刷。我們一起來看看他們的想法吧！
2、（課件出示，欣賞分析）
小小牙刷在細節上作了那些精巧的設計？
比一比，它們的頭為什麼不一樣？為什麼這樣設計？
這里的設計起了什麼作用？
它的把兒為什麼是彎彎曲曲的？
它的頸部為什麼是彎的呢
（教師根據學生回答進行小結）
A、三個大小尺寸不同的牙刷，適合不同年齡、不同性別的人使用。
B、 多個刷頭，更全面的清理牙齒。
C、刷柄，與人的手形相吻合，防滑。
D、刷頸，彎曲而有彈性……
三、學生活動：
我的牙刷我做主
設計要求：
1、以人為本，突出創意，
2、美觀大方，材料環保。
四、展示：
學生自評互評，可以根據設計要求來評價。
第10課 便箋盒的設計
教學目標
1、紙盒、塑料瓶、紙筒本身有多種造型，經過加工、變形便可以千姿百態、巧妙的組合、裝飾為生活所用，具備新的使用價值。
2、學習書中的便箋作品，了解紙盒加工變形的方法，掌握組合裝飾的方法，完成便箋盒的設計與製作。
3、通過便箋盒的設計，提高立體思維、組合加工及工藝製作的能力。
教學重點：紙盒的加工、組合，與便箋盒的實用價值相關的設計與製作。
教學難點：作品的實用、美觀、新穎、牢固。
教學准備：各種形狀的盒子、彩紙、剪刀、膠水
教學過程
一、導入新課
展示一組紙盒材料，讓學生說一說這些包裝盒的區別（外觀、形狀、色彩）。
二、講授新課
1、布置學生說說自己喜歡的便箋盒作品（說出喜歡的理由）
小組分析研究書中的10餘件便箋盒作品，並分別介紹喜歡的理由。
2、提問：便箋盒有哪些用途？放在何處？應有哪些設置？
3、布置小組確定製作的材料，結合用途進行設計。
三、布置作業
1、用廢舊紙盒、紙筒、塑料盒及身邊材料，製作一個造型新穎、實用美觀的便箋盒。
2、要求：實用、新穎、美觀、耐用。
3、按照小組分工，合作完成便箋盒的製作。
4、教師巡視輔導。
四、展示作品
同學之間互相欣賞，分別介紹遇到的問題及解決方法，提出不足及修改建議。
五、小結
廢舊材料還可以做什麼？與其他的材料相比有哪些好處？
第11課 在快樂的節日里（2課時）
教學目標
1、啟發學生感受節日熱烈、歡快、富有激情的氣氛，將自己印象最深刻的部分進行構思表現。
2、了解刮蠟畫紙的製作方法，運用刮蠟手法創作出生動有趣的節日場面。
3、引導學生體會生活的美，培養熱愛民族藝術的情感。
教學重點：選擇色彩和有特色的場面表現節日的氣氛。
教學難點：能比較豐富的運用刮刻版的藝術語言。
教學准備：油畫棒、牙簽
教學過程
一、導入新課
組織接龍游戲：迅速的報出自己知道的節日名稱。
二、講授新課
1、你知道這些節日都有哪些活動方式嗎？
（1）看到這些節日名稱，你腦海中立即會浮現出哪些形象？
（2）這個節日中最典型的裝扮和活動是什麼？
（3）有哪些有趣的事情發生？
（4）你們小組能為同學們表演一下嗎？
（5）你認為用什麼顏色（一種或幾種）最能表現當時的氣氛？
2、塗好彩色底色與黑色底色色刮畫紙是怎麼製作的？
3、繪畫時應注意什麼？
4、根據學生的創意介紹構圖、疏密關系、明暗關系等。
三、布置作業
利用油畫棒塗底的方法，與人合作獨立完成製作一幅表現節日題材的刮刻版畫。
四、展示作品
五、小結
新挑戰：由此你又想到了哪些新的美術創作方法？
第14課 山水畫
一、教學目標：
1、了解中國山水畫是中國畫中重要的組成部分，初步學習山水畫的藝術特點。
2、學習中國山水畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙畫出一副表現近、中景和遠景的中國山水畫。
3、通過學生的探究、表現和感悟，提高審美情趣。
二、教學重點：
學習簡單的筆墨繪畫技巧，引導學生關注山水畫的近景、中景和遠景。
三、教學難點：
墨色的濃淡、虛實的變化，筆墨水分的控制，空間的表現。
四、教學准備：
中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙
五、教學過程：
1、引入：
展示有近景、中景和遠景的一副色彩照片和一副中國山水畫。
說說兩古作品有什麼不同？
2、講授新課：
對畫家沈周和齊白石做簡單介紹後，布置學生欣賞《吳中山水圖》和《柳橋獨步》。分組討論問題：
（1）這兩古作品表現的是什麼季節的景色？有什麼相同點和不同點？
（2）這兩副作品中哪些地方是中鋒表現的？哪些地方用的是側鋒？
（3）這兩副作品你喜歡哪一副？說說喜歡的理由。
（4）作品中描繪的景色在你生活中是否見到過？
說說自己旅遊時見到過的美景。
布置學生分組討論後，選代表總結發言。
3、實踐：
（1）強調在濃墨中加水。
（2）強調水分多少與畫面的效果有著很重要的關系。
（3）強調筆上水分要少，才會控制自如。
（4）布置學生選擇與近景不同的內容和墨色畫中景。
（5）把重墨再加一倍至兩倍的清水調成淡墨，畫遠山或其他的景色。
六、學生創作
七、展示作品：組織學生展示交流
八、小結
第15課 花鳥畫
一、教學目標：
1、學習和研究畫家繪制的花鳥畫作品，加深對中國花鳥畫的認識。
2、學習和分析畫家用筆、用墨和用色的技法，在臨摹的基礎上添加和創作一副花鳥畫。
3、通過本課學習，培養學生熱愛祖國文化和藝術的情感，
二、教學重點：學習中國花鳥畫的繪畫技巧，在探究中積累和創新。
三、教學難點：用筆和用墨的表現方法。
四、教學准備：國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙、資料
五、教學過程：
1、引入：
（1）花鳥畫是我國民族繪畫的一個組成部分。
（2）在眾多花鳥畫的題材中，梅蘭竹菊被認為代表高雅品質的「四君子」。
（3）出示課題——花鳥畫。
2、講授新課：
欣賞吳昌碩的作品《菊花》
面對自然界中的花鳥草蟲驚醒創作時，中國的花鳥畫家的表現物象的同時更重視緣物寄情。
3、組研究：
（1）對比自然界中的花鳥，欣賞和研究一副花鳥畫，想一想畫家是怎麼用筆和用墨的？
（2）游戲：請你對照黑板上的菊花圖片（中鋒勾花，側鋒勾葉），分別嘗試以下幾種筆法：
側鋒畫麻雀頭——點、抹
中鋒畫翅、尾——短線
4、分析：
麻雀是我們生活中常見的飛鳥，它頭大、體小，頭、背、尾呈褐色，背有黑斑點，胸腹灰白，活潑可愛。在畫麻雀之前，先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成，或者是一個棗形加蛋形組成，這樣畫麻雀就方便多了。
5、臨摹一副花鳥畫作品，可以大膽的對原作進行添加和創造。
6、展示：選出你最喜歡的作品，說說哪裡好。
7、小結
第16課 雕塑之美
一、教學目標：
1、初步了解雕塑藝術的語言、特點、分類和材料等，了解雕塑的審美特點
2、初步學習分析和鑒賞雕塑作品的基本方法，能用歷史的、藝術的眼光去看待各具美感的雕塑藝術。
3、通過對中外不同風格的雕塑作品的欣賞，提高美術鑒賞力，加深對雕塑藝術的理解。
二、教學重點：分析雕塑作品的藝術成就
三、教學難點：了解不同時期中外雕塑作品的藝術特點
四、教學准備：圖片、雕塑作品、課件
五、教學過程：
1、引入：
出示課題——雕塑之美
2、講授新課：
（1）看書，提出問題：
書中向我們展示了幾副雕塑作品，你認為它們可以分成幾大類？為什麼？
分成中國古代雕塑與現代雕塑、外國古代雕塑與現代雕塑四大類。
你怎樣區別古代雕塑和現代雕塑呢？
（3）整理收集的資料。
請學生將自己收集的資料按要求分類。
（4）提出問題：
怎樣欣賞一件雕塑作品？
雕塑作品和繪畫作品在欣賞方法上最大的不同是什麼？
雕塑作品可以分成幾大類？你能在展板上或書上區別出這幾類嗎？
（5）欣賞：
採用討論的方式，請學生依據自己帶來的雕塑作品資料，暢談自己的認識和感受。
（6）欣賞書中作品：
引導學生賞析中國古代和外國古代雕塑作品。
引導學生賞析中國現代和外國現代雕塑作品。
3、作業：學生整理自己的收獲和體會，以組為單位進行交流。
4、小結。
第18課 昨天、今天和明天
一、教學目標：
1、通過對本課教學內容的學習，初步了解 與本課知識相關的中外美術作品。
2、了解藝術與科學是如何完美結合的，進一步培養學生的想像力和創造力。
3、了解藝術與科學的完美結合，代表著一個時期的先進水平，二者是相鋪相成、密不可分的。
二、教學重點：通過多種實例，充分體會到藝術與科學的完美結合。
三、教學難點：充分發揮想像，創作一副能體現藝術與科學想結合的作品。
四、教學准備：課件、圖片、文字材料及繪畫工具。
五、 教學過程：
1、引入：
藝術是一個很廣泛的范疇，它包括繪畫、雕塑、建築、工藝美術等。試著來分析一下，課件中的圖片都屬於哪些范疇？
2、講授新課：
想一想老師為什麼要給大家看這些圖片呢？
分小組討論、匯報：
一般的建築材料都選用木頭或石材，古根海姆博物館的外形與材料既新穎又獨具匠心。
編鍾的造型受青銅器鑄造技術的影響。
唐三彩的燒制需要1100度的高溫。
比利時原子球博物館的外形是參考了物理中的原子結構。
3、你還能為同學們介紹哪些藝術與科學的實例？
4、請同學們按老師的方法分析《三彩駱駝載舞俑》、《古根海姆博物館》等，建議以自己的掌握的知識，利用美術語言分析自己喜歡的作品。
5、創作：展開想像，完成一副「22世紀的……」為命題的創作設計圖。
6、展示作品：將學生作業利用實物投影進行展示。
7、小結
第19課 科學創造新生活
一、教學目標：
1、認識科學在人類發展中的重要地位。
2、自己或小組合作用繪畫或工藝製作等自己喜歡的形式，表現科學對我們人類生活的貢獻。
3、並用繪畫、工藝製作等多種形式表現科學創造這一學習過程，培養其熱愛科學、勇於探索的精神。
二、教學重點：探索科學對生活發展的作用，並以繪畫、工藝製作等形式加以展示。
三、教學難點：思考與體會科學對人類發展的影響。
四、教學准備：繪畫材料或製作材料、資料
五、教學過程：
1引入：
（1）乘坐時空穿梭機回到古代，去看一看那時候人們的生活狀態，如建築、交通、通訊等。
（2）想一想現在人們的生活有了哪些變化？
（3）是什麼力量改變了我們的生活？
學生討論並回答。
3、講授新課：
（1）學生分組，從建築、交通、通訊、醫學、日常用品等方面，將自己收集到的材料進行交流，探究科學的發展帶給我們的變化。
（2）學生可對現在的科學發明或生活進行幻想。
4、啟發創作：
（1）引導學生看書中的學生作品，了解體現學科功能的表現方法。
（2）欣賞一些運用科學技術設計的生活用品。
5、作業要求：
用繪畫或製作的方法，表現一副體現科學性並具有一定功能的主題作品。
6、展示作品：科技產品發布會，設計師展示自己小組的設計作品，並進行講解。
7、小結。