『壹』 作文以 雨後的彩虹為題圍繞成功需要磨難挫折為話題寫一篇不少於800字的記敘文
清晨，天空陰的很，滿天的烏雲，黑沉沉的壓下來。街上的行人走的都很慢，似乎每個人的心情都被這烏雲壓的透不過氣來。就在這時，豆大的雨點，傾盆而下，地上的泥土也被這雨點攪了起來，空氣重彌漫著很重的泥土的味道，街上的行人四處躲藏，店鋪門前擠滿了躲雨的人們。不一會兒，大雨就將小鎮徹底地洗刷了一遍。
雨漸漸的停了，人們似乎還沒有從沉重的心情中擺脫出來，漫不經心地走在路上。突然，一道陽光透過雲層直射下來，照亮了遠處的青山，天空漸漸地放晴了，一道彩虹悄然地掛在天邊，橫跨在遠處青山之間，那耀眼的彩色在青山的襯托下顯得格外清新，有如人間仙境一般。這時，街上的行人也都慢慢地停下了腳步，遙望著天邊的彩虹，有說有笑，好像彩虹給他們滿帶來了希望似的。那由「紅、橙、黃、綠、青、藍、紫」組成七色彩虹，似乎代表了人生的苦辣酸甜，每個人都好像在細細的品味著。聽老人講:彩虹的兩邊分別是兩個美麗的天池，天上的仙女就是通過這座彩虹橋來往於兩個美麗的天池之間。也許正是這座彩虹橋把兩個美好的事物連接起來，讓人產生無限遐想，讓每個看到的人都充滿了希望。
天空漸漸地晴朗起來，和暖的陽光普照著整個小鎮，彩虹也慢慢地消失了，街上行人的腳步也加快了，每個人都被這雨後的彩虹感染了，臉上都浮現著彩虹般的微笑
在暴風驟雨後，一切安靜了下來，烏雲消散後，天空依然燦爛，一切都煥然一新，一道美麗的彩虹架起，好像一座成功的橋，心也隨之愉快。彩虹總是在風雨過後那湛藍的天空，猶如我的那片天空。
小時候，我對畫畫產生了濃厚的興趣，小學時，美術課是我每天唯一的期待。終於，有一次，美術老師說:「這次，我們學校準備辦畫展，請同學們將自己認為畫得漂亮的畫拿出來參賽。」「噢!」同學們一陣歡呼聲，一副副畫向老師手中送去，我當然也爭先恐後地拿出了我認為畫得最好的畫遞了 上去。一副副花花綠綠的畫引在老師的眼中，我仰起頭，滿臉期待的看著老師，但等待我的，卻只是我無盡的淚,我的畫被淘汰了
看著那副畫，淚水又充滿了眼眶，終於，眼淚大滴大滴地打落在那副畫上，滲透了那畫紙。為什麼?為什麼?我那湛藍的天空被烏雲蒙上了一層陰影，下起了雨。
『貳』 在美術活動中怎樣培養幼兒的創新能力
創造力是一個民族、一個社會不竭發展的動力，它是一個國家的綜合競爭力的核心，是保持一國在國際社會中拔得頭籌的關鍵。即便是在一個小小的公司中，其創新能力的強與弱能夠最終決定該公司在行業競爭中的存與無。蘋果公司之所以能夠成為世界巨頭與它擁有一支極具創新能力的團隊密切相關――沒有這支創新團隊就沒有今天的蘋果。因此，在現在乃至未來社會中，創新型人才仍舊是社會對人才的最主要需求，創新型人才也極為短缺。
在幼兒階段就開始培養兒童的創造力和創新精神不僅意義重大，還具有無可比擬的優勢。任何一個人的創造力都起始於嬰幼兒時期，這一階段的孩子如同一張未被玷污的白紙，他們看待事物的視角與成人不同，能夠發現我們忽略的美。他們本身也具有極強的好奇心，在這一心理的驅使下，樂意去探索、去發現。因此，在幼兒教育階段有意地為兒童創造出一片能夠任由他們自由發揮的天空，注意呵護和培養他們的創新能力，少限制、多鼓勵，對於幼兒的個人成長和未來的社會發展都是大有裨益的。
幼兒美術教育與兒童創造力的培養具有極高的契合點。美術是美的藝術，它能夠培養一個人形成敏銳的觀察力和發現力，能夠在不斷的欣賞和品鑒中形成一個人的審美能力；其次，美術過程本身就是創作。作為一門藝術，它並不是對現實事物「鏡子式」的描摹，而是經過作者的創作和加工後形成的，是具有一定情感和態度的綜合藝術。因而，在幼兒美術教育中培養兒童的創造力具有得天獨厚的優勢。
一、當前美術教育中幼兒創造力培養存在的問題
誠然，在幼兒美術教育中培養幼兒的創新能力早已成為教師心中的共識，然而在實際的教育教學當中，這一認識的落實情況卻不盡如人意，依舊存在一些需要及時更正的問題。發現這些問題、正視這些問題，然後著手找到解決策略是改進當前幼兒美術教育的一大關鍵。
1.對兒童創造力的呵護度不夠
兒童的創造能力需要呵護。一方面，不能用成人的審美能力和成人看待事物的視角來評判和限制兒童的創造成果。另一方面，要多鼓勵幼兒敢於創造，勇於付諸行動，少一些對創作的限制。然而，一些教師在教學時卻沒有給兒童足夠的自由讓他們自己發揮。比如，我們不需要告訴孩子雪花必須畫成白色的，在孩子眼中他們可以是彩色的；我們也無需告訴孩子雪花只有在冬天出現，在他們眼中蒲公英就是夏天的雪花。在對兒童的作品進行評判的時候，要多一些鼓勵，少一些指正。兒童也有好勝心，當他們的創造成果得到肯定的時候，會激發他們更強烈的創作慾望，會賦予他們更大的自信和更多的勇氣去創作。幼兒創造能力的培養正是在一次又一次的鼓勵中逐漸形成的。
2.有時未能抓住引導幼兒教育的時機
一些教師不善於抓住時機對幼兒進行創造力的培養。比如，一個小朋友問：「老師，為什麼樹葉在夏天是綠色的，而到了秋天就成了黃色的呢？」這時，有的老師就會解釋其中的原因，而有的教師就會反問：「那你覺得秋天的樹葉應該是什麼顏色的呢？」此時，兒童就會說出自己的想法：「可以是彩色的，因為雨後的彩虹把他們染成了彩色。」「可以是粉色的，因為粉色能夠讓他們變得更漂亮啊」。顯然，後者抓住了對兒童進行創造力引導的時機，極大地激發和釋放了兒童的創造慾望。
3.忽視了不同年齡段兒童創造力的特點
兒童的美術繪畫能力按照年齡發展階段分為三個時期：塗鴉期、象徵期和寫實期。塗鴉期屬於有意識但是無目的的隨意塗鴉時期；象徵期的兒童有了圖形的概念，開始能夠利用一些圖形進行創作；寫實期的兒童能夠形象化，能夠對現實當中的事物加以創造性的描摹。然而，有些教師卻沒有遵照兒童在不同繪畫期的創造力的特點，在美術教室布置中懸掛一些復雜的素描、油畫，這看似從小培養兒童高雅的藝術鑒賞能力，但實際上兒童對這些畫都不能夠很好地理解。
二、如何在幼兒美術教育中培養兒童的創造能力
創造能力的培養並不是一朝一夕就能解決的問題，這需要在教育工作中一點一滴循序漸進地積累。兒童創造力的培養講求一定的原則和方法，筆者結合自己的實際教學經驗，總結出了以下幾點成果：
1.培養兒童的創造力需要掌握不同年齡段兒童創作的特點
鑒於不同年齡段的兒童處於不同階段的繪畫期，教師應該順應兒童在不同時期內創造力的不同特點來進行教學。比如，在現在的很多美術教學中，給學生展現優秀美術作品的教學方法十分普遍，以期通過展示一些模範、優秀的美術作品來啟發學生的創造力。然而，值得反思的是，倘若總是給幼兒展示這樣的畫作，幼兒會習慣於學習和臨摹，難道這不是對他們個性和創造力的扼殺嗎？筆者以為，這無異於把兒童的思維限制於條條框框之中。因而，教師要抓住不同時期內兒童的發展特點來進行教學。比如，在象徵期，教師在教會學生一些基本圖形後，要讓學生學會自己組合、自己創作。
2.培養兒童的創造力需要創造富有藝術氣息的環境
環境對一個
『叄』 幼兒《美麗的大公雞》繪畫怎樣設計活動導入
壽光市台頭鎮大坨幼兒園 李夢菊繪畫活動是孩子們較喜歡的活動，也是發展孩子想像力，創造力的有效手段，然而怎樣充分利用繪畫活動促進個性發展呢？眾 所周知，兒童美術不同於成人概念上的美術，和中小學的美術教育也不同。這並不是難易程度或循序漸進的問題，而是兒童的生理和心理發展所決定的問題，而是兒童的生理和心理發展所決定。他們不會按眼睛看到的物象的形狀，顏色，結構表現，而是用心靈對知覺樣式的把握和理解去表現。兒童美術是對客觀世界認識的反映，既是體質、智力的體現，又是情感，態度的表達，即使游戲，又是學習，既有模仿，又有創造，它的作用包括諸如培養美感，促進認識，發展智力，提高手、眼、腦的協調性和手的靈活性。促進創造性的藝術想像力和手的靈活。促進創造性的藝術想像力和表現力等等。怎樣激發兒童繪畫興趣，促進兒童能力的發展，在指導兒童繪畫過程，培養兒童想像力和評價兒童作品上做了一些嘗試。 一、 開拓視野，豐富感知，來培養兒童的繪畫興趣。生活經驗是兒童進行美術的源泉。陳鶴琴說過:「孩子的知識是有經驗的來的，所接觸的環境越廣，所得的知識當然越多，有了越多的經驗，才能有豐富的創造。」所以老師，家長要讓孩子多與環境充分交往，積累經驗。春季帶孩子到大自然中，讓孩子觀察荷塘蟬鳴，雨後的彩虹及各種小動物，秋季可以帶孩子到大自然中去觀察寫景，松柏等，日常生活中，提供孩子多看，多摸，多問，多比較，多觀察，多感覺的機會，豐富孩子心中的活動現象，為孩子的繪畫活動提供豐富的認識內容。繪畫能促進兒童的技術意識和創新精神。繪畫是兒童最早的實踐活動，繪畫時，首先要構思立意，選擇工具材料，在進行 有效的作畫步驟，最後整理。在這個實踐操作過程中，能使兒童獲得一般的技術操作程序，鍛煉其果敢，靈敏和細致的心理素質。 二、 利用各種方法培養孩子的想像力我們在平時的生活中要給孩子充分想像的空間，為孩子們提供豐富的環境，讓他們多想像，多參與。例如：「造型與想像」我們用各種有趣的故事導入教學激發想像的慾望繼而適當提供基本造型，並與他們共同探究結合方式，變化規律，通過表現故事形象，啟發兒童抓住造型特點進行變化創造，讓兒童在繪畫過程中創造出技巧，頗具美享效果，有象徵意義的視覺形體。訓練兒童的想像我從以下幾方面入手： 大量觀察，讓孩子從小盡可能多的感知客觀事物，並引導全面，仔細而且深刻的觀察一邊在頭腦中積累大量的真實事物形象。 讓孩子多聽故事，通過語言的描述讓孩子在頭腦中進行再想像，繪畫過程中讓兒童積極的思考，發揮其幻想和想像能力，幻想和想像力是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。 培養情感，通過掌握技法用線條，色彩直接處理自己的情感，使他們美好的思想得以升華，不良情緒以釋放和宣洩，保護他們的心理平衡和健康。 繪畫通過寫生和創作活動，培養兒童保護生命，保護大自然及人類生活環境的態度，激發其創造美好生活的願望，並產生相應的責任感，產生真、善、美高價值情感的追求，陶冶情操，提高審美能力。 三、 正確評價兒童繪畫作品美術教育家把兒童的個人成長特徵，分為7個觀察要點：1、智慧成長2.感情成長3.社會成長4.知覺成長5.生理成長6.美感成長7.創造性成長。我們可以根據兒童作品的過程和內容，觀察、分析得知兒童成長的情況，可以從兒童比較中，了解兒童成長特點的快慢。是注重兒童個體特性和自身認知的發展規律兒童繪畫有起一定的發展過程，從塗鴉-再現-創造，隨著年齡的增長，思維面逐漸擴散，不同時期有不同的特點，評價兒童作品應有不同的方式，教師如果採用不當，可能會使兒童繪畫興趣從此被淹沒，影響了今後的正常發展，另外，孩子繪畫水平不是一條線甫礌顛啡郯獨奠
『肆』 如何通過繪畫活動培養幼兒的創造力
創造力是一個民族、一個社會不竭發展的動力，它是一個國家的綜合競爭力的核心，是保持一國在國際社會中拔得頭籌的關鍵。即便是在一個小小的公司中，其創新能力的強與弱能夠最終決定該公司在行業競爭中的存與無。蘋果公司之所以能夠成為世界巨頭與它擁有一支極具創新能力的團隊密切相關――沒有這支創新團隊就沒有今天的蘋果。因此，在現在乃至未來社會中，創新型人才仍舊是社會對人才的最主要需求，創新型人才也極為短缺。
在幼兒階段就開始培養兒童的創造力和創新精神不僅意義重大，還具有無可比擬的優勢。任何一個人的創造力都起始於嬰幼兒時期，這一階段的孩子如同一張未被玷污的白紙，他們看待事物的視角與成人不同，能夠發現我們忽略的美。他們本身也具有極強的好奇心，在這一心理的驅使下，樂意去探索、去發現。因此，在幼兒教育階段有意地為兒童創造出一片能夠任由他們自由發揮的天空，注意呵護和培養他們的創新能力，少限制、多鼓勵，對於幼兒的個人成長和未來的社會發展都是大有裨益的。
幼兒美術教育與兒童創造力的培養具有極高的契合點。美術是美的藝術，它能夠培養一個人形成敏銳的觀察力和發現力，能夠在不斷的欣賞和品鑒中形成一個人的審美能力；其次，美術過程本身就是創作。作為一門藝術，它並不是對現實事物「鏡子式」的描摹，而是經過作者的創作和加工後形成的，是具有一定情感和態度的綜合藝術。因而，在幼兒美術教育中培養兒童的創造力具有得天獨厚的優勢。
一、當前美術教育中幼兒創造力培養存在的問題
誠然，在幼兒美術教育中培養幼兒的創新能力早已成為教師心中的共識，然而在實際的教育教學當中，這一認識的落實情況卻不盡如人意，依舊存在一些需要及時更正的問題。發現這些問題、正視這些問題，然後著手找到解決策略是改進當前幼兒美術教育的一大關鍵。
1.對兒童創造力的呵護度不夠
兒童的創造能力需要呵護。一方面，不能用成人的審美能力和成人看待事物的視角來評判和限制兒童的創造成果。另一方面，要多鼓勵幼兒敢於創造，勇於付諸行動，少一些對創作的限制。然而，一些教師在教學時卻沒有給兒童足夠的自由讓他們自己發揮。比如，我們不需要告訴孩子雪花必須畫成白色的，在孩子眼中他們可以是彩色的；我們也無需告訴孩子雪花只有在冬天出現，在他們眼中蒲公英就是夏天的雪花。在對兒童的作品進行評判的時候，要多一些鼓勵，少一些指正。兒童也有好勝心，當他們的創造成果得到肯定的時候，會激發他們更強烈的創作慾望，會賦予他們更大的自信和更多的勇氣去創作。幼兒創造能力的培養正是在一次又一次的鼓勵中逐漸形成的。
2.有時未能抓住引導幼兒教育的時機
一些教師不善於抓住時機對幼兒進行創造力的培養。比如，一個小朋友問：「老師，為什麼樹葉在夏天是綠色的，而到了秋天就成了黃色的呢？」這時，有的老師就會解釋其中的原因，而有的教師就會反問：「那你覺得秋天的樹葉應該是什麼顏色的呢？」此時，兒童就會說出自己的想法：「可以是彩色的，因為雨後的彩虹把他們染成了彩色。」「可以是粉色的，因為粉色能夠讓他們變得更漂亮啊」。顯然，後者抓住了對兒童進行創造力引導的時機，極大地激發和釋放了兒童的創造慾望。
3.忽視了不同年齡段兒童創造力的特點
兒童的美術繪畫能力按照年齡發展階段分為三個時期：塗鴉期、象徵期和寫實期。塗鴉期屬於有意識但是無目的的隨意塗鴉時期；象徵期的兒童有了圖形的概念，開始能夠利用一些圖形進行創作；寫實期的兒童能夠形象化，能夠對現實當中的事物加以創造性的描摹。然而，有些教師卻沒有遵照兒童在不同繪畫期的創造力的特點，在美術教室布置中懸掛一些復雜的素描、油畫，這看似從小培養兒童高雅的藝術鑒賞能力，但實際上兒童對這些畫都不能夠很好地理解。
二、如何在幼兒美術教育中培養兒童的創造能力
創造能力的培養並不是一朝一夕就能解決的問題，這需要在教育工作中一點一滴循序漸進地積累。兒童創造力的培養講求一定的原則和方法，筆者結合自己的實際教學經驗，總結出了以下幾點成果：
1.培養兒童的創造力需要掌握不同年齡段兒童創作的特點
鑒於不同年齡段的兒童處於不同階段的繪畫期，教師應該順應兒童在不同時期內創造力的不同特點來進行教學。比如，在現在的很多美術教學中，給學生展現優秀美術作品的教學方法十分普遍，以期通過展示一些模範、優秀的美術作品來啟發學生的創造力。然而，值得反思的是，倘若總是給幼兒展示這樣的畫作，幼兒會習慣於學習和臨摹，難道這不是對他們個性和創造力的扼殺嗎？筆者以為，這無異於把兒童的思維限制於條條框框之中。因而，教師要抓住不同時期內兒童的發展特點來進行教學。比如，在象徵期，教師在教會學生一些基本圖形後，要讓學生學會自己組合、自己創作。
2.培養兒童的創造力需要創造富有藝術氣息的環境
『伍』 有誰了解中國兒童中心的美術教師
抱歉樓上的！我看來你說了自一大堆廢話！
其實呢、現在的80%美術老師都是走後門選上的！剩下的20%是堅守職業道德！
在那20%里：他們了解學生的生理和心理！了解學生愛畫什麼！不愛畫什麼！等同於他們的父母！這樣的老師是不可多得的！就如我以前學校的 葉執養 美術老師！他如同我的爺爺一般！他上的每一節課、沒有一個人會睡覺！更沒有人會講閑話！這不是他嚴肅的效果！而是他以他那蒼老的面容、蒼白的白發！營造了一個爺爺的形象！使人印象深刻！所以他教過的所有學生、都已100%以上的升學率、考進了理想的學校！
希望我的回答會對你有用！
『陸』 雨後的彩虹 作文
清晨，天空陰的很，滿天的烏雲，黑沉沉的壓下來。街上的行人走的都很慢，似乎每個人的心情都被這烏雲壓的透不過氣來。就在這時，豆大的雨點，傾盆而下，地上的泥土也被這雨點攪了起來，空氣重彌漫著很重的泥土的味道，街上的行人四處躲藏，店鋪門前擠滿了躲雨的人們。不一會兒，大雨就將小鎮徹底地洗刷了一遍。
雨漸漸的停了，人們似乎還沒有從沉重的心情中擺脫出來，漫不經心地走在路上。突然，一道陽光透過雲層直射下來，照亮了遠處的青山，天空漸漸地放晴了，一道彩虹悄然地掛在天邊，橫跨在遠處青山之間，那耀眼的彩色在青山的襯托下顯得格外清新，有如人間仙境一般。這時，街上的行人也都慢慢地停下了腳步，遙望著天邊的彩虹，有說有笑，好像彩虹給他們滿帶來了希望似的。那由「紅、橙、黃、綠、青、藍、紫」組成七色彩虹，似乎代表了人生的苦辣酸甜，每個人都好像在細細的品味著。聽老人講：彩虹的兩邊分別是兩個美麗的天池，天上的仙女就是通過這座彩虹橋來往於兩個美麗的天池之間。也許正是這座彩虹橋把兩個美好的事物連接起來，讓人產生無限遐想，讓每個看到的人都充滿了希望。
天空漸漸地晴朗起來，和暖的陽光普照著整個小鎮，彩虹也慢慢地消失了，街上行人的腳步也加快了，每個人都被這雨後的彩虹感染了，臉上都浮現著彩虹般的微笑
『柒』 以風雨後的彩虹為題的作文（600字）
風雨後的彩虹
在暴風驟雨後，一切安靜了下來，烏雲消散後，天空依然燦爛，一切都煥然一新，一道美麗的彩虹架起，好像一座成功的橋，心也隨之愉快。彩虹總是在風雨過後那湛藍的天空，猶如我的那片天空。
小時候，我對畫畫產生了濃厚的興趣，小學時，美術課是我每天唯一的期待。終於，有一次，美術老師說：「這次，我們學校準備辦畫展，請同學們將自己認為畫得漂亮的畫拿出來參賽。」「噢！」同學們一陣歡呼聲，一副副畫向老師手中送去，我當然也爭先恐後地拿出了我認為畫得最好的畫遞了 上去。一副副花花綠綠的畫引在老師的眼中，我仰起頭，滿臉期待的看著老師，但等待我的，卻只是我無盡的淚水。
我的畫被淘汰了。
看著那副畫，淚水又充滿了眼眶，終於，眼淚大滴大滴地打落在那副畫上，滲透了那畫紙。為什麼？為什麼？我那湛藍的天空被烏雲蒙上了一層陰影，下起了雨。
回到家，我傷心的瞥了一眼那副畫，別過頭，含著淚把它扔進垃圾筒中，獃獃的坐在那裡。媽媽拾起一看， 不知是有意還是無意，竟問我：「這副畫是誰畫的？真漂亮！怎麼扔了？多可惜呀！」說著，把畫用紙擦乾凈，並像捧著寶貝似的小心翼翼的收起來。媽媽的畫使我心中的雨越下越大，終於溢了出來，流到嘴裡，是那樣的苦澀。
媽媽知道了事情的原委，並沒有安慰我什麼，只是說：「孩子，要堅強，要為了自己的理想，大膽地追求，風雨過後，才會有彩虹！」
我疑惑的點點頭，可是，我的彩虹在哪兒呢？
以後的日子，我更加忙碌了，除了學習，還要擠出時間參加繪畫培訓班，我只要一有時間就練習，把自己的心情在畫中表現出來。時光飛逝，雖心中的雨不再下了，卻還是烏雲密布，但我的繪畫的技術卻在日益進步，終於，有一天，我的繪畫老師讓我去參賽，說我已經有實力了。但我卻退縮了，我怕，我怕再次觸痛了那心底好不容易結疤的傷口，我怕我一直以來固執的維系的那一點點的自尊也會這次失去，我已沒有信心了。
可我若不去，過去那麼努力的練習是為了什麼？媽媽那麼支持我是為了什麼？我怎麼可以放棄？我要重新找回自信，我要找回我那片湛藍的天！
雖然只是一次小小的比賽，但在老師把獎狀遞我我時，我還是落淚了，淚水又流進嘴裡，卻有一種甘甜的味道，像那次一樣，我的天空又下起了雨，這雨帶給我的卻是喜悅。接受了風雨的洗禮後，烏雲散了，在我心中那久積的烏雲散了，陽光燦爛的在天空中，我抬起頭，驚奇的發現，湛藍的天空中有一道美麗的彩虹。
彩虹總在風雨過後！我終於找到了屬於我的那一片湛藍的天空。
風雨後的彩虹
花兒，不是因為倦怠了枝頭的喧鬧而枯萎，放棄了化作春泥的使命；鷹兒，不是因為厭倦了凌霄的愜意而返巢，舍棄了九天攬月的信念……人兒，不是因為敬畏了錯誤的羈絆而俯首，摒棄了撥雲見日的氣魄。
這五天的軍訓，讓我明白了許多，最終的結果已不再是我們所執著的了，更為珍貴的是我們從中的感悟與收獲。正像是一句話所說，萬事豈能皆盡我意，但求無愧於我心，只要不愧對自己所付出的艱辛，那麼你就收獲了。
但結果大大出乎我們所有人的意料，我們班竟然拿了第一名，這個曾經如同海市蜃樓般虛無飄緲可望不可及的答案，如今已經降臨，這一切都像是夢一般，不可思議。自然，這決不是上天的眷顧，也決不是個美好的意外，這是我們汗水的回報，這個結果我們理所應當。無法抑制內心的激動與欣喜，我們歡呼雀躍，甚至有些同學落淚了。回首這5天的點點滴滴，我們不禁熱淚盈眶，這五天承載著太多回憶，我們努力過、失望過、埋怨過，放棄過、重新來過，但信念從來都沒有離開過。成功來之不易，風雨後的彩虹更加美麗，人生亦是如此。在磕磕碰碰的人生道路上，我們跌跌撞撞的前行，面對一個個接踵摩肩的困難、坎坷，有人望而卻步，有人永不言敗，活出了不同的兩種人生，成功的果實從不青睞於那些整日碌碌無為的人，美麗的彩虹從不出現在那些風雨未如期而至的天空。
如果沒有笑對冰天雪地，傲視冰雪的紅梅，哪能贏得「梅花香自苦寒來」的贊嘆；如果沒有直面污泥濁塘、亭亭玉立的荷花，哪能贏得「出淤泥而不染」的賞識；如果沒有立足陡崖岩縫，青翠蒼勁的翠竹，哪能贏得「千磨萬擊還堅勁」的美譽。挫折往往孕育著成功，艱辛往往創造著輝煌，經歷了風雨我們才會拋棄高不可攀的幻想，才會忘記那不堪回首的滄桑，才會走出落花有意流水無情的迷茫。經歷了風雨，我們才能擁有「眾人皆醉我獨醒」的超然；經歷了風雨，我們才能擁有「風景這邊獨好」的自信；經歷了風雨，我們才能擁有「安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏」的傲骨；經歷了風雨，我們才能擁有「久在攀籠里，復得返自然」的灑脫……
不經歷風雨，怎見彩虹？風雨後的彩虹，我一生中最美的風景！
『捌』 如何在美術活動中培養幼兒的創造力
創造力是一個民族、一個社會不竭發展的動力，它是一個國家的綜合競爭力的核心，是保持一國在國際社會中拔得頭籌的關鍵。即便是在一個小小的公司中，其創新能力的強與弱能夠最終決定該公司在行業競爭中的存與無。蘋果公司之所以能夠成為世界巨頭與它擁有一支極具創新能力的團隊密切相關――沒有這支創新團隊就沒有今天的蘋果。因此，在現在乃至未來社會中，創新型人才仍舊是社會對人才的最主要需求，創新型人才也極為短缺。
在幼兒階段就開始培養兒童的創造力和創新精神不僅意義重大，還具有無可比擬的優勢。任何一個人的創造力都起始於嬰幼兒時期，這一階段的孩子如同一張未被玷污的白紙，他們看待事物的視角與成人不同，能夠發現我們忽略的美。他們本身也具有極強的好奇心，在這一心理的驅使下，樂意去探索、去發現。因此，在幼兒教育階段有意地為兒童創造出一片能夠任由他們自由發揮的天空，注意呵護和培養他們的創新能力，少限制、多鼓勵，對於幼兒的個人成長和未來的社會發展都是大有裨益的。
幼兒美術教育與兒童創造力的培養具有極高的契合點。美術是美的藝術，它能夠培養一個人形成敏銳的觀察力和發現力，能夠在不斷的欣賞和品鑒中形成一個人的審美能力；其次，美術過程本身就是創作。作為一門藝術，它並不是對現實事物「鏡子式」的描摹，而是經過作者的創作和加工後形成的，是具有一定情感和態度的綜合藝術。因而，在幼兒美術教育中培養兒童的創造力具有得天獨厚的優勢。
一、當前美術教育中幼兒創造力培養存在的問題
誠然，在幼兒美術教育中培養幼兒的創新能力早已成為教師心中的共識，然而在實際的教育教學當中，這一認識的落實情況卻不盡如人意，依舊存在一些需要及時更正的問題。發現這些問題、正視這些問題，然後著手找到解決策略是改進當前幼兒美術教育的一大關鍵。
1.對兒童創造力的呵護度不夠
兒童的創造能力需要呵護。一方面，不能用成人的審美能力和成人看待事物的視角來評判和限制兒童的創造成果。另一方面，要多鼓勵幼兒敢於創造，勇於付諸行動，少一些對創作的限制。然而，一些教師在教學時卻沒有給兒童足夠的自由讓他們自己發揮。比如，我們不需要告訴孩子雪花必須畫成白色的，在孩子眼中他們可以是彩色的；我們也無需告訴孩子雪花只有在冬天出現，在他們眼中蒲公英就是夏天的雪花。在對兒童的作品進行評判的時候，要多一些鼓勵，少一些指正。兒童也有好勝心，當他們的創造成果得到肯定的時候，會激發他們更強烈的創作慾望，會賦予他們更大的自信和更多的勇氣去創作。幼兒創造能力的培養正是在一次又一次的鼓勵中逐漸形成的。
2.有時未能抓住引導幼兒教育的時機
一些教師不善於抓住時機對幼兒進行創造力的培養。比如，一個小朋友問：「老師，為什麼樹葉在夏天是綠色的，而到了秋天就成了黃色的呢？」這時，有的老師就會解釋其中的原因，而有的教師就會反問：「那你覺得秋天的樹葉應該是什麼顏色的呢？」此時，兒童就會說出自己的想法：「可以是彩色的，因為雨後的彩虹把他們染成了彩色。」「可以是粉色的，因為粉色能夠讓他們變得更漂亮啊」。顯然，後者抓住了對兒童進行創造力引導的時機，極大地激發和釋放了兒童的創造慾望。
3.忽視了不同年齡段兒童創造力的特點
兒童的美術繪畫能力按照年齡發展階段分為三個時期：塗鴉期、象徵期和寫實期。塗鴉期屬於有意識但是無目的的隨意塗鴉時期；象徵期的兒童有了圖形的概念，開始能夠利用一些圖形進行創作；寫實期的兒童能夠形象化，能夠對現實當中的事物加以創造性的描摹。然而，有些教師卻沒有遵照兒童在不同繪畫期的創造力的特點，在美術教室布置中懸掛一些復雜的素描、油畫，這看似從小培養兒童高雅的藝術鑒賞能力，但實際上兒童對這些畫都不能夠很好地理解。
二、如何在幼兒美術教育中培養兒童的創造能力
創造能力的培養並不是一朝一夕就能解決的問題，這需要在教育工作中一點一滴循序漸進地積累。兒童創造力的培養講求一定的原則和方法，筆者結合自己的實際教學經驗，總結出了以下幾點成果：
1.培養兒童的創造力需要掌握不同年齡段兒童創作的特點
鑒於不同年齡段的兒童處於不同階段的繪畫期，教師應該順應兒童在不同時期內創造力的不同特點來進行教學。比如，在現在的很多美術教學中，給學生展現優秀美術作品的教學方法十分普遍，以期通過展示一些模範、優秀的美術作品來啟發學生的創造力。然而，值得反思的是，倘若總是給幼兒展示這樣的畫作，幼兒會習慣於學習和臨摹，難道這不是對他們個性和創造力的扼殺嗎？筆者以為，這無異於把兒童的思維限制於條條框框之中。因而，教師要抓住不同時期內兒童的發展特點來進行教學。比如，在象徵期，教師在教會學生一些基本圖形後，要讓學生學會自己組合、自己創作。
2.培養兒童的創造力需要創造富有藝術氣息的環境
環境對一個人的影響和熏陶是潛移默化的。創造富有藝術氣息的環境，能夠在無形當中培養孩子的藝術情操，能夠為他們提供舒適的創作環境，能夠極大地激發他們的創作熱情。
這里的環境包括物質環境和心理環境。物質環境包括幼兒園牆體的設計、美術器材的使用、室內藝術品的擺放等等。創造富於藝術性的物質環境，可以在活動室掛置名畫、幼兒作品，也可以通過擺放雕塑等藝術品實現。而心理環境的創造要求教師對兒童的創作和繪畫多鼓勵、多支持，同時兒童之間也有一定的樂於創作的氛圍。
3.培養兒童的創造力需要開展各種創造性活動
幼兒園美術教育的形式切忌單一，除了繪畫以外，還可以包括美術欣賞、手工製作、戶外活動等。比如，教師可以為兒童提供一些彩色的紙片作為創作素材，讓兒童自己創造性地粘貼出自己想要表現的事物。再比如，教師可以組織學生去一次戶外郊遊，讓學生在觀察和體驗生活中激發自己的創作靈感。除此以外，教師還可以舉辦一些小型的競賽。比如，我曾經在班級內舉辦了一個名為「多彩的石頭」的小型比賽，通過給孩子們發一塊石頭，讓他們按照自己的想像用粉筆給石頭上色。孩子們的創造力讓我大開眼界。
4.培養兒童的創造力需要創造型教師的引導
要想培養出兒童的創造力，首先就需要一名創造型的教師。教師的這種創造力體現在：首先，教師要有創造性欣賞的眼光，能夠理解兒童眼中的世界，能夠以一個孩子的眼光來理解他們的創作；其次，要有創新的教學手法，教學形式多樣，教學內容多姿多彩，只有這樣才能對兒童施以創造性的引導；最後，要對師生關系有創造性的理解。創造型教師不會高高在上控制他們，而是和他們處於平等地位，尊重和愛護他們富於個性的表現，特別是鼓勵他們的創造，只要孩子有自己的創造意圖，哪怕再「離譜」也給予充分的肯定。只有這樣，幼兒的個性才會得到充分的發展，自我意願才能得以實現，其創造力才會不斷提高。
總之，在幼兒美術教育中培養孩子的創造力需要掌握不同年齡段兒童創作的特點，需要創造富有藝術氛圍的環境，需要開展各種創造性活動，最重要的是需要創造型教師的引導。培養出未來需要的創造型人才，還需要其他學科同美術學科一起努力，一起呵護幼兒的創造力。