1. 80後初中音樂教材目錄
初二音樂（人教版）教材解讀 一、整體把握： 1、教材難易度適中，教師易把握准確教材的重難點； 2、教材仍然採用每單元一歌、一種主要音樂知識學習的體系； 3、教材依然以欣賞課作為音樂技能與能力培養的主要方式； 4、教材紮根於中國民族音樂，適當增加外國音樂拓展音樂視野； 5、教材同樣體現了藝術的綜合性、人文性。 二、關於知識結構、技能與能力： 1、 教材結構： 第一單元：綠色家園；第二單元：西南情韻；第三單元：瑰麗的電聲；第四單元：歌劇世界；第五單元：化蝶；第六單元：婆娑舞姿 2、 音樂知識： 第一單元：音畫、組曲、管弦樂隊；第二單元：西南少數民族民歌、小提琴獨奏；第三單元：電聲樂隊；第四單元：歌劇；第五單元：協奏曲；第六單元：舞劇（芭蕾舞劇） 3、 技能能力： 第一單元：關於「音畫」（藝術通感）的認識：聽音樂，選畫面；聽音樂，想像情景 達成方式：（1）歌曲：《給未來一片綠色》；（2）藉助於對兩首中外管弦樂組曲的選曲：標題音樂《瀑布與溪流》，《日出》的欣賞來完成； 第二單元：關於音樂創作與民歌的關系 達成方式：（1）歌曲：原始民歌《阿西里西》（貴州彝族）；《歌唱美麗的家鄉》（苗族民歌） （2）欣賞：創作民歌《遠方的客人請你留下來》（來源於彝族民歌）；創作管弦樂曲《瑤族舞曲》；小提琴獨奏《苗嶺的早晨》 第三單元：試用電聲樂隊中的樂器（如電子琴、電子合成器）編配樂曲 達成方式：（1）歌曲《大海啊，故鄉》（電聲樂隊伴奏）；（2）欣賞《漁舟唱晚》分別用箏、電子合成器演奏的不同效果；欣賞美國作曲家雅尼一人用電聲樂隊演奏的《夜鶯》，區別電聲樂器與傳統樂器的不同； 第四單元：了解中外著名的歌劇，聆聽歌劇選段；整理歌劇資料匯集成冊 達成方式：（1）演唱歌劇選曲《獵人合唱》；（2）欣賞《洪湖赤衛隊》選曲《看天下勞苦人民都解放》、《茶花女》選曲《飲酒歌》、管弦樂《卡門序曲》；了解古今中外的著名歌劇。 第五單元：感受同一主題的不同藝術表現形式 達成方式：（1）歌曲：《化蝶》；（2）欣賞越劇《梁山伯與祝英台》選段、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》，認識「協奏曲」這一音樂形式 第六單元：通過對芭蕾舞劇的學習，體驗音樂與舞蹈的關系，知道音樂在舞蹈中的作用 達成方式：（1）芭蕾舞劇選曲：《紅色娘子軍連歌》；（2）欣賞曲目芭蕾舞劇《天鵝湖》場景音樂、《西班牙舞曲》、舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》
2. 初中音樂教材目錄
初二音樂（人教版）教材解讀
一、整體把握：
1、教材難易度適中，教師易把握准確教材的重難點；
2、教材仍然採用每單元一歌、一種主要音樂知識學習的體系；
3、教材依然以欣賞課作為音樂技能與能力培養的主要方式；
4、教材紮根於中國民族音樂，適當增加外國音樂拓展音樂視野；
5、教材同樣體現了藝術的綜合性、人文性。
二、關於知識結構、技能與能力：
1、 教材結構：
第一單元：綠色家園；第二單元：西南情韻；第三單元：瑰麗的電聲；第四單元：歌劇世界；第五單元：化蝶；第六單元：婆娑舞姿
2、 音樂知識：
第一單元：音畫、組曲、管弦樂隊；第二單元：西南少數民族民歌、小提琴獨奏；第三單元：電聲樂隊；第四單元：歌劇；第五單元：協奏曲；第六單元：舞劇（芭蕾舞劇）
3、 技能能力：
第一單元：關於「音畫」（藝術通感）的認識：聽音樂，選畫面；聽音樂，想像情景
達成方式：（1）歌曲：《給未來一片綠色》；（2）藉助於對兩首中外管弦樂組曲的選曲：標題音樂《瀑布與溪流》，《日出》的欣賞來完成；
第二單元：關於音樂創作與民歌的關系
達成方式：（1）歌曲：原始民歌《阿西里西》（貴州彝族）；《歌唱美麗的家鄉》（苗族民歌）
（2）欣賞：創作民歌《遠方的客人請你留下來》（來源於彝族民歌）；創作管弦樂曲《瑤族舞曲》；小提琴獨奏《苗嶺的早晨》
第三單元：試用電聲樂隊中的樂器（如電子琴、電子合成器）編配樂曲
達成方式：（1）歌曲《大海啊，故鄉》（電聲樂隊伴奏）；（2）欣賞《漁舟唱晚》分別用箏、電子合成器演奏的不同效果；欣賞美國作曲家雅尼一人用電聲樂隊演奏的《夜鶯》，區別電聲樂器與傳統樂器的不同；
第四單元：了解中外著名的歌劇，聆聽歌劇選段；整理歌劇資料匯集成冊
達成方式：（1）演唱歌劇選曲《獵人合唱》；（2）欣賞《洪湖赤衛隊》選曲《看天下勞苦人民都解放》、《茶花女》選曲《飲酒歌》、管弦樂《卡門序曲》；了解古今中外的著名歌劇。
第五單元：感受同一主題的不同藝術表現形式
達成方式：（1）歌曲：《化蝶》；（2）欣賞越劇《梁山伯與祝英台》選段、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》，認識「協奏曲」這一音樂形式
第六單元：通過對芭蕾舞劇的學習，體驗音樂與舞蹈的關系，知道音樂在舞蹈中的作用
達成方式：（1）芭蕾舞劇選曲：《紅色娘子軍連歌》；（2）欣賞曲目芭蕾舞劇《天鵝湖》場景音樂、《西班牙舞曲》、舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》
3. 初中音樂教材都是人教版嗎
第一單元中學時代
唱歌新世紀的新一代 配樂詩朗誦中學時代
長大後我就成了你 音樂欣賞飛來的花瓣 校園的早晨 學吹豎笛 第二單元祖國頌歌
唱歌歌唱祖國 音樂欣賞祖國頌 祝福祖國 祖國歌 伏爾塔瓦河 第三單元金色的秋天
音樂欣賞金色的秋天 四季──秋 慶豐收 豐收鑼鼓
揚鞭催馬運糧忙 唱歌西風的話 配樂詩朗誦秋 學吹豎笛秋聲
秋收 第四單元神州大地（1）──遼闊的草原
唱歌牧歌 音樂欣賞牧歌 遼闊的草原 我們的新氈房 北方水草茂盛的家鄉 萬馬奔騰 金色的阿勒泰 學吹豎笛蒙古小夜曲 北京的金山上 表演北京的金山上 第五單元環球之旅（1）──亞洲之聲
唱歌櫻花
音樂欣賞春之海 清津浦船歌 祖國母親讓我上前線
竹板琴合奏 劃船曲 甘美蘭 曼德
印度鼓樂 小競賽知識競賽比一比，誰知道的多 第六單元旋轉舞台
新星擂台 新年音樂會 第一單元春之聲
配樂詩朗誦春 唱歌渴望春天 音樂欣賞新疆之春 春曉
春節序曲 春天奏鳴曲 學吹豎笛春遊 第二單元紅旗飄飄
唱歌中華人民共和國國歌 音樂故事國歌的故事 音樂欣賞綉紅旗 紅旗頌 紅旗飄飄 國旗頌 第三單元華夏古韻
音樂故事流水 唱歌陽關三疊 音樂欣賞楚商 秦王破陣樂 第四單元神州大地（2）──江河萬古流
唱歌江河萬古流 音樂欣賞黃河船夫曲
保衛黃河 長江之歌 烏蘇里船歌 塔里木河 第五單元環球之旅（2）──歐洲漫遊
唱歌鄉村花園 音樂欣賞德涅泊爾河掀起了怒濤 阿爾卑斯牧場
第一單元青春的旋律
唱歌青春舞曲
音樂活動 音樂欣賞手拉手 共青團之歌 十六歲的太陽 表演青年友誼圓舞曲 四季歌 第二單元動物狂歡節
唱歌小鳥，小鳥 音樂欣賞蝴蝶 百鳥朝鳳
蜻蜓點水 動物狂歡節（節選） 音樂活動 第三單元八音之樂
音樂故事十面埋伏 音樂欣賞姑蘇行 光明行 十六板 行街 小放驢 認識打擊樂 音樂欣賞十番鑼鼓
學打鑼鼓經沖頭 急急風
音樂表演 第四單元神州大地（3）──錦綉山川
唱歌青藏高原 音樂欣賞太行頌 黃土高坡
第一單元百卉含英
唱歌茉莉花 音樂欣賞茉莉花 好花紅 牡丹之歌 玫瑰三願 絨花 梅花三弄 配樂朗誦二月蘭 音樂活動對花 第二單元梨園擷英
唱歌唱臉譜 音樂欣賞京劇《鍘美案》選段 打虎上山 越劇《梁山伯與祝英台》選段 豫劇《花木蘭》選段 黃梅戲《天仙配》選段 音樂活動 第三單元管弦和鳴
認識樂器 音樂欣賞查爾達什舞曲 夢幻曲 西西里舞曲 拿波里舞曲
單簧管波爾卡 音樂故事 舍赫拉查達 音樂欣賞 在中亞細亞草原
音樂輯 對號入座 第四單元神州大地（4）──茂密的森林
唱歌 森林之歌 音樂欣賞大森林的早晨 小 設 計 音樂欣賞山林之歌 山林 北方森林
音樂活動 第五單元環球之旅（4）──大洋洲采風 唱歌剪羊毛 音樂欣賞理發師
哈卡·馬努馬努 卡拉卡拉
學吹豎笛 第六單元夏日泛舟
唱歌夏日泛舟海上 音樂欣賞太陽島上 六月──船歌 仲夏夜之夢 雷鳴電閃波爾卡 配樂朗誦荷塘月色 學吹豎笛夏日泛舟海上
音樂夏令營 第一單元月亮頌
唱歌月之故鄉 音樂欣賞二泉映月 月兒高 彎彎的月亮 月夜 花好月圓
音樂活動 聽樂·吟詩·賞畫 第二單元說唱天地
唱歌重整河山待後生 音樂欣賞賀新春 風雨歸舟 布穀鳥咕咕叫 蝶戀花·答李叔一 音樂活動 第三單元西洋樂話
音樂欣賞G弦上的詠嘆調 哈利路亞 第九十四（驚愕）交響曲（第二樂章） G大調弦樂小夜曲（第一樂章） 歡快的農民集會 音樂瞬間 進行曲
斯拉夫舞曲 透過林間樹葉的鍾聲
俄羅斯舞曲 唱歌搖籃曲
音樂知識測驗 音樂家肖像 第四單元神州大地（5）──海濱音詩
唱歌鼓浪嶼之波 音樂欣賞西沙，可愛的故鄉 大海啊，故鄉 海濱音詩 學習豎笛大海啊，故鄉 音樂創編 第五單元環球之旅（5）──北美略影
唱歌紅河谷 音樂欣賞紅河谷（合唱曲）
歌唱夥伴
列·布朗底 儀式歌
波底·斯拉賓和弗拉德弗德
音樂活動 第六單元冬之旅
唱歌踏雪尋梅 音樂欣賞我愛你，塞北的雪 詠雪 十一月·雪撬 學吹豎笛鈴兒響叮當
菩提樹 音樂活動鈴兒響叮當
表 演 唱 九年級上冊
簡譜課本
線譜課本
配套音頻
配套
4. 初中音樂課本目錄
初二音樂（人教版）教材解讀
一、整體把握：
1、教材難易度適中，教師易把握准確教材的重難點；
2、教材仍然採用每單元一歌、一種主要音樂知識學習的體系；
3、教材依然以欣賞課作為音樂技能與能力培養的主要方式；
4、教材紮根於中國民族音樂，適當增加外國音樂拓展音樂視野；
5、教材同樣體現了藝術的綜合性、人文性。
二、關於知識結構、技能與能力：
1、 教材結構：
第一單元：綠色家園；第二單元：西南情韻；第三單元：瑰麗的電聲；第四單元：歌劇世界；第五單元：化蝶；第六單元：婆娑舞姿
2、 音樂知識：
第一單元：音畫、組曲、管弦樂隊；第二單元：西南少數民族民歌、小提琴獨奏；第三單元：電聲樂隊；第四單元：歌劇；第五單元：協奏曲；第六單元：舞劇（芭蕾舞劇）
3、 技能能力：
第一單元：關於「音畫」（藝術通感）的認識：聽音樂，選畫面；聽音樂，想像情景
達成方式：（1）歌曲：《給未來一片綠色》；（2）藉助於對兩首中外管弦樂組曲的選曲：標題音樂《瀑布與溪流》，《日出》的欣賞來完成；
第二單元：關於音樂創作與民歌的關系
達成方式：（1）歌曲：原始民歌《阿西里西》（貴州彝族）；《歌唱美麗的家鄉》（苗族民歌）
（2）欣賞：創作民歌《遠方的客人請你留下來》（來源於彝族民歌）；創作管弦樂曲《瑤族舞曲》；小提琴獨奏《苗嶺的早晨》
第三單元：試用電聲樂隊中的樂器（如電子琴、電子合成器）編配樂曲
達成方式：（1）歌曲《大海啊，故鄉》（電聲樂隊伴奏）；（2）欣賞《漁舟唱晚》分別用箏、電子合成器演奏的不同效果；欣賞美國作曲家雅尼一人用電聲樂隊演奏的《夜鶯》，區別電聲樂器與傳統樂器的不同；
第四單元：了解中外著名的歌劇，聆聽歌劇選段；整理歌劇資料匯集成冊
達成方式：（1）演唱歌劇選曲《獵人合唱》；（2）欣賞《洪湖赤衛隊》選曲《看天下勞苦人民都解放》、《茶花女》選曲《飲酒歌》、管弦樂《卡門序曲》；了解古今中外的著名歌劇。
第五單元：感受同一主題的不同藝術表現形式
達成方式：（1）歌曲：《化蝶》；（2）欣賞越劇《梁山伯與祝英台》選段、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》，認識「協奏曲」這一音樂形式
第六單元：通過對芭蕾舞劇的學習，體驗音樂與舞蹈的關系，知道音樂在舞蹈中的作用
達成方式：（1）芭蕾舞劇選曲：《紅色娘子軍連歌》；（2）欣賞曲目芭蕾舞劇《天鵝湖》場景音樂、《西班牙舞曲》、舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》
5. 綜合性學習戲曲大舞台的 教案
中國的戲曲源遠流長，有著鮮明的民族風格，是人們喜聞樂見的藝術形式。全國許多地方都擁有自己的劇種，可謂是百花齊放、異彩紛呈。每個地方的戲曲，都具有自己獨特的地域文化風情，如京劇的雍榮華美，崑曲的典雅精緻，梆子戲的高亢悲涼，越劇的輕柔婉轉，可以說一方水土造就一方戲曲。這次活動就讓我們一起走進民族文化的瑰寶——戲曲天地之中，去感受它博大的內涵，去品味它悠長的韻味。(開場白)
活動目標：
二、1、通過了解中國戲曲這種傳統藝術，培養學生熱愛中華傳統文化的感
情，提高藝術修養。
2、了解中國戲曲的基本知識，鑒賞中國優秀戲曲。
3、引導學生對舞台藝術產生興趣，培養學生高雅的藝術情趣。 4、以了解中國戲曲為中心，培養學生的綜合語文能力。 三、活動准備：
1、制定活動計劃； 2、師生收集相關資料； 3、教師製作教學課件； 4、指導排演戲曲唱段。 四、活動安排：設計四課時，（一）指導搜集材料；（二）戲曲知識漫談（三）
戲曲知識競賽；（四）戲曲演唱比賽。
第一課時 指導搜集材料
一、布置活動安排：讓學生明確整個活動的目的、要求。
二、指導學生通過圖書館、網路、社會調查等手段搜集有關中國戲曲 的相關材料。
三、學生分組，選定負責人，制定活動計劃，安排課外活動時間。 四、教師要參與指導好活動計劃的制訂，協調人員安排、落實責任， 指導搜集材料的具體方法。
第二課時 戲曲知識漫談
本課時擬採用師生以佳賓訪談的形式進行。 一、介紹下列戲曲知識： 1、戲曲的起源和形成；
2、幾種較常見的戲曲種類（京劇、越劇、豫劇、黃梅戲等）； 3、京劇（行當、臉譜、唱腔）； 4、戲曲名劇、名家等。 二、戲曲名段賞析 1、京劇《玉堂春》（蘇三起解）；《鍘美案》（包龍圖打坐在開封府）； 2、越劇《紅樓夢》（天上掉下個林妹妹）； 3、黃梅戲《女駙馬》（誰料皇榜中狀元）； 4、豫劇《花木蘭》（誰說女子不如男）等。
教研專區全新登場 教學設計 教學方法 課題研究 教育論文 日常工作
第三課時 戲曲知識競賽
在前兩課時的基礎上，以小組為單位進行知識競賽。
競賽分必答題和搶答題兩類，基礎分100分，每答對一題加10分。根據答題成績記活動得分。
附：競賽題目 一、小組必答題
第一組：1、與古希臘的悲喜劇、印度的梵劇合稱世界三大古老戲劇的劇種是—— （中國戲曲）
2、享有「中國戲曲之母」雅稱的劇種是—— 昆劇（崑曲）
3、我國戲曲的角色分為哪四大行當？—— （生、旦、凈、丑） 4、發源於湖北，發展壯大於安徽慶安一帶的戲曲劇種是——
（黃梅戲）
5、京劇「四大名旦」是指—— （梅蘭芳、尚小雲、程硯秋、荀慧生） 第二組：1、享有「東方歌劇」盛譽的中國劇種是—— （京劇）
2、中國戲曲發展中「南戲」的形成是戲曲走向成熟的一個標志，請問「南戲」產生於哪個年代？—— （宋代）
3、中國戲曲表現生活的基本手法是—— （虛擬——沒有實物的表演） 4、據統計，中國現有戲曲劇種大約是多少？—— （360多種） 5、「沒見過那五色的油彩愣往臉上畫」唱的是戲曲表演中的一個什麼特點？ （臉譜）
第三組：1、1790年，安徽的四大地方戲班先後進京獻藝，獲得空前成
功。後來他們兼收其他地方戲的精華，誕生了被稱為「國粹」的劇種是—— （京劇）
2、戲曲表演藝術有哪些技術方法？ （手、眼、身、法、步） 3、京劇有哪兩種主要唱腔？ （西皮、二黃） 4、「三五步行遍天下，七八人百萬雄兵」說的是戲曲表演中成隊的隨從或兵卒在台上表現大場景的演出特點，這些演員被稱為—— （龍套）
5、到了十三世紀的金代，表明說唱藝術在文學上和音樂上都發展成熟的作品是—— （董解元的諸宮調《西廂記》）
第四組：1、中國戲曲起源於哪幾種藝術形式？
（民間歌舞、說唱和滑稽戲）
2、中國戲曲主要採用哪些藝術手段表現人物的？ （唱、念、做、打） 3、起源於浙江嵊州一帶的劇種是—— （越劇）
4、戲劇臉譜中的紅色代表的是—— （代表忠勇，含褒義） 5、古代的滑稽戲是從「優」發展而來的，在古代「優」是指——
（古代帝王貴族的弄臣，專以諷刺調笑為職務）
選答題：
1、說唱對戲曲發展的影響主要有哪兩個方面？
（說唱文學對劇本創作的影響，說唱音樂對戲曲唱腔的影響） 2、「參軍」是曹操創建的一種官職的名稱。魏晉南北朝多設置「參軍」一職，是一種相當縣一級的重要幕僚。著名詩人陶淵明和鮑照都做過「參軍」。參軍戲是唐代一種重要的戲劇形式。它是繼承古代的「優」的滑稽戲謔、巧言善辯的傳統發展而來的。表演發展到由兩個角色，一個叫「參軍」，一個叫「蒼鶻」，請問：表演中被戲弄的角色是—— （參軍）
3、元雜劇是中國戲曲發展的黃金時代，產生了大量的優秀劇目（今存一百多種）和優秀劇作家，你能說出作家中最傑出的是誰嗎？
（關漢卿，被稱為中國的莎士比亞，一生寫有60多個劇本，現存18種，有很高的國際影響。）
4、王國維在《宋元戲曲史》中稱贊「即列之於世界大悲劇中，亦無愧色也」的中國古代戲曲作品是？
A《西廂記》 B《竇娥怨》 C《漢宮秋》 B
5、唐玄宗時大力鼓勵戲劇，在宮中設立了「優伶」習藝班，自己有時也參與演出，舊時代的戲曲界把他視為戲劇的祖師爺，至今中國和日本都把戲劇界稱為「梨園」。請問：把戲劇界稱為「梨園」是因為——
A習藝班當時設置在梨園殿；B習藝班周圍種植著許多梨樹；C唐玄宗給習藝班定的名稱。
6、大文學家歐陽修在編撰《新五代史》時，專為「伶官」立傳，並在《五代史伶官傳序》中寫下這樣一段著名的話：「夫禍患常積於忽微，而智勇多困於所溺」，請問「伶官」是指—— A 聰明伶俐的官員；B 宮中的戲劇演員 7、中國戲曲表演人物的一個突出特點是把角色歸為若干行當。「旦」角是女性角色，請說出 「旦」角可分為哪幾類？（三種即可）
正旦、花旦、武旦（刀馬旦）、老旦、閨門旦、彩旦等。 8、「生」和「凈」都是扮演男性角色，請問在包公戲中，包公這個角色屬於「生」角還是「凈」角？ （凈角）
9、臉譜是我國戲曲一項富有特色的誇張性的化妝藝術，它設色鮮明，勾繪精巧，富有圖案美，是把繪畫和表演統一在演員一張臉上的獨特藝術。不同顏色的面部化妝，有著不同的象徵意義。請問含有貶義，代表凶詐的是—— A 黃臉和白臉 B 藍臉和綠臉 C 金臉和銀臉
10、下列對京劇唱腔的描述正確的是—— B A 西皮是一種較舒緩、深沉的曲調； B 西皮是一種比較明快、活潑的曲調； C 西皮唱腔適合表現憂郁、哀傷的情緒。 11、《紅樓夢》第二十三回寫賈寶玉向林黛玉稱贊「真是好文章！你要看了，
連飯也不想吃了呢！」的古代戲曲作品是—— （C） A 《竇娥怨》 B 《牡丹亭》 C 《西廂記》 12、元雜劇一般分為四個大段落，稱為四折。「折」基本上相當於現代話劇的「場」或「幕」。描寫發生在西湖邊上，充滿浪漫色彩的傳奇故事的戲曲劇目《白蛇傳》，也是由四折戲構成。請問下面哪一折戲不屬於《白蛇傳》？ A 《游湖借傘》 B 《盜仙草》C 《斷橋》D 《劈山救母》 （D） 13、連線題：將下列劇種和著名演員用直線連接起來 越劇 嚴鳳英 京劇 袁雪芬 豫劇 梅蘭芳 黃梅戲 常香玉
14、連線題：將下列京劇流派與表演風格用直線連接起來
梅派 天真、活潑、熱情的少女形象，具有柔媚嬌婉的風格 程派 以氣與力取勝，有陽剛之美，具有剛健婀娜的風格 荀派 善良、溫柔、華貴、典雅而具有正義感的古代婦女形象 尚派 遭遇悲慘，具有外柔內剛性格的中下層女性形象 15、京劇曲目有幾出戲連演的，如「失」「空」「斬」，就是表現的三國故事。你能說出它們是指哪三個劇目嗎？ 《失街亭》《空城計》《斬馬謖》 16、現代京劇《智取威虎山》，表現的是解放戰爭時期，東北剿匪的故事。揚子榮烈士的英雄形象早已家喻戶曉，請問這部戲改編自作家曲波的哪部長篇小說？
《林海雪原》
17、臉譜辨識題。說出畫面上四個臉譜是哪四個戲曲人物。 18、視聽題：看一段表演，說出是哪種戲曲劇種和曲目名稱。 19、視聽題：看一段表演，說出是哪種戲曲劇種、劇中人物名稱。 20、視聽題：看一段表演，說出是哪種戲曲劇種和人物扮演者的名字。
第四課時 戲曲演唱比賽
學生自備伴奏帶（光碟），有條件的可自己准備服裝、道具。在班內演唱自己喜愛的戲曲唱段。最後評出最佳演員，表揚加活動分。
6. 初中音樂知識
1、〈牧童短笛〉的作者。
聶耳
2、〈滿江紅〉的作者
白玉
3、〈友誼地久天長〉的國家
國產!!!!!!!!
4、黃梅戲的簡介
黃梅戲，舊稱"黃梅調"，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗領的安慶地區形成的一種民間小戲。在其漫長的過程中，不斷地吸收了青陽腔、徽劇等和當地民歌及其他戲曲的音樂精華，逐漸形成了今天自己獨特的風格。黃梅戲用安慶語言念唱，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；黃梅戲的表演質朴細致，以真實活潑著稱。黃梅戲來自於民間，雅俗共賞、怡情悅性，她以濃郁的生活氣息和清新的鄉土風味感染觀眾。
早期黃梅戲的演出劇目，大多為老藝人自編自演的反映底層民間生活的小戲。本世紀50年代，一大批有志於戲曲事業的知識分子加入黃梅戲傳統劇目的發掘與再創造的行列，他們的加入，大大豐富了黃梅戲的表現形式，加強了黃梅戲的文學性，發展了唱腔和伴奏，使其原來的民俗性和通俗性得到質的升華，旋律更為優美，影響更為擴大，黃梅戲真正迎來了百花齊放推陳出新的藝術春天。也就是在這一時期，出現了嚴鳳英、王少舫、潘璟琍、張雲風等一大批優秀表演人才，《天仙配》、《女駙馬》、《羅帕記》就是這一時期所產生的代表性作品。隨著眾多優秀劇目的不斷推出，國內外的觀眾，認識並接受了黃梅戲，使黃戲從鄉村草台登上了都市的大雅之堂，最終成為馳名海內外的著名劇種。本劇院的劇目和演員曾獲得眾多獎項，多次赴香港、澳門、新加坡、德國、台灣、美國、澳大利亞等國家和地區演出，獲得文泛的好評，被外國友人譽為"中國的鄉村音樂"。
驕傲和光榮已成為歷史，新世紀已經找開希望之門，如今的安徽黃梅戲又涌現出如馬蘭、黃新德等為代表的眾多新人。面對新世紀，我們寄希望於新一代黃梅戲傳人承前啟後，繼往開來，用青春、美麗和智慧，創造新的燦爛……
黃梅戲的發展歷史
黃梅戲是安徽省的主要地方戲曲劇種。在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、台灣等省以及香港地區亦有黃梅戲的專業或業余的演出團體，受到廣泛的歡迎。黃梅戲原名「黃梅調」，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到安徽省懷寧縣為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為「懷腔」或「懷調」。這就是今日黃梅戲的前身。
黃梅戲的發展歷史，大致分為三個階段：
第一階段，約從清乾隆未期到辛亥革命前後。產生和流傳到皖、鄂、贛三省間的採茶調、江西調、桐城調、鳳陽歌，受當地戲曲(青陽腔、徽調)演出的影響，與蓮湘、高蹺、旱船等民間藝術形成結合，逐漸形成了一些小戲。進一步發展，又從一種叫「羅漢樁」的曲藝形式和青陽腔與徽調吸收了演出內容與表現形式，於是產生了故事完整的本戲。從小戲到本戲還有一種過渡形式，老藝人稱之為「串戲」。所謂「串戲」就是各自獨立而又彼此關連著的一組小戲，有的以事「串」，有的則以人「串」。「串戲」的情節比小戲豐富，出場的人物也突破了小丑、小旦、小生的三小范圍。其中一些年齡大的人物需要用正旦、老生、老丑來扮演。這就為本戲的產生創造了條件。
第二階段，是從辛亥革命到1949年。這一階段，黃梅戲演出活動漸漸職業化，並從農村草台走上了城市舞台。黃梅戲入城後，曾與京劇合班，並在上海受到越劇、揚劇、淮劇和從北方來的評劇(時稱「蹦蹦戲」)的影響，在演出的內容與形式上都起了很大變化。編排、移植了一批新劇目，其中有連台本戲《文素臣》、《宏碧緣》、《華麗緣》、《蜜蜂記》等。音樂方面，對傳統唱腔進行初步改革，減少了老腔中的虛聲襯字，使之明快、流暢，觀眾易於聽懂所唱的內容。取消了幫腔，試用胡琴伴奏。表演方面，吸收融化了京劇和其他兄弟劇種的程式動作，豐富了表現手段。其它如服裝、化妝和舞台設置，亦較農村草台時有所發展。
第三階段，是1949至今。1952年，安慶黃梅戲藝人帶著《打豬草》、《藍橋會》等劇目到上海演出。幾十年來造就了一大批演員，除對黃梅戲演唱藝術有突出成就的嚴鳳英、王少舫等老一輩藝術家外，中青年演員馬蘭、韓再芬等相繼在舞台上、銀幕上和電視屏幕上展現了各自的英姿，引起了觀眾的注視。嚴鳳英、王少航合演的《天仙配》，曾二度攝製成影片，轟動海內外。
黃梅戲的藝術特色
在劇目方面，號稱「大戲三十六本，小戲七十二折」。大戲主要表現的是當時人民對階級壓迫、貧富懸殊的現實不滿和對自由美好生活的嚮往。如《蕎麥記》、《告糧官》、《天仙配》等。小戲大都表現的是農村勞動者的生活片段，如《點大麥》、《紡棉紗》、《賣斗籮》。
解放以後，先後整理改編了《天仙配》、《女駙馬》、《羅帕記》、《趙桂英》、《慈母淚》、《三搜國丈府》等一批大小傳統劇目，創作了神話劇《牛郎織女》、歷史劇《失刑斬》、現代戲《春暖花開》、《小店春早》、《蓓蕾初開》。其中《天仙配》、《女駙馬》和《牛郎織女》相繼搬上銀幕，在國內外產生了較大影響。嚴鳳英、王少舫、吳瓊、馬蘭是黃梅戲的著名演員。
黃梅戲的類別主要有花腔和平詞。花腔以演小戲為主，富生活氣息和民歌風味。平詞，正本戲中的主要唱腔，常用大段的敘述、抒情，韻味豐富，如行雲流水。
黃梅戲的優秀劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《槐蔭記》、《女駙馬》、《夫妻觀燈》、《打豬草》、《柳樹井》、《藍橋會》、《路遇》等等。
黃梅戲的定名與源頭 (引自著名的黃梅戲理論家吳功敏先生的研究文章)
黃梅戲有兩大聲腔體系———花腔體系、平詞體系。花腔體系脫胎於民歌小調，屬曲牌體；平詞體系淵源於高腔、彈詞、羅漢樁、道情、吹腔、徽調、京劇等聲腔，屬板腔體。這兩大聲腔體系，都植根於安慶地區的聲腔土壤。黃梅戲表演形式，在學習借鑒崑曲、京劇、徽劇等大劇種的基礎上，逐步形成了自己的風格。
早期黃梅戲從業人員中，有成就、且有史料記載的黃梅戲老藝人，絕大部分都是安慶地區的人。例如蔡仲賢（已知最早黃梅戲演員，生於1821年，望江縣人），胡普伢（最早黃梅戲女演員，生於1821 年，太湖縣人）、洪海波（潛山縣人）、葉炳池（東至縣人）、咎雙印（懷寧縣人）、胡玉亭（望江縣人）、龍昆玉（望江縣人）、程積善（貴池縣人）、查文艷（懷寧縣人）、丁永泉（懷寧縣人）、潘澤海（安慶市人）、嚴鳳英（桐城羅嶺人）等，他們之間都有師承關系。
建國前，黃梅戲沒有文人介入，演出的百餘本大小傳統劇目，絕大部分都是移植於青陽腔、岳西高腔、京劇和徽劇。
通過以上對黃梅戲聲腔形成的探討，劇目積淀的溯源，演員師承關系的覓蹤以及黃梅戲歷史沿革發展的總體把握，我們對黃梅戲劇種的發展概貌，有了一個較為清晰的認識。黃梅戲的源頭就在安慶地區，黃梅戲誕生於安慶地區，成長於安慶地區，興盛於安慶地區。聲腔系統是一個劇種的重要標志，任何一個劇種和隸屬於這個劇種的聲腔系統的形成，都有一個不斷吸納、借鑒、融會、揚棄、改造、流傳、不斷適應觀眾審美需求、艱難復雜的積累創造的過程。在這個不斷走向成熟的過程中，一定會有與本劇種在文化背景、人文環境、審美趨向、生活習俗等方面，存在著淵源關系的某一種或某幾種音樂素材，是本劇種的重要養分，從而加速了這個劇種的形成。如果我們將一個劇種比喻成一條江河，那麼，對於催生這一劇種成熟的某一種或某幾種音樂素材，只能算是沿途匯入那條江河的支流。黃梅戲之於黃梅採茶調的關系，就如同江河與支流的關系，黃梅採茶調是促成黃梅戲成熟的重要因素，但決不是黃梅戲的源頭。
黃梅戲源頭的歷史記載陸洪非先生在《黃梅戲源流》一書中，對黃梅戲的源頭列舉了幾種傳說。
傳說之—∶「黃梅戲是在『懷寧腔』的基礎上發展起來的。……每當春種秋收之時，農民們慣唱『懷調山歌』來歌頌自己勞動的豐收。這種民間優美抒情的山歌小調，統稱為『懷寧調』。」
傳說之二∶「……黃梅戲起源於安徽安慶地區。從前每逢黃梅季節，常常洪水成災，四鄉農民為了祈求豐年，就在這個時候舉辦迎神賽會，會上出現各種歌舞演唱，在這種歌舞演唱形式的基礎上產生的一種戲曲形式，因與黃梅季節有關，故名曰『黃梅調』。」
傳說之三∶「黃梅戲源於湖北黃梅縣的民歌小調即黃梅採茶調。」
以上三種傳說，我認為前兩種傳說較為符合歷史真實，後一種傳說就顯得牽強附會，很多人因為黃梅戲和黃梅縣同字同音而趨同黃梅戲源於黃梅縣的說法。當然，一些專家也曾從音樂、劇目、師承的層面進行分析、推論，認為黃梅戲源於黃梅採茶調，但提出的論據、論點不具有說服力，他們也坦承由於可供借鑒的資料匱乏，所以，無法最終形成定論。至於黃梅戲到底源於何處，很少人有興趣去探討研究。這既有年代久遠，原本就缺少文字資料，一些了解情況的老藝人也相繼去世，又無經費支持的原因，也與人們普遍對黃梅戲起源持漠視態度有關。
性 黃梅戲經過一代又一代人艱苦卓絕的創造發展，已從一個名不見經傳的民間小戲，一躍成為全國著名劇種，且在戲曲整體萎縮的形勢下，依然保持著一種良好的發展態勢，這得益於黃梅戲的通俗化、大眾化的藝術品格和與時俱進的創新精神。我們不能只將關注的目光聚焦在今日的成績上，而漠視黃梅戲風雨兼程的來時路。如果連一直以黃梅戲為家鄉戲的安慶人，都無法說清黃梅戲的源頭,豈不有數典忘祖之嫌？再者，釐清劇種的源頭，找到我們共同的精神家園，喚起人們對黃梅戲的認同感和自豪感，正本清源，進一步凝心聚力開拓進取，也是黃梅戲在新世紀的持續發展.
黃梅戲，舊稱黃梅調，源於湖北黃梅地區，因人民的社會交往逐漸向東流傳到安徽。
黃梅戲形成於安慶,是在安慶地區融合皖、鄂、贛三省間諸多民間音樂而形成地方戲種。
黃梅戲吸收山歌、秧歌、茶歌、採茶燈、花鼓調、採茶調、江西調、桐城調、鳳陽歌，青陽腔、徽調，這些音樂與蓮湘、高蹺、旱船等民間藝術形成結合，逐漸形成了一些小戲。其中一支逐漸東移到安徽省懷寧縣形成「懷腔」或「懷調」。這就是今日黃梅戲的前身。黃梅戲萌芽於懷寧縣,正式形成於安慶。
黃梅戲是由，先在農村，後入城市，逐步形成發展起來一個劇種。
他的起源，大約可以追溯到清朝乾隆年間，但形成一個完整的劇種，那還是近代的事。在這段時間內，他吸收了漢劇、楚劇、高腔、採茶戲、京劇等眾多姐妹藝術的精華，使自己逐漸完善起來而成為一個名劇。在談說這個名劇的時候，不能不注意到，表演這個劇種的團體，同樣經歷了這么一個漫長的發展過程．他也是從無到有，從小到大，從簡單到復雜，逐步完善起來的。也可以說，黃梅戲的形成發展和他的表演團體的形成發展是相輔相成的。 縱觀黃梅戲的表演活動，從業余性到專業性，大略可分為四個階段．
(1) 萌芽階段的表演活動：
只有表演者，沒有表演團體。這時期的黃梅戲
(2)早期階段的表演活動：
相對固定、人員很少、形成業余或半職業的班社黃梅戲從山歌、茶歌、採茶燈、風陽花鼓調的演唱，發展到有簡單故事情節的二小戲、三小戲的時候，演唱者們，便不能如先前那樣隨意演唱了
（3)後期階段的表演：
班社迅速發展，走上正規、固定，劇目增多，行當全，從農村進入城市黃梅戲到了清末民初，兼收並蓄，已經發展成比較完整、成熟的劇種。
(4)近期階段的表演活動：
從職業班社轉為政府管理的職業劇團黃梅戲於1932年進入城市，到全國解放，20多年間，從當時的安徽省省會安慶市，到周圍各縣以及江南的銅陵、青陽、貴池等縣鎮，都有黃梅戲的班社活動。
黃梅戲是安徽的主要地方戲曲劇種。黃梅戲原名「黃梅調」或「採茶戲」，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗領地區形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到以安徽省懷寧縣為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為「懷腔」或「懷調」。這就是今日黃梅戲的前身。
在劇目方面，號稱「大戲三十六本，小戲七十二折」。大戲主要表現的是當時人民對階級壓迫、貧富懸殊的現實不滿和對自由美好生活的嚮往。如《蕎麥記》、《告糧官》、《天仙配》等。小戲大都表現的是農村勞動者的生活片段，如《點大麥》、《紡棉紗》、《賣斗籮》。
黃梅戲進入城市以後，受到了京劇、越劇、揚劇、淮劇、評劇等劇種的影響，在表演上有了很大的改進。從劇目上看，改編、移植了其他劇種的好戲如《文素臣》、《宏碧緣》、《華麗緣》、《蜜蜂記》等。從音樂上看，傳統唱腔進行了一定程度的改革，主要是減少了傳統唱腔中帶有濃郁方言土語色彩的墊字，這樣，唱腔簡潔、明快，從字面上也好讀易懂。從表演上看，吸收了兄弟劇種的一些程式化動作。如開門、關門、圓場、喝酒等動作。其他在服裝、道具、裝置、伴奏等許多方面都比農村演出時有了發展。這一時期的黃梅戲尤其是40年代的黃梅戲，已經成熟。
黃梅戲的更大發展是在中華人民共和國成立之後，由於國家對地方戲曲給予足夠的重視，為加強藝術力量，國家陸續選派一些文學、戲劇、音樂、美術方面的專門人才參加了黃梅戲的改革工作。新老文藝工作者的共同努力，使黃梅戲的整體面貌煥然一新。黃梅戲從安慶小戲一躍而成為安徽省最大的劇種。至今，黃梅戲與黃山一起，並稱「安徽二黃」，成為安徽省的驕傲。
這一時期的黃梅戲，唱腔唱法都有了改革，音樂方面增強了「平詞」類唱腔的表現力，突破了「花腔」只能專戲專用的束縛，同時，巧妙地借鑒民歌和其他音樂成分，創造出與傳統唱腔相協調的新腔。伴奏上，也不再是若斷若續的「三打七唱」，而是建立了以中樂為主的中西混合樂隊，從音樂氣氛上大大提高了劇種的表現力。這一時期演出的劇目很多，但大都進行了整理、重編。如《打豬草》、《夫妻觀燈》、《天仙配》、《藍橋汲水》、《補背褡》、《梁山伯與祝英台》、《秦雪梅弔孝》、《柳樹井》、《春香傳》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《黨的女兒》、《江姐》、《劉三姐》等，不勝枚數。 其中的《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、拍成了電影，為黃梅戲的廣泛流傳，為保留黃梅戲藝術家的卓越風采，起到了重要的作用。
黃梅戲的歷史不算長，真正成型大約是在20世紀初年。而繁榮發達，則完全是新中國成立以後的事。短短的半個世紀時間，它便形成了3次階段性的發展高潮，形成了3次繁榮局面！50年代至60年代初，以嚴鳳英、王少舫為代表的藝術家群體的出現和經典劇目《天仙配》、《女駙馬》的推出，使黃梅戲這個民間小戲在戲曲藝術家族中嶄露頭角；80年代末至90年代初，以馬蘭、黃新德為代表的新一代藝術家群體的活躍和一批舞台影視作品的廣泛傳播，使黃梅戲在戲曲藝術整體面臨困境的時刻，獲得了上升的發展勢頭；20世紀末，黃梅戲藝術得到了更有力的政策支持，在延續一度繁榮和二度繁榮的藝術成果的基礎上，經過幾代藝術家的共同努力，創造了舞台劇作、影視作品、音像製品、理論著作以及人才隊伍等方面的全方位發展態勢，形成了再度繁榮的局面。世紀之交形成的這次黃梅戲繁榮局面，具有了鮮明的當代文化品格。這在以下幾個方面體現出來：
題材選擇上更具原創性
新中國成立初期的戲曲改革在全面發掘傳統劇目的基礎上開展整理改編工作。諸如《天仙配》、《女駙馬》等劇目，都是那個特定時代整理改編的產物。到了二度繁榮時期，黃梅戲的眼界得到擴展，涌現出一些創作劇目。《紅樓夢》和《無事生非》由於它們分別改編的是曹雪芹的小說和莎士比亞的戲劇，這就與改編傳統劇目有很大不同，其中融入對於黃梅戲的創造意識。
從傳統劇目的改編到古往今來文藝作品的改編，再到原創動力的迸發，黃梅戲的這一題材選擇進程，可以歸結為戲曲藝術的當代性進化的必然結果。黃梅戲在世紀之交再度繁榮時，題材原創的直接結果導致了舞台氣象的新意迭出。以舞台劇為例，《木瓜上市》和《柳暗花明》直接取材鮮活的現實生活，是對時代氣息的熱情呼應，也是傳統藝術直面現代社會的有益嘗試。《徽州女人》試圖發揮地域題材的優勢，張揚徽文化的人文精神；《風雨麗人行》和《斛擂》則把創作題材的地域特色與時代熱點緊密結合，擴展了地域題材的現實意義。《鞦韆架》試圖展示一種超越時空的創作理念，這種嘗試使黃梅戲的題材選擇空間顯得更加開闊。
主題開掘上更具深刻性
黃梅戲的再度繁榮的時代，是中華民族優秀傳統文化與世界文化優秀成果相互交融的時代，是多種思想文化相互激盪的時代，也是人民群眾的精神文化生活質量迅速提高的時代。黃梅戲《紅樓夢》所走過的戲曲主題深化道路，在20世紀末的時代氛圍中得到更加廣闊的延伸。例如，《徽州女人》把一種等待升華為一種信念和人格力量，劇中的女人曾因等待不得而失望乃至絕望過，終因信念不倒而在絕望中獲得洗禮和升華。《風雨麗人行》把3個知識女性的人格升華作為主要表現對象，謳歌了她們在反抗非人道的斗爭中「從人道主義走向英雄主義」。黃梅戲電視劇《秋》在改編中，也把歷史對年輕一代的選擇和年輕人對歷史的選擇作為表達的重點。這些劇目的演出和播映，能動人音容，撼人心魄，撩人情腸，無不在作品主題的開掘過程中顯示出深厚的思想文化含量。
風格追求上更具多樣性
受到應接不暇的當代藝術風格的啟迪，踏著二度繁榮的藝術足跡，世紀之交黃梅戲的再度繁榮在風格追求方面顯現出強烈的多樣化意識。例如：《鞦韆架》的舞台上薈萃了多種藝術形態，意在嘗試黃梅音樂劇的風格，把古裝題材表現成為一個現代童話，比較適合青年觀眾的口味；《風雨麗人行》把視角聚焦在幾位知識女性的情感深處，用較多的篇幅進行詩意盎然的情感描述，使黃梅戲舞台上展示出一種儒雅風范，贏得了知識界的觀眾；《徽州女人》把形體語言作為重要舞台手段，實驗一種風格化的表現方式，令許多觀眾耳目一新；《木瓜上市》和《柳暗花明》不同程度地對傳統寫意風格做了現代詮釋，從而更接近時下觀眾的審美情趣；《斛擂》和《乾隆辨畫》完全是一派風雲際會、豪情沖天的舞台景象，為原本輕柔的黃梅戲輸入了陽剛之氣。經由這些劇作的努力追求，黃梅戲的藝術風格真正呈現為多姿多彩的景觀。
近年來，優秀的黃梅戲劇目被搬上熒屏和銀幕，已經不再是對舞台景象的簡單復制。黃梅戲劇目得以用「音樂電視劇」和「電影故事片」的身份走向觀眾。而且，黃梅戲電影和電視劇在影視美學追求上努力突出畫面的多義性，盡量強化唱腔的唱歌性和表演的平實性，當這些追求受到充分關注，並在一定程度上反過來滲入舞台時，使得黃梅藝苑更是「萬紫千紅總是春」。 從藝術角度對黃梅戲的再度繁榮做出歸納和梳理之後，需要立即提出黃梅戲如何持續發展的問題。黃梅戲今後的發展任務將會更重，也更加艱巨。回顧黃梅戲幾度繁榮的歷程，有一條基本經驗值得我們牢記，那就是充分發揮可塑性較大的藝術個性，充分展示輕靈飄逸的藝術魅力，堅持不懈地走藝術變革之路，堅持不懈地追求藝術創新的目標。回首50年代，《天仙配》和《女駙馬》中的那些膾炙人口的唱段，就是在當時的傳統唱腔基礎上，經過增加曲調種類和重新組合各種曲調，並且引進西洋樂器及其配器手法後形成的，就是藝術變革的成果。到了80年代末到90年代初，《紅樓夢》和《無事生非》的藝術變革主要表現在，用輕靈見長的黃梅戲來接納曹雪芹和莎士比亞的博大精深，深化了劇種的思想內涵，拓展了劇種的承載容量。再看近年來的黃梅戲，《徽州女人》的高雅風度，《鞦韆架》的童話色彩，《風雨麗人行》的詩化結構，《柳暗花明》和《木瓜上市》的質朴趣味，《斛擂》和《乾隆辨畫》的陽剛氣概，無不顯示出黃梅戲的藝術變革精神。因此，我們要認真總結半個世紀以來黃梅戲幾度繁榮的經驗，積極提倡黃梅戲的藝術變革和創新。黃梅戲的可塑性較強，具備了騰挪轉換的劇種優勢，但要把這種客觀優勢轉化為主觀追求，還需要黃梅戲藝術家們更加敏銳和更加靈活，不斷強化劇種里適應時代變化的藝術因素，保持與社會審美趨向的同步。
把握時代發展的脈搏進行藝術創新，不僅要改造藝術形式，也要在藝術內容上體現時代精神。作為傳統藝術樣式的黃梅戲，演起古裝戲來輕車熟路、得心應手；創作現代戲的數量較少，質量上總是差一把火，這種狀況需要改變。黃梅戲不能滿足於古代題材，不能滿足於改編和移植，要深入火熱的現實生活，反映人民群眾投身現代化建設的偉大社會實踐，把形式的創新和內容的創新有機地結合起來。 摸索雅俗共賞的路子，應當研究當今流行的各種藝術樣式。這些年的實踐證明，從現代媒體的豐富多彩出發，把黃梅戲舞台向熒屏和銀幕延伸，就是擴大觀賞面的一種有效手段。黃梅戲能夠流傳得這樣廣泛，唱腔旋律好聽是主要原因。熱愛黃梅戲的觀眾來到劇場，往往就是來欣賞黃梅戲的優美旋律，很怕在聽覺感受上變味。因此，唱腔看來是最能顯示戲曲本質特徵的部位，也是創新的過程中最講究繼承的部位，應當謹慎從事。總起來說，黃梅戲要堅持藝術創新，但創新中要把握好「度」，要一步一個腳印地向前走。
黃梅戲語言以安慶地方語言為基礎，屬北方方言語系的江淮方言。其特點為----唱詞結構在整本戲多為七字句和十字句式。七字句大多是二、二、三結構，十字句大多是三、三、四結構。有時可根據需要以七字、十字句為框架，字數可壓縮或增擴，曲調則常使用垛句。花腔小戲的唱詞靈活多變，有三至七字不等，中間常夾雜多種口語化無詞意的字。句數不一定為偶數有時奇數句重復最後一句便成偶數。唱念方法均用接近普通話的安慶官話唱念。整本戲中用韻母念、官話唱，小戲說白則用安慶地方的鄉音土語，唱腔仍用官話唱。
若說到黃梅戲語言在塑造藝術形象，渲染藝術情境，遷移默化的「寓教於樂」的藝術功能，可以從以下幾個方面來概括：
7. 初中音樂書里都有些什麼曲子
《中華人民共和國國歌.............................田漢 詞 聶耳 曲
第一單元
讓世界充滿愛.................................陳哲等 詞 郭峰 曲
我們同屬一個世界................邁克爾傑克遜 萊昂內爾里奇 詞曲
祭獻之舞.......................................斯特拉文斯基 曲
手拉手.............................................莫羅伯 詞曲
第二單元
走進西藏...........................................張千一 詞曲
阿瑪勒火..............................................藏族民歌
正月十五那一天........................................藏族民歌
翻身農奴把歌唱.........................................閻飛 曲
第三單元
唱臉譜.........................................閻肅 詞 姚明 曲
我不掛帥誰掛帥............................................京劇
包龍圖打坐在開封府........................................京劇
智斗..................................................現代京劇
渾身是膽雄赳赳......................根據現代京劇《紅燈記》編曲
第四單元
美麗的村莊..........................................義大利民歌
在中亞西亞草原上.....................................鮑羅丁 曲
圖畫展覽會.......................................穆索爾斯基 曲
嘎達梅林.............................................辛瀘光 曲
第五單元
我的祖家是歌鄉......................................高山族民歌
五指山歌..............................................黎族民歌
雨打芭蕉..........................................廣東民間音樂
八駿馬............................................福建民間音樂
斗笠舞......................................吳祖強 杜鳴心等 曲
第六單元
踏雪尋梅.....................................劉雪庵 詞 黃自 曲
溜冰圓舞曲.....................................瓦爾德退費爾 曲
我愛你，塞北的雪.............................王德 詞 劉錫津 曲
……
8. 初中音樂課本歌曲
第一單元中學時代
唱歌新世紀的新一代 配樂詩朗誦中學時代
長大後我就成了你 音樂欣賞飛來的花瓣 校園的早晨 學吹豎笛 第二單元祖國頌歌
唱歌歌唱祖國 音樂欣賞祖國頌 祝福祖國 祖國歌 伏爾塔瓦河 第三單元金色的秋天
音樂欣賞金色的秋天 四季──秋 慶豐收 豐收鑼鼓
揚鞭催馬運糧忙 唱歌西風的話 配樂詩朗誦秋 學吹豎笛秋聲
秋收 第四單元神州大地（1）──遼闊的草原
唱歌牧歌 音樂欣賞牧歌 遼闊的草原 我們的新氈房 北方水草茂盛的家鄉 萬馬奔騰 金色的阿勒泰 學吹豎笛蒙古小夜曲 北京的金山上 表演北京的金山上 第五單元環球之旅（1）──亞洲之聲
唱歌櫻花
音樂欣賞春之海 清津浦船歌 祖國母親讓我上前線
竹板琴合奏 劃船曲 甘美蘭 曼德
印度鼓樂 小競賽知識競賽比一比，誰知道的多 第六單元旋轉舞台
新星擂台 新年音樂會 第一單元春之聲
配樂詩朗誦春 唱歌渴望春天 音樂欣賞新疆之春 春曉
春節序曲 春天奏鳴曲 學吹豎笛春遊 第二單元紅旗飄飄
唱歌中華人民共和國國歌 音樂故事國歌的故事 音樂欣賞綉紅旗 紅旗頌 紅旗飄飄 國旗頌 第三單元華夏古韻
音樂故事流水 唱歌陽關三疊 音樂欣賞楚商 秦王破陣樂 第四單元神州大地（2）──江河萬古流
唱歌江河萬古流 音樂欣賞黃河船夫曲
保衛黃河 長江之歌 烏蘇里船歌 塔里木河 第五單元環球之旅（2）──歐洲漫遊
唱歌鄉村花園 音樂欣賞德涅泊爾河掀起了怒濤 阿爾卑斯牧場
第一單元青春的旋律
唱歌青春舞曲
音樂活動 音樂欣賞手拉手 共青團之歌 十六歲的太陽 表演青年友誼圓舞曲 四季歌 第二單元動物狂歡節
唱歌小鳥，小鳥 音樂欣賞蝴蝶 百鳥朝鳳
蜻蜓點水 動物狂歡節（節選） 音樂活動 第三單元八音之樂
音樂故事十面埋伏 音樂欣賞姑蘇行 光明行 十六板 行街 小放驢 認識打擊樂 音樂欣賞十番鑼鼓
學打鑼鼓經沖頭 急急風
音樂表演 第四單元神州大地（3）──錦綉山川
唱歌青藏高原 音樂欣賞太行頌 黃土高坡
第一單元百卉含英
唱歌茉莉花 音樂欣賞茉莉花 好花紅 牡丹之歌 玫瑰三願 絨花 梅花三弄 配樂朗誦二月蘭 音樂活動對花 第二單元梨園擷英
唱歌唱臉譜 音樂欣賞京劇《鍘美案》選段 打虎上山 越劇《梁山伯與祝英台》選段 豫劇《花木蘭》選段 黃梅戲《天仙配》選段 音樂活動 第三單元管弦和鳴
認識樂器 音樂欣賞查爾達什舞曲 夢幻曲 西西里舞曲 拿波里舞曲
單簧管波爾卡 音樂故事 舍赫拉查達 音樂欣賞 在中亞細亞草原
音樂小編輯 對號入座 第四單元神州大地（4）──茂密的森林
唱歌 森林之歌 音樂欣賞大森林的早晨 小 設 計 音樂欣賞山林之歌 山林 北方森林
音樂活動 第五單元環球之旅（4）──大洋洲采風 唱歌剪羊毛 音樂欣賞理發師
哈卡·馬努馬努 卡拉卡拉
學吹豎笛 第六單元夏日泛舟
唱歌夏日泛舟海上 音樂欣賞太陽島上 六月──船歌 仲夏夜之夢 雷鳴電閃波爾卡 配樂朗誦荷塘月色 學吹豎笛夏日泛舟海上
音樂夏令營 第一單元月亮頌
唱歌月之故鄉 音樂欣賞二泉映月 月兒高 彎彎的月亮 月夜 花好月圓
音樂活動 聽樂·吟詩·賞畫 第二單元說唱天地
唱歌重整河山待後生 音樂欣賞賀新春 風雨歸舟 布穀鳥咕咕叫 蝶戀花·答李叔一 音樂活動 第三單元西洋樂話
音樂欣賞G弦上的詠嘆調 哈利路亞 第九十四（驚愕）交響曲（第二樂章） G大調弦樂小夜曲（第一樂章） 歡快的農民集會 音樂瞬間 進行曲
斯拉夫舞曲 透過林間樹葉的鍾聲
俄羅斯舞曲 唱歌搖籃曲
音樂知識測驗 音樂家肖像 第四單元神州大地（5）──海濱音詩
唱歌鼓浪嶼之波 音樂欣賞西沙，可愛的故鄉 大海啊，故鄉 海濱音詩 學習豎笛大海啊，故鄉 音樂創編 第五單元環球之旅（5）──北美略影
唱歌紅河谷 音樂欣賞紅河谷（合唱曲）
歌唱夥伴
列·布朗底 儀式歌
波底·斯拉賓和弗拉德弗德
音樂活動 第六單元冬之旅
唱歌踏雪尋梅 音樂欣賞我愛你，塞北的雪 詠雪 十一月·雪撬 學吹豎笛鈴兒響叮當
菩提樹 音樂活動鈴兒響叮當
表 演 唱 九年級上冊
9. 梁山伯與祝英台是人教版初中音樂第幾冊第幾課的
我看過,我書里有^_^
人教版的八年級第二學期的第二單元<梨園擷英>中有是越劇選段的樓台會