故鄉戀情音樂教案

㈠ 淺談如何培養學生對音樂的興趣

小學音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，以興趣愛好為動力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。而有些教師的教學卻使學生厭惡音樂，不喜歡上音樂課！是什麼原因造成這樣的結局？這一現象，使我對「培養學生的音樂學習興趣」做了以下探究。

第一部分——音樂教學現狀分析
一、對學生情況掌握不夠
小學生由於年齡小，知識欠缺，理解能力不足，對音樂有「不太熟悉」的陌生感。這種陌生感便是學生與音樂作品之間的心理距離，心理距離越大，也就越沒有興趣。難怪那些被世人公認為美妙的音樂，在某些學生聽來也是不屑一顧，「無動於衷」的。
二、教學模式單一
添鴨式的滿堂灌，單一的「問答式」、「聽說式」，教師是課堂的主宰者，課堂成為教師的「一言堂」，學生不敢越雷池半步，只有先舉手再發言，只有經過老師的同意才可以發言。課堂一般顯得很有秩序。學生在課堂中是「一潭死水」。
三、教學手段單一
有些教師以自己為主，以教代學。我曾經聽過一個教師的音樂課，一首歌曲要唱十遍，幾十遍，學生是聽會了，可他還沒有停的意思，不厭其煩的一遍一遍的教唱，老師累得筋疲力盡，學生對這節音樂課的學習也失去了興趣。
四、教師缺乏感性，忽略學生的感受
從感性這一概念仍然有感覺和感受之分，感覺是被動的、無情的接受，而感受則是主動的，有感情的投入。在學習音樂時，不論學生有沒有興趣，教師為了完成教學任務，都會打開錄音機讓學生聽音樂，使學生常常處於不情願的被動階段即感覺階段。由此看出施教者從主觀上忽略了受教育者主動、有感情投入的一面，使受教育者處於被動狀態，停留感覺階段。
以上現狀，我們能看出教師的教與學生的學之間的不協調，教師主觀認識的偏頗以及實際操作中的盲目性，形成了學生與學習音樂之間的障礙，也就是學生對音樂沒有興趣的根本原因。這就需要我們努力尋找那條「與他們熟悉的事物有所不同，但又看得出與他們有一定聯系的事物」的紐帶——興趣，巧妙地將學生與學習音樂拉近，連接在一起，排除障礙，使學生獲得良好的音樂感受，逐漸地喜歡音樂。

第二部分——培養學生音樂興趣的策略
一、對音樂興趣的理解和意義
1、興趣和音樂興趣的含義。興趣，它是指個體對某種事物或活動所表現出來肯定的情緒態度。音樂興趣是指個體對音樂或對音樂的某方面內容具有積極和肯定性的積極反應，這種反應是與個體對音樂的情感相聯系的。一般說，這種持久的興趣，有助於推動人深入鑽研和努力學習，以取得事業的成功，如缺乏這種品質，就容易風異思遷，難以長進。所以，培養學生對音樂的興趣，是推動學生學習音樂的巨大動力。
2、興趣的意義。小學生的音樂興趣都具有容易激發，但也不易持久，不易穩定的心理傾向。因此，對小學階段的學生來說，既可能是建立音樂興趣的時期，也可能是轉移音樂興趣的時期。由於音樂興趣是小學生音樂審美活動的內在動力，教師在音樂審美教育過程中，激活和培養學生的音樂興趣和愛好是十分重要的。
3、了解學生，為激發學生的學習興趣作鋪墊
教師必須根據學生的年齡特徵，對學生的思想狀況、知識水平、技能基礎、感受音樂和表現音樂的能力等方面作全面的了解和分析。如對新入學的一年級學生，教師可以通過談話、觀察、演唱等說法，了解學生對音樂的興趣愛好、感受力和表現力以及個別擅長等基本情況。根據這些實際情況來制訂自己的教學，為激發學生對音樂學習的興趣作鋪墊。小學生容易接受生動活潑、感染力強的並富有情趣的事物。針對這個特點，在教學前要充分准備好一些直觀形象的教具，教學中採用靈活多變的教學方法，使學生愛學、樂學。
二、培養學生音樂興趣
（一）、感受音樂，激發學生對音樂的興趣
「音樂是發自人內心深處的吶喊」，通過讓學生感受音樂來了解哀心、樂心、喜心、怒心、敬心、愛心的不同的心情，以激發他們對音樂的興趣。
1、情景創設，讓學生感悟音樂
情感是指人的喜怒哀樂等心理活動，是人對客觀事物態度的一種反映。在教學中，我嘗試讓學生發揮自己的想像探討對「情感」這兩個字的理解，學生你一句，他一句，熱情高漲。通過由易到難的問題激發學生對的音樂的興趣，強調音樂與情感的聯系。
蘇霍姆林斯說：「世界是通過形象進入人的意識的，兒童年齡小，經驗有限，生活中的形象再現的越明顯、越具體，對他們的思想影響就越強烈。」採用情景教學，我嘗試用「感知—理解—深化」三個階段來進行。
第一階段：感知創設畫面，引入情景，形成表象。
第二階段：理解—深入情景，在演唱領會感情時，抓住影歌相同之處，從圖影導課，把歌曲與圖影融為一體。
第三階段：深化—再現情景、豐富想像，深化感情。
通過這一系列的過程教學，學生很快在聽二胡獨奏曲《賽馬》中學生感受到一種快樂的感覺；聽箏獨奏《戰台風》時學生說出了「緊張」；聽二胡獨奏曲《二泉映月》時學生感到了凄涼和傷心。學生從沒有想到音樂裡面會有這么多的情感因素，上課時頓時變得活躍起來。音樂課能不能使學生產生情感體驗是不需要去猜測的，只要教師能讓學生把注意力投入到音樂之去，學生就會馬上感覺到一種情感之流在不斷的動力，學生不知不覺中學到了知識，提高了音樂的理解力。
我曾看到這樣一個實例。一位教師上一堂欣賞課為主要目的的音樂課，他首先強調了欣賞課的重要性，接下來整堂課就是進行聽樂曲的練習，沒有讓學生自己了解所樂曲所描述的感覺，課堂氣氛沉悶，學生反應很被動。當聽課者問及為什麼這樣上課？這位教師回答說：「大學里老師就是這樣給我們上課的。」他還表達了一個非常好的願望：「讓學生多聽欣賞曲目，為學習音樂打好基礎。」顯然，這位教師把專業音樂訓練中的「欣賞課」依樣搬到普通的小學音樂教育教學中來，顯然是行不通的。
學生如果連最起碼的「情感」二字都不清楚，談何欣賞力，更如何樹立起對音樂的喜愛呢？
2、理解歌詞，感悟音樂
許多音樂教師，尤其是上些農村的音樂教師都比較喜歡把歌曲直介面授聲傳，差不多會唱了就行，也不會去讓學生弄清歌詞含義課就上完了。出現的問題是一部學生會，一部學生不會，長期以往學生對音樂課的興趣直線下降。現行的小學音樂教材強調人與自我、人與社會、人與自然三個維度有機地聯系在一起，所以我們首先要挖掘歌曲的內含，不能含糊過關。
3、理解歌詞的具體步驟
第一、引起共鳴。激發學生對音樂的興趣，主要能讓學生獲得內在愉悅，以及教師或其他學生所給予的外在的積極肯定的強化。所以要依託感情共鳴，利用藝術的魅力，激發學生強烈的情緒反映，引導學生對優秀的音樂作品產生興趣。
第二、引起學生強烈的情感反映。通過學生自己讀詞、品詞，同時為了幫助學生認識音樂作品的情感必須想方設法引導學生產生強烈的情感反映。
如教學《我愛我的家鄉》時，通過讓學生讀歌詞，從歌詞中了解我們美麗的中華民族，了解自己的家鄉，樹立學生對祖國的熱愛之情，使他們不由自主的想唱好這首歌曲。讓學生理解《故鄉戀情》的歌詞了解「千佛之國」的泰國，學生通過閱讀、交流感受到遠方遊子對故鄉的綿綿思緒，就像一幅淡雅而略帶朦朧的山水畫，引起學生和作者的共鳴。
通過自己的探索，我發現只要學生能自己參與感受，那這節音樂的教學效果就會特別好，所以在歌詞理解這部分教學時調動學生學習的興趣是必不可少的。
（二）、運用實踐性教學方法，激發學生對音樂的興趣
1、語言性實踐教學的探索
在音樂教學中許多教師都是採用單一的「填鴨」式的教學方法。教師教一句，學生學一句，學生也能非常快的就學會歌曲。但這一教學方式造成的後果就是有的學生喜歡音樂課，有的學生不喜歡音樂課；有的學生能很快接受知識，有的學生就比較困難。長此以往，這種教學手段單一、信息量少、活動量小、教學過程缺乏藝術性、創造性的教學模式，務必造成能力稍遜一籌的學生對音樂課的厭惡。
學習《新課程標准》後，我嘗試充分運用講授法、談話法、討論法、發現法，調動學生學習音樂的積極性。採用講授法時我注重啟發學生積極動腦，並根據學生的提出的問題，指導學生做各種各樣的練習。運用談話法時注重因材施教，提出的問題能從學生的實際情況出發。利用討論法進行教學時，使學生更加的發揮了他們的學習的主動性和積極性有利於培養了學生的分析和解決問題的能力。運用發現法，使學生通過思考、討論等途徑自主實踐、自行學習知識，調動了每位學生對音樂學習的積極性。如：在《楊柳青》教學中，我先讓學生通過搜集相關的江蘇民歌，再讓學生自己探討自己搜集的資料，通過啟發、引導，讓學生感悟祖國的繁榮昌盛，感受我們江蘇的變化與發展，讓學生領悟歌曲的魅力所在。
語言性實踐教學時要注意：
第一、向學生提出研究或要解決的問題，鼓勵學生對書本質疑，啟發誘導學生在研究過程中不斷發現問題和解決問題的能力。
第二、對學生提出質疑與答案進行驗證，讓學生掌握一些科學研究方法。
第三、對結論修改、補充，總結。
改變傳統教學中教師的「教」和學生圍著教師單一的「學」，讓學生和老師真正的做到了互動，體現「以人為本」、「以學生的發展為中心」，師生共同創造一種良好的研究問題的氛圍，使每個學生都能集中注意力，思維活躍，情緒旺盛，並培養他們既發揮個體獨立研討，又培養共創共生的團隊意識，養成合作共享的人格品質，讓學生在自主中翱翔於音樂的天空。
2、創作性實踐教學的探索
在新課程里，創造無處不在、無時不在，這一教學內容充分發揮了學生想像力和創造力，也是能調動學生對學習興趣的重要組成部分。如：在教學《春曉》時，通過讓學生自己讀、自己寫、自己畫、自己動、互相論等方法，使學生陶醉於自己的創作中，使學生們感覺到創造就在身邊，在學習里、在生活里，並不「高深」，並不「難以觸及」。
3、創作時具體步驟
第一、確立創作內容。創作的選擇是創造性實踐教學能否順利實施的關鍵所在。好的創造內容可以激發學生的求知慾，可以激活學生的探究思維，可以激勵學生創造的信心，可以達到自主學習的目的。所以要注意內容的新穎性、價值性、興趣性、實踐性、挑戰性、實際性、可創造性。
第二、確立創作形式。音樂的創作形式要根據內容和實際情況，可讓學生自由選擇個人創作、小組合作和集體探究。在教師的指導下通過自主獨立的思考、收集等活動獲得的知識技能。
第三、形成結果。
第四、表達交流。學生在交流過程中，形成信息互動、情感互動、思想互動、方法互動，達到資源共享、歡樂共享的目的。
同時我們的創作教學要生活化，這樣就會極大提高學生對音樂課的喜愛。如：為歌曲創編動作。如歌曲易於用動作表現的話，應盡量啟發學生結合生活，發揮想像，自編動作來表現歌曲。如在教唱《小蜻蜓》這一課時，我想方設法啟發學生結合自身的生活體驗進行想像，創編出了優美的舞蹈動作。在我的啟發下，學生創編出了許多優美的舞蹈動作：唱「飛到西來飛到東」時許多學生都用雙臂模仿飛翔的姿勢，或前後飛、或左右飛、或旋轉飛；唱「不吃糧食不吃菜」時有的同學雙手晃動，有的同學單手晃動，好像在告訴別人，小蜻蜓不吃糧食也不吃菜；學生對自己創編的動作特別有感情，因此練習起來也很認真。 為歌曲改編歌詞。在教學中，啟發學生聯系自己的生活實際和已有的知識，給熟悉的歌曲創編新的歌詞或改編部分歌詞，既能培養學生的創造能力，又能提高學生演唱新歌的興趣，同時還能發展學生的語言表達能力。如在教唱《粉刷匠》時，當學生唱會了歌曲後，我便啟發學生聯系自己的生活實際，根據《粉刷匠》的曲調創編歌詞。經過小組討論後，有的同學將歌名改為《我是一個值日生》：我是一個值日生，工作很負責。我要把那大教室，擦得很乾凈。擦了桌子又擦窗，抹布飛舞忙。哎呀我的兩只手，酸呀酸死了。有的同學創作的卻是《我是一個好學生》、《我是一個飛行員》、《我是一個小警察》等等。學生唱著自己改編的歌曲，創造力頓時被激發出來。一個同學唱完自編歌詞的歌曲後，其他同學都爭先恐後地要把自己創編的歌詞唱給老師和同學們聽。「音樂課堂教學生活化的設計」是從音樂課堂教學實踐中不斷總結、提煉出來的，它既是一種教學觀念，又是課堂教學的指導思想和考察評價課堂教學的基本尺度。
通過內容豐富、形式多樣的創造性教學，鼓勵學生在創造時更注重體驗創造的過程，提高了學生的音樂文化素質，真正做到「以培養發展學生的創造性思維、培養學生的創新精神和實踐能力、培養學生的音樂興趣」 為目的，使學生成為全面的、高素質的現代人。
（三）用律動教學來調動學生學習音樂的興趣
過去的教學中，由於教師採用的教學手段比較單一，方法比較簡單，所以學生動的相對比較少。這種教學模式，使學生的音樂律動能力較差。新的小學音樂教材的特點是結構短小、旋律動聽、節奏明快、形象鮮明等。針對這些特點我嘗試著在課中穿插律動音樂教學。
1、做中學。如：在教學《認識打擊樂器》中，我讓學生自己動手來敲一敲、聽一聽，讓學生既成為探究者又成為表演創作者，讓他們在做中學到知識，體現師生的互動。
2、樂中學。「一切為了學生的發展」是現代音樂教育的新理念，強調以學生的發展為中心，注重對學生音樂興趣的培養，一切音樂教學活動的設計都以讓學生喜愛音樂為最終目的。如：在教學《幸福拍手歌》時，我讓學生進行拍手打節奏的同時，讓學生還嘗試用跺腳、拍凳等手段激發學生對音樂的愛好。讓書本知識呈現出鮮活的生命，是課堂教學生活化的重要標志。例如歌曲《小奶牛》中的節奏教學，我就結合學生的生活體驗，巧妙讓學生用生活中熟悉並喜愛的各種小動物的叫聲讀節奏，在快樂的小動物叫聲中把生活經驗音樂化，音樂問題生活化，使學生輕輕鬆鬆地在游戲般的生活情境中完成了整首歌曲的節奏教學，既保持了學生的學習興趣，又很好地完成了教學任務。
3、玩中學。一個健康小孩都喜歡玩，根據小學生的年齡特點，我在教學中嘗試讓學生去「玩」音樂。如：在《憶江南》的教學中通過多媒體的介入，我讓學生好似身處江南，在一幅幅美麗的畫面中讓學生玩的開心，讓學生在玩中學得知識，讓學生在玩中享受音樂。游戲是孩子們生活中最喜歡玩的活動之一。用游戲導入新課能激發學生學唱新歌的興趣。讓學生在游戲過程中獲取知識，解決歌曲中的難點，充分體現了「教學生活化」的理念。如歌曲《咯咯噠》的教學，重點解決含十六分音符的節奏，我先帶領學生玩母雞捉蟲的游戲，接著母雞吃飽了，我又和孩子們玩起了母雞下蛋的游戲，問學生：「你們知道母雞下了蛋很高興，它是怎樣叫的，請學生模仿老師，咯咯咯咯 噠，這樣學生在快樂的游戲過程中掌握了含十六分音符的節奏 。
學生在教師的帶領下，通過主動的做中學、樂中學、玩中學，充分體驗了音樂作品的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美……培養學生樹立了正確的審美趣味，積極進行了審美體驗，充分調動了學生對音樂學習的積極性，樹立的學生對學習音樂的自信心。
（四）用豐富的演唱形式來激發學生對音樂的興趣
一節課如果全部用齊唱的方式教學，學生會感覺到很枯燥，如何解決這一問題就需要教師能採用豐富而多彩的演唱形式來解決。通常可以採用合唱、齊唱、獨唱、分男女唱等形式，我們要注意以下兩點：
1、培養學生有感情的演唱
「藝術的精髓並不是技術，而是心靈。一旦心靈可以毫無障礙的自由表達，便能創造出完好的音樂效果。」由此可見，歌唱教學中要處理好情感與技術的關系，是解決問題的關鍵所在。教學中，教師有感情的范唱會對學生有潛移默化的影響。通過學生對歌曲情感等表現要素的分析，增強對歌曲情感的理解。運用各種手段表現歌曲，有助於學生恰當地表達音樂作品的情感。選擇優秀的中外兒童、民歌，積累一批歌唱曲目。教學中教師盡量要以培養學生對音樂的興趣、愛好為前提，同時應注意發現和鼓勵學生音樂能力的發展，促進學生音樂水平的提高。
2、在歌唱教學中進行必要的歌唱基本技能的訓練
要培養學生建立正確的歌唱觀念，養成良好的歌唱習慣。要及時發現和糾正錯誤的歌唱方法。
教學中，都是要經常關注學生的嗓音保護問題。教師在引導學生正確地演唱的同時，對於變聲期的學生要引導他們採用其他方式參與音樂活動。
（五）讓多媒體的介入來激發學生對音樂的興趣
多媒體教學是學生獲得感性知識最直接的一種教學方法。教學時它的直觀性能使學生獲得具體、生動、真實的感性認識，激發學生的學習興趣，發展學生的觀察力。
1、示範。為學生提供音響對比材料，便於學生模仿和訓練。教師要採用機動靈活的方法對學生進行指導。
2、比較。為學生提供音響對比材料，指導學生分析比較。如：學生欣賞抽象音樂《青少年管弦樂隊指南》時，如果只採用掛圖簡單介紹樂器和情景聯想式的欣賞，不僅學生的學習興趣不濃，而且效果也不會太好。但利用多媒體教學既有生動的圖像，又有完美的聲音，學生對所學內容也就產生強烈的興趣，從而達到激發學生學習興趣的目的。
3、音畫結合。在音樂教學過程中，把音樂與畫有機結合起來，做到音畫同步，以幫助學生更好地感知、體驗音樂作品，引起聯想，增強教學效果。
在課堂教學中，現代化教學手段的應用，使傳統課堂教學不便解決的問題變得簡單，使抽象的音樂知識生動化，讓學生感知音樂、理解音樂、激發學生求知慾是有積極意義的，極大的提高了學生對音樂的興趣。
興趣是最好的老師，只有當學生對音樂懷有濃厚的興趣時，才能產生強烈的求知慾，進而主動地、不怕困難地學習音樂。新課程在內容上強調聯系生活、聯系社會、聯系學生實際，在方法上強調探索、實踐、活動。通過我在音樂教學方面對學生音樂學習興趣的探索和研究，讓學生從被動為主動的學習方式，給學生們的音樂課增添了生機和樂趣。學生在學習過程中學到了知識，鍛煉了多種能力，更重要的是讓他們樹立了對音樂的興趣和對學習音樂的自信心。教學方法內容豐富、樣式多樣，我將繼續探索和學習，使音樂課更加精彩。

㈡ 求音樂：泰國民歌故鄉戀情歌曲

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你搜過網路mp3了嗎 不行可以搜回 搜狗 QQ音樂答

㈢ 六年級的音樂書里的所有歌，謝謝。

請問是不是人教版的
如果是人教版的，那就是《唱著跳著走近你》《清津浦船歌》《故鄉戀情》《哈羅哈羅》《我的小花園》《對花》《唱得幸福落滿坡》《革命將士出征歌》《掏洋芋》《水鄉歌兒多》《外婆橋》《姑蘇風光》《跳吧跳吧》《故鄉》《啊，蘇珊娜》《紅河谷》

---------------------------此處是可愛的分割線--------------------------------------------------------------

《當五環旗傳到北京的時候》

欣賞《奧林匹克號角》。
《運動員進行曲》，《我愛銀河》．
《啊，高山》．
《藍天向我們召喚》。
欣賞樂曲《木星——歡樂使者》。
《歡樂頌歌》旋律
欣賞《藍色多瑙河圓舞曲》。
學唱歌曲《兒童圓舞曲》。
欣賞《小步舞曲》。
《開心的感覺真好》。
《花香鼓舞》。
歌曲《軍民團結一家親》、
黎族民歌《五指山歌》，
欣賞《快樂的女戰士》。
欣賞《那不勒斯舞曲》。
欣賞《西班牙舞曲》。
、歌曲《啊！朋友》。
欣賞電影《橋》的主題音樂。
欣賞樂曲《一路平安》。
學唱歌曲《友誼地久天長》。
學唱歌曲《一個媽媽的女兒》、
欣賞管弦樂合奏《紅旗頌》。
這個是我在其他地方里看到的，我可以給你些網址，你可以去看看呢
http://..com/question/344599385.html

by：淺幽戀——來自團隊【助人為樂沒商量】

㈣ 故鄉戀情歌詞

《故鄉戀情》

演唱：何曉蓉

作詞：何曉蓉

作曲：何曉蓉

歌詞

我的故鄉在雙流，它古稱廣都

它有悠久的歷史文化，它有美麗古鎮黃龍溪

它有繁忙空港國際機場，它有現代國際體育賽場

它有幽靜學府五所高校，它有全國重點雙中棠中

江安河錦江交匯而過，它隋稱雙流

它有雄厚的經濟實力，它有物流園區西航港

它有生態觀光錦秀東山，它有水果蔬菜農業基地

它有文化旅遊蜀風牧山，它有國際社區麓山大道

我愛故鄉，我戀故鄉

冬無嚴寒，夏無酷暑

我愛故鄉，我思故鄉

瞿上樂土，休閑勝境

我愛故鄉，我祝福故鄉

人民幸福安康，故鄉繁榮富強

(4)故鄉戀情音樂教案擴展閱讀：

歌曲《故鄉戀情》收錄在專輯《如歌行板的歲月》中，專輯由唱片公司北京醞星文化有限公司發行，發行時間為20123年01月01日。

《故鄉戀情》其他版本

《故鄉戀情》

演唱：王潔實、謝莉斯

歌詞

鄉情常在朦朧月色里，鄉音常在微微晚風里

千般思戀萬縷愛，故鄉在哪裡

霞光里唱著歌謠過小溪，夕陽里騎在牛背吹竹笛

青山綠水父母情，故鄉多甜蜜

故鄉故鄉，我為你夢中喊千百回

故鄉故鄉，我為你望穿秋水長相憶

啊何日是歸期，鄉情常在朦朧月色里

鄉音常在微微晚風里，千般思戀萬縷愛

故鄉在我心裡，故鄉故鄉

我為你夢中喊千百回，故鄉故鄉

我為你望穿秋水長相憶，啊何日是歸期

鄉情常在朦朧月色里，鄉音常在微微晚風里

千般思戀萬縷愛，故鄉在我心裡

㈤ 蘇教版六年級上冊音樂書所有歌曲及簡譜，

最佳答案 唱的歌:
第一單元
唱著跳著走進你 手拉手,地球村
第二單元
清津捕船歌 故鄉戀專情 我的小花園 哈羅屬!哈羅!
第三單元
對花 唱得幸福落滿坡 革命將士出征歌 掏洋芋
第四單元
水鄉歌兒多 外婆橋 姑蘇風光
第五單元
跳吧!跳吧! 故鄉 藍色的雅得朗
第六單元
啊,蘇珊娜 紅河谷

㈥ 蘇教版小學六年級上冊音樂書里所有的歌

掏洋芋、蘇珊娜、外婆橋、對花、藍花花、跳蚤之歌、唱著跳著走近你、手拉手，地球村、送別、津浦歌、我的小花園、故鄉戀情，我只想到這么多

㈦ 倫文淺談如何培養學生對音樂的興趣

小學音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，以興趣愛好為動力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。而有些教師的教學卻使學生厭惡音樂，不喜歡上音樂課！是什麼原因造成這樣的結局？這一現象，使我對「培養學生的音樂學習興趣」做了以下探究。

第一部分——音樂教學現狀分析
一、對學生情況掌握不夠
小學生由於年齡小，知識欠缺，理解能力不足，對音樂有「不太熟悉」的陌生感。這種陌生感便是學生與音樂作品之間的心理距離，心理距離越大，也就越沒有興趣。難怪那些被世人公認為美妙的音樂，在某些學生聽來也是不屑一顧，「無動於衷」的。
二、教學模式單一
添鴨式的滿堂灌，單一的「問答式」、「聽說式」，教師是課堂的主宰者，課堂成為教師的「一言堂」，學生不敢越雷池半步，只有先舉手再發言，只有經過老師的同意才可以發言。課堂一般顯得很有秩序。學生在課堂中是「一潭死水」。
三、教學手段單一
有些教師以自己為主，以教代學。我曾經聽過一個教師的音樂課，一首歌曲要唱十遍，幾十遍，學生是聽會了，可他還沒有停的意思，不厭其煩的一遍一遍的教唱，老師累得筋疲力盡，學生對這節音樂課的學習也失去了興趣。
四、教師缺乏感性，忽略學生的感受
從感性這一概念仍然有感覺和感受之分，感覺是被動的、無情的接受，而感受則是主動的，有感情的投入。在學習音樂時，不論學生有沒有興趣，教師為了完成教學任務，都會打開錄音機讓學生聽音樂，使學生常常處於不情願的被動階段即感覺階段。由此看出施教者從主觀上忽略了受教育者主動、有感情投入的一面，使受教育者處於被動狀態，停留感覺階段。
以上現狀，我們能看出教師的教與學生的學之間的不協調，教師主觀認識的偏頗以及實際操作中的盲目性，形成了學生與學習音樂之間的障礙，也就是學生對音樂沒有興趣的根本原因。這就需要我們努力尋找那條「與他們熟悉的事物有所不同，但又看得出與他們有一定聯系的事物」的紐帶——興趣，巧妙地將學生與學習音樂拉近，連接在一起，排除障礙，使學生獲得良好的音樂感受，逐漸地喜歡音樂。

第二部分——培養學生音樂興趣的策略
一、對音樂興趣的理解和意義
1、興趣和音樂興趣的含義。興趣，它是指個體對某種事物或活動所表現出來肯定的情緒態度。音樂興趣是指個體對音樂或對音樂的某方面內容具有積極和肯定性的積極反應，這種反應是與個體對音樂的情感相聯系的。一般說，這種持久的興趣，有助於推動人深入鑽研和努力學習，以取得事業的成功，如缺乏這種品質，就容易風異思遷，難以長進。所以，培養學生對音樂的興趣，是推動學生學習音樂的巨大動力。
2、興趣的意義。小學生的音樂興趣都具有容易激發，但也不易持久，不易穩定的心理傾向。因此，對小學階段的學生來說，既可能是建立音樂興趣的時期，也可能是轉移音樂興趣的時期。由於音樂興趣是小學生音樂審美活動的內在動力，教師在音樂審美教育過程中，激活和培養學生的音樂興趣和愛好是十分重要的。
3、了解學生，為激發學生的學習興趣作鋪墊
教師必須根據學生的年齡特徵，對學生的思想狀況、知識水平、技能基礎、感受音樂和表現音樂的能力等方面作全面的了解和分析。如對新入學的一年級學生，教師可以通過談話、觀察、演唱等說法，了解學生對音樂的興趣愛好、感受力和表現力以及個別擅長等基本情況。根據這些實際情況來制訂自己的教學，為激發學生對音樂學習的興趣作鋪墊。小學生容易接受生動活潑、感染力強的並富有情趣的事物。針對這個特點，在教學前要充分准備好一些直觀形象的教具，教學中採用靈活多變的教學方法，使學生愛學、樂學。
二、培養學生音樂興趣
（一）、感受音樂，激發學生對音樂的興趣
「音樂是發自人內心深處的吶喊」，通過讓學生感受音樂來了解哀心、樂心、喜心、怒心、敬心、愛心的不同的心情，以激發他們對音樂的興趣。
1、情景創設，讓學生感悟音樂
情感是指人的喜怒哀樂等心理活動，是人對客觀事物態度的一種反映。在教學中，我嘗試讓學生發揮自己的想像探討對「情感」這兩個字的理解，學生你一句，他一句，熱情高漲。通過由易到難的問題激發學生對的音樂的興趣，強調音樂與情感的聯系。
蘇霍姆林斯說：「世界是通過形象進入人的意識的，兒童年齡小，經驗有限，生活中的形象再現的越明顯、越具體，對他們的思想影響就越強烈。」採用情景教學，我嘗試用「感知—理解—深化」三個階段來進行。
第一階段：感知創設畫面，引入情景，形成表象。
第二階段：理解—深入情景，在演唱領會感情時，抓住影歌相同之處，從圖影導課，把歌曲與圖影融為一體。
第三階段：深化—再現情景、豐富想像，深化感情。
通過這一系列的過程教學，學生很快在聽二胡獨奏曲《賽馬》中學生感受到一種快樂的感覺；聽箏獨奏《戰台風》時學生說出了「緊張」；聽二胡獨奏曲《二泉映月》時學生感到了凄涼和傷心。學生從沒有想到音樂裡面會有這么多的情感因素，上課時頓時變得活躍起來。音樂課能不能使學生產生情感體驗是不需要去猜測的，只要教師能讓學生把注意力投入到音樂之去，學生就會馬上感覺到一種情感之流在不斷的動力，學生不知不覺中學到了知識，提高了音樂的理解力。
我曾看到這樣一個實例。一位教師上一堂欣賞課為主要目的的音樂課，他首先強調了欣賞課的重要性，接下來整堂課就是進行聽樂曲的練習，沒有讓學生自己了解所樂曲所描述的感覺，課堂氣氛沉悶，學生反應很被動。當聽課者問及為什麼這樣上課？這位教師回答說：「大學里老師就是這樣給我們上課的。」他還表達了一個非常好的願望：「讓學生多聽欣賞曲目，為學習音樂打好基礎。」顯然，這位教師把專業音樂訓練中的「欣賞課」依樣搬到普通的小學音樂教育教學中來，顯然是行不通的。
學生如果連最起碼的「情感」二字都不清楚，談何欣賞力，更如何樹立起對音樂的喜愛呢？
2、理解歌詞，感悟音樂
許多音樂教師，尤其是上些農村的音樂教師都比較喜歡把歌曲直介面授聲傳，差不多會唱了就行，也不會去讓學生弄清歌詞含義課就上完了。出現的問題是一部學生會，一部學生不會，長期以往學生對音樂課的興趣直線下降。現行的小學音樂教材強調人與自我、人與社會、人與自然三個維度有機地聯系在一起，所以我們首先要挖掘歌曲的內含，不能含糊過關。
3、理解歌詞的具體步驟
第一、引起共鳴。激發學生對音樂的興趣，主要能讓學生獲得內在愉悅，以及教師或其他學生所給予的外在的積極肯定的強化。所以要依託感情共鳴，利用藝術的魅力，激發學生強烈的情緒反映，引導學生對優秀的音樂作品產生興趣。
第二、引起學生強烈的情感反映。通過學生自己讀詞、品詞，同時為了幫助學生認識音樂作品的情感必須想方設法引導學生產生強烈的情感反映。
如教學《我愛我的家鄉》時，通過讓學生讀歌詞，從歌詞中了解我們美麗的中華民族，了解自己的家鄉，樹立學生對祖國的熱愛之情，使他們不由自主的想唱好這首歌曲。讓學生理解《故鄉戀情》的歌詞了解「千佛之國」的泰國，學生通過閱讀、交流感受到遠方遊子對故鄉的綿綿思緒，就像一幅淡雅而略帶朦朧的山水畫，引起學生和作者的共鳴。
通過自己的探索，我發現只要學生能自己參與感受，那這節音樂的教學效果就會特別好，所以在歌詞理解這部分教學時調動學生學習的興趣是必不可少的。
（二）、運用實踐性教學方法，激發學生對音樂的興趣
1、語言性實踐教學的探索
在音樂教學中許多教師都是採用單一的「填鴨」式的教學方法。教師教一句，學生學一句，學生也能非常快的就學會歌曲。但這一教學方式造成的後果就是有的學生喜歡音樂課，有的學生不喜歡音樂課；有的學生能很快接受知識，有的學生就比較困難。長此以往，這種教學手段單一、信息量少、活動量小、教學過程缺乏藝術性、創造性的教學模式，務必造成能力稍遜一籌的學生對音樂課的厭惡。
學習《新課程標准》後，我嘗試充分運用講授法、談話法、討論法、發現法，調動學生學習音樂的積極性。採用講授法時我注重啟發學生積極動腦，並根據學生的提出的問題，指導學生做各種各樣的練習。運用談話法時注重因材施教，提出的問題能從學生的實際情況出發。利用討論法進行教學時，使學生更加的發揮了他們的學習的主動性和積極性有利於培養了學生的分析和解決問題的能力。運用發現法，使學生通過思考、討論等途徑自主實踐、自行學習知識，調動了每位學生對音樂學習的積極性。如：在《楊柳青》教學中，我先讓學生通過搜集相關的江蘇民歌，再讓學生自己探討自己搜集的資料，通過啟發、引導，讓學生感悟祖國的繁榮昌盛，感受我們江蘇的變化與發展，讓學生領悟歌曲的魅力所在。
語言性實踐教學時要注意：
第一、向學生提出研究或要解決的問題，鼓勵學生對書本質疑，啟發誘導學生在研究過程中不斷發現問題和解決問題的能力。
第二、對學生提出質疑與答案進行驗證，讓學生掌握一些科學研究方法。
第三、對結論修改、補充，總結。
改變傳統教學中教師的「教」和學生圍著教師單一的「學」，讓學生和老師真正的做到了互動，體現「以人為本」、「以學生的發展為中心」，師生共同創造一種良好的研究問題的氛圍，使每個學生都能集中注意力，思維活躍，情緒旺盛，並培養他們既發揮個體獨立研討，又培養共創共生的團隊意識，養成合作共享的人格品質，讓學生在自主中翱翔於音樂的天空。
2、創作性實踐教學的探索
在新課程里，創造無處不在、無時不在，這一教學內容充分發揮了學生想像力和創造力，也是能調動學生對學習興趣的重要組成部分。如：在教學《春曉》時，通過讓學生自己讀、自己寫、自己畫、自己動、互相論等方法，使學生陶醉於自己的創作中，使學生們感覺到創造就在身邊，在學習里、在生活里，並不「高深」，並不「難以觸及」。
3、創作時具體步驟
第一、確立創作內容。創作的選擇是創造性實踐教學能否順利實施的關鍵所在。好的創造內容可以激發學生的求知慾，可以激活學生的探究思維，可以激勵學生創造的信心，可以達到自主學習的目的。所以要注意內容的新穎性、價值性、興趣性、實踐性、挑戰性、實際性、可創造性。
第二、確立創作形式。音樂的創作形式要根據內容和實際情況，可讓學生自由選擇個人創作、小組合作和集體探究。在教師的指導下通過自主獨立的思考、收集等活動獲得的知識技能。
第三、形成結果。
第四、表達交流。學生在交流過程中，形成信息互動、情感互動、思想互動、方法互動，達到資源共享、歡樂共享的目的。
同時我們的創作教學要生活化，這樣就會極大提高學生對音樂課的喜愛。如：為歌曲創編動作。如歌曲易於用動作表現的話，應盡量啟發學生結合生活，發揮想像，自編動作來表現歌曲。如在教唱《小蜻蜓》這一課時，我想方設法啟發學生結合自身的生活體驗進行想像，創編出了優美的舞蹈動作。在我的啟發下，學生創編出了許多優美的舞蹈動作：唱「飛到西來飛到東」時許多學生都用雙臂模仿飛翔的姿勢，或前後飛、或左右飛、或旋轉飛；唱「不吃糧食不吃菜」時有的同學雙手晃動，有的同學單手晃動，好像在告訴別人，小蜻蜓不吃糧食也不吃菜；學生對自己創編的動作特別有感情，因此練習起來也很認真。 為歌曲改編歌詞。在教學中，啟發學生聯系自己的生活實際和已有的知識，給熟悉的歌曲創編新的歌詞或改編部分歌詞，既能培養學生的創造能力，又能提高學生演唱新歌的興趣，同時還能發展學生的語言表達能力。如在教唱《粉刷匠》時，當學生唱會了歌曲後，我便啟發學生聯系自己的生活實際，根據《粉刷匠》的曲調創編歌詞。經過小組討論後，有的同學將歌名改為《我是一個值日生》：我是一個值日生，工作很負責。我要把那大教室，擦得很乾凈。擦了桌子又擦窗，抹布飛舞忙。哎呀我的兩只手，酸呀酸死了。有的同學創作的卻是《我是一個好學生》、《我是一個飛行員》、《我是一個小警察》等等。學生唱著自己改編的歌曲，創造力頓時被激發出來。一個同學唱完自編歌詞的歌曲後，其他同學都爭先恐後地要把自己創編的歌詞唱給老師和同學們聽。「音樂課堂教學生活化的設計」是從音樂課堂教學實踐中不斷總結、提煉出來的，它既是一種教學觀念，又是課堂教學的指導思想和考察評價課堂教學的基本尺度。
通過內容豐富、形式多樣的創造性教學，鼓勵學生在創造時更注重體驗創造的過程，提高了學生的音樂文化素質，真正做到「以培養發展學生的創造性思維、培養學生的創新精神和實踐能力、培養學生的音樂興趣」 為目的，使學生成為全面的、高素質的現代人。
（三）用律動教學來調動學生學習音樂的興趣
過去的教學中，由於教師採用的教學手段比較單一，方法比較簡單，所以學生動的相對比較少。這種教學模式，使學生的音樂律動能力較差。新的小學音樂教材的特點是結構短小、旋律動聽、節奏明快、形象鮮明等。針對這些特點我嘗試著在課中穿插律動音樂教學。
1、做中學。如：在教學《認識打擊樂器》中，我讓學生自己動手來敲一敲、聽一聽，讓學生既成為探究者又成為表演創作者，讓他們在做中學到知識，體現師生的互動。
2、樂中學。「一切為了學生的發展」是現代音樂教育的新理念，強調以學生的發展為中心，注重對學生音樂興趣的培養，一切音樂教學活動的設計都以讓學生喜愛音樂為最終目的。如：在教學《幸福拍手歌》時，我讓學生進行拍手打節奏的同時，讓學生還嘗試用跺腳、拍凳等手段激發學生對音樂的愛好。讓書本知識呈現出鮮活的生命，是課堂教學生活化的重要標志。例如歌曲《小奶牛》中的節奏教學，我就結合學生的生活體驗，巧妙讓學生用生活中熟悉並喜愛的各種小動物的叫聲讀節奏，在快樂的小動物叫聲中把生活經驗音樂化，音樂問題生活化，使學生輕輕鬆鬆地在游戲般的生活情境中完成了整首歌曲的節奏教學，既保持了學生的學習興趣，又很好地完成了教學任務。
3、玩中學。一個健康小孩都喜歡玩，根據小學生的年齡特點，我在教學中嘗試讓學生去「玩」音樂。如：在《憶江南》的教學中通過多媒體的介入，我讓學生好似身處江南，在一幅幅美麗的畫面中讓學生玩的開心，讓學生在玩中學得知識，讓學生在玩中享受音樂。游戲是孩子們生活中最喜歡玩的活動之一。用游戲導入新課能激發學生學唱新歌的興趣。讓學生在游戲過程中獲取知識，解決歌曲中的難點，充分體現了「教學生活化」的理念。如歌曲《咯咯噠》的教學，重點解決含十六分音符的節奏，我先帶領學生玩母雞捉蟲的游戲，接著母雞吃飽了，我又和孩子們玩起了母雞下蛋的游戲，問學生：「你們知道母雞下了蛋很高興，它是怎樣叫的，請學生模仿老師，咯咯咯咯 噠，這樣學生在快樂的游戲過程中掌握了含十六分音符的節奏 。
學生在教師的帶領下，通過主動的做中學、樂中學、玩中學，充分體驗了音樂作品的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美……培養學生樹立了正確的審美趣味，積極進行了審美體驗，充分調動了學生對音樂學習的積極性，樹立的學生對學習音樂的自信心。
（四）用豐富的演唱形式來激發學生對音樂的興趣
一節課如果全部用齊唱的方式教學，學生會感覺到很枯燥，如何解決這一問題就需要教師能採用豐富而多彩的演唱形式來解決。通常可以採用合唱、齊唱、獨唱、分男女唱等形式，我們要注意以下兩點：
1、培養學生有感情的演唱
「藝術的精髓並不是技術，而是心靈。一旦心靈可以毫無障礙的自由表達，便能創造出完好的音樂效果。」由此可見，歌唱教學中要處理好情感與技術的關系，是解決問題的關鍵所在。教學中，教師有感情的范唱會對學生有潛移默化的影響。通過學生對歌曲情感等表現要素的分析，增強對歌曲情感的理解。運用各種手段表現歌曲，有助於學生恰當地表達音樂作品的情感。選擇優秀的中外兒童、民歌，積累一批歌唱曲目。教學中教師盡量要以培養學生對音樂的興趣、愛好為前提，同時應注意發現和鼓勵學生音樂能力的發展，促進學生音樂水平的提高。
2、在歌唱教學中進行必要的歌唱基本技能的訓練
要培養學生建立正確的歌唱觀念，養成良好的歌唱習慣。要及時發現和糾正錯誤的歌唱方法。
教學中，都是要經常關注學生的嗓音保護問題。教師在引導學生正確地演唱的同時，對於變聲期的學生要引導他們採用其他方式參與音樂活動。
（五）讓多媒體的介入來激發學生對音樂的興趣
多媒體教學是學生獲得感性知識最直接的一種教學方法。教學時它的直觀性能使學生獲得具體、生動、真實的感性認識，激發學生的學習興趣，發展學生的觀察力。
1、示範。為學生提供音響對比材料，便於學生模仿和訓練。教師要採用機動靈活的方法對學生進行指導。
2、比較。為學生提供音響對比材料，指導學生分析比較。如：學生欣賞抽象音樂《青少年管弦樂隊指南》時，如果只採用掛圖簡單介紹樂器和情景聯想式的欣賞，不僅學生的學習興趣不濃，而且效果也不會太好。但利用多媒體教學既有生動的圖像，又有完美的聲音，學生對所學內容也就產生強烈的興趣，從而達到激發學生學習興趣的目的。
3、音畫結合。在音樂教學過程中，把音樂與畫有機結合起來，做到音畫同步，以幫助學生更好地感知、體驗音樂作品，引起聯想，增強教學效果。
在課堂教學中，現代化教學手段的應用，使傳統課堂教學不便解決的問題變得簡單，使抽象的音樂知識生動化，讓學生感知音樂、理解音樂、激發學生求知慾是有積極意義的，極大的提高了學生對音樂的興趣。
興趣是最好的老師，只有當學生對音樂懷有濃厚的興趣時，才能產生強烈的求知慾，進而主動地、不怕困難地學習音樂。新課程在內容上強調聯系生活、聯系社會、聯系學生實際，在方法上強調探索、實踐、活動。通過我在音樂教學方面對學生音樂學習興趣的探索和研究，讓學生從被動為主動的學習方式，給學生們的音樂課增添了生機和樂趣。學生在學習過程中學到了知識，鍛煉了多種能力，更重要的是讓他們樹立了對音樂的興趣和對學習音樂的自信心。教學方法內容豐富、樣式多樣，我將繼續探索和學習，使音樂課更加精彩。

㈧ 六年級上冊音樂課本《故鄉戀情》

歌曲在蘇教版六年級上冊音樂書上有本歌。泰國歌曲，陳小奇填詞。歌詞如回下：（第一段）鄉情常在朦朧答月色里，鄉音常在微微晚風里。千般思戀萬縷愛，故鄉在哪裡？（第二段）霞光里唱著歌謠過小溪，夕陽里騎著牛背吹竹笛。青山綠水父母情，故鄉多甜蜜。故鄉故鄉，我為你夢中喊千百回，故鄉故鄉，我為你望穿秋水長相憶，啊，何日是歸期？