鋼琴曲彩雲追月音樂教案

㈠ 淺談鋼琴曲彩雲追月的演奏技巧和方法

鋼琴曲《彩雲追月》的演奏技巧
鋼琴曲《彩雲追月》豐富的音樂內涵需要藉助精湛的鋼琴演奏技巧予以表現，才能夠真正傳達出《彩雲追月》的音樂藝術以及情感背景。
（一）輕柔的呈示段部分。呈示段部分為樂曲的引子部分，能夠營造出良好的情景，為樂曲情景的展現和音樂內涵對比表達創建良好的條件。呈示段部分節奏以弱奏為主，運用升A小調和較慢的2/2拍子演繹而出。鋼琴曲《彩雲追月》的呈示段部分風格較為輕柔，使人能夠隨著音樂踏入輕盈的雲端，展現著朦朧而舒緩的感覺[3]。在對呈示段部分進行鋼琴演奏的過程當中，要注意在演奏中保持輕緩、柔和的演奏方式。
首先，是顫音的運用。《彩雲追月》一開始便通過探戈式的旋律及富含民族色彩的五聲音階作為裝飾音。採用顫音能夠更好地演繹出這首樂曲，顫音音樂保持清澈、平衡，指尖集中發力，下鍵果斷而直接。
其次，為連奏技巧的運用。鋼琴曲《彩雲追月》很多部分都需要使用連奏技巧來完成。以樂曲第3-4小節為例，這個部分出現15連音，則可以藉助連奏完成，帶來音樂的震撼感受[4]。
（二）輕快的中段部分。鋼琴曲《彩雲追月》中段部分節奏較為輕快，採用降D大調和3/4拍子進行演奏，在對這個部分進行彈奏的過程當中，要注意使用輕快的演奏技巧[5]。
首先是琵音技巧的應用。在鋼琴曲《彩雲追月》中段第37小節，可以在左右手交替中使用琵音技巧。彈奏時，左手要用大臂結合重量，運用重心轉移，連貫而迅速地彈出琶音；右手則為連續琶音跑動，手腕保持放鬆狀態，可略微抬高手位，注意把位、穿指、跨指及觸鍵的准確性。
其次為和弦技巧的應用。在中段第45小節，則可以在連接句中通過右手使用柱式和弦來增強旋律音程。
（三）激昂的再現段部分。這個部分音程較高，節奏較快，使用升C大調和快速行進的3/3拍子，將整首樂曲推向高潮，對這部分的鋼琴演奏技巧要求較高。
首先是八度技巧的應用。在再現段前5小節都是呈示段的變化再現，可以用左手把握好八度音，同時手腕和手臂配合加強彈奏力度，展現出雲月相逐的美好、靈動畫面。
其次為大跳技巧的應用。以53小節為例，演奏時手指不能距離琴鍵太遠，在演奏ff力度時，加強手腕力度，留意琴譜當中所標記的指法轉換部分，展現出雲月停留於湖面的場景，為人們帶來意猶未盡的感覺。

㈡ 求《彩雲追月》鋼琴演奏要點（急用）

後面一段全是八度的要有氣勢
前面引子和後面的引子最好能顯得安靜內 輕快一些
中間好像有一段左容右手交替演奏旋律的（應該是主旋律第二遍出現那裡 左手是跨度很大的16分音符）注意突出主旋律吧
第一遍主旋律覺得沒有什麼特別的難點
還有就是華彩樂段根據自己的喜好處理吧 呵呵

㈢ 鋼琴曲：彩雲追月（講解）

中國院來十級的考試曲目，源最好要找老師聽一下。
我憑印象瞎寫一些要點：
1、理解音樂的背景：任光先生的原作是民族管弦樂作品，民族風格為主，略帶舞曲節奏
2、總體形象應以恬靜明亮為主，注意音色控制
3、引子的琶音要練習流暢，雙手的交替八度要彈奏准確。運用好手腕的協調動作；左手的八度在拍點上略強調，和弦略輕，同時要注意旋律，就是說，左手的伴奏也有旋律。右手的主旋律當然應該更清晰。
4、顫音一定要彈好，既要清晰密集，又要均勻准確。也不能過快，聽聽錄音怎麼彈的。
5、左手有很多間奏性質的旋律，要妥當地表現清楚。
6、八度和和弦的段落（好像是最後一段）一定要慢慢地練准確，手對琴鍵的位置要很熟悉才能快，你練到感覺手是被琴鍵吸過去的時候就是比較熟練了。左右手的八度旋律交相輝映很重要，至於怎麼做就很難表述。
以上是一些大概的建議，用文字很難表達，還是找老師聽一下比較清楚明了。

㈣ 鋼琴8級《彩雲追月》

現在網路有網路功能，LZ以後可以去查看網路。

1932年，任光在上海百代唱片公司任節目部主任時，同聶耳一起，為百代國樂隊寫了一批民族管弦樂曲灌制唱片。《彩雲追月》就是其中的一首，創作於1935年。1960年，彭修文根據中央廣播民族管弦樂團的樂隊編制重新配器。樂曲以富有民族色彩的五聲性旋律，上五度的自由模進，笛子、二胡的輪番演奏，彈撥樂器的輕巧節奏，低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。

【意境】

《彩雲追月》預示了一幅夜空的畫面，「彩」代表顏色，能看得見顏色的夜晚，一定不會很黑，有一些月的光輝，月光如水，清澈透明。「追」字賦予畫面以動感，朦朧中帶有一些生氣。幽淡的夜幕背景下，雲月相逐，相映成趣。

【鑒賞】

《彩雲追月》的旋律，採用中國的五聲音階寫成，簡單、質朴，線條流暢，優美抒情。在第一段中，由笛、簫、琵琶、二胡、中胡齊奏，弦管合鳴，悠然自得，從容不迫。秦琴、揚琴、阮彈撥出輕盈的襯腔，節奏張弛有度，使音樂在平和中透露出不動聲色的活力。間雜的木魚、吊鈸的敲擊更襯托出夜的開闊曠遠，平添神秘。第二部分，沒有明顯的對比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，沒有沖突，有的只是和諧、圓融。樂思正象聽者此時的思緒一樣，自由發展，渾然天成。最富有動感的應該是第三部分，樂器間應答式的對話彷彿是雲月的嬉戲，忽上忽下，忽進忽退，情態逼真、意趣盎然。

歌詞:

彩雲追月
徐小俠
站在白沙灘
翹首遙望，情思綿綿
何日你才能回還
波濤滾滾延綿無邊
我的相思淚已干
明月照窗前
一樣的相思
一樣的離愁
陰缺尚能復圓
日復一日，年復一年
一海相隔難相見
親人啊親人我在盼
盼望相見的明天
鳥兒倦飛也知還
盼望親人乘歸帆
親人啊親人你可聽見
我輕聲的呼喚
門前小樹已成綠蔭
何日相聚在

㈤ 鋼琴曲彩雲追月

哇，問到了我高中時的成名曲。曲子不難，典型中國式復調，頂多相當於六級的水平。彈成了會唬住很多非專業人士的。關鍵還是得練。

㈥ 彩雲追月是幾級的鋼琴曲，學什麼程度才可以彈

《彩雲追月》是一首八級的鋼琴曲，一般建議鋼琴水品達到八級的彈。

拓展內資料

《彩雲追容月》早見於清代，系著名的粵音曲譜，其風格輕快獨特，描寫了小市民平凡生活的輕松寫意，彰顯了典型的廣東民間音樂風格 ,李鴻章任兩廣總督時曾將此曲抄送大內演奏。

1932年，任光在上海百代唱片公司任節目部主任時，同聶耳一起，開始為百代國樂隊譜寫一批民族管弦樂曲灌制唱片。《彩雲追月》就是其中的一首以管弦樂重新編曲的優秀作品，成曲於1935年。1960年，彭修文根據中央廣播民族管弦樂團的樂隊編制重新配器。樂曲以富有民族色彩的五聲性旋律，上五度的自由模進，豎笛、二胡的輪番演奏，彈撥樂器的輕巧節奏，低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。

1975年，王建中先生把民族管弦樂曲《彩雲追月》改編為鋼琴曲《彩雲追月》。

㈦ 誰能說下《彩雲追月》鋼琴曲的技術難點，我現在自己再練習，在網上沒有找到關於樂曲講解的視頻，

中國院十級的考試曲目，最好要找老師聽一下。
我憑印象瞎寫一些要點：
1、理解音樂的背景回：任光先生的答原作是民族管弦樂作品，民族風格為主，略帶舞曲節奏
2、總體形象應以恬靜明亮為主，注意音色控制
3、引子的琶音要練習流暢，雙手的交替八度要彈奏准確。運用好手腕的協調動作；左手的八度在拍點上略強調，和弦略輕，同時要注意旋律，就是說，左手的伴奏也有旋律。右手的主旋律當然應該更清晰。
4、顫音一定要彈好，既要清晰密集，又要均勻准確。也不能過快，聽聽錄音怎麼彈的。
5、左手有很多間奏性質的旋律，要妥當地表現清楚。
6、八度和和弦的段落（好像是最後一段）一定要慢慢地練准確，手對琴鍵的位置要很熟悉才能快，你練到感覺手是被琴鍵吸過去的時候就是比較熟練了。左右手的八度旋律交相輝映很重要，至於怎麼做就很難表述。
以上是一些大概的建議，用文字很難表達，還是找老師聽一下比較清楚明了。