外國美術作品教案

⑴ 美術鑒賞 第一課什麼是美術作品 教案

《我們怎樣運用自己的眼睛》

⑵ 《什麼是美術作品》教學設計

一、來教學目標：
通過教自學，使學生了解審美觀念\形式法則的產生和一般規律,以及美術作品的基本含義;培養用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點：
重點：美的觀念和形式法則是如何產生的?
美術作品的基本內涵是什麼?
難點：如何從生活中去發現美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。
三、教材分析：教材內容主要包括三個層面：1、審美觀念是如何形成的。
2、美術作品的基本含義。3、美術鑒賞的重要意義。

⑶ 美術作品欣賞課教案怎麼寫啊

外國古代美術作品欣賞
——古文明之旅

本課在教材中的作用：本課在教材中的欣賞課中屬於外國美術作品欣賞的第一課，學生對外國美術方面的知識了解太少，所以難度較大。但本又課是擴大學生知識面的一節課，學生學習起來會有很大的興趣。

課業類型：欣賞課

授 課 人：龍 江

教學目標：

1、 通過學習了解人類古代文明的藝術成就。

2、 通過圖片的欣賞，掌握各地藝術風格的異同。

3、 通過學習和對比，體會我國作為「四大文明古國」之一的自豪與驕傲。

教學重點：掌握各地藝術風格的異同。

措 施：用「旅行」的方法來提高學習興趣。

教學難點：學會欣賞。

措 施：通過系統的圖片資料，讓學生學會用時代背景和地域風格來分析藝術作品。

教學課時：1課時。

教具准備：教材、多媒體設備。

學具准備：教材、多媒體。

教學過程：

I 、組織教學：

檢查學生用具准備情況，組織聽講情緒。

II 、板書課題（多媒體）：

古文明之旅

III 、板書目標（多媒體）：

（略）

IV 、導入新課：

師問：大家知不知道我國是「四大文明古國」之一？

生答：知道。

師問：那大家知不知道，「四大文明古國」是哪四個？

生答：中國、印度、埃及、巴比倫。

師：除了「四大文明古國」外，古希臘古羅馬是歐洲文明的發源地也有非常豐富的文明成果。今天我們就到印度、埃及、巴比倫以及古希臘古羅馬去看一看外國古代文明的藝術成果。

（用多媒體展示課程大綱）

一、 古埃及、兩河流域

埃及和兩河流域⒁是人類文明最早的發祥地。早在埃及古王國時期（約公元前2686－前2181年），它在建築和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、獅身人面像和拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像，就是其中的代表作。（用多媒體展示並補充相關圖片）

金字塔是埃及法老（即國王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦稱大金字塔。它不僅突出地體現了古埃及無與倫比的建築技術，而且具有很強的藝術表現力。它以巨大而又極其單純的幾何形體，給人以高大而又無比穩定的感覺，充分體現了統治者的權勢與神聖。

與胡福金字塔相鄰近的獅身人面像，高約20米，長約57米，高達6米的頭部據說是法老哈夫拉的容貌。建造這尊巨像的目的，是為了護衛哈夫拉金字塔前祭殿的大門。在古埃及人的心目中，獅子是力量的象徵。所以，獅身人面像實際上也是神聖不可侵犯的法老權力的象徵。（用多媒體展示並補充相關圖片）

出於和建造金字塔、獅身人面像同樣的目的，古埃及統治者十分重視自己雕像的製作。他們常將自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像通體著色，人物形象安詳、莊重，公主的形象尤其生動、優美。用寶石嵌成的人的眼珠，使雕像顯得更加栩栩如生。（用多媒體展示）

與埃及文明幾乎同時期的兩河流域文明，在美術方面也有重要的成就。公元前七世紀的著名浮雕《受傷的母獅》，十分引人注目。身中數箭的母獅，滿身鮮血淋漓，身子的後半部已癱倒在地，但它健壯的前爪仍在掙扎著想從地上站立起來。那昂頭怒吼的神態，極其悲壯。像這樣極其真實而富有生氣的藝術形象，在那一時期的美術作品中是不多見的。（用多媒體展示並補充相關圖片）

二、 印度

印度是世界文明古國之一。世界三大宗教之一的佛教便產生在公元前六世紀的印度。從孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世紀）這近千年的歷史中，佛教美術得到了很大發展，且對亞洲其他各國佛教美術產生了重要的影響。現存的等身大的佛立像，是笈多王朝時期佛像雕刻的代表作。佛像的姿態肅穆慈祥，袈裟緊貼身體，衣褶清晰，線條流暢，頭後有精緻華麗的光環，表現了一種庄嚴靜穆之美。（用多媒體展示並補充相關圖片）

印度莫卧兒王朝時期（公元1526-1858年），由阿拉伯國家傳入的伊斯蘭教十分流行，各地興建了許多清真寺（21）和其它伊斯蘭教風格的建築，被稱為「印度的珍珠」的泰姬陵就是其中最著名的代表。這是莫卧兒王朝全盛時期的皇帝沙賈汗為紀念他早亡的愛妻泰姬·瑪哈爾所建造的陵墓，由來自波斯、土耳其、法國、義大利等國傑出的工匠共同設計建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用潔白如玉的大理石建成，象徵泰姬的美貌和愛情的純潔。陵墓的藝術形象既有肅穆的紀念性，又具有開朗的親切感。各部分之間比例勻稱，既講究對比，又十分統一和諧，是一件精美無比的建築物。（用多媒體展示並補充相關圖片）

三、 古希臘、羅馬

古希臘和古羅馬是歐洲古代文明的發源地。它們在雕刻、建築等方面創造的輝煌成就，奠定了西方美術的基礎，對後世產生了深遠的影響。（用多媒體展示並補充相關圖片）

米隆⒂的《擲鐵餅者》，抓住了一個極富表現力的瞬間，完美地表現了運動員健美的身體和強勁的力量，充分顯示了古希臘美術家塑造人體的高度技巧。（用多媒體展示）

取材於古希臘神話的著名雕刻《拉奧孔》⒃，以它精心的構思和對人體解剖的深入理解，在保持人的形體美的前提下，表現了拉奧孔及其兩個兒子身遭巨蛇襲擊時痛苦掙扎的情景。（用多媒體展示）

世界建築史上的傑作、古希臘的帕特農神廟，採用古希臘建築的典型形式——列柱圍廊式，造型莊重宏偉，各部分比例勻稱，風格開朗，並配以大量精美的浮雕，從而成為西方古典建築的典範。（用多媒體展示並補充相關圖片）

古羅馬的美術是古希臘美術的繼承和發展。華麗的《奧古斯都像》是羅馬帝國第一任皇帝（公元前27-後14）的肖像。奧古斯都⒄的形象像一個被神化了的英雄，赤著雙腳，腳旁的小愛神丘比特，暗示出他受愛和美的女神維納斯的庇護。雕像的寫實風格使人聯想到傳統的古希臘雕塑。（用多媒體展示）

按照這格式寫就可以了

⑷ 幼兒園美術教案中畢加索的畫有哪些

活動目標：
1．欣賞畢加索的作品《鏡前少女》，感受畫面中色彩的鮮艷，體驗畫家的立體主義作畫風格。
2．大膽講述自己對畫的感受。
3．喜歡參與欣賞活動。
活動准備：
1．畢加索作品欣賞圖《鏡前少女》。
2．圖畫紙，油畫棒。
活動過程：
1．出示大範例中的名畫欣賞《鏡前少女》，請幼兒觀察並嘗試說說自己看到的畫面內容。
1）「在畫面上你看到了什麼？畫上都有什麼顏色？」
2）「你喜歡哪樣東西的顏色？為什麼？」
3）「畫面上都有哪些形狀呢？這些形狀像什麼？」

2．教師簡單介紹作者：畢加索是20世紀的西班牙畫家，他很小就開始畫畫，一生創作了近8萬幅作品。他在92歲生命結束前一刻，平均每天創作2－3幅作品。他是一位非常了不起的大畫家！
3．教師帶領幼兒有目的的觀察畫面，並和幼兒一起總結。
1）小朋友，你看出來了嗎？這幅畫里畫了一個金色頭發的少女站在鏡子前。大家一定覺得金色的頭發很好看吧，許多外國人都是金色的頭發。我們在畫外國小朋友時，就可以把頭發畫成金色的。
2）這張畫既畫了少女正面的臉，又畫了她側面的臉。畢加索嘗試把同一個事物各個角度的形象巧妙地組合到一個畫面中去，這就是有名的「立體派」畫法。
3）大家來看一下，這幅畫中都用了哪些顏色呢？它們分別是紅色、黃色、藍色、綠色、白色、黑色，這么多豐富的色彩！由於有了黑色的存在，畫面更加穩定和神秘。我們在畫畫的時候，也可以學習這種用顏色的方法。
4）在這幅畫中，畫家運用了好多不同的線：直線、彎曲的線、交叉的線，並排的線，有粗的也有細的。讓我們一起仔細觀察不同的線以及這些線的不同顏色。這么多的線巧妙地搭配在一起真漂亮。
5）整體觀察畫面：大家仔細看看這幅畫，畫中的人在干什麼呀？（照鏡子）小朋友們平時照鏡子嗎？照鏡子干什麼呢？（洗完臉照鏡子，搓油油，梳梳頭等）請幼兒學學自己照鏡子時的形態、動作。
5．帶領幼兒去盥洗室，照照鏡子，看看自己和小朋友在鏡子里是什麼模樣。
6．請幼兒在圖畫紙上，嘗試畫出自己或者小夥伴照鏡子的模樣吧！

⑸ 欣賞國外創意美術課堂教學有什麼啟示

新課程標准將美術教材劃分為「造型表現」，「設計應用」，「欣賞評述」，「綜合探索」四個學習領域，其中「欣賞評述」課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和害擔憤桿蒞訪縫詩俯澗發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。而在我們通常的課堂教學中，會產生「重繪畫、輕欣賞」的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然後了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對於搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助於學生理解作品。舊的「一言堂」、「滿堂灌」、保姆式的教學方法，使學生習慣於坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當「配角」。新課程理念強調「啟」和「導」。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善於啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題；多一些鼓勵，少一些批評；營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然後教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易於兒童接受與理解的作品。為此，可採取以下策略：(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。「興趣是最好的老師」，興趣有了，還怕學不好嗎？