『壹』 大班藝術活動教案手工創作怎麼寫
活動目標：
1、通過運用各種工具進行扎、剪、貼、繪畫、塗色等製作自己最喜歡的紙杯玩偶，培養幼兒大膽創新意識，提高幼兒手工製作能力，增強小肌肉的靈活性和協調性。
2、通過讓幼兒討論構思怎樣製作裝飾紙杯和介紹、評價自己和或他人製作的紙杯玩偶，培養幼兒自主、探索、合作、學習的習慣和口頭表達能力。
3、通過活動體驗變廢為寶的樂趣和好朋友互相眷念的美好情感，培養幼兒環保意識。
經驗准備：
對一次性紙杯有初步的了解，幼兒已掌握用別針在紙板上扎孔的經驗。
物質准備：
1、相關課件、音樂磁帶兩盤。
2、班級小朋友收集的一次性紙杯、別針、剪刀、雙面膠、彩筆、各種邊角材料若干。
3、用冰箱包裝箱做的不銹鋼杯和玻璃杯套身大玩偶各一個。_第一幼兒教育 兒童網
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活動過程：
一、 播放課件，創設情境引入課題
1、播放課件：三個好朋友「玻璃杯」、「不銹鋼杯」、「紙杯」在一起玩，「紙杯」主人喝完茶後即將把它仍進垃圾桶，「玻璃杯」和「不銹鋼杯」流著眼淚不願紙杯離去，「紙杯」拉著他們的手依依不捨地說：「我會想你們的。」「玻璃杯」和「不銹鋼杯」向小朋友求助：「你們能幫助我們想想辦法，把紙杯變成有用的、或好玩的東西嗎？」
2、幼兒開闊思路，兩兩討論出主意，教師巡視聽講，隨機評價，請二至三個小朋友講給全班小朋友聽。
二、引導幼兒觀察，學習製作方法，構思將要製作的玩偶
「老師也想出了一個好辦法，用這些紙杯來個超級變變變，（出示一個範例）你們看！原來只要動動腦，動動手，紙杯還能變出這么漂亮、這么好玩的紙杯玩偶。真是太神奇了！我們一起看看是怎麼做出來的吧。」
1、引導幼兒觀察動物或人的頭部的製作要做好關鍵的四步：
第一、用別針沿杯底邊緣扎孔。
第二、留一小段不扎當脖子。
第三、然後手指沿扎孔線將杯底往下壓。
第四、將杯底從下往上頂起即成頭部。
2、啟發幼兒製作不同的動物或人物，重點要在頭上剪、貼、畫體現的；表情要在臉體現的；姿態動作要在身體上裝飾體現的。
①觀察邊角材料的利用，啟發幼兒根據自己的喜好，創新地利用各種邊角材料。
②鼓勵幼兒大膽想像，思考如何體現自己最喜歡的動物的主要特徵，構思自己將要製作的動物玩偶。
三、幼兒製作玩偶，教師巡視指導（播放背景音樂）
1、重點指導幼兒頭部製作的方法，啟發幼兒大膽創作，多利用邊角材料，製作出自己最喜歡的動物或人物。
2、提醒幼兒要注意使用安全。
四、展示作品，體驗關愛
1、幼兒兩兩對話介紹和評價自己和對方的作品，教師巡視指導。
關鍵提問：
①介紹自己做的是什麼紙杯玩偶？用什麼邊角材料裝飾製作的？好的地方在哪裡？不足的地方在哪裡？
②你認為結對子的小朋友製作的玩偶好在哪裡？不足在哪裡？第一幼兒教育兒童網站
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③紙杯玩偶做好了，你想對玻璃杯和不銹鋼杯說什麼？想對紙杯說什麼？
2、請出「玻璃杯」、「不銹鋼杯」大玩偶，由全班推薦二至三個小朋友向他們展示自己的作品，代表全班小朋友表達關愛。
3、教師小結
小朋友都很能幹，將喝過水的紙杯變成了這么多漂亮、好玩的玩偶，還幫助「玻璃杯」，「不銹鋼杯」解決了難題，使好朋友又能天天在一起了。其實，在我們身邊還有很多被丟棄的東西，以後我們大家一起慢慢收集，動手做一做，把它們也變成好玩的「寶貝」，好嗎？
五、表達感謝，共同舞蹈，分享快樂
大玩偶「玻璃杯」、「不銹鋼杯」分別與小朋友擁抱在一起跳集體舞，分享製作與友情的快樂。握手道謝：「今天，小朋友動腦動手，把我們要被丟掉的好朋友變成了這么好看又好玩的玩偶，我們不會分開了，謝謝大家啦！讓我們一起跳個舞吧！」幼兒手持自製的玩偶，以自己和紙杯玩偶兩種身份，圍著大玩偶在音樂《洋娃娃和小熊跳舞》表演中結束活動。
活動延伸
1、小朋友將自製的紙杯玩偶帶回家，向父母等家人介紹評價。告訴家人通過進入幼兒園網站，可以看到這次活動情況並與父母一起收集家長可製作的廢品，共同製作好玩的一件東西。
2、將做好的紙杯玩偶投放到表演區木偶表演台供大家故事表演時當木偶用。
教研組評析：
1、活動內容來自幼兒討論的問題和幼兒喜愛的鄉土民間藝術，貼近幼兒生活，關注幼兒興趣點。整個活動由「情」和 「境」貫穿著，幼兒在激發製作慾望、好奇觀察、熱烈討論、大膽構思、認真製作、體驗關愛、積極表達、快樂表演等一系列活動中，自主、探索、合作創新地學習著，較有創意地完成作品。
2、整個活動綜合運用多種教學手段和方法，活動前准備充分。教師能抓住重點，巧破難點，隨機評價，適時啟發指導，讓每個孩子都體驗到自製成功的快樂。同時在活動中，巧妙滲透「珍惜友情」，以情動人，在製作過程中配上輕松歡快的古典音樂，創設一個寬松美好的精神環境，激發幼兒根據自己的意願，自由、愉快地投入到創作當中。
總之，本次活動能圍繞我園園本教研問題，即「遵循《綱要》，關注幼兒，充分利用本地本園資源，有效地開展活動。」進行嘗試反思，關注幼兒的興趣愛好和已有經驗，注重幼兒學習過程體驗，適時點撥，突出幼兒在活動中的主體地位和教師的指導作用，盡可能讓孩子玩得開心，教師教得有效，較好的完成活動目標。
『貳』 幼兒園美術課教案《點點星空》
活動目標：
．欣賞圖片，觀察星星、月亮的形狀和色彩的變化，感受色彩強烈對比的美。
2、學習選擇鮮艷的色彩表現星空的燦爛，感受色彩塗抹帶來的快樂。
3、嘗試與同伴共同使用繪畫材料，共享操作空間。
活動准備：
1．圖片"星空"
2．畫紙每組一張，蠟筆每組一盒
活動過程：
一、引導幼兒觀察、欣賞圖片問題導入，師："小朋友們，你們觀察過晚上的天空嗎？晚上的天空上有什麼呢？"
1、師："有個叫梵高的老爺爺喜歡看晚上的天空，還很喜歡畫晚上的天空，我們一起來看看梵高老爺爺的畫吧！""美嗎？你覺得它美在哪兒？你看到了什麼？"
2、師："那畫上什麼最亮呢？
二、引導幼兒從顏色、線條上欣賞作品
1、從顏色上觀察作品
師："這幅畫上有哪些顏色呢？什麼顏色用的最多？你看到這些顏色有什麼感覺？
小結：梵高老爺爺用了深藍色、藍色、黃色等，色彩很美，對比也很強烈，給人很不安、害怕的感覺。
2、從線條上觀察作品師："這幅畫里有哪些線條呢？哪兒用了波浪線呢？還有一圈一圈的像什麼？"
三、引導幼兒整體感受作品
師："你看了這幅畫，有什麼感覺?"小結：星星和月亮好像被旋渦圍住了，大樹像火苗一樣向上旋轉著上升，表達了自己緊張、憂郁、難過的感情。
四、合作完成作品，創作星空。
師："剛才我們欣賞了梵高老爺爺畫的星空，接下來我也請小朋友們來畫畫你想像中的星空"
小組合作的方法
師："老師今天給每組小朋友准備了一張畫紙，這么多小朋友怎麼在一張紙上畫畫呢？人多怎麼辦呢？
師："對了，找空的地方畫，一組的小朋友一起來完成這幅畫，看看哪一組的星空最美。"
五、作品展示、交流分享
師帶領幼兒展示每組小朋友的作品並請個別幼兒說說畫中有什麼。
『叄』 幼兒園繪畫教案怎麼寫
（原文載自Art one 創意美術課 僅供參考）
§ 創意啟發：和小朋友認識大嘴魚。
§ 知識點：點與線結合的繪畫，表現動物。
§ 藝術形式：平面造型藝術
§ 材料認知：油畫棒的繪畫工具。
藝 術 材 料 准 備
材料准備：A4素描紙（或普通白紙）、油畫棒
教 師 課 前 准 備
1、教學視頻除了可以作為上課的教學內容，也可以作為老師提前備課的課程教案，所以教師需要提前觀看一遍教學視頻，了解課程內容及創作方法！
2、老師按照課程預告准備好課程材料！
3、老師按照教學視頻內容，把小朋友的畫紙提前折疊好！
課 堂 教 學 流 程
1、課程主題：
先與小朋友進行互動，告訴孩子們，今天課程的主題和課程的名字，然後打開影片，開始課程學習！
2、課程教學視頻第一次暫停互動
教學視頻播放到專業老師畫好輪廓線時，進行第一次暫停，這時小朋友可以看到老師創作的第一步，孩子們開始跟著專業老師開始創作！教師觀察並適當引導孩子的創作，不要刻意要求，給孩子自由創作的空間！當小朋友的繪畫進度和視頻里的專業老師同步時，繼續播放教學視頻。
3、課程教學視頻第二次暫停互動：
教學視頻播放到專業老師給魚上色完成時，進行第二次暫停，小朋友跟著專業老師的引導方向持續創作！教師觀察並適當引導孩子的創作，不要刻意要求，給孩子自由創作的空間！當小朋友的繪畫進度和視頻里的專業老師同步時，繼續播放教學視頻。
4、課程教學視頻第三次暫停互動：
教學視頻播放到專業老師把魚張開嘴的狀態上色完成時，進行第三次暫停，小朋友跟著專業老師的引導方向持續創作！教師觀察並適當引導孩子的創作，不要刻意要求，給孩子自由創作的空間！當小朋友的繪畫進度和視頻里的專業老師同步時，繼續播放教學視頻。
5、課程教學視頻第四次暫停互動：
教學視頻播放到專業老師把作品全部完成時，進行第四次暫停，小朋友跟著專業老師的引導方向持續創作！教師觀察並適當引導孩子的創作，不要刻意要求，給孩子自由創作的空間！當小朋友的繪畫進度和視頻里的專業老師同步時，繼續播放教學視頻。
6、課程結束，老師總結，小朋友分享作品：
所有孩子完成作品創作後，老師進行總結表揚鼓勵小朋友創作的都很好，然後邀請3個小朋友上台將自己的創作作品和大家進行分享！
注意事項：
1、孩子創作時，老師的引導互動，要鼓勵並且尊重孩子的自由創作和發揮，不可以要求孩子按照視頻里專業老師的樣式完成！
2、視頻里專業老師的科學示範只是代表主題的表達方式，對孩子是創意啟發的引導和表達方式的引導，而不是為了讓孩子和老師畫的一模一樣！
3、對於孩子根據自己的理解表達的與眾不同，老師要及時的進行表揚，並給大家展示，鼓勵小朋友畫出屬於自己的創作！
『肆』 中班美術創作教案《不一樣的秋天》
教案一般書寫分為四個步驟：第一部分；開始部分，也就是導入；第二部分基本部分（也就是授課的過程）；第三部分結束部分（教師小結活動）；第四部分延伸部分。別忘了最後還有課程評析。
『伍』 怎樣寫小學美術教案
第1課 未來的中學生活
教學目標：
情感領域：培養學生健康向上的精神面貌和學習態度，激發學生的自信心、進取心。
認知領域：通過參觀、談話等多種途徑，多方面地了解未來中學生活的特點。
操作領域：掌握想像畫的表現方法，培養想像繪畫能力。
學習內容：
教學重點：探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和感情。
教學難點：想像畫的表現內容與方法。
教學過程：
課前准備：師生共同收集身邊中學生的照片，向中學生了解中學的學習、生活情況；學生准備繪畫工具材料。
教學導入：同學們都度過了一個愉快的寒假，這個寒假，你過得有意義嗎？有什麼新鮮的事想對同學們說的嗎？這是我們小學階段的最後一個學期了，你一定憧憬過未來的中學生活吧？你所了解的中學是怎樣的？
到了中學，就意味著我們要告別童年生活，步入活潑的少年時代，你印象中的中學生活是怎樣的？你可以從學習課程、課間生活、課外生活、自由程度等方面談一談自己的看法和認識。我們現在應該怎麼做？說說自己的努力方向。
欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。
上了中學，你可就是有自主意識的少年了，爸爸、媽媽也會把你當大人看待，這時你可以神氣地騎著自行車上學去。中學的學習生活和小學會有哪些不同？你准備選擇什麼內容來表現？
課堂練習：以《未來的中學生活》為題進行想像畫的創作練習，描繪自己最感興趣的內容，要求畫出自己的認識和想法。
課堂評價：向同學介紹自己的作品。
教學後記：
中學與小學的學習生活有一定的差別，學生往往從家長那裡感到的是一種壓力。因此教學中要利用各種方法解除學生的顧慮，對中學的學習生活提出質疑、討論與解答。同時在教學中要指導學生分析作品，掌握一些初步的構圖和表現方法也是必要的。
第2課 親近大師——素描欣賞
教學目標：
1、學生初步了解素描的基本表現形式，體會其審美價值。
2、欣賞比較各位大師作品不同的表現方法，嘗試臨摹。
3、對作品能有自己獨特的見解，能大膽表達自己的感受和理解。
學習內容：
教學重點：比較各大師作品在線條處理、構圖形式、風格特徵等方面的異同；用學到的方法嘗試繪畫。
教學難點：感受素描以單色繪畫的美感和價值，同時感受大師素描作品的優秀之處。
教學過程：
課前准備：（1）教師准備各種素描工具、圖片資料等。
（2）學生准備繪畫工具等。
談話導入：師問：你知道美術上有個專有名詞「素描」嗎？能用自己的語言解釋一下嗎？ 你畫過或見過素描作品嗎？（學生回答）
師：今天老師就和大家一起來感受「素描」的藝術魅力。
3、欣賞：師展示大師素描作品，學生談感受。最後由學生自己來對「素描」定義。
4、嘗試練習：臨摹大師的素描作品，體會各種用線和造型手段。
5、課堂評價：學生相互評價自己的作品。
教學後記：
學生對於「素描」有濃厚的學習熱情，但不少學生認為只有畫家才有此能力，心存自卑。教師要加強引導，讓學生充分理解「素描」的廣泛含義，增強他們的自信心。
第3課 親近大師——色彩畫欣賞
教學目標：
1、了解一些世界著名的畫家及其代表作。
2、通過臨摹、修改名畫，體驗色彩搭配的豐富效果。
3、能運用一些正確的美術術語描述美術作品，並表達自己的感受。
學習內容：
教學重點：了解一些繪畫大師的色彩畫作品，並能臨摹、改畫或重新創作作品。
教學難點：能真切感受繪畫藝術作品的美。
教學過程：
1、課前准備：（1）教師准備各種繪畫工具、圖片資料等。
（2）學生准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（1）師問：你知道的著名的繪畫大師有哪些，你能舉出一些他們的作品嗎？
（2）學生討論。（激發學生進一步了解大師作品的興趣。）
欣賞：欣賞課本上的范圖，說說你對畫面的理解。師問：
你能看懂這些畫面嗎？談一下自己的感受。
比較這些作品，你最喜歡或最不喜歡哪一張，為什麼？
你熟悉這些作品嗎，你能指出這些作品的名稱及作者嗎？
你知道這些作品的「畫種」嗎？
4、全班交流討論。
5、課堂練習：學生利用自帶的繪畫工具進行臨摹、改畫。
6、課堂評價：向同學介紹自己的作品，並在全班展示畫作。
教學後記：
在欣賞教學中，學生對於較為「具象」的畫面基本能講出自己的感受，也能將感受轉化成自己的畫。而對於一些較為抽象的畫，學生是不能理解的。教師要讓學生接觸除書本以外的更多畫家的作品，在多看、多讀、多交流的氛圍中，有利於學生審美力的提高。
第4課 水墨畫創作（一）
教學目標：
（1）、引導學生欣賞、了解水墨畫作品，體會作品中的內涵與情感。
（2）、能用水墨的視覺語言，描繪自己熟悉的生活或感興趣的事情。
（3）、對水墨畫創作產生興趣，能充分表達自己內心的感受。
學習內容：
教學重點：用水墨的視覺語言進行創作，並能在作業中充分表達自己內心的感受。
教學難點：對水墨畫創作產生興趣，能體會作品中的內涵與情感。
教學過程：
1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。
2、教學導入：
師出示水墨畫圖片，介紹有關文人畫的發展過程，激發學生的興趣和表現慾望。（出示課題）
欣賞：欣賞課本上的范圖，讓學生說說對畫面的理解。
師問：（1）你最喜歡哪一張畫？說說你喜歡的理由。
（2）你能理解畫面表達了什麼意思嗎？
課堂練習：
確定一個主題（如風景、人物、動物、植物等），選擇自己熟悉的生活或感興趣的事情創作一幅水墨畫作品，要能充分表達自己內心的感受。表達方法要巧妙，主題要明確。
5、課堂評價：讓學生介紹自己的作品，並推選出你最喜歡的作品，並能對作品提出改進意見。
教學後記：
大量的大師作品為學生提供了豐富的感性認識，同時學生的作品激發了他們的創作熱情，通過本節課的學習，學生基本上理解了水墨畫「借物寄情」的內涵，掌握了基本的創作表現方法。
第5課 水墨畫創作（二）
教學目標：
（1）、了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。
（2）、培養學生創新意識與時代感。
（3）、學會在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的探索創新。
學習內容：
教學重點：能在水墨藝術手法和繪畫風格上作一些新的嘗試與創新。
教學難點：能了解當代藝術作品，理解「筆墨當隨時代」的內涵。。
教學過程：
1、課前准備：師生搜集水墨畫圖片資料，水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等）。
2、教學導入：
石濤：本姓朱，名「若極」。他「寄情山林」，以書畫為寄託，抒發豐富的情感。筆墨縱橫瀟灑，開創了山水畫的新天地。「筆墨當隨時代」是石濤的一句名言，他提出「筆墨當隨時代」的主張存在三方面的內涵。其一，所謂「筆墨」代表的是中國的傳統文化；其二，所謂「隨時代」，是對中國畫發展問題提出的原則與標准，即傳統的「筆墨」不能失去時代的氣息與風貌；其三，筆墨也是物質、也是工具，就如同西方的油彩一樣，是表現「術」的載體。
3、欣賞：欣賞課本上的《游泳》范圖，體會獨特的風格。師生共同欣賞課前收集的風格獨特的繪畫作品，探討作品的時代特徵。
4、課堂練習：自由創作：自定一個主題，鼓勵學生在水墨藝術手法和繪畫風格上作進一步的創新。
5、 課堂評價：小組互評，並把學生的作品進行展覽。
6、 課堂小結：你從這些作品中受到什麼啟發？（學生討論後回答）
教學後記：
應當引導學生從理性上去認識「筆墨當隨時代」的內涵，不能單從表面與形式上去理解，只有做到這一點，學生的水墨畫創作才是具有現實感的藝術作品。
第6課 詩配畫
教學目標：
（1）、通過欣賞，讓學生感受詩配畫的意境美。
（2）、了解詩配畫的有關知識。
（3）用所學知識為詩歌配畫，體驗詩配畫的創作過程。
學習內容：
教學重點：用「水墨畫形式」進行詩歌配畫。
教學難點：詩配畫畫面意境的獨特表達。
教學過程：
1、課前准備：水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等），水墨畫圖片欣賞資料、示範畫。
2、教學導入：
教師出示欣賞圖片，提出問題：
（1） 這些畫與平常的畫有什麼不同？
（2） 畫面和詩句有何聯系？
（3） 畫面是如何表達詩的意境的？
學生分小組討論後，用自己的語言表述。
3、教師示範：以元朝王冕的《墨梅圖》為例，邊畫邊講解詩配畫的過程。
4、課堂練習： 用水墨畫形式，表達自己喜歡的一首詩。教師適當給予學生水墨畫技法指導。
5、課堂評價：學生自評、學生互評和「教師點評」相結合的方法，並對學生的作品進行展覽。
教學後記：
學生畫畫時，可以通過創造發揮，自發地找到表達自己情感的方法。在他們遇到困難時，教師給予必要的指點和提示，對學生出現的問題和錯誤，不必忙於糾正，要相信孩子們的出人意料的創造力！
第7課 看新聞，畫新聞（二教時）
教學目標
情感領域：開闊學生視野，培養學生看新聞的習慣，關注社會、關注世界。
認知領域：根據所看新聞，學會用畫面表達事件，傳達見解。
操作領域：對重大新聞的場面進行有主題的繪畫，畫面表面別具一格。
學習內容：
教學重點：組織畫面，抓住新聞關鍵，以精彩的畫面表現新聞場景。
教學難點：構圖形式要讓人對新聞事件一目瞭然。
教學過程：
第一課時：
1、課前准備：繪畫工具，國內外重大新聞的圖片、圖像資料。
2、教學導入：
觀看圖片資料，師生共同探討最近國內外重大新聞，確定繪畫主題。
（1） 最近有什麼新聞？哪些你認為比較重大？
（2） 你喜歡哪類新聞？怎麼表現？
（3） 學生講述所選新聞的大致內容，討論後發表自己的觀點和感受。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，共同分析畫面為何如此生動？並說說你對畫面的理解。
4、 課堂練習：
（1） 構思創作，初步繪制；
（2） 交流創意，互相促進。
學生展示自己的草圖，講述意圖。
第二課時：
1、 組織教學。
2、 交流：學生介紹上節課作業構思，並設想最後的表達效果。教師介紹一些小技法。如：水彩筆「點彩法」、彩色鉛筆「明暗法」等。
3、 學生作業。
教師巡迴指導學生作業，使學生作業更豐富生動。
4、 小結：
展評學生作業，學生互評（可評出「畫面生動」獎、「印象深刻」獎等）、教師點評。
教學後記：
教學過程中，教師應因勢利導，拓寬學生思維的廣度和深度。使學生能對身邊發生的事關心和思考，有自我獨特的見解。
第8課 作文插圖
教學目標：
情感領域：培養學生創造精神，形成綜合學習的能力。
認知領域：使學生學會合作，體驗探究、發現、創作的愉悅與成就感，激發學習美術的興趣。
操作領域：了解插圖及其運用，作品設計新穎、獨特。
學習內容：
教學重點：要求在作文的關鍵段落畫插圖，可畫出作文所描述的主要形象，也可畫文中的精彩片段。
教學難點：怎樣用形象來表現作文中的精彩片段或主要形象。
教學過程：
1、課前准備：師生共同收集帶有圖文的書籍，准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（一） 學生展示收集的圖文資料（雜志、學生讀物等）。
師：這些圖文資料的特點是什麼？（圖文相配合）
師：你們覺得文字中配上圖畫美嗎？為什麼？
（二） 教師展示文學作品。
（1） 放一段文學作品錄音，讓學生感受文學之美。（要求學生可加上自己的聯想來描述作品中印象最深的地方）
（2） 欣賞文學作品中配的插圖。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，使學生了解作文插圖的拓展性。
4、課堂練習：
（1） 學生選擇作文，可以是自己的也可以是其他人的，選出自己感興趣的部分。
（2） 學生構思插圖，鼓勵學生將與眾不同的想法用畫筆表現出來。
5、拓展：除了給作文插圖外，也可先畫圖再構思作文，鍛煉學生的逆向思維。
6、課堂評價：形式不拘，自評、師評等。
教學後記：
純粹讓學生作文插圖，他們覺得枯燥，可改變教學模式，讓學生換一種方式來學習，寫寫畫畫、畫畫寫寫，會增加學生的好奇心和求知慾 希望對你有幫助
『陸』 山東版小學美術教案
http://blog.sina.com.cn/xuejieqingqing
第一課 形的魅力
課 時：課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。掌握形狀的概念和形式，並學會應用各種形狀來組成藝術畫面。
2．通過學習活動，學生初步在學習中體會造型元素--形的魅力，嘗試自己動手， 運用構成原理創造各種畫面。並從中體會到樂趣。
教學重點：
認識形狀的概念和形式
教學難點：
學會運用各種造型組成畫面
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞各種平面形狀
師問：看了這些形狀，你們能給他們歸類嗎？為什麼？
生答：略
2．導入課題：《形的魅力》
二． 發展階段：
1．《形的魅力》的特點（學生討論找規律）
展示各種形狀。
師問：請找一找它們有什麼規律（學生討論）
生答：略
師小結：形是構成 美術作品的基本元素之一。（點、線、形狀、色彩等）
2．形的分類（知識窗內容）
幾何形（三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等）自由形（隨手畫的形狀）
3．形的特點（外形和骨式的變化）：
有規則--
無規則—
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用各種形狀組成畫面（小組討論）。
師小結：首先要創造出各種形狀（剪出形狀）
2．製作步驟（教師 示範）
四． 學生作業：
1． 作業要求：設計、製作一幅畫。
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同
3． 學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。能掌握形狀的概念和形式，並學會應用各種形狀來組成藝術畫面用各種形狀。本課還可以引導學生多去思考創造什麼作品或運用裝飾像框等方面。
第二課 形體的組合
課 時：1課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了形體是具有三維空間的立體實物。掌握形體的基本知識，並學會應用各種形體來組成藝術作品。
2．通過學習活動，學生初步在學習中體會形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。
教學重點：
認識形體的基本特點
教學難點：
學會運用各種形體進行雕塑創作
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞幾何石膏形體
師問：看了這些形體，有什麼特點嗎？為什麼？
生答：是立體的
2．導入課題：《形體的組合》
二． 發展階段：
1．形體的特點：是指具有長、寬、高三度空間的立體實物。它可分為「自然形體」「幾何形體」。
2、《形體的組合》的特點（學生討論找規律）
展示各種建築、雕塑形體等。
師問：請欣賞找一找它們有什麼特點（學生討論）
生答：略
師小結：形體是建築、雕塑基本結構形的分類（知識窗內容）
幾何形體（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）
自由形體（自然界存在的）
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用各種形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己准備好的廢棄物--立體形的實物，展示並思考再創作。
3．製作步驟（教師 示範）
四． 學生作業：
1． 作業要求：設計、製作一件立體作品。
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：學生初步在學習中體會了形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。還應拓展思考：用立體形狀還可以創造什麼作品。
第三課 抽象雕塑
課 時：1課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解無論各種材料，經過巧妙的構思，能創造書抽象的雕塑。
2．通過學習活動，學生初步學會運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。並嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。
教學重點：
認識抽象的基本特點
教學難點：
學會運用各種材料進行抽象雕塑創作
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞抽象雕塑
師問：看了這些形體，有什麼特點嗎？為什麼？
生答：略
2．導入課題：《抽象雕塑》
二． 發展階段：
1．抽象的特點：幾何形體
2、《抽象雕塑》的特點（學生討論找規律）
欣賞雕塑作品等。
師問：請欣賞找一找它們有什麼特點，藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的？（學生討論）
生答：略
師小結：想像空間很大
抽象雕塑基本結構。
由幾何形體構成（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用各種幾何形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己准備好的廢棄物--立體形的實物，展示並思考再創作。
3．製作步驟（教師 示範）
四． 學生作業：
1． 作業要求：設計、製作一件抽象雕塑作品。
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同學展示作品
3． 展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：
通過學習活動，學生初步學會了運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。並嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到了樂趣。抽象雕塑作品可以運用在哪些地方、環境中。應讓學生觀察、收集廈門市有哪些抽象的城市雕塑作品。
第四課 多樣與統一
課 時：2課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。並利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。
2．通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣。利用視覺感受事物的不同和變化。
第一課時
教學重點：
了解多樣與統一的基本規律
教學難點：
學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生
第二課時
教學重點：
運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生
教學難點：
對不同靜物的觀察
教學過程：
一． 導入階段：
1． 欣賞一組靜物的變化
師問：看了這些變化，有什麼想法嗎？為什麼？
生答：
2．導入課題：《多樣與統一》
二． 發展階段：
1．學習知識窗內容：
三個蘋果的例子
2、學生活動：
把自己准備的實物進行組合（以小組為單位）
討論：怎樣才比較好看
3、欣賞范畫實例
畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律
三． 拓展階段：
1． 怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生
2、讓學生把自己准備好的取景框，把要寫生的對象觀察下來。
3．繪畫步驟（教師 示範）
（1）、擺好靜物
（2）、用取景框觀察靜物
（3）、找出最高點、最底點、左右兩側的界線形成一個三角形
（4）、用水筆從前至後逐個描畫
四． 學生作業：
1． 作業要求：完成一組靜物寫生
2． 學生練習，
3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：
1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。
2． 學生代表向全班同
3． 學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
教學反思：學生在構圖上還欠缺的多。應多進行觀察和靜物寫生，鍛煉認真觀察事物的習慣。或者還可以進行風景寫生。
第五課 靜物寫生
課時：2課時
教學目標：
1．通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重 要性。
2．通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能 力。體會寫生的樂趣。
第一課時
教學重點：寫生的基本方法 教學難點：學會用線描的方法表現靜物
第二課時
教學重點：寫生的構圖知識 教學難點：用線描的表現方法
教學過程：
一． 導入階段：
1．欣賞一組照片（感受照相取景）師問：哪一張好看的，為什麼？生答：略
2．導入課題：《靜物寫生》
二． 發展階段：
1．什麼是靜物畫
靜物畫是西方繪畫中的一個門類。
它指以日常生活中無生命的物體為主要描 繪對象...也就是說從概念的意義上,
西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2．欣賞一組靜物寫生畫
師問：哪一幅好看，為什麼？生答：略
3、學生實踐：派學生代表（小組組長）選擇靜物
4、觀察靜物的組成結構：高、低、大、小 前、後、左、右等（學生討論）三． 拓展階段：
1． 寫生要注意什麼？（學生討論）師小結：寫生對象的真實性
2、如何用線條表現靜物？（學生討論）師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象（師示範）
3．製作步驟：
（1）、用取景框構圖 （2）、在畫紙上定好寫生對象位置（高和寬）
（3）、按從前到後的順序描繪 （4）、仔細描繪，做到統一有序
四． 學生作業：
1． 作業要求：完成一幅靜物寫生 2． 學生練習 3． 教師巡迴輔導。
五． 作品展示：學生代表向全班同學展示並評述自己的作品。
六． 收拾和整理：收拾並整理好自己的桌面。
講一個科學家認真觀察生活的故事。
第二課時：繼續進行靜物寫生，並鞏固靜物寫生知識
教學反思：多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉學生仔細觀察生活的能力。
『柒』 江西美術出版社五年級美術10教案
第8課 拼貼添畫（2課時）
教學目標
1、通過思考、比較、想像與討論，學生感知繪畫與拼貼的不同效果，了解拼貼畫的藝術形式美，提高審美趣味。
2、學會拼貼畫的基本技法，嘗試剪紙，撕紙方法和粘貼的方法。
3、培養學生的造型能力和動手能力，在製作中感受創造活動的樂趣。
教學重點：利用收集的廢舊掛歷、廣告紙、彩紙等進行拼貼添畫製作。
教學難點：紙材的巧妙利用，創新的表現內容。
教學准備：廢舊掛歷、廣告紙、彩紙等、剪刀、膠水
教學過程
一、導入新課
播放教學課件
1、示各種紙材。
2、據紙材設計拼貼內容
3、拼貼方法。
二、講授新課
1、組織小組討論。
引導學生分析紙材的肌理和花紋圖案。
2、組織欣賞交流。
（1）書中第16頁畢加索的作品拼貼畫《吉他》。
（2）學生優秀作品。
（3）分析拼貼方法和添畫方法。
每組重點分析一幅作品。
3、師演示剪紙添畫和撕紙添畫。
（1）提示作業步驟：
構思（確定主題）——選紙材——構圖——剪紙或撕紙——貼——添畫。
（2）添畫部分要注意與畫面的內容和色彩協調一致。
（3）觀察、學習製作方法，了解剪紙拼貼和撕紙拼貼的基本方法。
三、布置作業
1、巧妙利用紙材拼貼一幅作品進行適當的添畫。
2、針對學生的不同情況，進行有針對性的輔導。
3、巧妙利用紙材，創新設計表現主題，添畫與畫面所表現的主題協調一致。
四、展示作品
六、小結
欣賞用廢舊印刷品製成的藝術作品。用巧手變廢為寶，讓它們成為美化環境的藝術品。
第9課 我的牙刷 （2課時）
教學目標：
顯性目標：
1、了解牙刷的種類、結構及特點，認識功能與牙刷樣式的關系。
2、根據自己的想法，設計功能獨特而實用的牙刷。
隱性目標：
1、感受設計中「以人為本」的理念。
2、養成良好的護齒習慣。
教學方案：講授法、談話法、啟發法、觀察欣賞法等。
教學重點：引導學生觀察、了解探究不同的牙刷，大膽想像，設計不同功能的牙刷。
教學難點：為自己設計出有個性的牙刷，其樣式為功能服務，體現「以人為本」的設計理念。
教學過程：
一、導入：
牙刷是我們的好夥伴，你現在用的牙刷是什麼樣的呢？給大家說一說。
（學生發言）
教師小結：保護牙齒，就要常刷牙，用牙刷也很有講究的。不同的牙刷有不同的功能。
二、新授：
1、有很多同學不滿足於市場上出售的牙刷，想要自己設計一把特別的牙刷。我們一起來看看他們的想法吧！
2、（課件出示，欣賞分析）
小小牙刷在細節上作了那些精巧的設計？
比一比，它們的頭為什麼不一樣？為什麼這樣設計？
這里的設計起了什麼作用？
它的把兒為什麼是彎彎曲曲的？
它的頸部為什麼是彎的呢
（教師根據學生回答進行小結）
A、三個大小尺寸不同的牙刷，適合不同年齡、不同性別的人使用。
B、 多個刷頭，更全面的清理牙齒。
C、刷柄，與人的手形相吻合，防滑。
D、刷頸，彎曲而有彈性……
三、學生活動：
我的牙刷我做主
設計要求：
1、以人為本，突出創意，
2、美觀大方，材料環保。
四、展示：
學生自評互評，可以根據設計要求來評價。
第10課 便箋盒的設計
教學目標
1、紙盒、塑料瓶、紙筒本身有多種造型，經過加工、變形便可以千姿百態、巧妙的組合、裝飾為生活所用，具備新的使用價值。
2、學習書中的便箋作品，了解紙盒加工變形的方法，掌握組合裝飾的方法，完成便箋盒的設計與製作。
3、通過便箋盒的設計，提高立體思維、組合加工及工藝製作的能力。
教學重點：紙盒的加工、組合，與便箋盒的實用價值相關的設計與製作。
教學難點：作品的實用、美觀、新穎、牢固。
教學准備：各種形狀的盒子、彩紙、剪刀、膠水
教學過程
一、導入新課
展示一組紙盒材料，讓學生說一說這些包裝盒的區別（外觀、形狀、色彩）。
二、講授新課
1、布置學生說說自己喜歡的便箋盒作品（說出喜歡的理由）
小組分析研究書中的10餘件便箋盒作品，並分別介紹喜歡的理由。
2、提問：便箋盒有哪些用途？放在何處？應有哪些設置？
3、布置小組確定製作的材料，結合用途進行設計。
三、布置作業
1、用廢舊紙盒、紙筒、塑料盒及身邊材料，製作一個造型新穎、實用美觀的便箋盒。
2、要求：實用、新穎、美觀、耐用。
3、按照小組分工，合作完成便箋盒的製作。
4、教師巡視輔導。
四、展示作品
同學之間互相欣賞，分別介紹遇到的問題及解決方法，提出不足及修改建議。
五、小結
廢舊材料還可以做什麼？與其他的材料相比有哪些好處？
第11課 在快樂的節日里（2課時）
教學目標
1、啟發學生感受節日熱烈、歡快、富有激情的氣氛，將自己印象最深刻的部分進行構思表現。
2、了解刮蠟畫紙的製作方法，運用刮蠟手法創作出生動有趣的節日場面。
3、引導學生體會生活的美，培養熱愛民族藝術的情感。
教學重點：選擇色彩和有特色的場面表現節日的氣氛。
教學難點：能比較豐富的運用刮刻版的藝術語言。
教學准備：油畫棒、牙簽
教學過程
一、導入新課
組織接龍游戲：迅速的報出自己知道的節日名稱。
二、講授新課
1、你知道這些節日都有哪些活動方式嗎？
（1）看到這些節日名稱，你腦海中立即會浮現出哪些形象？
（2）這個節日中最典型的裝扮和活動是什麼？
（3）有哪些有趣的事情發生？
（4）你們小組能為同學們表演一下嗎？
（5）你認為用什麼顏色（一種或幾種）最能表現當時的氣氛？
2、塗好彩色底色與黑色底色色刮畫紙是怎麼製作的？
3、繪畫時應注意什麼？
4、根據學生的創意介紹構圖、疏密關系、明暗關系等。
三、布置作業
利用油畫棒塗底的方法，與人合作獨立完成製作一幅表現節日題材的刮刻版畫。
四、展示作品
五、小結
新挑戰：由此你又想到了哪些新的美術創作方法？
第14課 山水畫
一、教學目標：
1、了解中國山水畫是中國畫中重要的組成部分，初步學習山水畫的藝術特點。
2、學習中國山水畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙畫出一副表現近、中景和遠景的中國山水畫。
3、通過學生的探究、表現和感悟，提高審美情趣。
二、教學重點：
學習簡單的筆墨繪畫技巧，引導學生關注山水畫的近景、中景和遠景。
三、教學難點：
墨色的濃淡、虛實的變化，筆墨水分的控制，空間的表現。
四、教學准備：
中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙
五、教學過程：
1、引入：
展示有近景、中景和遠景的一副色彩照片和一副中國山水畫。
說說兩古作品有什麼不同？
2、講授新課：
對畫家沈周和齊白石做簡單介紹後，布置學生欣賞《吳中山水圖》和《柳橋獨步》。分組討論問題：
（1）這兩古作品表現的是什麼季節的景色？有什麼相同點和不同點？
（2）這兩副作品中哪些地方是中鋒表現的？哪些地方用的是側鋒？
（3）這兩副作品你喜歡哪一副？說說喜歡的理由。
（4）作品中描繪的景色在你生活中是否見到過？
說說自己旅遊時見到過的美景。
布置學生分組討論後，選代表總結發言。
3、實踐：
（1）強調在濃墨中加水。
（2）強調水分多少與畫面的效果有著很重要的關系。
（3）強調筆上水分要少，才會控制自如。
（4）布置學生選擇與近景不同的內容和墨色畫中景。
（5）把重墨再加一倍至兩倍的清水調成淡墨，畫遠山或其他的景色。
六、學生創作
七、展示作品：組織學生展示交流
八、小結
第15課 花鳥畫
一、教學目標：
1、學習和研究畫家繪制的花鳥畫作品，加深對中國花鳥畫的認識。
2、學習和分析畫家用筆、用墨和用色的技法，在臨摹的基礎上添加和創作一副花鳥畫。
3、通過本課學習，培養學生熱愛祖國文化和藝術的情感，
二、教學重點：學習中國花鳥畫的繪畫技巧，在探究中積累和創新。
三、教學難點：用筆和用墨的表現方法。
四、教學准備：國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙、資料
五、教學過程：
1、引入：
（1）花鳥畫是我國民族繪畫的一個組成部分。
（2）在眾多花鳥畫的題材中，梅蘭竹菊被認為代表高雅品質的「四君子」。
（3）出示課題——花鳥畫。
2、講授新課：
欣賞吳昌碩的作品《菊花》
面對自然界中的花鳥草蟲驚醒創作時，中國的花鳥畫家的表現物象的同時更重視緣物寄情。
3、組研究：
（1）對比自然界中的花鳥，欣賞和研究一副花鳥畫，想一想畫家是怎麼用筆和用墨的？
（2）游戲：請你對照黑板上的菊花圖片（中鋒勾花，側鋒勾葉），分別嘗試以下幾種筆法：
側鋒畫麻雀頭——點、抹
中鋒畫翅、尾——短線
4、分析：
麻雀是我們生活中常見的飛鳥，它頭大、體小，頭、背、尾呈褐色，背有黑斑點，胸腹灰白，活潑可愛。在畫麻雀之前，先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成，或者是一個棗形加蛋形組成，這樣畫麻雀就方便多了。
5、臨摹一副花鳥畫作品，可以大膽的對原作進行添加和創造。
6、展示：選出你最喜歡的作品，說說哪裡好。
7、小結
第16課 雕塑之美
一、教學目標：
1、初步了解雕塑藝術的語言、特點、分類和材料等，了解雕塑的審美特點
2、初步學習分析和鑒賞雕塑作品的基本方法，能用歷史的、藝術的眼光去看待各具美感的雕塑藝術。
3、通過對中外不同風格的雕塑作品的欣賞，提高美術鑒賞力，加深對雕塑藝術的理解。
二、教學重點：分析雕塑作品的藝術成就
三、教學難點：了解不同時期中外雕塑作品的藝術特點
四、教學准備：圖片、雕塑作品、課件
五、教學過程：
1、引入：
出示課題——雕塑之美
2、講授新課：
（1）看書，提出問題：
書中向我們展示了幾副雕塑作品，你認為它們可以分成幾大類？為什麼？
分成中國古代雕塑與現代雕塑、外國古代雕塑與現代雕塑四大類。
你怎樣區別古代雕塑和現代雕塑呢？
（3）整理收集的資料。
請學生將自己收集的資料按要求分類。
（4）提出問題：
怎樣欣賞一件雕塑作品？
雕塑作品和繪畫作品在欣賞方法上最大的不同是什麼？
雕塑作品可以分成幾大類？你能在展板上或書上區別出這幾類嗎？
（5）欣賞：
採用討論的方式，請學生依據自己帶來的雕塑作品資料，暢談自己的認識和感受。
（6）欣賞書中作品：
引導學生賞析中國古代和外國古代雕塑作品。
引導學生賞析中國現代和外國現代雕塑作品。
3、作業：學生整理自己的收獲和體會，以組為單位進行交流。
4、小結。
第18課 昨天、今天和明天
一、教學目標：
1、通過對本課教學內容的學習，初步了解 與本課知識相關的中外美術作品。
2、了解藝術與科學是如何完美結合的，進一步培養學生的想像力和創造力。
3、了解藝術與科學的完美結合，代表著一個時期的先進水平，二者是相鋪相成、密不可分的。
二、教學重點：通過多種實例，充分體會到藝術與科學的完美結合。
三、教學難點：充分發揮想像，創作一副能體現藝術與科學想結合的作品。
四、教學准備：課件、圖片、文字材料及繪畫工具。
五、 教學過程：
1、引入：
藝術是一個很廣泛的范疇，它包括繪畫、雕塑、建築、工藝美術等。試著來分析一下，課件中的圖片都屬於哪些范疇？
2、講授新課：
想一想老師為什麼要給大家看這些圖片呢？
分小組討論、匯報：
一般的建築材料都選用木頭或石材，古根海姆博物館的外形與材料既新穎又獨具匠心。
編鍾的造型受青銅器鑄造技術的影響。
唐三彩的燒制需要1100度的高溫。
比利時原子球博物館的外形是參考了物理中的原子結構。
3、你還能為同學們介紹哪些藝術與科學的實例？
4、請同學們按老師的方法分析《三彩駱駝載舞俑》、《古根海姆博物館》等，建議以自己的掌握的知識，利用美術語言分析自己喜歡的作品。
5、創作：展開想像，完成一副「22世紀的……」為命題的創作設計圖。
6、展示作品：將學生作業利用實物投影進行展示。
7、小結
第19課 科學創造新生活
一、教學目標：
1、認識科學在人類發展中的重要地位。
2、自己或小組合作用繪畫或工藝製作等自己喜歡的形式，表現科學對我們人類生活的貢獻。
3、並用繪畫、工藝製作等多種形式表現科學創造這一學習過程，培養其熱愛科學、勇於探索的精神。
二、教學重點：探索科學對生活發展的作用，並以繪畫、工藝製作等形式加以展示。
三、教學難點：思考與體會科學對人類發展的影響。
四、教學准備：繪畫材料或製作材料、資料
五、教學過程：
1引入：
（1）乘坐時空穿梭機回到古代，去看一看那時候人們的生活狀態，如建築、交通、通訊等。
（2）想一想現在人們的生活有了哪些變化？
（3）是什麼力量改變了我們的生活？
學生討論並回答。
3、講授新課：
（1）學生分組，從建築、交通、通訊、醫學、日常用品等方面，將自己收集到的材料進行交流，探究科學的發展帶給我們的變化。
（2）學生可對現在的科學發明或生活進行幻想。
4、啟發創作：
（1）引導學生看書中的學生作品，了解體現學科功能的表現方法。
（2）欣賞一些運用科學技術設計的生活用品。
5、作業要求：
用繪畫或製作的方法，表現一副體現科學性並具有一定功能的主題作品。
6、展示作品：科技產品發布會，設計師展示自己小組的設計作品，並進行講解。
7、小結。
『捌』 幼兒園名人繪畫鑒賞教案
編導語：美術欣賞中，同樣一幅畫給不同的幼兒欣賞會有不同的情況產生，今後的美術欣賞活動中，我會不斷總結、反思，不斷提高自己的藝術欣賞能力。 活動背景： 新《綱要》提出幼兒美術的價值在於它能激發情趣，激活興趣，培養幼兒的創新意識，賦予幼兒滿足感和成就感。 而在進行名畫欣賞時，我發現幼兒對米羅的畫特別感興趣，他的畫中往往沒用什麼寫實的手法來明確具體的物像，只用了一些線條、大小不同的點、和扭曲重組的形狀來繪畫，這些都類似於兒童塗鴉期的偶得形狀，充分顯露了大師兒童的心理。而我選擇米羅的這幅作品《星空》就是以簡單的色彩，通過點線來構圖，抽象的表現了夜晚星空的神秘，充分調動了孩子們想像的空間和表現的慾望，作品非常適合中大班幼兒的思維特點和認知的特點，於是我設計了這節美術欣賞活動《星空》。 活動目標： 1、初步欣賞、探討美術大師米羅的作品《星空》，感受作品的意境美。 2、嘗試利用點、線進行創造性的表現星空，體驗合作的樂趣。 活動准備：大的畫紙兩條（粘貼在長條KT板上）、油畫棒；製作的PPT課件、輕音樂 活動過程： 一、放一段輕音樂，想像夜晚的天空景象。 引導語：你從天空中都看到了什麼呢？ 二、幼兒從「點、顏色、線」三個方面欣賞大師的作品 引導語：有一位西班牙的大畫家，他叫米羅，他也在美麗的夜晚出來欣賞天空的景色，那米羅都看到了什麼呢？我們一起來欣賞一下吧！（PPT課件） 1、引導幼兒從「點」出發，大師的作品。 2、引導幼兒從「顏色」出發，感受大師的作品。 3、引導幼兒從「線」出發，感受大師的作品。 4、通過為作品起名字，提升幼兒的整體欣賞能力。 引導語：你能給作品起個名字嗎？ 師總結：你們說得真好，畫家米羅給這幅作品起了一個好聽的名字叫星空，（輕音樂）在一個美麗的夜晚，星星們在快樂的跳著舞，月亮在旁邊靜靜的欣賞著這一切，有一個人高高的舉起雙手，看著滿天的星星，好像在和星星們說著悄悄話呢！ 三、合作完成作品，創作星空。 引導語：剛才我們欣賞了大師米羅的星空，那我們再來看一看，米羅在畫這幅畫時，用了很多的什麼呢（點和線）？在他的畫里出現的最多的又是哪些顏色呢（黑色和紅色）？ 四、作品展示、交流分享。 引導語：我們的星空畫好了，感覺怎麼樣？你都看到了什麼呢？ 五、結束活動。 課後反思： 整個活動，我先從幼兒想像天空，後欣賞大師作品，再進行想像創作這三個環節設計的，在活動中，幼兒通過與教師提供的作品直接主動對話，使他們潛在的藝術潛能被充分的調動起來，這充分說明，孩子是完全可以理解一些簡單的美學知識和規律的，這幅畫自由、輕快、無拘無束，通過欣賞之後再進行繪畫創作來深化幼兒對作品的感受，這時的孩子們充滿了自信，從而大膽的繪畫，體驗了成功的快樂。 過去的評價作品往往是以「誰畫的像范畫？」「誰畫的好？」這些標准來衡量畫的好壞，它不僅限制了幼兒的想像力，而且也違背了新《綱要》的精神。而我這次的評價就本著尊重幼兒的想像和對作品的理解為出發點，如「我們的星空畫好了，感覺怎麼樣？你都看到了什麼呢？」這是一個開放性的問題，它可以使孩子的思維更寬廣、話題更拓展、思想更個性，顯然，之後我聽到了各種不同的答案。 美術欣賞中，同樣一幅畫給不同的幼兒欣賞會有不同的情況產生，今後的美術欣賞活動中，我會不斷總結、反思，不斷提高自己的藝術欣賞能力。
『玖』 美術作品可以什麼都不像嗎走進抽象藝術 教案
課 題《美術作品可以什麼都不像嗎？——走進抽象藝術》 教材版本：普通高中課程標准實驗教科書《美術鑒賞》（人民美術出版社） 模 塊：美術鑒賞 教學對象：高一學生 課 時 ：1課時教學用具：多媒體電腦、課件 教材分析 本課是具體了解和認識三大美術類型中的第三種——抽象藝術。抽象藝術是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，這是它與具象藝術和意想藝術的區別所在。抽象藝術的兩種基本形態是「冷抽象」和「熱抽象」。嚴格的「抽象藝術」是指那種完全拋棄了任何可視自然現象的表現形式。本課的內容有： 1、抽象藝術作為一種獨立的藝術形式是通過人們的「發現」產生的。 2、兩位抽象藝術家，兩種抽象藝術。 3、美術走向抽象的簡單過程及其抽象藝術的藝術美。 4、認識美術鑒賞對於未來人生發展的重要價值和意義。 教學對象分析 學生在第二課的學習中已經接觸過抽象藝術，大部分學生不大喜歡抽象藝術，有的學生對抽象藝術的態度是極為反感、不感興趣。吸引學生興趣點，使學生以客觀的態度學習欣賞抽象藝術是教學中值得注意的問題。學生具有自我學習的能力，但重點的把握還是不準，特別對抽象藝術的特點的理解感到困難，仍需要老師加以引導；學生有發言的慾望，但自信心不足，教師應該給學生表達意見的機會。 教學目標 知識·技能：讓學生對抽象藝術的兩種基本形態、美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言、藝術上的美有一個大致的了解，不必求全。 過程·方法：1、了解抽象藝術的概念和鑒賞抽象藝術的一般過程或方法 2、能從抽象藝術的形態、語言、藝術美等方面表述自己對抽象藝術的看法。 情感·態度·價值觀： 1．通過名畫賞析開闊眼界、增長知識、陶冶情操，提高藝術鑒賞的能力。 2．以美的角度在生活中尋找美，創造美，使學生熱愛生活熱愛藝術。 教學重點：抽象藝術的特點，什麼是冷抽象和熱抽象。. 教學難點：如何結合實例講清抽象藝術的兩種基本形態、抽象藝術的特點 解決方法 1、通過欣賞姐妹藝術——音樂，進一步解釋抽象藝術的語言和形象特徵。 2、從現實生活中選取抽象藝術的元素，嘗試創作抽象藝術作品;或臨摹抽象藝術作品. ： 教學方法：利用對比法，通過大量的抽象藝術作品幫助學生加深對抽象藝術的理解。 活動方式 採取教師引導、學生小組合作與探究性的學習活動方式 教學模式：情景引入——感受分析——語言敘述——評價交流 教學程序 對比引入新課 比較具象、意象抽象藝術作品 學生區分什麼樣的作品是具象、意象、抽象的引出課題（板書） 三幅作品 初步認識抽象藝術－－抽象藝術是被發現的 1、講述康定斯基如何』發現』抽象藝術。教師總結看似偶然，其實它的出現是必然的。 2、了解抽象藝術產生的背景（攝影、攝像技術的發明） 3、對比欣賞蒙得里安的《紅樹》、《灰樹》、《開花的蘋果樹》。 學生答：紅樹比較像樹，灰樹有些像又有些不像，而開花的蘋果樹則非常不像樹。 4、教師歸納：具像發展到意象，最後才到抽象。所以抽象藝術的出現是必然的。 《紅樹》、《灰樹》、《開花的蘋果樹》。 兩種抽象藝術（深入認識抽象藝術） 一、冷抽象 1、蒙得里安和《百老匯的爵士樂》 2、什麼是冷抽象 一、欣賞蒙得里安作品《百老匯的爵士樂》學生談感受[學生交流內容] 學生1：我看起來就像坐在飛機上鳥瞰城市時的景象。 學生2：我覺得蒙得里安像一位預言家，作品是二十世紀40年代的畫，卻像我們這個時代 四通八達的交通網路，電子網路一樣。 學生3：縱橫交錯的線條像美國發達的交通網，小方塊像各式各樣的汽車在大道上賓士。 學生4：直線與方塊的構成，畫面不拘一格，就像美國人那種開朗的性格與靈活多變思維。 學生5：我覺得各式各樣的方塊就像夜總會和歌劇院一樣遍布於百老匯街的大街小巷。 學生6：我覺得像霓紅燈隨著爵士樂的節奏而閃爍。鮮艷的色塊象百老匯夜晚的霓紅燈光閃閃爍爍、一明一暗；直線和豎線象百老匯大街小巷橫平豎直；其中的大小方塊象街道上跑的汽車，鳴著喇叭象薩克斯和小號的滴滴答答悠揚的聲音、金屬的光澤、還象音樂上的五線譜高音低音跳躍的鼓點。 二、提問；這幅畫的語言元素有什麼特點，（引導學生從點、線、面方面分析） 學生；全是由直線構成，形成直角關系，並由方塊構成，互相平行且垂直。 老師歸納；凡是由直線、幾何形構成，看起來比較冷靜、理性的抽象作品就是冷抽象作品。蒙德里安是冷抽象代表人。（板書） 1、《百老匯的爵士樂》 2、蒙德里安簡介 二、熱抽象 1、康定斯基和抽象藝術 2、什麼是熱抽象 欣賞康定斯基的作品《即興之31》 提問：從即興二字，我們可以看出畫家當時是怎樣的心態？ 學生：充滿激情， 這幅畫的結構又是怎樣的？是不是還是由直線，幾何形構成的比較冷靜、理性的呢？ 學生：不是，它是由曲線，比較亂的形構成，一點也不理性，相反比較隨意。 老師：很好，大家分析的非常不錯，康定斯基的這幅畫是典型的熱抽象作品，我們只要記住像這種由曲線，自由形構成，感受性較強，筆勢較明顯的大都是熱抽象作品。康定斯基是熱抽象代表人。（板書） 1、《即興之31》 2、康定斯基簡介 學生練習 辨別冷抽象和 熱抽象作品 讓學生辨別一些作品，哪些是冷抽象，哪些是熱抽象。（通過提問，回答並說出為什麼，來鞏固理解兩種抽象風格） 若干作品 理解抽象藝術的藝術美 抽象藝術的 藝術美： 1形式與色彩、 2構圖與筆觸、 3材料與肌理、 4空間與透視、 5光影與運動 剛才我們已經欣賞了各種抽象藝術，並且也學會了區分冷抽象和熱抽象。那麼抽象藝術到底美在何處呢？下面我們來看看抽象藝術的五點藝術美學生活動：由四個組分別分析前四個藝術美，最後一個由老師來補充。 A組選擇作品《白上白》 冷抽象，該作品由直線，正方形構成畫面感受非常嚴謹，冷的白和暖的白讓人感到理性。 B組選擇作品《作品36號》 無上無下、無前無後的滿構圖，筆觸隨意，姿勢筆觸繪畫， C組選擇綜合材料《隱現3X》 銀灰色的金屬材料給人一種理性的感覺，流暢的曲線線條帶給人自然的美感，一點紅色若隱若現。 D組選擇作品《紅窗》 菱形所形成的方向既像里轉又像外轉，產生視覺錯覺感，從顏色上由深紅到淺紅到明黃有種空間感 E老師總結 選擇作品《26-4-94》 色彩上前黃後綠，產生明暗空間的視覺感受，方向一致筆觸強烈，有運動感。 學生有說不到位的地方老師予以補充，學生初步有個了解即可 課堂引申 中國抽象藝術 1、 原始彩陶 2、 草書 3、 趙無極 彩陶圖片、作品圖片 嘗試練習畫抽象畫 誰都能創作抽象藝術嗎？ 大師能創作抽象藝術，我們能不能創作抽象作品呢？嘗試結合背景音樂進行即興創作（可以用冷抽象也可以用熱抽象的風格） 巡迴播放音樂及大師的作品 展示評價－自評、點評 結束語 抽象藝術作為無主題、無邏輯、無故事的藝術，是經驗之外的生命感受，它追求創新挑戰經驗創造出前所未有的新美圖畫，抽象藝術用鮮明的個性及藝術符號來完成畫家對藝術的生命體驗。 欣賞抽象藝術，懂與不懂是相對的。而人的文化修養、藝術修養決定了人的審美能力，這是絕對的。 感謝抽象藝術帶給我們新的思考！ 板書設計 美術作品可以什麼都不像嗎？ ― 走進抽象藝術 抽象藝術 -→ 藝術美 形式與色彩 ↙ ↘ 構圖與筆觸 半抽象 → 純抽象 材料與肌理 具象 → 意象→抽象 冷抽象（蒙德里安） 空間與透視 熱抽象（康定斯基） 光影與運動 課後反思 這節課選取的內容是學生比較難掌握的，上課過程中需要調動各種感官，激發學生的想像，運用通感，讓學生獲得立體的感受，建構起對抽象繪畫的初步認識，應該說對學生的發展是有幫助的。 轉變美術教育觀念成為了廣大教師學習與教學實踐的主要內容。轉變觀念的核心內涵就是從過於強調學科體系與技能的滯後教育觀轉變到、提升到藝術（美術）文化課程的認識層面。因此，美術欣賞教學就應該像教學生「詩、詞一樣，目的不是去學習如何創作詩、詞，其重點讓學生感覺、體味、把握中國傳統文化內涵或民族文化的文脈」。以此為教學理念。本課的教學目的不是讓學生成為創作抽象繪畫的畫家，而是學生通過名畫賞析，開闊眼界、增長知識、陶冶情操，提高藝術鑒賞的能力。繼而能以美的角度在生活中尋找美，創造美，使學生熱愛生活熱愛藝術