⑴ 為什麼澳洲土著民族的藝術門類都與神話傳說有著內在的聯系
當地的土著民復族認為，在遠古時制代，曾經有過一個「開創時期」，他們的先祖的靈魂在旅行的過程中，開創了這片土地，同時也創造了土著部落，而這些先祖的靈魂也成了澳洲大陸的一部分，他們從來沒有消失過，他們今天仍然棲身於大自然之中，棲身於岩石、花叢與動物之中。澳大利亞的神話傳說總是圍繞著先祖在「開創時期」的那些故事，據說先祖在地球上游盪時，他們曾有過許多冒險的活動，並創造了許多撲朔迷離的神話與傳說，這些神話傳說敘述了各種動物最初是如何獲得它們的形象的。金伯利高原的神話敘述了雉雞是怎樣得到它們五彩斑斕的羽毛的；負鼠又是如何丟掉了它們的尾巴等等的故事。另外一些神話則涉及到人類的發展，敘述創世主們曾通過內部的婚配，而逐步建立起復雜的婚姻法律等。重要的神話，不僅通過故事的形式流傳下來，而且還編成歌曲和舞蹈，不斷地重演那些神話的故事情節。澳洲土著民族的所有藝術門類都與這些神話傳說有著內在的聯系。
⑵ 在美術史力有什麼藝術家是接見過一些原始藝術，比如木雕，土著藝術等等的除了畢加索。
借鑒原始藝術的藝術家基本是19世紀末開始出現的，畢加索借鑒非洲藝術為主，並內進行了巨量的再創作，算是容最具代表性的一位。
此外當時還有高更長期在太平洋島國上居住創作，將包括中國和日本藝術以及土著居民的藝術等很多新鮮事物引入了歐洲繪畫圈。
此後或同時馬蒂斯、塞尚等人也開始對原始藝術和東方藝術有了一定的接觸，打破了許多傳統繪畫的准則。
隨著考古和科技的發展，之後的保羅克利等人受到遠古壁畫和雕塑的影響越來越多，也越來越露骨，傳統繪畫的嚴謹的技術與知識的重要性也越來越低，思想內涵也發展成了藝術品堪與美感並列的評判標准。
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⑶ 關於北美印第安土著藝術的問題
運用不均勻寬度的線條，為消減暗區使用陰性混合標記，讓人聯想到西北海岸線圖案式的風格。
非專業，試一下，或許無參考價值。
⑷ 土著人有哪些繪畫藝術
土著人把圖案繪在岩石、樹皮、聖品和地面上。他們也在自己的身上繪畫。傳專統圖案由線條，圓點屬，圓圈和漩狀組成，對於不同的部落有不同的含義。這些圖案中通常蘊涵著故事，或者代表了某些自然現象和自然力量，或是代表著創造世界的神靈。
岩石藝術也有不同的形式，一些藝術家把岩石擊碎或者揭去岩石表層，讓岩石下面的顏色露出來。也有人把白色的黏土，紅色或黃色的赭石，以及木炭和水混合在一起作畫。
在南部澳大利亞，人們用木炭在大塊的樹皮上作畫。他們還在經火烤黑的樹皮上刻圖案。一些阿奈姆地的樹皮畫為人們展示了動物的內臟，一些就像是X光片。還有的樹皮畫被用來覆蓋墳墓。
⑸ 簡述土著北美人音樂有哪些主要的藝術特徵
爵士樂（Jazz)。爵士樂是具有獨一無二的美國特性的音樂。於19世紀末內20世紀初源於美國，誕容生於南部港口城市新奧爾良，爵士樂講究即興，以具有搖擺特點的Shuffle節奏為基礎，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結合。20世紀前十幾年爵士樂主要集中在新奧爾良發展，1917年後轉向芝加哥，30年代又轉移至紐約，以後風靡世界。爵士樂的主要風格有：新奧爾良爵士、搖擺樂、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。