拼貼房子美術教案

❶ 照片合成與拼貼藝術是什麼

把兩張照片合成一張，比如明星的照片，
「拼貼」一辭源於法文coller(膠黏，to
stick)，在英文中，它是動詞也是名詞：作拼貼，即是將紙張、布片或其他材料貼在一個二度的平面上，創作出一件拼貼作品。
據說立體派拼貼
(Collage)
的靈感來自畢卡索和布拉克看到巴黎街頭貼滿層層海報的牆面…，
而法文Collor就是黏貼東西的意思。
最初，畢卡索將有真實質感的物件貼黏在畫布上，企圖打破二度平面的繪畫，製造空間虛實的視覺效果。沒想到後來有助於延伸發展出」新」的繪畫創作材料、技巧和理念。

❷ 美術拼拼貼貼一條龍教案

妙筆仙境，素手輕描，將這一番絕美的畫卷，收入眼簾。
幽谷、自古隱居雅客，許版多道家或隱權士，長居此處，找尋生活的另一種方式，
不肯面世，對於外面的世界，不聞不問，這是一種平淡的生活，簡陋地搭竹安卧一處境地，粗茶淡飯，清心悟禪，閑逸的坐看雲峰，靜聽溪水。

❸ 裝飾繪畫與拼貼藝術

當前，繪畫的裝飾性語言在各畫種中都得到了普遍的重視和運用，但也出現了使用不當的問題。本人認為應重視這一問題的研究，並就裝飾繪畫與繪畫裝飾的異同進行了比較，指出繪畫裝飾性語言的使用應把握好准確適度的原則。
關鍵詞：裝飾繪畫繪畫裝飾度

常言道：萬事皆有度。繪畫裝飾語言的運用也不例外，也是有度的。當前，繪畫的裝飾語言在各畫種的創作中都得到了重視和運用，極大地豐富了各個畫種的繪畫語言，但同時我們也不難看到，一些繪畫作品存在著裝飾語言使用過度和不當的問題。過於理性、刻意的裝飾處理，混淆了繪畫變形與圖案變形的區別，把復雜豐富的繪畫形式等同於簡單概念的平面構成原理，等同於裝飾畫和圖案紋樣。如何准確有度地運用繪畫的裝飾語言，是值得我們高度重視的、具有現實意義的問題。
長期以來，人們在談論裝飾問題時，忽視了裝飾繪畫和繪畫裝飾兩者之間質的區別，這便影響到對裝飾繪畫和繪畫裝飾的概念的理解與解說，也影響到繪畫創作中對裝飾語言度的把握。所以，我們有必要弄清什麼是裝飾，什麼是裝飾繪畫，什麼是繪畫裝飾，以及它們之間的異同。在繪畫藝術創作中，「裝飾作為基於一種形式沖動的根本藝術活動，其特徵是在於根據對稱、均衡、節奏等形式原理賦予作品以抽象化、規則化的形式美」①。實際上，裝飾本身就是藝術，裝飾性與藝術性是密不可分的一個整體。
裝飾繪畫是繪畫卻不是純繪畫，雖然它和純繪畫都強調主觀感受，偏重於表現與寫意，藝術風格也比較接近，但它們仍然是有區別的。一般來說，裝飾繪畫的裝飾性強而外露，繪畫裝飾的裝飾性弱而含蓄。繪畫裝飾有著自己鮮明的個性特徵：一是它的從屬性，裝飾繪畫表現出對裝飾物主體的依附與適應，也就是裝飾作品依附於某一物體或適應於某種環境，這種從屬性正是裝飾繪畫賴以生存的基礎；二是它的獨立性，裝飾繪畫有著自己獨立的審美風格和樣式，它淡化內容、淡化思想性，強化形式美與裝飾美，突出了人工創造與自然狀態的區別，刻意追求錯彩鏤金的華美藝術風格。而繪畫裝飾不僅僅講究繪畫的形式美，更注重表現畫家的思想感情以及鮮明的個人風格。在造型和形式上，裝飾繪畫和繪畫裝飾有許多相同之處。如在造型上，都注重誇張變形，突出高度的概括性與簡練性；在構圖上，都注重追求自由時空，表現平面化的無焦點透視的多維空間 ；在色彩上，都講究化繁為簡，不追求明暗、遠近及寫實的冷暖關系，而追求色彩的象徵性。但在對裝飾語言的具體運用上卻是有區別的 ：繪畫裝飾較為內在含蓄，強調天然去雕飾，不露痕跡，渾然一體，強調藝術語言的個性化，並注重把思想性與藝術性融為一體。而裝飾繪畫更注重外觀的視覺形式美感的設計性，有明顯的人工美化的刻意匠心，其形式概念化、藝術語言程式化，共性大於個性。因此，它的依附性、實用性和局限性決定了它缺乏繪畫作品對客觀事物進行充分表現的自由度和獨立性，自然也就缺乏充分展示畫家思想情感的藝術空間。
另外，在審美體驗上，裝飾繪畫由於是以實用為目的，是外部生活的裝飾，主要供人們消遣和玩賞，給人們以輕松愉悅的快感，較少思想和情感意蘊，因而它給人的審美體驗只是淺表性的，缺乏深度。而繪畫裝飾是以運用裝飾語言來表現畫家情感，挖掘人的豐富性，以表達自己對人生、對社會的深刻理解為目的，具有豐富的意蘊和深刻的含義。可以看出：裝飾繪畫與繪畫裝飾在表現手法、表現目的以及審美體驗上都有許多不同。
現代繪畫創作普遍引入西方平面構成的裝飾原理，使畫面具有強烈的平面化、單純化、誇張性、穩定感、韻律感和秩序感等特點，給人以所謂現代感。但過分強調規則、秩序等構成因素，會導致畫面形式的僵化和呆板。因為鏤刻太甚，損傷內美，過分人工化的斧鑿修飾，會使藝術形象遠離生活真實，喪失自然之美的純朴性。平面構成只是初級的、理性的、共性的一般形式規律，其簡單概念、缺少個性的符號語言和形式法則，是無法直接表現客觀世界的復雜性和豐富性的。現代感也不僅僅是一種構成語言，還應包括現代人的意向、情感和趣味。構成是藝術思想和個性表現的載體，而非藝術創造的最終目的。如果把構成的基本規律變成僵死的程式與教條，便違背了藝術的規律。因此，繪畫創作應創造性地運用這種裝飾語言，表現自己的藝術思想，還應重視對中國傳統繪畫形式及美學原理的研究與繼承。中國畫在繪畫裝飾上力求體現精神與自然的統一，表現與再現的統一，似與不似的統一，人工美與自然美的統一，意識與無意識、理性與非理性的統一。在具體處理上講求虛實相生、濃淡相宜，以及藏與露、方與圓、聚與散、疏與密、動與靜、曲與直、開與合、連與斷、有與無、縱與橫、大與小、長與短、陽與陰等對偶范疇，這些都處處體現了適度的原則。這一原則是對「以天和天」的自然之美的崇尚。清代劉熙載在《藝概》中對自然之美進行了總結分析，他認為既要「肇於自然」、「無我」、「以萬物為我」，即「立天定人」，又要「造於自然」，回到自然，「由人復天」。這是對自然之美認識的一個提升，也是要在更高層次上達到自然和真實。這種自然之美包含有裝飾成分，只不過「既雕既琢」後能「復歸於朴」，不留人工痕跡，這是藝術加工、裝飾應遵循的原則，也是藝術創作的規律。因此，裝飾之美與自然之美並不是絕然對立的，而是相互為用的。
藝術創造首先是人和生命的創造，是精神的體現。如何運用好繪畫裝飾語言，准確表達自己的思想情感，是裝飾語言使用的目的，也是畫家的經歷、修養和能力高下的具體體現。因此，每個畫家都應從自己的情感和立意出發，去深入探索研究繪畫裝飾的原理和方法，並能創造性地運用，把裝飾性與思想性融為一體，從而真正創造出意蘊深邃、感人至深的繪畫作品。

注釋：
①（日）竹內敏雄主編：《美學網路詞典》，劉曉路、何志明、林文軍譯，湖南人民出版社，長沙，1988，第193頁。

❹ 拼貼藝術的簡介

「拼貼」一辭源於法文coller(膠黏，to stick)，在英文中，它是動詞也是名詞：作拼貼，即是將紙張、布片或其他材料貼在一個二度的平面上，創作出一件拼貼作品。
畢卡索創作出第一件精緻的拼貼，即1912年的「有藤椅的靜物」(Still Life with Chair Caning)：他在畫布上黏了一片印有藤編圖案的油布，以此方式取代直接在畫布上畫出藤編圖案。從此模糊了藝術中真實與幻象的區別。
第一次世界大戰後，達達的藝術家們更豐富｢拼貼｣概念，不論是文字片語、殘缺圖片、大量製作的廣告印刷品、報紙雜志上的黑白或彩色照片，動手剪貼都可以成為很好的材料。
事實上，拼貼的手法多元化，不僅僅在創作的顏色、肌理和質感上有變化，其中游戲的性格和反諷的趣味，非現實的重組和敘述手法，後來都深深影響了二十世紀新的藝術創作形式和觀念 。
另外，拼貼是一種比較隨性的一種表現，它可以是不具任何意義的，自己覺得不錯就行了。拼貼的材料幾乎是沒有限制的，只要找的到的東西都可以。拼貼完成的作品，用來作裝飾品，可能比較適當，因為掛著別人看不懂的東西，然而拼貼做的月歷，感覺也是不錯，利用幾塊木板的組合，再隨手塗鴉即可完成。

❺ 數字圖像拼貼與傳統拼貼藝術的聯系和區別

數字圖像拼貼與傳統拼貼的藝術聯系的話，這個就是有一個本質上的是有聯系的，但是區別上傳統拼貼的話。沒有藝術數字拼貼好

❻ 數字圖像拼貼與傳統拼貼藝術有何聯系與區別

數字圖像拼貼與傳統的拼貼藝術是有一個手法上相似的作用的，但是他們所使用的具體技巧和范圍會有點不一樣，注意區分。

❼ 請高手教我拼貼構圖，把同景別不同的照片很藝術的拼和在一起！謝謝！

這不是看一本書能做好的事。學一下Photoshop，它可是照片處理軟體里的龍頭老大，沒有解決不了的問題。