六年級音樂下冊

『壹』 六年級的音樂歌曲

上冊：《當五環旗傳到北京的時候》
欣賞《奧林匹克號角》。
《運動員進專行曲》，《我愛屬銀河》．
《啊，高山》．
《藍天向我們召喚》。
欣賞樂曲《木星——歡樂使者》。
《歡樂頌歌》旋律
欣賞《藍色多瑙河圓舞曲》。
學唱歌曲《兒童圓舞曲》。
欣賞《小步舞曲》。
《開心的感覺真好》。
《花香鼓舞》。
歌曲《軍民團結一家親》、黎族民歌《五指山歌》，
欣賞《快樂的女戰士》。
欣賞《那不勒斯舞曲》。
欣賞《西班牙舞曲》。
、歌曲《啊！朋友》。
欣賞電影《橋》的主題音樂。欣賞樂曲《一路平安》。
學唱歌曲《友誼地久天長》。
學唱歌曲《一個媽媽的女兒》、欣賞管弦樂合奏《紅旗頌》。
下冊：1.歌唱祖國
2.行星組曲（第一、二、四首）
3.飛起來的花瓣
4.拉起手
5.搖籃曲（印度影片《兩畝地》插曲）
6.運動會開幕曲
7.亞洲民間器樂曲片段
8.七朵丁香花（土耳其樂曲）
9.拉賈斯坦民間音樂（印度歌曲）
10.獅子舞（印度尼西亞樂曲）
11.山林（越南樂曲）
12.郵遞馬車
13.Do Re Mi（美國影片《音樂之聲》插曲）
14.看秧歌
15.小放驢
16.大起板
17.彈起我心愛的土琵琶
19.一二三四歌

『貳』 六年級下冊人教版音樂有什麼歌曲

1、《歌唱祖國》由王莘作詞、作曲，是一首愛國歌曲。1951年9月12日，周恩來總理親回自簽發了中央人民政答府令：在全國廣泛傳唱《歌唱祖國》。歌曲已經成為中國各種重大活動的禮儀曲、開場曲或結束曲。1989年，歌曲榮獲中國唱片總公司金唱片獎。

2、《飛來的花瓣》是一首由瞿希賢譜曲，李望安填詞，華北電力大學藍色動力合唱團演唱的歌曲。該歌曲收錄在專輯《As Long As I Have Music》中，由明日明星公司發行於2014-03-02。

3、《丁香花》是一首由佚名譜曲，佚名填詞，七朵演唱的歌曲。該歌曲收錄在專輯《丁香花》中，發行於2017-06-12。

4、《獅子舞》是一首由佚名譜曲，佚名填詞，南昌市小百靈合唱團演唱的歌曲。該歌曲收錄在專輯《玩燈娃娃鬧新春組歌》中，由中凱吉韻公司發行於2017-01-01。

5、《看秧歌》是一首由佚名譜曲，佚名填詞，郭頌演唱的歌曲。該歌曲收錄在專輯《新貨郎》中，1980-02-01發行。該張專輯包含了10首歌曲。

『叄』 小學六年級音樂下冊

歡樂頌 、愛的奉獻、

『肆』 六年級下冊歌曲

歡樂女神 聖潔美麗
燦爛光芒照大地
我們心中充滿熱情
來到你的聖殿里
你的力量能使人們
消除回一切分歧答
在你光輝照耀下面
人們團結成兄弟
你的力量能使人們
消除一切分歧
在你光輝照耀下面
人們團結成兄弟
你的力量能使人們
消除一切分歧
在你光輝照耀下面
人們團結成兄弟
你的力量能使人們
消除一切分歧
在你光輝照耀下面
人們團結成兄弟
歡樂女神 聖潔美麗
燦爛光芒照大地
我們心中充滿熱情
來到你的聖殿里
你的力量能使人們
消除一切分歧
在你光輝照耀下面
人們團結成兄弟
你的力量能使人們
消除一切分歧
在你光輝照耀下面
人們團結成兄弟
在你光輝照耀下面
你的力量能使人們
人們團結成兄弟
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『伍』 人教版六年級下冊音樂書目錄

中華人民共和國國歌
小鳥，老鳥
搖太陽
歡樂頌

『陸』 六年級下冊音樂

目前世界上通用的記譜法。在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。
五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。這些音級的固定高度根據所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，並避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表(用G譜號)、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（後3種用C譜號）。女高音譜表現已不常應用,中音譜表僅用於中提琴，次中音譜表常用於大提琴、大管、長號的較高音區。此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯合組成。②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯合組成，用於鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C,故又稱十一線大譜表。目前世界上通用的記譜法。在五根等距離的平行線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。
五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。紐姆譜以橫線為標准，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從7世紀起，這種記譜法出現於歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經阿雷佐的圭多逐步發展成4根線。規定音高為d、f、a、c，並將f線畫成紅色，c線畫成黃色（後成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第5根線，成為五線譜的前身。16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。
有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創始。這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是塗以黑色的，稱為有量黑符，以後改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節線原用於文字譜，17世紀末被五線譜所採用；升降記號通用於18世紀，表情記號取有量記譜法；裝飾音記號源於紐姆譜，17世紀系統化用於五線譜。
五線譜傳入中國，最早見於文字記載的是1713年的《律呂正義》續編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則於19世紀中葉以後隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。

五線譜知識簡介

【五線譜】
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那麼，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。
通常用的譜號有三種：
G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被採用的C譜號有C三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。

【變音記號 調號 臨時記號】
用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。
變音記號有五種：
升記號（#）表示將基本音級升高半音。
降記號（b）表示將基本音級降低半音。
重升記號（×）表示將基本音級升高兩個半音（一個全音）。
重降記號（bb）表示將基本音級降低兩個半音（一個全音）。
還原記號(ヰ)表示將已經升高或降低的音還原。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的後面。記在譜號後面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，並將最後一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
增加原有升號或降號的數目時只要在更換調號處的小節線右邊寫出新調的調號便可以了。
減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多餘的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
升號變降號或降號變升號時需要在更換調號處的小節線左邊將原來的變音記號還原，在小節線的右邊寫出新調的調號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限於同音高的音有效，而且只到最近的小節線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節線後面加上另外的臨時記號。

【等音】
音高相同而意義和記法不同的音，叫做等音。等音是根據十二平均律而來的，因為只有在半音相等的情況下才有可能產生等音。除去#G和bA兩個音級外，其他每個基本音級和變化音級都可能有兩上等音，連它本來的共有三個。而bA和#G只 有一個等音，連它本身共有兩個。
【連譜號】
包括起線（連結數行五線譜的垂直線）和括線（連結數行五線譜的括弧）兩個組成部分。括線分花的和直的兩種。
【花括線】
為鋼琴、風琴、手風琴、豎琴、揚琴、琵琶等樂器記譜使用。
【直括線】
為合奏、合唱、樂隊記譜用。在總譜中用直括線來連接同為樂器，把它們分成完全的或不完全的樂器組。有時在直括線之外還加上輔助 括線（花的或直的）來連接同種樂器。
在總譜中，獨唱獨奏聲部如果只包括一兩行五線譜的話，左邊只畫一條起線，而不加括線。
【加線】
為了標記過高或過低的音，在五線譜的上面或下面還要加上許多短線，這些短線叫做加線，在五線譜上面的叫上加線，下面的叫下加線。
【加間】
由於加線而產生的間，叫做加間，在五線譜上面的加間叫上加間，下面的叫下加間。
加線和加間的計算方法是：上加線和上加間，由下向上計算，下加線和下加間由上向下計算。
【音符休止符】
用以記錄不同長短音的進行的符號叫做音符。 用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關系：每個較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如：全音符等於兩個二分音符；全休止符等於兩個二分休止符等。
【音符與休止符的寫法】
在記譜法中，音符與休止符的寫法，與音樂的構思、音符與休止符在五線譜上所處的位置有著密切聯系。正確的記譜，其目的是為了能簡單明了、科學合理、准確地反映音樂思想。
關於記譜問題，情況異常復雜。這里只能將音符與休止符的寫法的基本規則敘述如下：音符包括三個組成部分。符頭（空心的或實心的橢圓形標記）、符干（垂直的短線）和符尾（連在符干一端的旗狀標記）。音符的符頭可以記在五線譜的線上與間內。符頭在五線譜上的位置愈高音愈高，反之音符符頭的位置愈低音也愈低。用音符干記譜，符頭在第三線以上時，符干朝下，寫在符頭的左邊；在第三線以下時，符干朝上，寫在符頭的右邊。符頭在第三線上，符干朝上朝下都可以，根據鄰近的符干方向而定。符尾永遠寫在符乾的右邊並彎向符頭。假如同一符干連著許多符頭而又分布在第三線的上下時，則以離第三線最遠的符頭為准。許多音符組成一組時，用共同的符尾（符杠）相連。這時符乾的方向仍以離第三線最遠的符頭為准。兩條以上的符杠要平行。單聲部音樂永遠用單符干記譜。多聲部音樂只有在節奏相同的情況下，才可以用單符干記譜。節奏不同時，則用雙符干或多符干記譜。用雙符干記二聲部樂曲時，高聲部符干朝上，低聲部符干朝下，聲部交錯時，其原則不變。符乾的長度一般應保持八度音程的距離，假如符干連著許多符時，符乾的長度應是符頭間的距離加上八度音程的距離。如果符頭在上加三線以上，符干必須延伸到五線譜的第三線或第四線。如果符頭在下加三線以下，符干必須延伸到五線譜的第三線或第二線。音符如果帶符尾，則符尾形狀不變。許多音符用共用符尾連結在一起時，符干長度多半長短不一，這時要使符杠與最近符頭的距離至少距離八度。符杠的方向與符頭的總趨向基本平行。
由於譜面狹窄至少距離八度。符杠的方向與符頭的總趨向基本平行。由於譜面狹窄及其他種種原因，不可能遵守上述規則時，適當縮短或伸長符干長度是完全可以的。附點寫在音符符頭和休止符右邊的間內，而不記在線上。休止符在單符干記譜中，永遠記在第三線上，或靠近第三線的地方。二分休止符寫在第三線的上面，全休止符寫在第四線的下面。在雙符干記譜中，各聲部共同休止時，休止符的記法與單符干記譜相同。個別聲部休止時，休止符寫在五線譜的邊緣，或五線譜之外。這時全休止符和二分休止符要使用加線。全休止符寫在加線的下面，二分休止符寫在加線的上面。
【省略記號】
為了讀譜和寫譜的方便簡化，可以應用各種省略記號，下面的都是省略號。
移動八度記號 用8--∣記在五線譜的上面，表示虛線范圍以內的音移高八度；用8--∣記在五線譜的下面，表示移低八度。
重復八度記號 用數字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復。假如在較長的時間內重復八度時，則用Con8--∣記在音符的上面或用Con8--∣記在音符的下面，是表示虛線以內的音要高八度或低八度重復。
長休止記號 在五線譜的第三線上記以長休止符，並寫出所要休止的小節數。
震音記號 表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標記。斜線的數目和符尾的數目相同。
一個音或一個和弦迅速均勻地交替時，斜線的記法如下：全音符的震音，音符在三線以上，斜線記在三線以下，反之則在三線以上。
比全音符小的震音，斜線橫穿符干，如果符干還有符尾，斜線則和符尾平行，這時計算斜線的數目應包括符尾的數目。震音的總時值與音符的時值相等。
兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替時，斜線記在兩個音或兩個和弦之間靠近記寫符尾的地方。震音的總時值等於兩個音或兩個和弦中的一個。
反復記號 樂曲部分或全部重復時，可使用反復記號。
【連音連奏記號】
它是用連線來標記的，表示連線內的不同音高的音要奏（唱）得連貫，連音奏法的連線大都記在五線譜的上面，很少記在下面。
【斷音斷奏記號】
有三種，分別以圓點（·）、三角（▼）及圓點加弧線來標記，表示某些音或和弦要斷續地彈奏。在單聲部音樂中，斷音記號通常記在符頭那邊。在一行五線譜上記有兩個聲部並不用相同的符干時，則分別記在相反的方向。
【持續音記號】
有兩種：一種是用短橫線來表示，一種是用短橫線加圓點來表示，前者表示該音稍強奏並充分保持該音的時值，後者表示該音稍強奏，同時各音稍分離。持續音記號和斷音記號一樣，在單聲部音樂中，通常記在符頭那邊，在多聲部音樂中也可以記在相反的方向。
【滑奏記號】
在民間音樂的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的記號一般用曲線或箭頭來標明。曲線或箭頭向右上斜表示向上滑，曲線或箭頭向右下斜表示向下滑。
【琶音奏法記號】
將和弦中各音由下而上很快地分散彈奏叫做琶音奏法，用垂直的曲線放在和弦之前來標記，有時也用小音符來標記。
【附點】
記在符頭右邊的小圓點，增長音符時值的符號。帶有一個附點的音符，增長原有音符時值的二分之一；帶有兩個附點的音符，增長原有音符時值的四分之三。符點也同樣適用於休止符。附點音符的符頭若在五線譜的間內，附點寫在符頭的旁邊，若在線上，附點則寫在線的上面或下面。
【延音線】
用在音高相同的兩個或兩個以上的音符上時，表示它們要唱成一個音，它的長度等於這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。假使一行五線譜上記有兩個聲部時，則高聲部連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。要是多於兩個聲部時，連線則分寫在兩邊。
【延長號】
它的記號是在半圓形中間加一圓點，在單聲部樂曲中它寫在音符和休止符的上面，表示按作品的風格、演奏者的意圖可自由地增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中延長號也可以記在音符或休止符的下面。延長號也可以記在小節線上，表示小節之間的片刻休止。記在雙縱線上的延長號則表示樂曲的結束或告一段落。

參考資料：網路

『柒』 人教版小學六年級下冊音樂

我沒有聽說有這種軟體，我知道有磁帶，在賣教材的地方才有

『捌』 六年級音樂下冊歌曲

這首常用於弦樂合奏或小提琴獨奏的《如歌的行板》，原是柴科夫斯基於1871年寫作的《D大調弦樂四重奏》的第二樂章，而《D大調弦樂四重奏》也正因有這個傑出的樂章，才特別受到世人的鍾愛。如歌的行板》 的主題，是1869年夏，柴科夫斯基在烏克蘭卡蒙卡村他妹妹家的庄園旅居時，從一個當地的泥水匠處聽來的，這是一首小亞細亞的民謠。

全曲由兩個主題交替反復而成。第一主題就是前述的那首優雅的民謠曲調，雖由二拍與三拍混合作成,但毫無雕琢的痕跡（片段1）。在幽靜的切分音過門後，引出第二主題，這一曲調的感情較為激昂，鋼琴伴奏以固執的同一音型連續著，卻並不給人以單調的感覺（片段2）。此後又回到高八度的第一主題,後來又反復第二主題，但存在變化。 樂曲的結尾是第一主題的片斷，有如痛苦的啜泣。 本曲曾使俄國大文豪——偉大的列夫·托爾斯泰老淚縱橫，柴科夫斯基一直對此深感自豪。有人甚至認為本曲就是柴科夫斯基的「代名詞」。
夜歌，夜歌子（湖南當地擬音：yà go zi），又稱喪歌子，是一種喪歌，是中國湖南不少地區辦喪事的一道程序。

夜歌，故名思義，就是晚上唱的喪歌。現在一般在出殯前一晚，做完道場後開始唱一直到天亮。有俗語「做三天的道場，不如唱一夜的喪歌」。人死後一般要在家中停靈數日，在守靈的時候請歌手來唱夜歌，並以鼓聲伴和，曲調比較簡單。一般是按照長期積累下來的模式，也有根據死者的生平即時創作。所唱的內容豐富，有唱描述陰間狀況（如《游地府》），有表達孝道（如《二十四孝歌》），有敘述婦女生兒育女的辛苦（如《投胎記》），也有表達離情別意。還有描寫地方風物的，介紹動、植物知識等等。

抒情詩《夜歌》

繆塞的抒情詩《夜歌》抒寫他與女作家喬治·桑感情破裂後的復雜、痛苦的心情以及對生活感到的絕望和迷惘，感情細膩，詩句流暢而富於音樂感，被人認為是法國浪漫派抒情詩傑作。

『玖』 人教版小學六年級下冊音樂有哪些

目錄
1.歌唱祖國來
2.行星組曲（第自一、二、四首）
3.飛起來的花瓣
4.拉起手
5.搖籃曲（印度影片《兩畝地》插曲）
6.運動會開幕曲
7.亞洲民間器樂曲片段
8.七朵丁香花（土耳其樂曲）
9.拉賈斯坦民間音樂（印度歌曲）
10.獅子舞（印度尼西亞樂曲）
11.山林（越南樂曲）
12.郵遞馬車
13.Do Re Mi（美國影片《音樂之聲》插曲）
14.看秧歌
15.小放驢
16.大起板
17.彈起我心愛的土琵琶
19.一二三四歌

『拾』 六年級音樂書的歌曲

六年級音樂書上冊

紅領巾進行曲；老黑奴；夏日在泛海上；洛雷萊；擁軍秧歌；黃河船夫曲；校專園里的小白楊屬；外婆的澎湖灣；歡樂頌；我們多麼幸福；媽媽之歌；這邊是河，那邊是河；妙！妙！小貓咪；厄爾嘎茲；睡吧，小寶貝。

六年級音樂書下冊

歌唱祖國；行星組曲（第一、二、四首）；飛起來的花瓣；拉起手；搖籃曲（印度影片《兩畝地》插曲）；運動會開幕曲；亞洲民間器樂曲片段；七朵丁香花（土耳其樂曲）；拉賈斯坦民間音樂（印度歌曲）；獅子舞（印度尼西亞樂曲）。

(10)六年級音樂下冊擴展閱讀

六年級音樂書教材編寫組按照教育部頒布的《義務教育音樂課程標准（2011年版）》的要求與理念，對教材進行了認真的修訂，充實了新的內容，完善了編排結構，使教材體例更加合理，音樂學科特點更加鮮明。