水调歌头昵昵儿女语文答案

⑴ 水调歌头苏轼昵昵儿女语,灯火夜微明的翻译详细的

【原文】昵昵儿女语，灯火夜微明。

【译文】乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下回，一对青年男女在答亲昵地切切私语。

【注释】昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。

《水调歌头·昵昵儿女语》

【作者】苏轼

【朝代】宋代

【原文】

昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。

众禽里，真彩凤，独不鸣。跻攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。

【译文】

乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。

百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之后弦音戛然而止。弹者好像能兴风作雨，让人肠中忽而高寒、忽而酷热，坐立不宁。弹者把琵琶一推放下，散去的听众无不为之流泪，君章质夫无不为之倾心同感。

⑵ 作者:苏轼 《水调歌头》 全部诗是什么，有人知道么，帮帮忙咯

【年代】：宋
【作者】：苏轼
【作品】：水调歌头
【内容】：

1、【北宋】·苏轼《水调歌头·安石在东海》
安石在东海，从事鬓惊秋。中年亲友难别，丝竹缓离愁。一旦功成名遂，准拟东还海道，扶病入西州。雅志困轩冕，遗恨寄沧洲。
岁云暮，须早计，要褐裘。故乡归去千里，佳处辄迟留。我醉歌时君和，醉倒须君扶我，惟酒可忘忧。一任刘玄德，相对卧高楼。
2、【北宋】·苏轼《水调歌头·明月几时有》

苏轼 《水调歌头》
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜（shēng）寒。起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮( qǐ )户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
3、【北宋】·苏轼《水调歌头·落日绣帘卷》
落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，“山色有无中”。
一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。
4、【北宋】·苏轼《水调歌头·昵昵儿女语》
昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。

⑶ 水调歌头这首诗的全部诗句是什么

水调歌头·明月几时有

宋代：苏轼

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

译文：

明月从什么时候开始有的呢？我拿着酒杯遥问苍天。不知道天上的宫殿，今晚是哪一年。我想凭借着风力回到天上去看一看，又担心美玉砌成的楼宇，太高了我经受不住寒冷。

起身舞蹈玩赏着月光下自己清朗的影子，月宫哪里比得上在人间。月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在窗户上，照着没有睡意的自己。

明月不应该对人们有什么怨恨吧，可又为什么总是在人们离别之时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这事儿自古以来就很难周全。希望人们可以长长久久地在一起，即使相隔千里也能一起欣赏这美好的月亮。

出自：《水调歌头·明月几时有》是宋代大文学家苏轼公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋在密州（今山东省诸城市）时所作。

(3)水调歌头昵昵儿女语文答案扩展阅读：

创作背景：

这首词是宋神宗熙宁九年（公元1076年）中秋节作者在密州时所作。苏轼曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，熙宁七年（公元1074年）苏轼被调到密州任职。

到密州后，这一愿望仍无法实现。公元1076年的中秋，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。

赏析：

苏词的下半片从天外幻觉转向人间，用人间的目光来看月亮。“转朱阁，低绮户，照无眠”。月亮是美好的，所照的建筑也是华贵的“朱阁”和“绮户”。

有词话说，“低绮户”的“低”应该是“窥”(胡仔《苕溪渔隐丛话》)，这是有道理的。这是对现实中月亮的描述。“转”“窥”“照”三个字，并不是全面写月亮的活动。

而是拣与人有关的居所和人物来写，特别点出人物的“无眠”。中秋的月亮本来是很光明的，普照大地，可是在苏东坡笔下，却专门找失眠的人作对。失眠是一种结果，思乡、思亲才是原因。

接下去的“不应有恨，何事常向别时圆”，就不是描述了，而是抒情。唐圭璋《唐宋词简释》中说：“‘不应’两句，写月圆人不圆，颇有恼月之意。

‘人有’三句一转，言人月无常，从古皆然，又有替月分解之意。”这是说得很精到的。亲人近在而不得团聚，原因本不在月，而先归咎于月。

这里的关键词是“圆”，其中包含着双重意味：第一重，是月亮形状之圆：第二重，是汉语里由月亮形状之圆而引申出来的亲人之团圆。

正是因为月圆与团圆的双关，诗人的联想才从物的圆转移到人的不团圆上来。这种转移，使得诗人的恼月有了根据，同时也显示了情感逻辑与理性逻辑之不同，可见情感之强烈。

后又为月解说，其实是自我安慰，但是这种自我安慰并不完全是理性的，仍然把人情的“悲欢离合”和自然的“阴晴圆缺”对应起来，按正相关的规律来看待的。

这种正相关，仍然不完全是理性的，而是情感逻辑的。这是议论，是抒情，最后把抒情归结到意象上来：“但愿人长久，千里共婵娟。”

既然不能两全，就只能豁达一点，只要感情长久，只要同时望月，就是不能相聚，也是很美的。这就表现了情感的收敛。

从恼月的强烈，到望月的共享，情感不是一味强烈，而是一张一弛，节奏起伏有致。苏轼对弟弟苏辙很有感情。这个弟弟，也真是一个不简单的弟弟。

后来，当苏轼因为“乌台诗案”受难时，就是苏辙，主动提出把皇上所赐爵禄拿出来为哥哥赎罪，从而感动了皇上，最终苏轼被下放到黄州。

⑷ 水调歌头·昵昵儿女语的创作背景

苏轼此词根据韩愈写音乐的名作《听颖师弹琴》改写。大约作于公元1087年（元祐二年），苏内轼在京师任翰林学士、容知制诰时。词的写作过程是对韩诗“稍加隐括，使就声律”，也即按照词牌的格式和声律来“矫制”韩诗，一则增添新内容，二则减去原作中的部分诗句，三则利用原诗句稍加变化，以创新意。
原诗为：“昵昵儿女语，思怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。”

⑸ 水调歌头·昵昵儿女语的文章谁有是苏轼大师的名作！

欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？答以退之听颖师琴诗最善。公曰：此版

诗最奇丽，然非权听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞

为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。

昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一

鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。
众禽里，真彩凤，独不鸣。跻攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置

我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
希望能解决您的问题。

⑹ 关于苏轼《水调歌头·昵昵儿女语》小序

这个明来显不是琴，而是琵琶之类，欧源阳修说的没有错。古琴曲大多曲意高雅音色低沉，绝不会出现“昵昵儿女语”的情况；甚至会让人觉得稍显平淡，而且情绪上也不会有大的波动，也不可能出现一会“恩怨相尔汝”，一会“划然变轩昂”的情况。 我猜还有一种可能，就是当时存在两种风格的古琴曲，一种平淡自然清新优雅，一种感情丰富富于变化；而欧阳修支持前者反对后者，所以把后者归入琵琶一类，毕竟古琴乐是君子六艺之一，而琵琶只是当时的乐工所用，而且苏轼非常支持老师的观点所以“深然之” 还想说一句，颖师也不是什么雅趣之人，他为韩愈等人弹琴，并在弹后向韩愈等人索诗，以抬高自己的名气。

⑺ 水调歌头·昵昵儿女语这首诗歌，谁哪里有，发一份给我！！

欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？答以退之听颖师琴诗最善。公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。
昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。
众禽里，真彩凤，独不鸣。跻攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
赏析
唐代歌繁盛，音乐发达。唐人描写音乐美的诗歌，不乏名篇佳构。然而在宋词中，能成功地描写音乐的篇什，则寥寥无几。因为“诗难于咏物，词为尤难。” 而以词刻画无形的音乐，比之描绘花柳虫鱼等有形之物，更是难上加难。
苏轼此词根据韩愈《听颖师弹琴》名篇改写，大约作于公元1087年（元祐二年）苏轼在京师任翰林学士、知制诰时。原诗为：“昵昵儿女语，思怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。”
诉诸听觉的音乐美，缺乏空间形象的鲜明性和确定性，是很难捕捉和形容的。但词人巧于取譬，他运用男女谈情说爱、勇士大呼猛进、飘荡的晚云飞絮、百鸟和鸣、攀高步险等等自然和生活现象，极力摹写音声节奏的抑扬起伏和变化，借以传达乐曲的感情色调和内容。这一系列含义丰富的比喻，变抽象为具体，把诉诸听觉的音节组合，转化为诉诸视觉的生动形象，这就不难唤起一种类比的联想，从而产生动人心弦的感染力。末后再从音乐效果，进一步刻画弹技之高，笔墨精微神妙，可说与韩诗同一机杼，同入化境。
苏轼这首词的“隐括”，虽保留了韩诗的总体构思和一些精彩的描绘，但又在内容、形式以及两者的结合上，显示了自己的创造性，从而使此词获得了新的艺术生命和独特的审美价值

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⑻ 水调歌头·昵昵儿女语苏轼欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善答以退之听颖师琴诗最善。公曰：...

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⑼ 水调歌头·昵昵儿女语的作品赏析

苏轼通过联想，在上阙运用以形象描写不同风格的音乐，从开始的轻柔旖旎，瞬间变为雄壮高扬，然后归于悠扬致远；在下阙则对比音乐本身，一是同一时间内，繁音细响与清越之声之对比，二是不同时间内，音乐之抑扬起伏的对比，添之以自己的感慨，使整首诗具备与原作不同的艺术韵味。
词先写乐声初发，仿佛一对青年男女在静夜微弱的灯光下，亲昵地私语 ，谈受说恨，卿卿我我，往复不已。“弹指泪和声”倒点一句，见出弹奏开始，音调轻柔而又哀怨。“忽变”三句，写曲调由低抑到高昂，犹如战士在鼓声下驰骋沙场，无人可挡。结尾的“回首”两句，以景物形容声情，把音乐形象化给人缥渺幽远之感，。回首暮云远，让人联想起王维回看射雕处，千里暮云平之将士，也与上文中“轩昂勇士”相联系，将独立的音乐片段串起来。白云浮动，柳絮漂浮，若有若无，忽远忽近，难以捉摸，却逗人情思。
接着是百鸟争喧，明媚的春色与啁哳之声相伴，唯独彩凤不鸣。这里写以凤凰不鸣，起到留白的特殊效果，也点出了深刻哲理：真正内涵的，从不在言语上夺人眼球。之后琴声在瞬息间高音突起，曲折而上，曲调转向艰涩，好象走进悬崖峭璧之中，脚登手攀，前行一寸，也要花费很大气力。正在步履维艰之际，音声陡然下降，恍如一落千丈，飘然坠入深渊，弦音戛然而止。至此，词人确乎借助于语言，把这位乐师的高妙弹技逼真地再现出来了。最后五句，则是从听者心情的激动，反映出成功的弹奏所产生的感人的艺术效果。“指间风雨”，写弹者技艺之高，能兴风作雨；“肠中冰炭”，写听者感受之深，肠中忽而高寒、忽而酷热；并以“烦子”、“置我”等语，把双方紧密关联起来。音响之撼人，不仅使人坐立不宁 ，而且简直难以禁受，由于连连泣下，再没有泪水可以倾洒了。“推手从归去”描写的是琴师奏完将琴推开的动作，也在其中暗示这诗人心中归隐的情怀。“无泪与君倾”，表现出诗人此时肠中之郁结，比起原诗中“湿衣泪滂滂”更为不堪较之，更为含蓄，也更为深沉，虽然无落泪，但是更加表现出心情的郁结。
诉诸听觉的音乐美，缺乏空间形象的鲜明性和确定性，是很难捕捉和形容的。但词人巧于取譬，他运用男女谈情说爱、勇士大呼猛进、飘荡的晚云飞絮、百鸟和鸣、攀高步险等等自然和生活现象，极力摹写音声节奏的抑扬起伏和变化，借以传达乐曲的感情色调和内容。这一系列含义丰富的比喻，变抽象为具体，把诉诸听觉的音节组合，转化为诉诸视觉的生动形象，这就不难唤起一种类比的联想，从而产生动人心弦的感染力。末后再从音乐效果，进一步刻画弹技之高，笔墨精微神妙，可说与韩诗同一机杼，同入化境。
苏轼这首词的“隐括”，即把韩愈的诗文《听颖师弹琴》剪裁改曲词，虽保留了韩诗的总体构思和一些精彩的描绘，但又在内容、形式以及两者的结合上，显示了自己的创造性，从而使此词获得了新的艺术生命和独特的审美价值。

⑽ 水调歌头·昵昵儿女语的文章谁有

欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？答以退之听颖师琴诗最善。公曰：此诗最奇版丽，然非听琴，权乃听琵琶也。余深然之。建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。

昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来去，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。
众禽里，真彩凤，独不鸣。跻攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。