① 幼儿园开设水墨画的好处有那些
你好，铭启教育告诉你，水墨画可以锻炼孩子的专注力，理解力，自控力，陶冶性情——铭启教育
② 如何学习幼儿国画
幼儿具有丰富的想象力，大胆地表现欲望。他们画的画，充满了纯真的童趣。幼儿国画用笔简单，造型夸张，颜色形象，能激起他们的表现欲望。尊重幼儿的年龄特点，分析他们现有的能力水平，他们不同年龄段的动手能力，理解能力。设计，安排一些方法简单，易学的内容供他们学习，能提高他们的绘画兴趣，表现能力。幼儿是可以学国画的。 教师与幼儿的角色定位。 教师是活动的设计者，组织者，领导者。幼儿是接受者，创意者。 国画是一门艺术，同时也是一门技术，要求较高。学习国画需要准备的工具较多。另外针对不同的画材，准备的工具也有不同。我们教师要借鉴国画专业的教学方法，扎扎实实的去引领他们步入这门绘画艺术。现在幼儿教育界有一种思想，提出“自主绘画”，所谓的自主不是文字表面上的自主，一定要在规则下，约束下进行，让幼儿随心所欲的发挥自己的才能，千万不能放任自流，任由他们自由发展，到头来画得一沓糊涂。 教师根据孩子的年龄特点，及现有的能力给幼儿选一些难度适中的画材供他们学习。国画入门，教师的指导非常关键，教师根据不同的画材选出工具供幼儿使用。开始的时候幼儿必须在教师的引领下一笔一笔的去画，体会方法，步骤。教师注意观看孩子的表现情况，如果前一幅表现的较好，就放手让他们自己画，检验他们的学习情况。有时他们会在教师的引导下，画出他们自己的想法，达到了创意的目的。教师引领幼儿的次数多了，幼儿就会渐渐的积累一些绘画经验。如：选择毛笔，用笔，用色的方法等知识积累。入门就容易了。 工具的准备 每次上课，教师给幼儿准备好绘画活动需要的工具。如：毛笔的大小，数量，它们不同的用途。水，色，墨如何使用，根据具体绘画内容具体对待。把这些教给孩子，孩子经历的内容多了，时间久了，他们就会熟悉使用这些工具了。 调色 国画的颜色调和并不复杂。但幼儿园的孩子动手能力普遍较低，调色对他们是个难点。首先多数孩子动手能力不强，有的孩子都拧不开颜料盖，而且不能很好的把握颜色的量，加水的量。调色的结果只有不理想，同时造成材料的浪费。结果是，不能保证所有的孩子画出干净，美观的画。第二，幼儿的人数多，若一个一个的去辅导，这样就严重影响上课的时间。等他们的年龄再大一些，动手能力强了，见得多了，生活经验积累的丰富了，调色的方法自然也就会了。因此现在不主张让他们调色。 课前教师事先调好发给幼儿，比较适合幼儿的学习。既能节省许多时间，更能保证幼儿的绘画成绩。也方便教学的统一指挥，便于管理。教师在调色的时候，孩子在周围看，时间久了，耳熏目染也就会了。 如果让幼儿自己调色画画，后果是很严重的。多数孩子把颜色十有八九调的很脏，孩子画出的画。不论不类，与现实中的事物相距太远，让常人难以捉摸画得是什么。孩子学不到真正的国画，教师出力不讨好。园领导，家长看不到成绩。或许对教师，孩子的画会产生质疑，影响很坏。 面对这么多幼儿园的孩子，首先授课教师就要多付出一些劳动，一些耐心，课前做好充分的准备工作。课堂上要有一个专门的配班教师协助一下课堂纪律，适时协助一些动手能力低的孩子。保证课堂环节顺利的进行。其次，更需要幼儿园领导的大力扶持，才可能把这份工作比较圆满的做好。
③ 为什么要开展幼儿园"国画"特色教学的介绍
汉明珠啡低通讯录影
④ 幼儿园画水墨画通知家长带材料,通知怎么写
亲爱的爸爸妈妈：
明天老师要带我们进行水墨画。请帮我们准备笔墨纸砚。
某某班全体小朋友。
日期。
⑤ 幼儿园开设水墨画究竟好不好
中国水墨画，是我们一种具有悠久历史传统的民族艺术,在幼儿园开展水墨画教学也是素质教育的一个重要组成部分。中国画具有简练、概括的特色，用毛笔蘸墨画画，可大可小，可粗可细，可干可湿，挥洒自如，变化天穷，痛快淋漓，很适合幼儿作画大胆，构思夸张的特点。 多年来，我园的水墨画教学不够完善，由于受到科技理性的影响，长期存在着以下两方面的问题：一是重技能训练，轻兴趣艺术想象和艺术创造能力的培养。教学目标和内容计划都是围绕如何让孩子学会画，怎样才能画得象。用支解、抽离情境的方法传授艺术知识技能，忽视幼儿对艺术的整体感受、欣赏和理解。教学方法以摹仿为主，枯燥单一。二是教学面窄，缺乏系统性、连续性。以前的教学主要针对大班幼儿（五岁左右），而不是从小班开始，有步骤、按阶段、系统地制定一套完整的整体计划。内容设置也较随意。这种教学形式已经不能适当前幼教发展的需要。指导思想也与新颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中艺术的目标定位不符。因此，在幼儿园如何科学地开展水墨画教学这一课题摆在了我们面前。
⑥ 幼儿园山水画教案
一、先让学生看利用多媒体图片结合轻松音乐来导入中国山水画的欣赏课题，了解画家创作激情。 二、带着问题来了解中国传统文化国画。 1、什么是中国画 2、中国画有那些类型？ 3、你了解中国山水画有多少？ 三、国画，又称“中国画”，我国传统绘画（区别于‘西洋画’）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。 四、了解中国画是从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华名族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。 五、中国画有那些类型？ 中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创作特点和所处的时代背景等进行分析。 这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。 六、中国山水画的发展 描写山川自然景色为主体的绘画。山水画（俗称风景画、风光画或彩墨画），是专门的艺术学科，历史悠久。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同；但是，都能够用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。
⑦ > 给幼儿学国画有什么好处啊
一．提高孩子的观察能力。 国画与蜡笔画、水彩画等不同，一瓶墨水一张宣纸就可以产生变化无穷的迹象。刚开设国画课时，我引导幼儿通过玩墨，玩笔让其发现笔的运用如侧画，坚画会产生不同笔迹，墨加水量多、少会产生浓墨，焦墨，湿墨等多种不同观赏感观效果。幼儿对笔、墨、水、纸产生兴趣后再引导幼儿掌握国画几种常用的运...用名词，如运笔有中峰、测峰、拖笔等。 二．促进孩子的思维发展。 中国画十分重视对本质的表现，讲究形式美，要求画面具有“形神兼备”“气韵生动”的艺术效果。构图不受时间，空间限制。也不受焦点透视的束缚，处理空间具有及极大的灵活性。著名画家米罗曾说，“孩子天生就是艺术家”。他们画画是用心在描绘生活，画面自然会呈现孩子具有的形、神以及气韵。因此在选择活动内容时尽量贴进幼儿生活并注重活动的可操作性、启发性。我在指导幼儿学习用笔及用墨时，鼓励他们多学习，多观察，多思考，把自己认为最有意思的画法表现出来。且给幼儿充分的探索时间，允许他们患错误，鼓励幼儿想一想，换几种方法试一试。让幼儿有活动的自由和信心，大胆地去尝试、创造。如画《金鱼》让幼儿观察鱼缸里金鱼的形体特征，以及金鱼的动态。再让幼儿动手画画。首先让他们自己多次尝试感觉墨画在宣纸上产生的变化，并想象成形态各一金鱼。其次让他们观察自己和其他小朋友画的什么地方不一样，自由讨论如何下笔才会好看。这时老师再给以适当的提醒如墨色的对比，笔触的简单应用等，指导幼儿愉快作画。 三．临摹大师作品，发挥丰富的想象力。幼儿教育专家说：通过欣赏培养儿童对艺术的敏感性，对孩子潜在的创造意识有启蒙作用。艺术家说：从小让儿童接触经典，与名家直接对话这是一种高起点的美术教学之路。因此我经常让幼儿欣赏名师作品，了解国画大师们的作画风格及生活小故事。再让幼儿选择自己喜爱的大师的作品直接临摹，让幼儿一下子就开始触摸艺术顶峰的作品。如齐白石，吴作人，徐悲鸿等历代著名国画大师。在临摹的过程中，鼓励幼儿观察作品，想象大师用的是什么样的笔，是如何运笔，画这幅作品状态是如何。然后学习大师作画，通过不断临摹幼儿的国画水平在不知不觉中会获得很大的进步。因为大师的创作是一种童真的心灵表白 ，可以说幼儿与大师的艺术创作灵感是可以相提并论的。如幼儿在临摹齐白石老爷爷的《群虾》，我首先向幼儿讲述齐爷爷画虾的故事，再出示群虾范图提问“你看到了什么？”“齐爷爷是怎么样画出来的？”（要求简单描述画面的形象、线条、笔法，引导幼儿说出从画面上看到的东西。）再让幼儿讨论和评价：“你觉得齐爷爷的画好看吗？齐爷爷画画时是怎样用墨的”“他画的虾子每一只是否都一样呢？”（观察虾的身体弯曲的不同姿势，虾细长的前腿在水流中顺势而动，捕食小鱼，小虫的样子。）“你喜欢他画的画吗？为什么？”最后让幼儿用线条学画群虾。 四．作品展示，给孩子更多的自信。为幼儿提供一个平台和空间，展示自己所创造的作品。让幼儿互相欣赏，对比和总结，提高幼儿自信心和保持对国画的兴趣，耐心倾听幼儿所表现的作品制作过程和内心世界并地欣赏他们成功的喜悦。听幼儿心中的语言，了解幼儿在每一个作品中所要表达的体验，不随意下定语“不好”“不行”“怎么这个样？”等注重幼儿情绪体验，幼儿园课程教育取向是低结构化教学活动，它的特点是活动动机主要是儿童的情感需要。因此教师对幼儿作品的肯定会使幼儿感到他们的想法和做法是值得尊重的、有价值的，可以放心地去做。
⑧ 米罗可儿幼儿园大班(水墨周庄)教案
可参考： 活动目标 1、爱小动物，保护小动物的情感。 2、初步培养幼儿对水墨画的兴趣。 3、通过大熊猫的黑白对比、学习浓墨、淡墨的运用。 活动准备 1、课件-图片：熊猫 2、幼儿用水墨画工具，画纸。 活动过程 一、欣赏讨论 1.你们喜欢黑色吗？ 教师：其实黑色也很漂亮又很有用，想一想我们画哪些东西的...时候需要黑色？ 2.欣赏大熊猫图片 教师：找找大熊猫身体上哪些地方有黑色。 二、师生共同讨论画法。 1.今天我们要用水墨画来画大熊猫。 教师：墨可以调成淡墨、浓墨，那么大熊猫身上黑的地方用什么墨？ 其它地方又用什么墨呢？ 2.请个别幼儿上来试画大熊猫，大家欣赏讨论。 （边欣赏大熊猫图片） 大熊猫由哪些部分组成？像什么形状？用浓墨还是淡墨？ 先画什么？再画什么？ 3.教师和幼儿共同完成范画。 三、提出创作要求 教师：刚才我们欣赏了这么多的大熊猫，有吃东西的，有睡觉的，有坐在地上的，有爬在树上的。 现在我们用画笔来给你喜欢的大熊猫画个像，画相前要先想好： 大熊猫和谁在一起？在什么地方？在干什么？ 把大熊猫的动作也要画下来！ 四、幼儿作画，教师指导重点 1.教给幼儿孩掌握调浓墨、淡墨的技巧。 2.鼓励幼儿大胆想象，创作不同的熊猫形态。 3.提醒幼儿注意水墨画作画习惯，鼓励刚入门的孩子正确握笔。 4.引导幼儿用不同的水墨画技巧作画，并能用颜料添画背景。 五、欣赏评价 展示幼儿作品，相互欣赏，说说自己最喜欢的作品，并说说为什么。
⑨ 幼儿园中如何进行水墨画教学
好奇心和心理抄满足是兴趣的原动力，也是学习兴趣形式的基础。②幼儿的神经系统和小肌肉群正处于不断发育、完善的过程，一般习惯于用硬笔在较硬的材料上作画，此时对毛笔、颜料、宣纸等工具材料的操作对幼儿来说既新鲜又具有挑战。
新《纲要》中明确了“以幼儿发展为本”的教育理念。在活动目标上，就要注重幼儿的个性、强调主观能动性，将广泛的内容、简洁的形象与幼儿生活、年龄特点相联系。如：天上飞的小鸟、地上的小虫、水里的鱼儿、森林里的狮子、一朵花、一棵树等等都是幼儿生活环境所熟悉的。日常生活中的情境如听妈妈讲故事、与小伙伴一起游戏等情节让幼儿感到亲切。活动中，幼儿把自己变成一只跟妈妈捕鱼的小鸭子、在大树下听故事的小刺猬……这些都是他们创作的源泉。
⑩ 幼儿园阅读识字《山水画》的教案
一、先让学生看利用多媒体图片结合轻松音乐来导入中国山水画的欣赏课题，了解画家创作激情。
二、带着问题来了解中国传统文化国画。
1、什么是中国画
2、中国画有那些类型？
3、你了解中国山水画有多少？
三、国画，又称“中国画”，我国传统绘画（区别于‘西洋画’）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。
四、了解中国画是从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华名族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。
五、中国画有那些类型？
中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创