❶ 幼儿园中班绘画青蛙呱呱叫教案与反思
一、活动复目标：
制1、学习用活泼快乐的声音及动作来演唱和表现小青蛙。
2、积极的投入到活动中，体验活动的快乐。
二、活动重点：
探索用动作表现小青蛙捉害虫的情景。
三、活动准备：
小青蛙的胸饰。
四、活动过程：
（一）谈话导入
今天我们小（3）班来了一位神秘小客人，你们听，是谁来啦？（播放青蛙叫的声音，出示青蛙胸饰。）
（二）欣赏音乐
1、小青蛙说初次跟我们班小朋友见面，它要展现一下自己的歌喉。！（倾听音乐。）
2、师：“这只小青蛙长的什么样子啊？”（有一张大嘴巴）
3、师：“它有什么本领呢？”（捉害虫）鼓励幼儿说一说如果我们是小青蛙，应该用什么样的动作去捉害虫呢？
4、师：“它住在什么地方啊？”（田里）
（根据幼儿的回答，引导幼儿为小青蛙配上相应的动作。）
（三）进一步感受乐曲的欢快
1、再次欣赏音乐，跟着音乐一起哼着调。
2、播放录音，我们都变成小青蛙，一起在池塘里跳舞吧！
3、发挥想象，用自己的动作去表现小青蛙，体验捉害虫的快乐。
五、活动延伸：可在美工区制作小青蛙。
❷ 幼儿园中班这就是我绘画的教学反思怎么写
活动目标： 1. 学习照着镜子大胆地画出自己脸上细微的部分。 2.认识自己，知道自己和别人的不同之处。 3.能选择几种材料装饰自己的画像。 重点难点：能大胆地画出自己脸上细微的部分。 活动准备： 1.《幼儿画册》（第3册第7页）、水彩笔，每人一份。 2.在有大镜子的活动室...进行，或每人一面小镜子。 活动过程： 一、比较自己与别人在外貌上面的不同。 1.提问：我们的名字一样吗？我们长得一样吗？ 2.请幼儿找各朋友，看看两个人什么地方不一样。（幼儿自由结伴，自己照镜子与同伴相互比较） 二、谈谈自己和同伴的兴趣、爱好等方面的不一样：我们除了长得不一样，还有什么不一样？ 小结：我们除了长得不一样，喜欢的事情也各不相同。 三、在镜子面前画自己。 1.鼓励幼儿使用合适的水彩笔画出自己。鼓励幼儿画出自己脸上细微的部分，如头发、眉毛的粗细、眼睛的大小等，并使用合适的水彩颜料画出自己上衣的颜色。 2.启发幼儿选用皱纹纸、彩纸等装饰画像中自己的头发和脸部。 四、幼儿观察图画，猜猜画面上画的是谁？ 教后反思：活动前我们一起对着镜子描述自己的外貌特征,陈怡如说"我的头长得像草莓"欣愉说"我的头像饼干"瑶瑶说"我的眉毛像月牙"…… 以前的画画课我都要在黑板上把想要画的形象画出来,让小朋友来模仿,我也想借此机会锻炼一下小朋友的想象力,小朋友的想象力真的是非常丰富,拿起画笔画的时候小朋友们一起听着我的指令,先画头、头发、眼睛、眉毛……一大部分小朋友都画得非常好,源源和琪琪有些吃力,我就把他们安排在画的比较好的小朋友身边,这样画得好的小朋友带着画的一般的小朋友,互相模仿者画,进步得也比较快,本节课上的还比较成功,通过这节课使我了解到了孩子间互相的模仿能力、想象力是超乎我们大人所想象的,而且小朋友也喜欢接受新鲜的事物,时常的带着他们到新环境下上课,他们也会对美术课充满兴趣与好奇。
❸ 高中美术反思
高中美术反思
《高中美术新课程标准》中指出，美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。著名艺术社会学家豪泽尔说过“人生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育”。高中美术欣赏课的开设，正是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，在教师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，从而提高艺术修养，树立正确的审美观和启迪智慧，扩大视野，陶冶情操，促进身心健康发展。然而在长期的教育环境或基于传统教育模式下，高中美术欣赏课的教学现状并不乐观。
一、高中美术欣赏课的现状与反思教师创新意识不强，课堂教学模式单一。大多高中美术教师在学院中接受的专业技能训练多，美术史论、教学理论等的掌握则比较薄弱，而对其它相关学科的了解也非常缺乏，因此在教学中只能照本宣科，就教材论教材；此外，由于高中美术欣赏课开设时间不长，对于教学模式、教学方法的探索尚处于摸索阶段，可借鉴的成功经验较少，因此，教学中出现的问题较多，比较普遍的“一言堂”现象，就是只重知识传授，忽视对教学技能和课堂教学方法的研究和探索的结果。学生对美术课的重要性缺乏应有的认识。在当前仍然是应试教育的大环境下，由于非统考科目，高中美术欣赏课自然也得不到学生的重视。因此有的课堂上，就出现学生做其它学科的作业或打瞌睡等的情况。教学课时量少。目前，艺术课程虽走在“必修”的普及路上，但仍然是“调味”课。大部分高中美术课的开设安排，一般都为每班两周一课时，即隔周上课，由于所隔时间较长，知识得不到系统的识记和理解，也就不利于学生把知识整体化。纵观以上种种现状，高中美术教师应该面对现实，不断反思自己的教学行为，从提高教师自身素养入手，转变教学观念，挖掘学科潜能，努力培养学生对美术的兴趣，积极探索行之有效的教学模式和教学方法，想方设法改变不良现状。
二、高中美术欣赏课的教学对策
（一）提升教学理念，师生共同发展新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。这就要求教师树立终身学习的意识，保持开放的心态，把学校视为自己学习的场所。在实践中学习，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，不拘一格的进行课堂教学的实践探索。如在学习《外国近现代雕塑》这一课时，教师作了以下的教学设计：1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把他们分成相应的若干组。2、由教师提出问题引导各组欣赏和讨论。3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的欣赏实践。在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能会产生各种不同的评价，又由于学生经验能力所限，看法也许是幼稚或不全面的，但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。其次，教师要把自己作为学习的组织者和参与者。既要组织学生与学生的交流，又要主动而坦诚的与学生交流自己的感受和想法，同时也要能够承认自己的过失和错误。此外，还应该看到，随着信息技术的不断普及，学生学习的渠道越来越广泛，他们可以从网络上查找到很多相关的学习资料，因此教师可以鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。
（二）展示学科魅力，挖掘作品意蕴美术是人类文化的重要组成部分，美术作品不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于人们的生活中，其中不仅有绘画、雕塑等以观赏性的为主的美术，更有如建筑、工艺设计等渗透到人类生活各个方面的实用性美术。在教学初期，教师应让学生对美术的范畴和功能有一个比较全面的了解，使学生充分的认识美术与生活的密切关系，以及美术对自身素养、能力、心理乃至整个人生的重要影响等，从而激发学生学习美术欣赏课的积极性。在欣赏教学过程中，教师应让学生认识到，不论是绘画还是工艺，不论是具象还是抽象，都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己的和时代的审美理想创造出来的。同时，美术家创作一件美术作品，除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵和更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如青铜器和秦俑所体现的中华民族精神、古希腊艺术所体现的崇尚理想与科学的精神、文艺复兴时期艺术品中的人文主义思想、中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻的理解，达到审美情感的升华。
（三）提高教学艺术，增强学科魅力教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动怎么能唤醒沉睡的人？”日本教育家斋滕喜博称提问为“教学的生命”。有效的教学提问可以指明学生的思考方向，激发学生的学习动机和兴趣，发展学生的思维能力和创新能力。如在欣赏元代王冕的《墨梅图》时，教师先设问：“画中梅花与生活中的梅花有何不同？”然后用多媒体展示，让学生通过自己的比较，初步认识到画中梅花的艺术特色，即只有一支横斜在画幅中间的梅花，作者用墨色画梅，画中还有题诗等。接着教师再用“画家为什么不用生活中所见的梅花的颜色，如红色、粉色来画呢？”、“画中的题诗与画中梅花有什么关系？”等问题引发学生思考，从而逐步领悟画家的创作意图，感受作者的胸怀和理想。继而再以“画家为什么会产生这样的情感和理想呢？”引导学生联想元代的历史背景，最终使学生领悟作品所体现的借物抒情、托物言志的艺术特色。
此外，好的艺术作品往往留有艺术遐想的空间，应当让学生展开合理想象的翅膀，自己去感受艺术的魅力。如在欣赏外国现代绘画夏加尔的《我和我的故乡》时，就可以让学生随着作品中景象展开丰富的联想，跟随自己的想象，去感受那带有童话色彩的宁静而又祥和的梦幻气息，去体验那魂牵梦绕的思乡之情。教师只需把作者的生平和经历稍加提示即可。利用多媒体信息技术，也是现代教育教学中能提高教学效率、激发学生学习兴趣的有效教学艺术手段。如在欣赏《二十世纪外国绘画》时，让学生对二十世纪的时代背景有较全面的了解是很有必要的。为了能更快更全面的让学生了解，采用多媒体技术是目前行之有效的教学手段。如把世界大战影片片段、工业革命的成果等进行播放和展示，既可以大大提高教学效率，又可以创设课堂情境，为接下来开展学生的自主欣赏奠定了基础，无形中也加强了美术与历史、政治等学科之间的联系。
此外，人们常说艺术是相通的。在美术欣赏教学中，运用多媒体恰当的引入音乐，可以起到调动情绪、丰富感受、创设氛围的作用。如在欣赏绘画作品《百老汇的爵士音乐》时，让学生欣赏一段爵士乐；在欣赏中国古代山水画时，一边播放着古乐《高山流水》，一边会使人的视觉、听觉乃至整个身心都得到美的感受和体验，继而能帮助欣赏者对作品作出更准确的欣赏和评价。
总之，要改变当前高中美术欣赏课的不良现状，美术教师就应该在新课程标准的指引下，首先要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段，激发和维持学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术欣赏课成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂
❹ 谁知道美术活动：《我长大了要做什么》反思
美术活动：《我长大了做什么》反思 之前我组织了一节美术活动《我长大了做什么》。此次活动目的引导幼儿学画不同职业的人，表现人物的动态和工作环境。发展幼儿的想象力和表现能力，创造性地画出自己的理想。 活动一开始，我采用谈话的形式，让幼儿说说你长大了想做什么？问题一抛出，孩子们的情绪很激动，有的说我长大了想开飞机，有的当老师，有的当医生等等，真是各有各的梦想，而且这梦想有的经过努力能实现，有的遥远，有的梦想大，有的小，有的不止一个梦想。 接下来我让幼儿欣赏各行各业的人物图片，请幼儿仔细观察图片上人物的服装及他们周围的环境，说说他们是干什么工作的？引导幼儿观察不同人物的职业特征。比如厨师戴着厨师帽、老师夹着书、医生戴着听诊器等等，画出主要特征，让人一看就能明白你画的是什么职业的。 最后把自己最想实现的梦想画下来，要让人看得明白。孩子们边谈边在纸上绘画、随他们自由发挥。我在旁观察着孩子们的绘画，当我走到段硕那里，看他画了大门，大门中间画了一个人。我问：“你画的什么呀”？“我要做警察叔叔看门”。潘翔立即说：“那叫门卫”。“我想当一名跳舞的老师。”魏晓甜说。我抬眼望去，魏晓甜在画纸上画了一个跳舞的女孩，因为她一直在假期和星期天学习舞蹈，她想做一个舞蹈老师正是她的梦想。李元祥则画了一个长方形的东西，里面写了几道计算题，旁边画了一个戴眼镜的男孩，一看就知道是老师。再转悠着，看到大家都在画着自己的梦想，脸上露着甜甜的笑容，嘴里不停地念叨着。当我靠近魏敏时，发现她画了大海，还有许多海洋里的鱼。我疑惑的问：“老师让你画你长大了做什么工作，你怎么画了好多鱼呀？”“这就是我的工作啊，我要做海底的探险家，发现海底的宝藏。”然后用手指指着一个像小鱼的给我看，“这个就是我，我穿着潜水衣和小鱼一起游。”我惊讶着孩子们的想象力。 有一位教育家说：“孩子们都是艺术家。”孩子的想法确实没有太多的格式限制、技术的约束，他们敢说敢画；其实对他们来说，有时说的，想的、做的没有什么目的，而是一种情感的表达、语言的延伸罢了。我想孩子的智慧是无穷的，我们该大胆放手，适当给孩子留一点空间。
❺ 帮助儿童绘画心理辅导教学反思
在儿童成长的过程中，受现代社会激烈的竞争，学习负担过重，家长期望值过高、学习竞争的压力较大等多种因素的刺激，部分孩子的情绪和行为难免受到环境的影响而表现出一些异常，如缺少安全感、存在学习障碍、依赖感强、焦虑内向等。在现代几百种治疗方法中，多数是以言语为媒介从而实施心理辅导的。虽然这些方法在矫正成人非理性认知和思维上有一定的疗效，但在解决儿童的心理问题，尤其是以情绪困扰为主要症状的心理问题时，这些疗法难免显得无能为力。运用绘画疗法，以学生的绘画为媒介，可以较容易地走进学生的心灵，及时对学生的情绪障碍、创伤体验等心理问题进行疏导，能取得一定的实效。绘画治疗是促进和改善儿童心理健康成长的重要且有效的途径。
一、绘画疗法的理论基础
绘画疗法作为心理治疗的一种形式是以大脑两半球分工和心理投射理论为基础的。
1.大脑偏侧化理论。神经生理学家Sperry 的裂脑实验证实， 左半球同抽象思维、象征性关系以及对细节的逻辑分析有关， 右半球则是图像性的， 与知觉和空间定位有关， 具有空间鉴别能力。这说明音乐、绘画、情绪等心理机能都是由右半球所掌控的。心理学家Ley认为“ 一个人不能用左半球的钥匙去开右半球的锁”。因此，绘画疗法认为，右半球所控制的绘画艺术活动能影响、治疗情绪机能障碍。
2.投射理论。绘画治疗的基础是投射。在分析心理学中投射被认为是无意识主动表现自身的活动。投射的产物不仅以艺术的形式存在，梦境、幻觉、妄想等也都可以理解为心理投射。艺术心理学认为绘画天然就是表达自我的工具，是用非语言的象征性工具表达自我潜意识的内容。因此， 绘画可以作为心理投射的一种技术。把人内心的情感、情绪感受、潜意识、动机等通过绘画的形式不自觉地流露出来，以直接的、形象的特点呈现出来，更加便于分析一个人的内心世界，探索自我。
二、绘画疗法在学校儿童心理健康教育中的必要性和可行性
小学阶段，是一个人个性发展、性格形成的关键时刻，是道德品质逐步形成的重要时期。小学生的心理现状，使绘画疗法在学校儿童心理健康中的作用突出。
1.小学生心理状态剖析。由于社会的发展与开放，小学生的生理发育比过去提前许多，相对生理的发育，小学生的心理发展水平较低，常常不能用语言表达自己的情绪及心境体验等。生活中有的学生，家庭亲子关系不亲、与老师关系疏远；现代家庭居住的高楼环境，又缺少玩伴和朋友，当出现心理创伤或有异常情绪及行为表现时，或由于害羞，或由于自尊心太强，不愿意或不好意思向父母和心理老师倾诉。这些不良的心理情绪影响了他们的健康成长。
2.绘画疗法在小学生心理健康教育中的优势。绘画是潜意识的表达。绘画对儿童有着一种天然的吸引力，而借助色彩也可以有效释放调节疏导儿童的心理作用。一笔一画乃至颜色的选择，可以将孩子内心深处难以用言语表达的焦虑、喜悦、愤怒、愿望等在绘画作品中投射出来，而隐藏或被压抑的心理情绪也就自然释放出来。绘画的语言丰富，内容清晰。由于图画所传递的信息远比语言丰富，表现力更强等优势，绘画过程其实也是一次审视自我、认识自我、反思自我、探索自我的旅程。绘画疗法的优势，也体现在它的日常性、灵活性、可操作性。拥有一只画笔，随心所欲，便能获得瞬间心灵的宁静，宣泄压抑的情感。
三、绘画疗法在儿童心理健康辅导中的应用
绘画疗法在学校儿童心理健康辅导中的应用主要有三方面：
1.绘画疗法在处理儿童情绪障碍方面的作用。以语言为媒介实施现代心理治疗并不能解决一切心理问题，兰格认为“有一个重要的事实，即有些地方靠语言的影响力是达不到的，那就是所谓的‘内在经验’的领域，即情感或情绪……艺术的基本功能是将情感客观化，以便思考和理解这些情感”。早在20世纪2 0年代弗洛伊德就提出，绘画可以治疗心灵创伤。绘画对于调整人的状态、释放人的情绪，如愤怒、畏惧、妒忌、紧张、忧郁、疯狂、散漫、疲惫、自卑等等，都能起到良好的效果。
2.绘画疗法在提高儿童自我概念方面的作用。自我概念是人格结构的重要组成部分，其发展与儿童的心理健康密切相关，但儿童自我概念的形成往往受到很多因素的影响，积极自我概念的形成也难免会受到一些条件的限制。对于儿童绘画治疗的研究发现，绘画治疗能提高儿童的自尊和自我概念，促进其和谐人格的构建。
小学生如果从小懂得关照自我的情绪意识，学会一些关照自我的方法，有利于逐步形成健康的人格。为此，我们特意安排了一节心理辅导课，让学生了解自己的“内在小孩”。告诉学生――假如童年时“你”正常的需要没有得到满足，许多自然的情感受到了压抑（特别是受伤或愤怒的感觉），虽然形体长大了，但“你”的内心其实还存留着脆弱、受伤、需要被关注的童稚小孩，这就是“你”自己的“内在小孩”。“自己”就会带着这个受伤的“内在小孩”一起长大。怎样让学生感受到自己的“内在小孩”呢？学会关照自己的“内在小孩”呢？我先请每个学生在放松幂想后“画”出自己的“内在小孩”。学生们边画边感受到了自己的“内在小孩”：
有的学生画了自己孤独的“内在小孩”，他说：我的“内在小孩”一个人在深深的树林中，自己一个人，很孤独；
有的学生画了自己愤怒的“内在小孩”，他说：我的“内在小孩”，因为受到了冤枉，很愤怒；
有的学生画了自己胆小害怕受委曲的“内在小孩”，他说：我的“内在小孩”常受其他人的批评，胆子非常小等等。
画出自己的“内在小孩”，帮助学生在画画中感悟和觉察到了自己的确是需要关照了，为学习关照自己奠定了基础。接下来，老师引导学生学习关照自己的方法：看着画，跟自己对话――和自己的“内在小孩”说说话，了解一下自己的“内在小孩”：
喜欢什么？喜欢什么？害怕什么？有什么感觉？需要什么？我怎么才能让你感到安全？我怎样才能让你开心？
让每位学生和身边的的伙伴分享一下这种感觉，两人一组，相互交流。
通过“看看、说说、感悟、觉察……”使学生学习了关照自己“内在小孩”的方法。可见，利用绘画技术，在使学生更多地了解自我，关注自身成长方面确实有独到的作用。
3.绘画疗法在促进儿童社交技能方面的作用
绘画可以改进社交技巧。格瑞德和帕提斯也认为，绘画这一心灵介质具有神奇功用，“绘画不仅可以增进沟通和表达，提供乐趣、掌控感以及成就感，作画的过程也有助于心理疾病的改善。绘画和治疗之间的交互作用可以评估治疗的过程，并澄清人格的内在动力，以及揭示隐藏的冲突。绘画催化儿童的自发性，并帮助受阻的青少年远离个人发展上的关卡。绘画亦可以帮助成人辨认在其行为当中反复发生的主题，并专注在最凸显的问题上”。实践表明，绘画是人们最适宜的心灵表达方式，用其来宣泄攻击和敌意的感受，对于情绪激烈而控制困难的儿童与成人而言，尚未找到比绘画更好的替代策略。绘画具有使患者自主控制的好处，也就是自我增强的行为。
由此看出，从情绪障碍到自我概念再到社交技能等，甚至对特殊有言语表达障碍的儿童，绘画疗法无不发挥着重大作用，从绘画治疗在儿童心理辅导的应用上，我们一致认为，绘画疗法是一种促进儿童心理健康的重要方法，相信随着研究的深入，绘画治疗在儿童中的应用范围和群体会越来越大。