小学美术学科教学总结

❶ 小学美术教师资格证笔试老师是不是和其他学科不一样，考美术专业知识

您好 小学教师女资格证考试笔试科目：《综合素质》+《教育教学知识与能力》 面试的时候考小学美术的知识 普通话要求二级乙等及其以上普通话正色敢言即可，祝您考试成“公”！

❷ 小学美术与语文整合教学的几点思考

课程综合化已经成为一个受到广泛关注的问题，而美术与语文两个学科之间有着密切的联系，将二者融合好，对于提高美术教学效果具有十分重要的现实意义。因此，本文以整合的思想观念为依据对美术教学进行调整，探索可行的途径，以期促进学生的全面发展，提高美术教学效果。
一、美术与语文相整合，丰富美术教学内容

传统美术教学内容单一，模式枯燥，学生的视野被局限在身边的花花草草和家乡的风土人情，这会抑制学生学习的积极性，阻碍素质教育改革的进程，因此在《美术课程标准》的指导思想下，我们要坚持“以人为主”的教学理念，尊重学生的主体地位，注重学科间相联系，从学生经验出发，利用语文学科优势，丰富教学内容，整合教学资源，开发全新课程资源，扩展美术学习的区域，让学生走出局限，开阔学生视野。小学生活泼好动、好奇心强，特别是对未知的事物有着强烈的求知欲望，教师要充分利用学生的这一心理特点，利用语文学科的便捷性和丰富性，为学生展示文字性的内容和知识，丰富学生情感体验，启发灵感，培养学生创作能力。根据实际情况，有条件的可以为学生配置多媒体教学课堂，利用多媒体教学的独创性为学生创设逼真的教学环境，让学生仿佛身临其境，近距离的感受不同风格作家的笔韵画风，开阔学生视野，提高学生的感性认识，让学生脱离狭窄的空间，在美术辽阔的天空中翱翔。
二、美术与语文相整合，启发学生创新品质
通过美术学科与语文学科的相互整合，可以有效激发学生的学习乐趣，促使学生在快乐、愉悦的氛围中学习美术知识，使“乐学”真正落到实处。美术作品所反映的一般都是生活之美、艺术之美、自然之美，在具体教学中，我们应注重学习的趣味性与灵活性，将汉语文字的笔画结构与自然实物特征有机结合在一起，启发学生的想象能力和创新能力，并鼓励学生自主设计创作“图画文字”，如：美术字、艺术字等。例如，在教学《版面设计》时，美术教师可以找来甲骨文、象形文、篆书等各种字体的相关资料，让学生看一看并猜一猜，这些文字都是什么字体？并探究这些文字产生的历史背景，从而激发学生对美术字的兴趣，鼓励他们从汉字的形、义、结构等方面出发，对汉字笔画与结构进行合理变体，最终书写出既美观又形象的艺术字。具体教学中，教师应突出美术学习的趣味性，引导学生将创作过程当作一种娱乐活动，将艺术字的书写当作一幅画来创作。实践证明，在学生的想象与创新下，他们不但掌握了美术字的设计方法，设计出了美妙绝伦的艺术字体，而且有效培养了学生的想象能力和创新能力，使他们更懂得观察生活与体会生活。
三、加深艺术作品理解，提高形象塑造能力
每种艺术作品都有自己的特点，它们之间相互联系、互相影响。例如：诗和画相互融合，可以使作品充满诗情画意，更好地抒发作者情感，并给人以丰富的想象。绘画是一种视觉艺术，它以造型为主要特征，而诗是一种语言艺术，以抒情为主要特征，两者之间的统一促使情境交融，达到增强作品感染力的效果，其中诗歌的文学情节可以使作品更具故事性和情节感；而绘画作品的艺术形象更具有具象性和感染力，当两者融为一体时，就能更好地发挥美术教学与语文教学的双重功效。因此在“古诗配画”教学中，教师应要求学生在理解文字内容的基础上，将文学情节用绘画表示出来，“古诗配画”教学首先要求学生对古诗反复诵读，然后在深刻理解的基础上，将文字语言与视觉形象展示出来。反复诵读的目的是让学生弄清楚诗的内容和意境，再通过分析、思考、构思和画图。例如，在绘画杜牧的《山行》这首古诗时，应先让学生诵读古诗，使他们明白本诗主要描写了秋天的霜叶，然后让学生绘制出诗意的情境，用自己手中的笔来描绘霜叶，充分展现秋叶的美丽。学生们在绘制过程中，为了使画中景色更有生气，不但在天空中画上了缕缕白云，而且加上了小桥流水，突出和衬托了秋天的美景。
总之，我们作为老师在今后的教学中，充分认识学科之间整合的优势，并根据教学的实际需要和学生的情况，灵活采用不同的教学方法和策略，提高二者的融合效率，最终实现美术教学目标，提高学生的综合素质和能力。

❸ 小学美术片断教学与其它学科有什么异同点

美术课堂教学测试（片断教学）与一节完整的美术课的准备和教学并没有什么大的区别，它是一节完整美术课的浓缩。要有明确恰当的教学目标、清晰的教学思路、循序渐进的教学步骤；要注重学生的主体地位、发挥学生的主体作用；要体现美术课的特点，应注重对学生审美能力的培养，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。加强学生美术基本功的练习，掌握绘画构图、手工制作要领，提高美术技能等等。

一般美术课日常教学的基本步骤，主要体现五大步： 第一步：生活——导入课题——激发联想，趣味引入——初入情境。第二步：引导欣赏——了解所学，掌握方法——演绎情境。第三步：学生创作——巩固所学，完整创作——再现情境。第四步：作业展评——评头品足 提高升华——升华情境。第五步：课堂小结——学以致用，再激创作——发散情境——生活。那么，作为美术课堂教学测试（片断教学）的步骤，执教者可依照日常教学步骤予以进行，也可在课堂教学测试（片断教学）时，根据评委要求将第四或第五步予以省略。最关键的是要做到安排合理，条理清楚。

以虚景为例，片断教学没有学生，师生互动无从实现，执教者要努力创设一种正常的教学情境，犹如表演“单口相声”。教学时，执教者既是老师，有时候也要充当学生和旁白讲解。'

12以上的美术教学片段出现的大点在语文片段教学中也同样适用，不同的在于，每个学科的教学目标的不同，基本功展示的方式不同。再大的方向上是一致不可以唱独角戏要有教学情境，要展示良好的基本功等。

❹ 如何在小学美术学科中培养人文素养

一、创设人文环境，营造人文氛围
1、创设美的教室环境，营造学美的艺术氛围
课堂是学生学习的主阵地，富有创意的教室布置能激发学生的兴趣。美术教室应突出“美”字。这种“美”是一种脱俗美、个性的美，让学生走进教室，仿佛走进了艺术殿堂，可以在教室的墙上张贴一些优秀儿童绘画作品，在教室的窗台上或墙上放置一些精美的手工作品，如泥塑、壁挂、面具、脸谱等。通过欣赏一些想象丰富的儿童作品，引发联想，突破创作思维的狭窄性，牵引想象，大胆表现。还可以贴上一些中、西方大师不同风格的画，如西方大师毕加索、马蒂斯、米罗、夏加尔、莫奈等，中国名家齐白石、徐悲鸿、张大千、不同风格的画，使学生置于良好的创艺术环境中，感受到浓浓的艺术氛围，激发学美兴趣，培养爱美创美意识。
2、建立民主的师生关系，营造轻松的学习氛围
情绪对于教学活动有着极其重要的影响。心理学研究表明：情绪紧张，则思维受压抑，情绪低落，心情烦闷，则思路阻塞，难以发挥创造潜能；而良好的心境，则思路开阔敏捷。教师要抛弃师道尊严，放下架子，把课堂变成学堂，尊重学生的主体地位，尊重学生的人格．课堂教学讲民主，引导学生主动参与，要让学生主动活泼地动手、动口、动脑，调动起所有的感官，参与到教学的各个环节之中，让学生保持愉快、轻松的心境。在教学中，教师切忌动辄训斥学生，而必须对学生和颜悦色，用情绪来感染，对学生所画的画，要用鼓励的目光相迎，以亲切的笑脸相待。由于为学生营造了“心灵自由”的空间，他们在轻松、无拘束、少规矩的氛围中，大胆想象，无拘无束画自己所想的，并争先恐后地给老师看，有的还把自己的想法悄悄告诉老师。教师应多一些点头和微笑，尊重学生个性，学生心有所思，就会自觉运用绘画语言表现出来。民主的师生关系，才能尊重学生的主体地位，满足学生的表现欲望，保护学生的创造渴求，敢于发表见解，才能为创造思维的激发和培养打好基础。
二、依托教材内容，提炼人文素养
1、挖掘教材内容
美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。作为美术教师要充分挖掘这些因素，采取有效的人文方法，培养学生的人文素质。如《桌子和椅子的设计》、《想象中的机器人》、《各种各样的门》等设计课，适当从作品的意境、形式、美感等方面增加难度，不仅仅是对学生技能、技巧的一种锻炼，同时也培养了他们刻苦钻研、锲而不舍的精神，促进学生坚强意志、品质的形成和创新思维的发展：《家乡的果树》、《神气和大公鸡》、《各种各样的树》、《树和小鸟》、《昆虫》等能有效地培养学生对自然和生命的热爱，对自然资源的爱护珍惜：《想象中的船》、《我心中的少年宫》、《高大的楼房》可培养学生对美好生活的憧憬和向往：画素描时，通过严格要求学生养成先观察好、再动笔，先打好轮廓，再涂色调，最后进行整体调整的习作程度，不仅可以提高作业质量，而且可以培养学生有条有理、严谨治学的学风等等。
美术教材处处蕴含着人文精神。教师要认真钻研教材，充分挖掘人文因素，把每一课时的人文教学目标落实到位，奠定培养基石。
2、增强欣赏教学
欣赏是每堂绘画课必不可少的一个环节，通过多看多欣赏不同画种的美术作品，可以学到更多的构图知识、绘画用色方法和绘画技能，有“读书破万卷，下笔如有神”的效果。而古今中外的许多优秀艺术作品，作为人类文化成果的一部分，代表艺术实践的杰出成就，其间容纳了丰富的人文教育资源。所以对古今中外的优秀美术作品的欣赏学习，体验其间种种可言传或不可言传的精神内涵，既丰富了生活积累，充实精神世界，也对提高文化素质和审美修养、完善其品性人格促进形成基本的道德、价值原则有着重要意义。因此我充分利用这块瑰宝，采用人文方法，培养学生的人文素养。可是古今中外的优秀美术作品举不胜举，而绘画课以绘画为主，欣赏只有短短的几分钟，所以我把课前的五分钟唱歌改为欣赏，让学生超越时空的界线，在不同历史时期不同民族不同地域中遨游，获得多元化文化，陶治审美情操。如上《近大远小的透视现象》一课时，我把表现茫茫大漠中宏伟壮观的金字塔，表现在逶逶延延地盘踞在崇山峻岭之间巍峨巨龙的万里长城的图画展现在学生面前时，学生都从心底里发出赞叹人类的古代文明：“我们的祖国真雄伟！”“古代劳动人民真伟大！”这单纯的雄浑的任何力量都不能使之动摇的壮阔的美，使学生得到刻骨铭心的感化和体验，产生审美心里效应，从而陶冶情趣，净化心灵。
3、调整教学内容序列
要立足于知识经济时代，除了有广阔的视野、博大的知识、专业的技能外，还应具备随机应变、综合应用的能力。身为教书育人的我们，应从小培养学生这方面能力。原先特别强调的从低——中——高年级基础知识和基本技能的教学原则，应有所突破，有序、无序的教与学应有机结合、相补相存。按常规四年级才初步学习体积、空间，面对刚入学的孩子讲诉透视和空间，也能使儿童有空间知觉。在实践中，我通过适当的启发和直观引导，全班有三分之二的孩子画出了三个面以上的物体。又如色彩是三年级所学知识，但我在二年级就开始渗透，根据二年级孩子的水平，我先演示色彩的来源，阳光与色彩的关系，然后通过范画让学生识别对比色、同类色、冷调子、暖调子，同时告诉孩子用蜡笔、油粉笔、水彩笔等涂色技巧和三元色相互重叠所产生的效果，结果学生感到很新奇，也很感兴趣，课后纷纷尝试绘画，而理解过程也不差于成人。如画《想象中的太阳》一课时，有一位小朋友用蓝色太阳代表夏季，当我问他为什么时，他说老师说过蓝色是冷调子，能给人带来凉意。这足以证明教学内容顺序的调整，让儿童 “放胆画”——大胆运用所学知识随意画各自认为喜欢的人和事。能促使儿童创新意识、综合应用意识快速形成，并养成敢于大胆表现的习惯。
三、开放教学内容,培养人文素养
语文、数学、自然、音乐、科学等学科本身蕴含人文教育功能，如数学能提升自己认识和改造客观事件的能力；音乐能给以努力奋斗、克服困难的力量等。挖掘各学科的人文资源，研究和把握学科之间知识技能的迁移和横向联系，利用各科感觉的相互沟通，发展儿童的知觉能力，使学生的人文素养得到升华。
1、沟通语文学科，提高文化修养。
高尔基说：“热爱书吧——这是知识的泉源！只有知识才是有用的，只有它才能够使我们在精神上成为坚强忠诚和有理智的人，成为能够真正爱人类、尊重人类劳动、衷心地欣赏人类那不间断的伟大劳动产生的美好果实的人。”在美术教学中，经常给学生读一些脍炙人口的诗歌、散文、童话、来丰富学生的想象力。让学生会读、会背、把优美的诗句融化在自己的大脑中，有朝一日和自己创作的画结合起来，创作灵感便一呼而出，所产生的艺术形象就非常感人，思想得到进一步升华。如在美术课上讲了丹麦童话家安徒生写的《卖火柴的小女孩》后，画《想象中的太阳》一课时，一位同学把童话故事与太阳相结合创作了《把温暖送给卖火柴的小女孩》，画面上太阳姑娘甩着小辫子，手里拿着小太阳和太阳饼，送给由白云托到天空中卖火柴的小女孩，这幅画充分表达了一个小学生对童话中卖火柴小女孩的同情和要为他献爱心的美好愿望。后来又朗读了著名小诗人刘倩倩写的《你别问我这是为什么？》。这首对小女孩充满同情和爱心的诗句，使小学生受感动，在他们中间产生极大的影响，也跃跃欲试为自己画的画写儿歌。有一位小学生在画《海底世界》时作了一首小诗：
蓝蓝的海洋，
神秘的海底，
我愿变成美人鱼，
永远生活在那里。
除此，我还鼓励引导学生画日记画，成语画。
2、沟通科学学科，培养热爱科学、崇尚科学的精神
热爱科学是现代人文精神的重要标志之一。现代社会是科学技术高度发展的社会，科学技术已经渗透到社会生活的各个领域，人在现代化社会中生存发展，没有一定的科学素质是万万不行的。因此我充分挖掘美术与科学互通的内容在让学生了解一定科学知识和科技发展趋势的基础上，通过《手套设计》、《想象中的机器人》、《太空旅行》、《桌子、椅子设计》、《想象中的船》等设计活动，培养学生热爱科学、崇尚科学的精神。
如教学六年级《想象中的机器人》一课时，我先让学生通过各种渠道去了解目前机器人制造的状况，掌握有关图书资料（目的了解科学，探索科学），开课时先欣赏国际机器人博览会中一个个设计精美的机器人，并听这些机器人对自己独特之处的介绍（课件制作），然后让学生自由组成几个集团公司展开讨论；你认为现代人需要何种机器人？再传授设计方法，最后小组合作创作。通过对目前机器人制造状况的了解，再从大量的动、植物自然景观，到飞机、汽车等人造物体，甚至许多卡通形象，给学生以无限的想象空间，从而一个个既具有一定科学原理，又别具匠心的作品跃然纸上。
3、沟通自然和现实生活，培养热爱生活、自然的情感，提高审美能力。
我国著名教育家陈鹤琴先生早就提倡“大自然，大社会是我们的活教材，”“美在生活中，美在自然里”的活教育思想，我国地域广阔，山河秀美，民俗民间和传统文化艺术广博多彩，根据教学计划目的的利用一个块时间，带领学生探寻名山大川，或走访人文景点，引导学生仔细观察，捕捉自然中美的情趣，识别什么是真、善、美，什么是假、恶、丑，引导他们用心尽情体会，用笔尽情描绘。这不仅仅训练了学生对所学知识的灵活应用，更主要的是学生获得自然界“美”的启迪，用真实的情感去体验生活自然的美感，陶冶情操，学习用真情去表达和创造美的乐趣，同时可引发学生爱家乡、家祖国的思想及对人类伟大艺术成就的赞叹之情。
如在教学第二册《昆虫》一课时，我利用课外活动时间组织学生到校外寻找观察昆虫。结果课堂效果非同凡想，小学生不但了解了各种昆虫的形状、颜色，画时得心应手，而且还争先恐后地把自己在观察中的心得体会讲给大家听，有的学生说：“小蜜蜂非常勤劳，在花丛中飞来飞去，不知疲倦地采集花粉，为我们人类酿造出最甜的蜜来。”又有的说：“在昆虫世界里，有益虫，也有害虫，像苍蝇、蚊子，它们是伤害我们身体健康的害虫，小蜜蜂是我们人类的好朋友。”这一美一丑的对比，强化学生对事物感情认识，使学生更加热爱生活中美的事物。在画第二课《象想中的昆虫》一课时，这位小学生还把小蜜蜂想象成可爱的小姑娘，他们穿著花衣裳在花丛中飞来飞去，采集花粉。从欣赏生活中蜜蜂采花粉的情景，到学生联想到把昆虫拟人化的过程，是对美好生活的再创造，他们所创造的作品来自生活而高于生活，这不正是他们热爱生活，热爱大自然，敢于创造美好未来的体显吗？
四、注重教学技巧，发展人文养养
1、启发诱导，自主探究。
人的本质是主体、能动的，学生是认识、实践、发展的主体，学生健康成长的关键在于自身的积极性。当前市场经济的条件为人们发展自主意识、独立意识、创造意识提供了社会条件，也为个人的全面发展、自由发展提供了广阔的空间。小学教育要培养的是将来能适应社会的人。因此，“促进自主”，是提高学生素质的重要“自变量”之一。在教学中我们要把抓住各种有利时机、诱发学生自主探究的动机作为美术教师的根本责任。可通过课堂表演、音乐播放、创设情境、提出问题和让学生主动寻求答案等形式，诱发学生自主探究。比如在教学《美丽的花边》时，引导学生欣赏花边、动手将单独纹样排列组合成多种花边后得出：“将单独纹样按二方连续的规律排列组合成花边。”然后启发诱导：“将单独纹样排列组合成花边，还有哪些方法？”让学生再次利用课前用纸板剪制的单独纹样进行排列组合，让学生去自主发现，积极探究新花边图案的构成知识。学生动脑动手探寻出的花边排列样式与教材中相比更为丰富，极大地开阔了学生的思维空间。
2、集体创作，促进协作。
现代社会是一个竞争激烈的社会，同时也需要人们进行广泛的多方面的合作，所以培养学生正确的合作观是人文教育的重要内容之一。集体创作完全打破了传统教学的模式，这时师生之间，同学之间会形成一种新型的关系，在这种民主和谐的气氛之中，儿童的个性会得到充分地发挥，创造性会得到激发，当作品完成之后，他们会因创作的成功而增加集体的荣誉感。而且对学生良好性格的形成，集体观念的建立，合作态度的培养等有着积极的意义，现代社会需要培养具有广泛合作态度的下一代。
如在教学《太空旅行》一课时，我通过“听”音乐，创设一种轻松的气氛，把个人创作与集体创作结合起来，培养团结协作的精神。利用以太空为背景的大挂图，要求学生每人画出一架自己乘坐的与众不同、新颖的太空飞船或飞碟；然后剪下，粘贴到大张太空背景图中，让学生在这一特定的情境中，愉悦地把知识技能转化为创造的动力；最后要求学生们为集体创作的作品命名，学生们争先恐后地举手，有的说叫“热闹的太空”，有的说叫“各种各样的飞船”这样，通过个人创作与集体创作相结合的方法，寓教于乐，真正使学生成为了学习的主体，达到了发展智力，培养创造力的目的，同时也增强了团队协作的精神。
3、分层指导，展示个性
学生的个体差异是客观存在的，每个孩子都有其独特的个性与特长，每一个孩子都潜藏着许多“闪光点”。为此，在实际教学中，要注意个体差异，分层对待，因材施教，促使每个学生在适合自己的学习环境中求得最佳的发展。具体操作时应做到：1、对每一位学生都要认真细致地调查了解，对其个体差异做到心中有数，然后对他们提出不同的学习要求；2、根据教学大纲、教材内容和学生实际，实施分层教学，让不同层次的学生都有表现自我并获得成功喜悦的机会，让后进生“吃得了”，中等生“吃得饱”，优等生“吃得好”；3、加强个别辅导，弥补课堂教学的不足。
五、改革教学评价，提升人文素养
1、教师摒弃功利色彩，合理评价
儿童美术教育的价值在与素质教育而不是专业，因此儿童画创作不要用成人的创作规律去要求学生，什么主题、构思、表现手段、绘画语言等，不要过多的讲解，使学生感到高不可攀，产生一种惧怕感，要鼓励学生大胆去画，甚至是随意的涂鸦，也不要轻易批评指责，这对画好与画坏并不重要，让学生克服“不会画”的畏难情绪，让他们在轻松愉快的心态下有勇气和信心去完成作业，大胆表现自己的想法情感，从而培养自信心、自我表现能力。在教学二年级《想象中的太阳》一课时，我先给学生讲了一个童话故事，然后让他们根据故事自由发挥，画出故事情节及添加适当背景，交上来的作业中有一幅画引起我的注意，这幅画画面用笔稚拙、随意、有点粗糙，也无“技巧”可言，更无任何背景，但他画了四个太阳——分别为绿、蓝、红、黄的太阳，用笔大胆，色彩丰富，这引起了我的兴趣，我请小画者自己上讲台来给大家讲解他的答案令我惊诧，四个太阳分别代表四季的阳光：绿太阳是春天的太阳，绿色阳光催的大地吐绿万物复苏，蓝太阳代表夏季，因为老师说过蓝色是冷色调，能给人带来凉意，而黄色当然是收获的金黄的秋天，最后他希望冬天的太阳是红彤彤的，照得大家暧洋洋。我除了给他的造新思维给以大大赞扬，给他的画打上的高分之外，还鼓励其它同学向他学习这种敢于自我表现的精神。这位同学充满成功感，自豪感，从此酷爱画画。在2001年全国少儿书画比赛中，她画的《筷子树》获铜奖。
2、学生参与评价，培养管理、交往、合作的能力。
如果说教师的表扬与鼓励是学习过程的一种及时评价，那么，学生参与评比记录则是对学习过程更具体、更细致的评价。我在美术课上常采取小组合作、对手互评和自我评价等形式，由选定的组长记录每次评论结果。每个学生都有一本小档案，评比的内容包括基本知识、技能方面的，如对同学作业的技巧、想象方面的看法等，也包括当今学习态度等方面的，如：是否按时上课，课堂纪律，完成作业的态度，爱护公物方面，保持室内整洁，文明礼貌等。这样的评价能培养学生善于管理、交往、合作的能力，以适应当今这个充满挑战的时代。引导使用不同绘画材料，采用不同的教学手段，培养个性。

❺ 大学生怎样做一个有素质的中小学美术教师2000字

美术教师的专业素质之探究

基础美术教育的改革确立了美术教育的人文素质，对美术教师的专业素质也提出了更高的要求，在教师职业逐渐走向专业化的时代趋势之下，本文对新时期美术教师的专业素质作一初步的探讨。

教育家叶澜指出：教师的专业化的应然方向──教师教育不应只是解决其专业知识的科学基础问题，更应是解决其人文精神、实践理性的支撑问题。教师应是集教者、学者、研究者于一身的专业人员。

教师专业化势必对美术教师提出更高的要求。在学科专业知识、文化素养、教育研究与教学能力等诸多方面，一位合格的美术教师均须具备相应的素质，并且使得多方面素质综合一体而升华为专业智慧。

一、学科专业知识与艺术修养

作为美术教师，除了具备所有教师的人格修养和通识素养之外，当然还有其自身必备的特殊的学科专业知识和艺术修养。

（一）学科专业知识

能胜任教育教学的教师首先应具备所教学科专业知识，即“教什么”的知识，也称为本体性知识或学科知识。菲尼克斯建议选择学科课程内容的标准为：1.教学内容必须来自有组织的学科；2.必须选择能够说明学科中有代表性观念的内容；3.必须选择能够说明学科探究方法的内容；4.必须选择能够唤起学生想象的教学内容。[2]教师所必须具备的美术教学的专业学科知能包括美术学科专门知识与学科知识教授的理论与技能，即美术课堂所用之教学策略、美术课程设计等，两者应内化为教师人格的一部分，完善其专业成长。

以往重视美术学科本身理解的教育取向应转为重视学生基本能力的培养，教学模式、方法也应趋于多元。学科教学应技理并重，注重培养学生的创造力。在方法上应引入主题学习，注重学生专题研究能力的培养。

（二）艺术修养

艺术修养是指“对于各种艺术形态的认知、分析、判断、情意与创作，这些艺术形态包含设计美感的人类活动及其产品”以及“个人对于艺术的解析、判断与表现能力的综合体。”[3]教师教育尤应注重艺术素养的提升，因为中小学美术教师面对的是广大中小学生，担负着培养未来具艺术素质的国民的重任，教师艺术素养的高低直接影响其学生艺术素养的成长。中小学生所需要的是美术的普通教育，美术技能之外更强调领会艺术共通规律，通过美术以涵养美感，借助技法传播美术理念，提高艺术修养，在教授美术技能的同时不能忽视创意与美感的培养。美术教师不是仅仅掌握一、两门绘画技能的“匠才”，而是具有广阔的文化艺术视野的、不断求取、创新的美术教育人才。

二、教育研究与教学能力

能胜任美术教育教学的教师应具备的专业知识还包括“怎么教”“为什么教”的知识，即条件性知识。其中主要是美术教育教学中所运用的教育学、心理学、美术教育原理及儿童美术心理学等，为美术学科知识提供支撑；另外还包括实践性知识，即实际的课程设计及教学策略的制定能力。教师在实际教学过程中所具备的课程情景知识及课堂教学知识，在长期的教育实践中予以总结、升华，逐渐成为教育教学经验的积累。

从基础文化知识、学科知识与教育专业知识三方面来看，美术教师所掌握的学科知识较为精深，通识性的基础知识不够广博，教育类知识相对较为欠缺。现代美术教师知识结构要求宽厚的基础知识、扎实的美术专业知识与美术教学能力相统一，具有合理的构成，以使教师具备人格的、学科的、教育的三方面专业素养。

三、专业智慧

“智慧”是多方面素养的综合效应，是知识和技能的蒸腾升华。冯契先生倡导“转识成智”，就是十分看重和强调智慧。教师职业的更高境界，也就在于这种“专业智慧”的涵养。

古罗马思想家西塞罗（Cicero，前106—前43）认为，教育的目标不仅是培养具有某些专门技能的人，教育的崇高目标应当是培养使其他德行相形见绌的“唯一的优秀品质（virtus）”，是真正的至上人格的人。文艺复兴时期的思想家借用virtus一词来表达人所能达到的至善至美的境界。它包括人的价值、能力、学识、智慧、勇敢精神和道德修养等，是一种高度综合的品质。

上文所提到的教师专业实践理论和多方面素养均可以升华为专业智慧。本文将其分为敏锐力、创造力、反思力、精进力与协同力五项能力及其综合体现，以便于理解和把握。

1.敏锐力，即对美术学科发展动向、教育情境、社会环境等觉察的敏锐性，能即时做出判断。

2.创造力，对专业智慧的形成至关重要，一是在教育教学具体情境中解决问题的能力、机智的集中表现；二是采用创意教学，积极启发学生的创意思维。

3.反思力，可分为行动前反思，即教学前的思考与计划。有经验的教师洞察力更强；教学是一个在行动中认知的专业，教学中始终伴随着反思。行动后反思，对于发生过的经验，进行经验的再体验与再评估，新旧经验产生联结，形成新的个人实践知识，从而提升情境理解能力。视觉文化学习中更需要反思力以促进美术与生活经验的关联。

4.精进力，表现为对美术教育进行持续研究的能力，使实践经验与专业理论相辅相成，具备专业自我发展能力。

5.协同力，是指合作的专业文化之建立，通过开放自我经验、经验分享、专业对话，达到专业视野的扩展。

❻ 面试，小学美术说课面试，为什么每次说课都拿不到高分

可能是忽略重要得分点

如何凸显美术学科说课的个性？

美术学科的形象性、情感性、文化性、多样性和技能性这五大特点及其相关性，很大程度上区别于语、数、外等文化知识学科。因此，教师在说课时，不仅在教学设计中要充分呈现，也要在自己的“说”中予以表达。此外，美术学科的思维特性也影响着美术的教与学，因此也要以本学科思维来构建课堂，设计教法。

(1)体现美术学科特点

①形象性。美术作为视觉艺术，最具形象性的特点，在我们说课时可以作为运用影视手段和示范演示等直观教学的理论依据。另外在具体说课时，我们在美术说课时也可以进行教师的简单演示，在说课中加以运用，这样的说课肯定是美术说课独具的。

②情感性。美术是人类情感和精神生活的创造表现。前面在分析美术学科特点时已有分析：培养学生对美好事物的热爱，对美好情感的体验，用美的形象陶冶着学生的情操，这都是美术学科情感性的具体体现。我们教学三维目标中的情感、态度和价值观直接就得益于情感性这一特点。还有在分析学生和具体教法手段的采取时，也要考虑到学生的情感，把美术的情感性和学生的情感对应起来，比如在中小学阶段都可以多一些与学生生活实际的联系，在小学阶段还可以多一些拟人的手法分析形象，从而唤起学生的情感。

③文化性。美术学科应视作人文学科而不只是技能课程，在广泛的文化情境中开展美术，应该是我们在教学中应该考虑的一个问题。

④多样性。美术对多元化和个性化的包容，不苛求标准答案，赋予了美术学科多样性的特点。多样性可以在问题设计时予以体现，因为美术学科的多样性，所以问题设计得有开放性。具体问题还可以从不同角度来设问，避免学生的答案趋向唯一。多样性还可以直接体现在我们对美术任务布置时的要求，可以多材料，可以多手段，可以多角度。

⑤技能性。美术的技艺性其本身的一大特点。无论在课堂示范环节，还是具体得作业，如何让更好地去表现，技艺指导少不了。而学生要进入高一级学习，也少不了技能渗透，这都是技艺性的体现。从简单的造型、结构、色彩到立意，技艺性让美术学科特点得以显现。

(2)运用学科思维特点

①形象思维。形象思维不仅是美术学科的思维特点，也与中小学生的年龄特征非常吻合。比如我们在启发学生思考时，很多时候是运用形象性来引导学生，使得学生产生新的想法。这是运用了形象思维中的形象性特点。又如学生有一些好的想法和好的形象刻画，往往没有原因，不知为什么，只是想到了，这是体现的是非逻辑性。这些好东西不便于阐释，而可以直接拿来展示给学生，这可能与其他学生的某个还未成型的想法暗合，于是也就带给他新的启示，同样这可能又是没有为什么，这又是非逻辑性的。在交流中有些内容学生未必说得清想得明，尤其是低年级学生，可面对材料很多时候却能完成出乎我们的意料的作品，其实我们的美术学科在面对中小学生是根本不需要精确，这就是粗略性的体现。有实践经验的教师，肯定遇到过学生询问可不可以这样表现，学生是很善于思考的，他们的想象力远胜于我们，在这里需要的是我们多肯定和鼓励，而不是按逻辑推理进行，或因为其不符逻辑而否定。美术学科形象性思维特点，在我们确立目标，分析学生，采用教法和具体教学程序的设计时都应予以考虑。

②求异性。求异是美术学科的优势。“不一样”在美术领域更有生命力。在启发学生时可以追问还有什么不一样的想法;可以运用对比，呈现不同的作品，让学生各取所需。这都是求异思维在美术学科中的有效运用。求异思维在教学程序设计中有着自己的用武之地。

(3)突出学生美术素养的培育

提高学生的美术素养，促进学生全面发展;发挥美术教学魅力，激发学生学习美术的兴趣;技术和人文的结合，在广泛的文化情境中认识美术;综合实践探究发现，拓展美术学科教学空间。这些新理念应该成为我们说理的主要依据，也应该成为我们教学的方向。

提高学生美术素养，我们在对学生进行基本的美术知识与技能渗透和艺术态度引导时，我们便有了底气，因为这是促进学生全面发展所必需的。我们分析学情，过滤教法时要多从学生兴趣出发，要采用形式多样，手段新颖，问题引入等手段。在分析作品时，不停留于作品的可视形象，介绍文化背景应成为我们的习惯。不只是从学科单一的角度出发，综合实践拓展学生的视野，探究发现，让学生有自己的空间。这些都该时刻萦绕于我们脑海，在设计教学时应充分予以考虑。

❼ 小学美术教师资格证学科答辩：《装饰小瓶罐》

【导读】《装饰小瓶罐》是教师资格面试中美术科目常考资料，教师资格面试答辩大多会围绕设计思路、教学实施和教师结构化等题目发问。小学教师资格证学科知识答辩在教师资格证面试中非常重要，面试中会有两个方面的考察，分别是试讲和答辩，答辩在试讲之后进行，对于试讲的结果会产生一些影响，所以想要面试取得比较好的分数，答辩也是很重要的，我们需要提前把考官可能问到的问题进行汇总，组织好作答思路，保证遇到此类问题能够很好的作答，今天给大家带来的是小学美术教师资格证学科答辩：《装饰小瓶罐》，一起来看看吧。

一、请简要介绍装饰图案的形式法则。

【参考答案】

任何造型艺术都有它们共同的美的规律和自身的美的法则，装饰图案也是如此。装饰图案的形式法则有以下几点：

1.变化，是指图案的各个组成部分的差异。

2.统一，是指图案的各个组成部分的内在联系。

3.对称与均衡。

4.条理与反复，条理是“有条不紊”，反复是“来回重复”，条理与反复即有规律的重复。

二、请说一说板书在教学过程中的意义是什么?

【参考答案】

板书是课堂教学内容的浓缩和结晶，板书要围绕教学内容进行设计，启发学生理解和掌握学习内容，在设计时要突出教学重点和教学难点，使学生记忆深刻。美术课堂板书在教学过程中的意义主要体现在以下几点：

第一，板书有长时间地向学生传递信息的作用。

第二，板书具有与实物不同的直观作用。

第三，板书具有较大的灵活性。众所周知，在多媒体技术越来越广泛使用的今天，板书的地位也变得岌岌可危，但我们需要注意的是使用课件有一个缺陷就是要按照别人预先设计的环节进行，无法根据学生的特点灵活处理教材，而板书的灵活性则恰到好处的弥补了其不足。

第四，板书有示范和审美作用。精心设计的板书，能使学生赏心悦目，兴趣盎然，活化知识，对知识加深理解，加深记忆，是提高学生非智力因素的重要手段。

关于小学美术教师资格证学科答辩：《装饰小瓶罐》，就说到这里了，以上的这几个问题希望大家好好准备，把教师资格证面试要点提前了解，提前做好必要准备，保证考试成功!

❽ 农村中小学美术教学教师如何提高自己的学科地位

随着基础教育改革的不断深入，美术教育越来越受到有识之士的广泛关注，已形成“没有艺术教育的教育是不完整的教育”的普遍共识。但是受到传统应试教育的影响，美术教学工作在很多中小学很难顺利有序地进行，加上地域的差异，农村美术教学工作更是困难重重。如今实施美术新课程标准，美术教学被提到前所未有的重要位置，农村美术教师面临严峻考验，困惑颇多。如学生基础差，学习兴趣偏低，美术学科地位不高，师资力量薄弱等，都是目前农村美术教学中存在的问题。但是，我认为这些困难并不是不可逾越的，只要动脑筋想办法，是可以找到相应的应对策略的。
一、灵活施教，保护学习兴趣
每个孩子从小都有爱涂画的天性，在他们的作品里充满了太多太多美好奇特的幻想，他们对画画怀有一种与生俱来的浓厚兴趣和热情。可是这种可贵的情感随着孩子年龄的增长逐渐减弱，呈下降趋势。这是什么原因呢？我想除了后天学习的压力外，更多的要从美术教师自身找问题。一种情况是美术教师将美术课挪作他用，从来就没有认真认真地上过美术课。另一种情况是美术教师将美术课搞得过严肃化、神秘化，使学生感到学美术太难，不愿意学了，只得敬而远之。为此，教师必须灵活施教，充分调动学生兴趣。美术课堂要充分体现暖性特征，要将美术课上的活泼轻松，让学生在愉悦的气氛中学到知识，得到发展。
首先，老师在教学重要善于根据学生的实际情况灵活地选择或修改教学内容，力求做到与学生生活紧密联系，从形式到内容做到让学生喜闻乐见，想学。例如，引进民间绣鞋垫、篾编草编等，学生感到非常亲切，积极性很高。其次，教师要准确理解淡化“双基”、注重个性体验的要求，对知识性较强的内容要降低难度，减少纯知识技能性的灌输，充分认识到每一个学生都有学习美术的能力，让每一个学生都得到不同程度的提高。像教透视时，我让学生多观察，从亲身体验中体会透视规律，少涉及理性分析。概念讲多了，学生反而糊涂了。另外，教师不应把美术课局限在教室里，应不时地将学生带出教室，走进大自然，融入实际生活中去。我让学生参与设计街道垃圾桶，有很多有创意的作品。这样既让学生体会到了美术的特有魅力，激发学生创造美的欲望，也增强了学生的社会责任感，很好地调动了学生学习美术的兴趣。只有这样，才不至于将学生正待燎原的学习美术的星星之火给过早地浇灭了，使学生对美术的美好兴趣得到呵护，并得以延续、发展。
二、多出成果，提高学科地位
长期以来，美术在诸多学科之中一直处于弱势地位，从上到下都得不到足够的重视，这时应试教育的必然结果。我们美术老师也有不可推卸的责任，很多时候我们没有把美术课上成美术课，至少没有上成有美术味的美术课，因此被认为是浪费了学生宝贵的学习时间。
要真正提高美术学科的地位，我认为美术教师必须用实际成绩来证明自己，多出成果。
1、要立足于把美术课确实上成对学生有教育意义的课，也就是要很好地培养学生的审美能力、创造能力和健全的人格品质，这样的课会促进学生对其他学科的学习，并非浪费了学生宝贵的学习时间。
2、要多开展美术活动，向全体师生和社会展示美术成果。如举办书画展览，开展美术公益活动，尝试校园设计或市容美化等。
3、美术教师还要善于研究和总结，多处教研成果，不断提高自己的教研水平，只有这样，我们的美术课才会得到师生的认可，领导的肯定和社会的承认。
三、以学促教，提高师资水平
一方面，我们要加强自学，阅读专业书刊，观看书画电视讲座，或者参加美术院校函授学习。另一方面，同行之间要经常交流经验，取长补短，要向当地善书画的认识虚心学习，以弥补自身的不足。另外，还可建议学校或组织聘请有关专家对美术教师进行专业培训。这样，随着教师专业素质和业务能力的不断提高，我们的美术教学也逐步走向规范、高效。
四、因地制宜，扭转客观弱势
农村中小学美术教学与城镇存在的较大差距是不可回避的客观现实，贫穷落后的农村学校连起码的美术媒材都不齐全，没有美术教室，没有电教设备，有的学生甚至连颜料纸张都买不起，这给农村中小学美术教学增加了难度。但是，只要我美术教师做个有心人，就不难发现，原来农村也有它的优势。我们可以因地制宜，在生活中找到为我们美术课所用的现成媒材。如小木棍、草杆儿、沙石、布片、旧挂历、树根、瓦楞纸等，都可以为我们所用，及经济又实用，让学生明白原来美就在身边，很好的激发了学生学习美术的激情。我们还倡导教师自己动手制作教具，节约学校开支。这些因陋就简的做法能够将农村美术教育的劣势转化为优势，加快了农村孩子们在美术学习追赶城里孩子的步伐。
在美术课改面前，我们每一美术教师不容迟疑，农村美术教育工作者担负着更为艰巨而神圣的使命，我们不能落伍。虽然有这样那样的困难，但我们坚信，我们有战胜困难的信心和策略。

❾ 考小学美术教师资格证需要考哪些内容

• 考小学美术教师资格证最主要是综合素质+教育教学知识与能力。

• 教师幼儿回统考每个省答 ，各学科考试内容都是不一样的。具体如下：

  幼 儿 园：综合素质(幼儿园)、保教知识与能力

  小学：综合素质(小学)、教育教学知识与能力

  中学：综合素质(中学)、教育知识与能力、学科知识与教学能力
  初级中学、高级中学的“学科知识与教学能力”笔试科目分：语文、数学、英语、物理、化学、生物、思想品德(政治)、历史、地理、音乐、体育与健康、美术、信息技术、历史与社会、科学、通用技术等16个学科。
  申请中职文化课教师资格的人员参加高级中学教师各科笔试。
  申请中职专业课及中职实习指导教师资格的人员参加高级中学教师的“综合素质”和“教育知识与能力”两科笔试，“学科知识与教学能力”科目纳入面试环节考查。

❿ 小学美术学科课程标准！

小学美术教师学科专业素养一级考核样题 模块三 学科课程标准

一、选择题
单选
1、新课程标准是的制定部门是（ C）
A 国务院 B 省级人民政府 C教育部 D 北京师范大学
2、新课程标准把美术学科定性为什么学科？（ A ）
A文化性 B选修科目 C 由地方规定 D学校自行规定
3、对义务教育阶段美术课程的开课要求是 （ A )
A 必修科目 B 选修科目 C 由地方规定 D 学校自行确定
4、美术学科最能培养学生审美体验的方面是（C ）
A 感觉 B 知觉 C 视觉 D 情感
5、美术课程教学评价的主要目标是 （ A )
A 促进学生发展 B 促进教师发展 C 选拔人才 D 修满学分
6、美术课程是学校进行什么的主要途径？（C ）
A 艺术教育 B 技能教育 C 美育 D 人文教育
7、学习美术的基本动力是（ D )
A 目标 B 升学 C 就业 D 兴趣
8、义务教育阶段美术学习共分为几个领域（ B )
A 3个 B 4个 C 5个 D不分
9、义务教育阶段美术学科共分几个学段？（ B ）
A 3个 B 4个 C 5个 D不分
10、义务教育阶段小学美术共分几个学段？（ A ）
A 3个 B 4个 C 5个 D不分
多选题
1、美术课程评价必须遵循的原则是 （ABCD ）
A.导向性 B.科学性 C.整体性 D.可操作性
2、美术课程教学评价要淡化的功能是（ CD ）。
A.促进学生发展 B.促进教师发展 C.选拔性 D.甄别性
3、我国基础教育在过去一段时间过于偏重（ AC )
A.基础知识 B.情感态度 C.基本技能 D.学生发展
4、我国基础教育在过去一段时间过于偏重基础知识和基本技能，忽略了（A BCD )
A. 情感 B.态度 C.价值观 D.能力
5、美术课程改革是要改变课程过于强调学科本位、门类更多缺乏整合的现状，使课程结构具有（ ABD ）
A.均衡性 B.综合性 C.可塑性 D.选择性
6、新课程改革是要改变课程管理过于集中的状况，课程的管理者有（ ABC )
A.国家 B.地方 C.学校 D.教师
8、美术课程的学习领域有（ ABD )
A.造型*表现 B.设计*应用 C.电脑美术 D.综合*探索
9、新课程改革之前我国美术教育存在的主要问题有（BC ）
A.过于关注学生的生活经验 B.课程的综合性不足 C.课程的多样性不足 D.加强技能训练
10、课程改革的目的在于（AC ）
A.提高学生的能力 B.加强学科知识 C.加强与学生生活经验的联系 D.加强技能训练
二、填空题
1、教育的直接目标是培养适应(社会发展)需要的人。
2、我国基础教育在过去一段时间过于偏重（基础知识）和（基本技能），忽略了情感、态度、价值观和能力的培养。
3、我国基础教育在过去一段时间过于偏重基础知识和基本技能，忽略了（情感）、（态度）、（价值观）和（能力）的培养。
4、美术课程改革是要改变课程过于强调学科本位、门类过多缺乏整合的现状，使课程结构具有（均衡性）、（综合性）和（选择性）。
5、改变过分强调的甄别与选拔功能，发挥评价促进（学生）发展、（教师）提高和改进（教学实践）的功能。
6、改变过分强调的（甄别）与（选拔）功能，发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的功能。
7、新课程改革是要改变课程管理过于集中的状况，实行（国家）、（地方）、（学校）三级课程管理，增强课程对地方、学校及学生的造就性和适应。
8、课程改革的目的：体现（素质教育）的要求，以美术学习活动方式划分美术学习领域，加强学生学习活动的（综合性）性和（探索性）性，注重美术课程与（学生生活经验）的联系。
9、美术课程具有（人文）性，是学校进行（美育）的主要途径，是义务教育阶段全体学生（必修）的艺术课程。
10、思维又可以分为（发散思维）思维和（收敛思维）思维两种类型，美术活动主动是（发散思维）思维活动。
11、艺术至高价值在于（创造），艺术教育的至高价值无疑是培养具有（创造性）的人。
12、人的行为大体上分为两种，一种是（情趣性）行为，一种是（意志性）行为。义务教育阶段的美术教育应更多的调动学生的（情趣性）行为。
13、（学生的发展）是教育的最终目标，为促进（学生发展）而进行评价。就是教育的过程与教育的目标的统一。
14、美术课程的总目标是按照三个维度表述的，即（知识与技能）；（过程与方法）；（情感、态度和价值观）。
15、新的美术课程标准对美术的学习内容是以四个领域来划分的，分别是（造型与表现），（设计与应用），（欣赏与评述），（综合与探究）。
16、各学习领域分别由（标准）、（教学活动建议）和（评价建议）三个部分组成。
17、（标准）是课程总目标的具体化，体现出与总目标的对应关系。
18、义务教育阶段的美术学习共分为（4个）学段。
19、义务教育阶段的美术学习的第四个学段是（7—9）年级。
20、（造型·表现）领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思维的学习领域。
三、判断题
1、新课程改革是要改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得知识与技能的过程成为学会学习和形成正确价值观的过程。（ √）
2、新课程改革是要改变课程过于强调学科本位、门类过多缺乏整合的现状，使课程结构具有均衡性、综合性和选择性。（√）
3、新课程改革是要改变课程内容繁、难、偏、旧和偏重书本知识的现状，加强课程内容与学生生活经验以及现代社会科技发展的联系。（√）
4、新课程改革是要改变过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状。（）
5、新课程改革是要倡导学生主动参与、乐于探索、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知的能力、分析和解决问题的能力，以及交流与合作的能力。（√）
6、新课程改革是要改变过分强调评分的甄别与选拔功能。（√）
7、新课程改革是要发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的功能。（√）
8、改变课程管理过于集中的状况，实行国家、地方、学校三级课程管理，增强课程对地方、学校及学生的造就性好适应。（√）
9、美术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径。（√）
10、美术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径。（×）
11、美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程。（√）
12、美术课程是九年义务教育阶段全体学生必选修的艺术课程。（×）
13、人文性应该是美术的基本性质。（√）
14、艺术性是美术学科的基本性质。（×）
15、通过美术教育，我们可以有效地形成和发展学生的人文意识。（√）
16、义务教育阶段美术学科的教学内容是按照四个领域来划分的。（√）
17、新课程标准对义务教育阶段每个学年的课程目标都做出了清晰的规定。（×）
18、课程标准内容可以根据本地、本校的实际情况做出相对灵活的安排。（√）
19、义务教育阶段的美术与音乐课是可以互相替代的。（×）
20、国家是义务教育阶段美术课程内容的唯一管理者。（×）