① 三年级美术鱼儿的启示教学反思
首先，在绘画教学中，我们提倡“放手”，也推崇“出手”。“放手”是指给幼儿应有的自主权，为幼儿提供宽松自由的环境和心理氛围，尊重幼儿个性化的艺术表现天赋和表现方式，放手让小孩子想像和创造。但放手并不是放弃老师的指导，否则幼儿在自主表现中常常会出现茫然或处于困境。
其次，教师的“出手”要把握好时机。也就是在幼儿认知发生冲突的关键时刻，教师就要对小孩子的表现方式和技能技巧给予适宜的指导。给小孩子学习表现动态鱼儿提供“支架”，适时适当地使教学处于了幼儿的最近发展区内。
最后，老师的“出手”并不是简单告知给小孩子正确的问题解决方法或者直接灌输某种特定的技能，如给小孩子示范怎样画快乐的鱼儿，而忽视和抑制幼儿在绘画活动中自己动手、动脑探究的愿望和发现学习的机会，使活动过程演变为幼儿单纯练习技能的教学情境；而是尽可能地通过教师捕捉活动中的最佳问题情境、投入相关材料，设置系列问题、提醒幼儿回忆相关经验、引导幼儿改造已有经验、将幼儿已经胜任的具体问题概括化等方式，给幼儿的学习“搭架”，让幼儿学会积极主动、独立自主、创造性地解决问题，学习相应能力。这样的“出手”才能真正有效地支架幼儿的“学”，才能有效地促使幼儿的个性化的发展。
“放手”并不是放弃教师恰当的指导，“出手”也并非是给幼儿一个直接的答案。我们要“放手”的是单纯重视技能和追求结果，在必要时，找准介入点，把握好最佳时机，以最适宜的方式，果断地“出手”吧！
② 小学美术教学反思学生喜欢我的课吗
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效，
我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于
五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活