素描握笔方法教学视频教程

㈠ 素描正确的握笔姿势

你好！
绘画艺术界认为：法为我用。意思是自己创造的方法和技术为自己所用回。
我们认为：作为学答习，不能不按法则和规矩去做。
素描，属于西洋画种，作为造型艺术有它严格的规范性和科学性。你提出了执笔的问题，我根据前辈老师河北画院院长、河北师大美术系教授的教育方法说话：
素描正宗的执笔方法是：手如握木棍，笔尖朝前方，中指、无名指、小指下托笔杆，食指前托靠近笔尖处，食指上按笔杆。这种握笔姿势有利于手臂的运动，能挥笔自如。
老师禁止学生画素描采用握钢笔的姿势。道理是在于素描法则的规范化、科学化了。

㈡ 素描的拿笔各种拿笔方式。

素描拿笔方式，一般分为这两种，一是象写字一样握笔，另一种是象拿冰版棍一样握笔；

1、象写字一权样握笔：倾斜45度角，大拇指和食指捏住笔，中指顶住笔杆另一种是象拿冰棍一样握笔

【(2)素描握笔方法教学视频教程扩展阅读】：

素描是使用单一颜色绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反应绘画者空间造型能力的重要指标之一。

素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术

【参考资料】网络--素描

㈢ 素描握笔姿势

素描握笔姿势大体分为上握法和三角式握笔法。上握法在素描当中使用比较多，比较考验手腕的灵活度。一般是通过大拇指和食指捏住笔的前端三分之一处，然后再用中指抵住笔来控制力量，其他指头顺势也放在笔杆上，呈要拿捏东西的手势。刚开始画形状和铺大调子的时候，用这个姿势来画，并且主要使用笔的侧面作画。如果想拉开黑白灰的关系，可以稍微立起笔尖，让线条笔触更长。
“素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面；精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。”—引用自网络。
虽然素描时可使用的工具很多，初学者都是从铅笔开始学习的。因此握笔当中自然会存在写字握笔姿势。这种姿势可以画细节，也可以画那种精短的线条。用大拇指、中指和食指三个手指同时抓住笔身，其他的手指轻轻抵住，很类似我们写字时的姿势。
初学者不管用哪个姿势，都是为了练出手腕的那个力。通过手腕发力让线条带弧度或者变笔直。甚至可以通过手臂的摆动来画长线，画出自己想要的结果。

㈣ 怎么练好素描的线条什么才是正确的握笔姿势有图解就更好了，分享下素描教学视频！

线条要自然，视频找到我就分享给你，，素描是一切的基础，可以弄清楚比例，，但你是喜欢手绘就学手绘吧，素描，，简直，，我哭了

㈤ 素描如何握笔

您可能还是初学者，你可以参考一下国君美术，国君美术官网有很多零基础教学视频下，可以参考学习一下。还有很多绘画教学视频。

㈥ 素描握笔的姿势，要附图或视频！

㈦ 素描到底如何握笔 有图更好

不同的复时候应该用不同的握笔方制式，在起稿和铺大色调的时候，要用大拇指和食指捏住笔的中部，虎口向上;画到深入时，可以用写字时的姿势，这样可以方便深入刻画局部细节，但是两种握笔方法，都要用小指支撑着画面。如果怕弄脏画面，画完后可以再用可塑橡皮擦掉，没什么大不了的，画画还是要以整体为重的
呵呵 希望对你有用哈

㈧ 想学素描，但网上的视频太零散，请推荐一些完整的教学视频。另外，如果你对这方面拿手的话，请提供一些学

我学过哦，
学画画关键有3点，就是动手、动手、动手。

素描的概念(兼思想教育、热身)

素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。

但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。

素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。
1、用笔的要求

铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。

木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。

炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。

利用铅笔表现明暗的方法：

(1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。

(2).笔触的方向要整理才不致混乱。

2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便

铅笔画使用橡皮擦注意事项：

(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。

(2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。

(3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。

3、用纸的要求

画素描通常在专用的素描纸上进行（不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了），选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵），如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。

4、画板和画夹

画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。

另外还需准备美工刀等其他一些工具。

1、位置的选择和作画姿势

正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。画架一般放置在绘画者的右前方。画者与写生对象之间的最佳距离，通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间，良好的习惯有助于绘画技能的提高。

2、握笔方法

画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成

认识素描中的明暗

（1）：明暗产生的原因：有光源(不论是自然光源、人工光源)照射，就有了明暗之说；

（2）：明暗的基本法则： 光源直射处(向光)是明亮部。.光源照射不到之处(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中间灰色部分。

物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”

A：三面 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。

B：五调 调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。

准备好必要的工具了吗？下面我们将进入实质性的素描学习，先从练习线条开始，就象达芬奇当初画鸡蛋一样，我们应该不用象他画那么长时间，因为我们是21世纪的中国有为青年

好了，学完一些枯燥但又不得不学的的基础知识，我们开始实质性的练习，不过不是画MM，是画线条，因为MM是由无数的线条组成的

线的种类和注意事项

1、线的表现形式

线条是素描训练中塑造对象的主要手段。对初学者来说，掌握线条的曲直轻重极为重要。在练习线条过程中，要注意用笔的方式，落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响，画出线条轻重、浓淡、疏密的关系，让线条在平稳、自然、有序、顺畅中得到轻松的展现。正确的排线是两端轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称，能变换排线方向，一层一层加深，切忌乱涂（可不是涂鸦啊）

⑴、在素描中线的表现方式灵活多样，也非常丰富，可以用排线的方法来表现一个面，线的轻重变化形成面的虚实凸凹等复杂的变化．这些都需要学习者从练习中去体会．

⑵、线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线．这样画出的线容易衔接，在整个画的过程中也容易把握整体的效果

（缺图，待补）

⑶、带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳的，这样的线在衔接上会造成明显的接口，也容易造成线条的杂乱．

⑷、排线是初学画画应特别注意的．虽说画无定法，但在没有达到一定程度时，讲究线的排放不但有利於学习的循序渐进，同时也是一个很好的学习习惯和方法．

㈨ 素描握笔手势是怎样的

㈩ 我刚开始学习素描，对于握笔姿势很不习惯，怎么才能画好呢

没有规定的握笔姿势，只要你舒适就好！画得好不好是基本功的问题。

画画的拿笔姿势回跟写字完全不答同,而且拿毛笔和铅笔也不一样,你要是想学画还是应该找个老师,画素描拿笔其实建议是用拇指和食指拿,笔杆放在手心,精细刻画建议和写字一样具,也可能有其他的习惯的拿法,体说不清楚,找个人教一下你就懂了,拿毛笔是将拇指和小指置于左侧,剩下的指头放在右侧,你还是找个人教教,一学就会。