小学美术户外情景教学

㈠ 如何对教师开展创意美术户外采风活动方案

在幼儿园美术教学中我们经常会看到一些以灌输为主的教学模式,幼儿依葫芦画瓢,模仿老师范画。老师则较注重技能的培养,如注意物体的外部形状、色彩的搭配,画面的空间安排;评价幼儿作品的好坏也仅以“像不像”为唯一标准。这样,幼儿在绘画时努力按照老师的要求,抑制了自我表现力,扼杀了幼儿潜在的创造意识。在活动中，教师常常会走极端。要么“以结果为重，以学技能技巧为主”，要么“以发展想象为重，以放任自由为主”。教师如何在模仿学习和鼓励创新两者中找到一个最佳的“合适点”，如何在教学中掌握“合适的尺度”，是值得我们教师深思的。

㈡ 浅谈如何开展农村小学美术课外活动

什么是美术课外活动?顾名思义，美术课外活动是美术课堂以外的教育、教学活动。在学校教育中，课外活动课既是课堂教学的继续和延伸，又是它的变异和拓展。课外活动课有其自身的教学规律，特别是在培养和提高学生素质方面，具有自己独特的优势。小学生生活的空间太小，他们的自由支配时间太少，这是传统教育所造成的弊端。小鸟关在鸟笼里生活，虽然有吃、有玩、能跳跃、能鸣唱，但鸟笼并不是鸟的世界，大自然才是鸟的世界。他们如果只是关在鸟笼式的学校里只有临摹，是不行的。教学中忽视学生的情感、体验和兴趣，这样的教育观念就容易压抑儿童的原发创造性，妨碍他们个性的健康发展。因此，要适当的开展美术课外活动。那如何开展农村美术课外活动呢？以下是我的一些想法：一、在美术课外教学活动中提出以表现性美术教学为原则的活动课方案，强调尊重儿童的个性与创造力，鼓励学生不拘泥于客观对象的形与色，大胆想象，以期激发学生原创的艺术创造力。学校以学生活动为中心，特别是美术方面，对于一所普通的农村学校来说，学校办学必须立足农村这一广阔的天地，我们应当多让学生与大自然接触，多面对真实生动的花草树木进行写生，这样便于儿童认识大自然，了解大自然。常带学生到校园、村庄、田野写生，这是我们农村学校的优势啊！通过各种方式，开阔视野，丰富知识，陶冶情操，为进一步绘画打下良好的基础。
二、要充分挖掘本地广博的文化资源与乡土特色、多姿的风土人情，以及深厚的文化底蕴，能够使学生在生活中去发现有意思、有意义的内容。对于农村的学生来说，农村有农村的优势，丰富多彩生动活泼的民间美术都是我们教学的好题材啊！ 首先他们并不缺乏农村生活的体验，而新奇独特的生活情景入画不仅能够打动人心，而且能够提高学生爱农村、爱家乡的情感。我认为越是民族性的、农村特色的，就越有代表性和独特性。这要求学生通过考察本地人文景观去寻找美，通过考察优先发展的经济农业、当地的人、物、俗、风、史去发现美，从而不断地丰富学生创作素材，增强热爱家乡的情怀。犹如一年一度的黎苗族传统节日三月三、黎家织锦、苗家刺绣以及黎苗族的风俗习惯等等。其次是表现手法的艺术化与个性化，标新立异的艺术表现手法能够取得意想不到的独特效果。海南省琼中县有着山清水秀、风景怡人的自然风光，要充分利用这些特有的自然资源积极开展农村美术的课外活动。因此，走自己的路是增强农村学校美术教学活动生命力的重要前提之一。《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中有这样一段阐述：美育不仅能陶冶情操提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。农村中小学要充分利用当地文化资源，因地制宜地开展美育活动。
三、美术学科作为基础教育之一，除了传授本学科的知识、技能与提高审美能力外，以培养创新能力、激发学生学习活力和提升情感最值得称道。扎根于农村这片广茂天地的美术创造能激发学生对乡土人情美的敏感，因而发散思维活跃，想象力丰富，从而产生新的探索与追求，这也是人的智慧、聪慧与活力的充分体现。同时，也为农村学生奠定生存的基础、做人的基础、做事的基础和终身学习的基础。美术课外活动中，我们在充分保证师资的情况下，分为工艺和绘画两个方面，指出以学生活动为中心，以适合每一位学生的心理需要，给每一位学生创造成功的机会，让每一位学生看到每滴进步，使每位学生适合社会需求为目标，让学生全员参加，并在课外活动中充分发挥各自的特长，展示各自的个性。
四、基础教育的美术课时是无法使学生掌握其技能和形成运用能力的，因此，我们在课外活动中更加强学生创造能力的培养。我认为，所谓创造是有目的有限定条件的，无目的无限定条件的创造达不到创造能力的真正培养，培养学生创造性不仅在于加强辅导中的引导和启发学生的独创性的教育内容，还在于课业安排的教学内容难易程度是否真正体现培养创造力。也就是说美术知识与技能的传授是美术活动的一个很重要的任务，其关键在于一个度的把握，要以农村小学生身心发展的成熟度为依据。在时间的维度上适度超前，在空间维度上合理控制，同时要适合教师的胜任程度，不能简单地把适应成人专业美术教育的那一套方法减低难度或放低要求在学生身上实施。美术活动适度的目的在于，使学生潜在的创造力、智力和个性得到开发，点到为止，使学生的个性得到体现，因而我们在有目的的有限定条件的课业中，提出这样的口号还学生以自由，让他们随心所欲地表现自我，表现他们所熟悉的生活，以及环境。教师在进行随意的创造训练的教学中，给学生提供不同的材料，展示农村广阔的天地，让他们在无拘无束中，在自我心理空间中进行创作，并在关键时刻，根据少儿的性情、画面的需要给予适当的指导，因材施教，使他们的作品进入到一个新的审美境界，所以教师的责任并不是让儿童在自由自在的作画中放任自流。辅导老师应该具备一种悟性或灵气，在儿童画达到一个转折时期指导者应根据不同儿童的个性、气质来决定他现在需要老师来做什么。指导者的指导应与儿童心灵产生共鸣，自然而又默默地让孩子的灵感迸发出灿烂的火花，把他的画，他的思想推到一个新阶段，使他的绘画语言和童心愉快地、个性和谐地在高一层次上展示。童心童画的协调发展，实质上就是儿童身心协调发展的问题，也是教师必须引起重视的问题。我们要教育好儿童，爱护儿童。首先要真正地了解儿童的自由意识和兴趣爱好，明确培养儿童的真正目的，使用合适的教育方法，这样才能使他们能在完全属于他们自己的世界里生活，用自己的眼光去观察世界，用自己的绘画语言去表达自己心中感受，使儿童的身心得到健康全面的发展。苏联的教育家苏霍姆林斯基说：儿童时代错过的东西到了少年时代无法弥补，到了成人时期的更加无望了。
总之，要充分调动学生学习的积极性和参与性，发挥学生的潜力，让学生在轻松、愉悦的环境中去感受美、体验美、欣赏美、创造美。

㈢ 小学美术怎样利用教育技术课堂教学实例

一、利用多媒体，激发学生的学习兴趣和创新意识，培养学生的审美情感。
“兴趣是最好的老师”，尤其在艺术类课程中表现的最为突出，潜能和兴趣往往是人艺术成就得以实现的关键。多媒体技术通过声音、文字、图像等立体地表现信息，在呈现信息的方式上都以形象为主。在教学时，利用互联网，收集与课题有关的信息资源，利用这些资源，开展生动活泼的课堂教学，通过声音、动画、视频等手段，为学生创设一个色彩缤纷、声像同步、亦动亦静，能再现生活，又高于生活的情景，激发起学生学习兴趣，从而积极参与学习。例如：高年级要求运用形、色、空间等美术语言，表现所见、所想的事物，发展美术构思与创造能力。适时恰当地运用多媒体技术能更好地激发学生的探索美、表现美、创造美的兴趣。比如在教学有关折纸、剪纸、泥塑、版刻等内容时，在网上找一些相关的图片、视频等资料，学生通过欣赏激发了兴趣，通过欣赏丰富了想象力，通过欣赏唤起了创作意识，必然会创作出好的作品。
“情感是审美行为的支柱，也是审美认识的具体体现。” 新课程标准指出美术教学的根本任务是培养学生的审美素质，在小学美术教学中应用现代教育技术创设良好的审美情景，把静止的教学信息与具体的审美实践结合起来，使具体生动的审美实践成为学生学习的动力，有利培养学生的审美情感。例如：在《美丽的染纸》教学中，除向学生展示染纸作品外，还可以向学生展示生活中利用染的方法所制作的精美工艺品，如扎染和蜡染的衣服、围巾、帽子、桌布等，丰富了教学的内容。教师再通过生动的语言引导学生从审美的角度去感受生活，这种感受不仅只是对美的外在形式的感受，而且深入到了事物的内部，激发了学生的审美情感，深化了审美感受。
二、利用多媒体辅助美术教学，实现教学的灵活性、交互性。
新课程强调素质教育，设计课在美术教材中的比重增大了。在这类课程的教学中，如果沿用传统的方法，教师要做大量的示范，学生要做大量的训练，由于这类课的内容规范、严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成都耗时费力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改，就方便、快捷了。比如图案中的二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成都是比较容易的。计算机的优越性能，不仅使教学难点迎刃而解，减少了教学时间，而且使学生通过自己上机操作，学习推理、归纳、组合的方法，想象力、创造力和表现力在屏幕上得到了最大的发挥，尽情地体验着成功的愉悦。
多媒体作为双向媒体，既可以用来呈现教学信息，又可以用来采集学生的信息。及时做出分析和评价。学生的作业可以通过实物展示台等教学设备向全体学生清楚地展现，让学生交流评议、互相借鉴，提出意见、共同修改，加深理解，不断完美。也为教师的因材施教、个别指导，提供了方便。
三、美术教学与多媒体的有机整合，强化审美与科学技术的联系。
新课程标准指出：“美术课教学应加强与学生生活以及现代社会科技发展的联系”、“培养学生搜集和处理信息的能力、分析的解决问题的能力、以及交流与合作的能力”。即以现代教育技术为纽带，用现代教育技术采集自己需要的信息资源，使学生发现美，通过交流、讨论使学生从理性上认识美、理解美，探究产生美感的原因，想象创造美的方法，最终创造美的形象，并在此过程中培养学生的审美能力。其实，小学美术教材与小学信息技术中，有很多内容是相互关联的。在这类课的教学上，教师指导学生利用“金山画王”等绘画软件进行美术创作，学生不用带颜料、调色盒、笔、纸等工具材料，只在电脑上操作，就可以得到其他绘画工具所无法达到的效果。这种近乎游戏式的手法，特别适合学生的年龄特点和心理特点，尤其对绘画基础薄弱的学生，会减轻心理压力，甚至会激发学生的热情，把美术学习作为一种乐趣而不是一种负担。
由此可见，从小学阶段开始将信息技术引入美术课堂，从小培养学生用电脑进行美术创作、美术设计的技能是十分必要的。而利用电脑来进行绘画，无非又是学生学习信息技术的一种好办法。这种整合，发挥了其强大的交互功能，为美术教学开辟了新的天地。它跨越了时空的区域，开拓了学生的视野。学生在相互交流的过程中，也会不知不觉地提高自己作画的水平。
四、利用多媒体，发展学生的想象力、创造力和综合实践能力。
美术不同于其他学科，必须在课堂教学中给学生积累足够的表象，以开拓学生的形象思维，才能让学生轻松的进行创作。在美术课的教学中，恰当运用多媒体色彩绚丽、精美动态的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能使学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的表象，使学生的思维活跃起来，从而促进学生的创造力的进一步发挥。
丰富多彩的生活和美好现实的逼真显现，不仅陶冶了学生的情操，激起对生活的真诚热爱，学生在持久的观察过程中，仿佛身临其境，从而产生联想，提高表现力，提升了审美能力。
另外在美术课上，利用多媒体可将美术与其他学科结合起来，发展学生的综合实践能力。比如：练习利用电脑给儿歌、童话、神话、日记等配画、配插图。另外也可以用电脑彩绘等方式制作面具、头饰，并投入表演等。还可引导学生借助电脑设计简易的布景、海报、墙报、手抄报以及校内或户外的文娱、体育、少先队等项活动的设计、展示。从这一系列的教学互动中，大大提高了学生的综合实践能力。
总之，美术教学与多媒体应用的整合，实现现代多媒体技术的组合。使教学化难为易，化复杂为直观，化抽象为形象。同时也为学生提供包括视觉、听觉、触角等多样化的外部感官剌激，为学生提供了更多的认知和学习的途径。在有限的时间里，加大教学密度，丰富教学内容，提高课堂效率，同时通过投影屏幕，丰富了学生的直观的感性认识，培养学生的观察力，加强了记忆力，开阔学生的视野，发散了学生的思维，也丰富了想象，更好地发展学生的智力。

㈣ 小学美术教学的主要方法与措施有哪些

小学美术教学的主要方法与措施：

一、加快美术课程资源开发，丰富美术课堂教学内容

《义务教育美术课程标准》将美术课程资源分为若干种，从大方面来看，分为人力资源和物力资源。物力资源主要是指校内物力资源、校外物力资源、材料资源、网络资源等。当然，物力资源要靠上层领导者与基层美术教育工作者共同提供，这类资源包括美术课程标准、美术教材、美术教室与装备、美术馆、艺术家工作室、民间美术资源，等等。

在物力资源中，最重要的是材料资源，这是为美术课程开设和教师有效实施课堂教学提供的最基本的保证。包括绘画材料工具、工艺制作的材料工具，也包括了可以利用的废旧材料。材料资源的使用因人而异，因时间而异，它的可变因素太多，所以目前中国的美术材料资源仍然是欠缺的，很大程度上是由学生自行购置。

二、运用最新的教学方法，创设美术教学情境

小学生很容易受到课堂气氛的感染而进行各种学习活动，针对这一点，教师要为学生创设相对宽松、活跃的学习环境，利用最新的教学方法。随着科学技术的迅猛发展，多媒体教学已经成为目前较为先进的教学方式，它改变了传统教材过于枯燥、单一的现象。

多媒体教学方式集合了图片、声音、视频等等方式，为学生的美术学习增添了不少乐趣，受到广大教师的欢迎。利用多媒体讲述美术知识，需要教师精心地设置教学情境，让学生的注意力从别处转移到美术学习中去，最大限度地利用有限的课堂时间，创造出无限的课堂价值。

教师在创设教学情境时要充分考虑学生的学习实际，仔细推敲创设教学情境所能够引起的教学价值，不能单纯的为了谋和新的教学方法，各种教学都要设置教学情境。首先，在课堂导入上。教师在开始一节课之前，用影像或者视频的方式导入课堂材料，让学生在充分了解课堂学习目标的基础上进行美术作品分析，这时教师可以让学生进行大胆的想象，勇敢说出自己对作品的看法，鼓励学生对作品所包含的思想进行研究。

三、灵活整合运用美术教材

新课程理念打破了传统的“唯教材”论，只是将教材看做教学资源的一种形式。教学活动不应是对美术教材的复述和讲授，而应将教材作为一种参考，同时融合当地的美术资源，让美术教学和社会文化及学生的生活相联系。

因此，美术教师首先要有一双慧眼，善于观察和发现生活中的“美”，通过日常积累整理，收集大量的美术教学资源，然后根据当地条件，对搜集到的美术教学资源进行相应的整合，最后运用到美术教学中，不断丰富和充实现有教材的不足。这些措施能很好地服务于美术教学活动，增加和提升美术课的容量和质量，最终实现课堂教学的有效性。

四、利用计算机等信息技术拓展思维

儿童喜欢形象思维，教师利用计算机等信息技术进行直观教学对学生完成优秀作品有辅助作用。有的学生平时观察得少，见得少，脑海里的形象少，创造力较弱，所以，在讲授每一课时多准备有关教学的图片，至少展示两件实例作为参考。

范例的使用越得当，学生作品的完成效果越好。范例能够给学生提供丰富的想象空间，避免他们对范例盲目模仿。同时，对实例进行探索分析，从而吸取优秀的元素来完成自己的作品。

五、积极地进行第二课堂尝试，使其能够提高课堂兴趣

第一，可以通过积极组织办黑板报，并且将主动权交到学生自己手里，努力激发学生的自主创新意识以及能力，给学生一个实践的舞台，让学生加深对课堂知识的理解，并对自身的欣赏能力进行强化。

第二，积极组织开展一些美术作品鉴赏活动，同时也应该组织学生集中展示个人作品，积极地寻找机会，从而使学生之间能够进行自主评价，提升自身的素养。

拓展资料

美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。

它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。

“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。

㈤ 如何提高小学美术课堂趣味性教学

新的小学美术新课程标准按学习方式把美术课程分为造型表现，设计应用，欣赏评述，综合探索四大学习领域。美术教师如何在新的课程改革中，让学生生动、活泼、主动地发展，提高美术课堂教学的魅力呢？笔者认为，只有不断创新的美术教育，才能展现美术学科的独特魅力。给学生一片自由的想象空间,最大潜力地挖屈他们内心世界的艺术美,进而来培养学生的艺术综合能力。 一、教学方法要灵活，与生活并行，课堂中感受与众不同的快乐 听过许多特色的展示课，课堂表面的热闹非凡、花枝招展，难道这就代表了让学生体会到美术课的快乐吗？教学过程应该成为学生一种愉悦的情趣生活和积极的情感体验。所以，我们在知识的传授中应该充分关注学生在学习过程中是高兴还是冷漠呆滞，对学习的态度是越来越积极还是越来越消极，对学习的信心是越来越强还是越来越弱，这种关注应有机地融入到教学活动中去。更要关注学生在师生互动、自主学习、同伴合作中的行为表现、参与热情、情感体验和探究、思考的过程，不能拘泥于教材。教学有法，亦无定法，贵在创造，妙在灵活。对于外来经验，教师应结合自己的实际情况，借鉴、运用、发展。对不同的教材可采用不用的方法，让学生对教师的教法常有一种新鲜感，以引起学生求知的兴趣，让美术课更接近生活。 二、鼓励、引导学生创作方法要多变 感受与众不同的快乐创造性思维训练能有效地开拓和更新学生的思维方式和表达方式，具有明显的效用性，对学生创造能力的培养具有很重要的作用，为美术课堂练习注入了新的活水。低年级学生较侧重联想训练法。方式一：图形联想训练。教师在宣纸上用各种颜色晕染形成肌理效果，让学生展开想象，说说纸上变出了什么？有的学生说变成岛屿，有的说变成老鹰、鹿角还可以利用图形让学生进行大胆想象：如白色的背景上画上几个五彩的小圆圈，由此让学生展开联想：由这张画你会想到什么？有的学生说：天空上放飞热气球；有的学生认为，这是绿色的海洋里鱼娃娃们吐的小水泡这样，让学生展开联想的翅膀，尽情想象，去享受图形的变化带来的快乐。方式二：添画联想训练。教师提供一些不完整的线条或图形，让孩子们大胆地进行联想添画、补充画面，比比谁完成的作品更生动、更有创意。小学生正处于思维活跃的年龄阶段,他们有丰富的想象力,能想到成人不能想到的东西,如奇形怪状的建筑、五颜六色的天空、漂亮的精灵等世界上不可能存在的事物或没有见过的东西,他们的这种创造能力是不可多得的。现代社会正需要这种不拘于格的创造意识,需要孩子们把想象运用到创造上,而美术被公认为是培养创造力最具成效的课程之一。 三、充分利用教学资源，在活跃的氛围中体会美术学习的乐趣 在玩的过程中享受快乐爱玩是孩子的天性，教师要积极鼓励孩子进行探索性玩耍，创造玩的条件，使其享受玩带来的快乐，将枯燥的知识转变为有趣的游戏，如智力抢答、讲故事、变魔术等。在书中看到一位老师的《色彩的世界》一课是这样导入的：课前，教师在桌前放了一杯无色的水，调动了孩子们的好奇心，教师以魔术师刘谦的形象出现，搅动杯中的无色水，谁知水在老师的搅动下慢慢散开变出很多种颜色，让学生初步体验色彩变化。像这样的导入，提高了学生的兴趣，丰富了他们的想象力，让他们感到无比快乐，从而使我们的教学目的得以实现。除此之外，在学生艺术创作的实践中，我们还可以换换环境来教美术，而不一定让孩子仅仅在教室这个单一的环境中创作。教师可以引导性的，让他们自发地组织、设计、分工、讨论，可以在音乐室、实验室、操场上、校园里，有条件的甚至可以到学校附近的乡间或小溪边，让孩子们在生活中寻找美术、参与美术活动，让学生走进美术，以自己独特的方式享受美术的快乐，表达个人的情智，获得审美体验。 四、美术教学中材料利用的多样化， 尝试多角度的个性组合小学生兴趣的稳定性较差，如果提供的工具材料是单一的、固定的，久而久之，会使他们感到乏味，降低学习积极性。因此在美术教学中，教师应不断改变拓展工具材料的新鲜性和独特性，引发学生兴趣。要积极引导学生善于发现生活中可利用的材料，引导孩子从多角度去联想和制作，逐步养成从多思路创作作品的好习惯。如学习《装饰画》一课，有的学生带来了麦杆、稻草、麻绳、鹅卵石，有的带来了匾、贝壳，纽扣、啤酒瓶，有的还带来了各种各样的花瓣、花生壳、废纸板通过粘贴制作，一个个别具风格的装饰画就这样诞生了。又如第五册《植物籽粒拼图》的教学，提早让学生收集各种植物籽，包括小的饰品（纽扣、珠子等）。在教学中，学生就可以自由地去粘贴图片，获得学习的乐趣。 在平时的教学中，还要引导学生善于选用生活中的废弃材料，增强变废为新的创新意识，如把生活中常见的废纸板制作成个性化的镜框、小画夹等手工作品；并且还可以启发孩子多角度地去思考利用这张废纸板，如用彩绘的形式、水粉画装饰的形式、线描的形式。 作为新课程下的美术教师，应该注重所学知识的滚动性，培养孩子把书本知识用活的意识，把课堂上的知识延伸到课外。如上《植物写生》这堂写生课时，发给孩子不同的植物种子宝宝，让孩子们当一回农民伯伯，体验植物宝宝生长的乐趣，并且要求孩子们把每个阶段植物的不同变化描绘下来。 这就是生活中的美术，不仅锻炼了学生的能力，又让学生在活动中获得了体验和感悟，在体验感悟中又发展了新的情感、能力和觉悟。教学是一门科学，也是一门艺术。要让创新的火花在课堂中不断地闪现，让我们的美术教学永远充满生机与活力，让孩子们尽情地享受着美术带来的魅力，这还需要我们不断地去探索。 五、利用多媒体教学，培养学生的自主探究能力 通过教学实践，我认为利用多媒体技术优化后的课堂教学对学校开展创新教育，培养学生的创造性思维提供了良好的支持。 在小学美术教学中教师要根据学生的年龄特点，让学生直观地感觉教材，有利于重、难点的突破。学生们喜欢活动的画面，有趣的情节。而多媒体的直观具体、变换灵活，富有表现力和感染力，正符合学生的要求，能够很好地解决这一问题。在教学中，根据学生的认知结构和生活经验，发挥他们的主观能动性和想象力，在学生掌握知识技能的过程中培养他们的自主探究能力。这种学习方式就需要老师充分相信学生，大胆放手，让学生凭借自身的感受、观察、思考、体验、发现、讨论、搜集、尝试、反思等学习完成学习目标。把思维和表现的空间交给学生，让学生摆脱教师和课本的思维圈子，在美术的天地里展开联想的翅膀。 六、教师现场示范的时机选择 教师课堂示范的内容与形式有了恰当的安排，示范的时机就显得极为重要了。同样的内容、同样的形式，示范的时机不对，仍然会阻碍学生想象力、创造力的培养。曾在书上看过一位教师上《梦中的我》，开始用动画导入，引出梦的话题，然后引导学生追忆梦中的我，最后指导学生描绘梦中的我。经过前两个环节的引导、挖掘，学生的思维得到了极大的拓展，他们争先恐后地用语言、动作来描述自己梦中的情景，想象如小鸟一样在蓝天上自由自在飞翔。到第三个环节指导学生描绘梦中的我时教师：老师昨天做了一个有趣的梦，说给你们听听，好吗？（教师讲述自己的梦，同时出示描绘梦的范画，引导学生积极向上的人生观，要实现梦想必须持之以恒地努力。）教师引导学生评析范画，指导学生描绘梦中的我。很显然，这节课学生的作品全是教师的梦。 美术课堂中教师示范时机往往是因课而异的。如曾看过一位低年级教师这样示范：老师最喜欢多啦A梦了（在黑板上画出多啦A梦），你知道它有哪些本领吗？你还想赋予它一些更加神奇的本领吗？生1：成为大厨师。师：好，老师给它带上厨师帽。（教师示范：画上帽子）生2：成为歌手。师：不错的想法。谁愿意帮多啦A梦手上画个话筒呢？（学生画，教师帮助修改）生3：成为超人。师：这个想法太棒了。你会给多啦A梦穿上超人的斗篷吗？（学生画）这里的教师示范犹如一根导火索，点燃了学生技能与情感的火焰，起到抛砖引玉的作用。 教师在课堂现场示范是最直接、最具体、最直观、极有效的教学方法。如教学中国画时，对墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、干湿的衔接等等，教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导，学生目睹了作画的关键，则心领神会。学生在练习中还会不时提出作画的种种问题，教师均当场示范，其效果远远超过任何口头上的解答方法。 教师不可能在所有需要示范的教学环节中都现场作画，这就需要课前准备好恰当的范画作品，有效地启发、引导学生学习。如：教学命题画、想象画或设计创作时，为了打开学生的创作思路，可以事先准备相关的范画，并将创作的体验、构思的方法及技法讲授给学生，从而引导学生由此及彼、触类旁通，逐步学会创作和设计的方法。不仅展示了多幅美观的构图范画，还可展示几幅构图不恰当的范画，多幅相比，逐步淘汰，最后剩下最完美的一幅。这种比较式示范，一方面向学生揭示了一些容易走的弯路和常犯的错误，另一方面，在比较中使学生对美术作品鉴别有明确的认识，提高学生艺术鉴赏水平。 总之, 教学是一门科学，也是一门艺术，美术教学的教学方法有多种多样,只要我们认真地把握好学生心理特点、教学内容的侧重点、教学过程的创新性, 给学生提供充分的探究机会，让学生通过手脑并用的探究活动体验学习的乐趣，培养其发现问题、分析问题、解决问题的能力。在实施过程中要深入渗透新的课程理念和目标意识,善于总结经验,汲取教训,扬长避短,勇于创新,才能不断改进和完善美术教学，提升美术教学的魅力。让创新的火花在课堂中不断地闪现，让我们的美术教学永远充满生机与活力，让孩子们尽情地享受着美术带来的乐趣，这还需要我们不断地去探索。 [1]相毅敏.新课程教学设计美术义务教育段[M]. 北京：首都师范大学出版社.2006.11. [2]谢正斌著.你会教孩子吗.北京：九州出版社.2007.7. [3]陈忠进.美术培训的教学方法之我见[J].引进与咨询,2005,4.

㈥ 如何在小学美术课堂中巧用情境教学法

近年,我国的教来育事业逐渐快速、全自面的发展,美术教育所受到的重视程度也越来越高,很多家长都把子女送去业余的美术班尽心学习,学校的美术教育也在不断的提高,这对于我国的美术教育来说也是一种很大的进步。但是我们如何使美术课堂能够发展的更加完善,让学生除去业余学习之外,

㈦ 小学三年级美术课上有哪些趣味教学方法呀！

一、张扬学生的审美个性，培养学生的审美意识
爱美之心人皆有之，学生也不例外。张扬学生的审美个性，就是激励学生不仅仅能学会欣赏艺术作品，而且有自己的审美观点。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”面对同一审美对象，不同的学生，不同的角度，不同的心境，不同的经历、不同的学识和情感个性，都会出现不同的审美观点和不同的审美意味。所以美术课的教学中，教师不要事先就给出某一审美材料，并规定统一的评价标准，而是要充分地发挥学生的不同角度的审美感受，激励学生用自己独特的视觉感受去观察同一件艺术作品，让不同角度观察的学生的情感与对象产生共鸣，这样审美的想象力自然会得到自由的发展，不受任何因素的限制。例如：我在教学欣赏伊里亚•叶菲莫维奇•列宾的代表作品《伏尔加河上的纤夫》这课时，仅仅向学生介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让他们自己观察这幅画，自己感受一下作品的气氛，且在要求他们看画的同时思考问题：这幅画画的主题是什么？你想怎么画？画中的色彩、用笔各有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后让学生互相交流、讨论、汇报：“看看谁能把自己获得的信息告诉大家？”这时，学生们都举起了自己的小手，纷纷说出自己的感受，学生甲说：“我看到了这幅画的构图上的沙滩以及河湾转折，这幅画的宏伟及深远的张力；”学生乙说：“我看到了这幅画运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特。”丙学生则说：“我看到了这幅画给人以惆怅、孤独、无助之感。”……课堂气氛非常活跃。最后我来小结：“这是伊里亚.叶菲莫维奇.列宾在19世纪80年代初创作的批判现实主义油画中的杰作。这是画家亲眼目睹的情景，成为挥之不去的记忆，列宾决定把这一苦役般的劳动景象画出来，狭长的画幅展现了这群纤夫的队伍，阳光酷烈，沙滩荒芜，穿着破烂衣衫的纤夫拉着货船，步履沉重地向前行进。纤夫共11人，分为三组，每个形象都来自于写生，他们的年龄、性格、经历、体力、精神气质各不相同，画家对此都予以充分体现，统一在主题之中。……全画以淡绿、淡紫、暗棕色描绘头上的天空，使气氛显得惨淡，加强了全画的悲剧性。《伏尔加河上的纤夫》所描绘的焦黄的河岸、空蒙的天空、只显露一点蓝色的河水，以及那几个迈着沉重脚步、挣扎在生存边缘的纤夫，影响了几代中国人的美术想

㈧ 如何利用多媒体技术更好地创设教学情境小学美术

教师的引入就是先利用多媒体从视觉、听觉和生活阅历多角度为学生提供丰富的感知,一下就打动了学生,震慑学生心灵,使学生真切地感受到我们身边的化学,极大地激发了学生的学习热情,从而对学习化学产生浓厚的兴趣；而后提出问题,让学生思考,接着讲解该节内容,使学生利用所学的化学知识解释实际现象和解决具体问题.通过多媒体创设教学情境引入,这种新颖的学习形式不仅激发了学生的好奇心和求知欲,而且增加了感知深度,培养学习兴趣,进而提高学习效率.