舞蹈培训班蹲的动作教学

㈠ 开合蹲跳的动作要领

开合蹲跳的动作要领：
身体保持直立，抬头挺胸，双手自然垂放于身体两侧用力向版上跳起，同时双脚向两侧权张开。手掌心在开始应该是朝下的，在跳跃向上的过程中可以慢慢转向掌心朝前跳到最高处时双手前后交叉，此时双手和双腿都应该是笔直的，膝盖也不要弯曲回到地面，此时注意应脚尖先落地同时膝盖微屈，如此反复。P.S.双手交叉这一点随意，如果你只是向“大”字一样跳当然也是可以的，另外很多人习惯掌心相对做一个击掌的动作当然也没问题

标准的开合跳非常简单，只要注意避免让膝盖受伤就可以了。
不过任何锻炼动作都有一个问题就是做的时间长了可能身体会适应，如果你想要提高开合跳的难度，除了增加速度之外，我还建议你可以尝试一下“深蹲开合跳”和“前后开合跳”
开合跳技巧&注意事项
在跳起的时候双手和双腿保持笔直，而在下落的时候记得脚尖先着地同时膝盖微屈
如果膝盖有伤或者身体过度肥胖，不建议做开合跳，前者建议等膝盖恢复后者建议先减脂

㈡ 芭蕾形体蹲的动作要领，要具体点，

蹲是腿的屈伸的联系，锻炼大腿，小腿，踝部的肌肉，增强跟腱的弹性和韧带的柔韧性，使带蹲的动作更为稳定，他是起跳和落地的常用动作。

一、做法：

1. 正步蹲：在正步的位置上，膝盖对着脚尖方向，上身保持正直往下蹲，不踮起脚跟的最大限度为半蹲（如下图），踮起脚跟继续到臀部接近脚跟时为全蹲。还原时，脚跟逐渐落地，经半蹲慢慢直起。脚尖打开一位。

(2)舞蹈培训班蹲的动作教学扩展阅读：

蹲的练习：

半蹲（正步位、一位、五位、二位）

8拍一次：1-4拍半蹲，5-8拍直起。单手扶把，另一手由一位经二位到七位

全顿（正步位、一位、五位、二位）

16拍一次：1-8拍全蹲，单手扶把，另一手撩起至按掌。9-16拍直起，手慢慢拉山膀位。

立半脚尖

16拍一次：1-4拍全蹲，手按掌。5-8拍直起，手拉山膀。9-12拍立半脚尖，13-16拍落脚跟

半蹲和半脚尖连起来做，反复训练，直接为跳做准备。

1-2拍半蹲，3-4拍直起，5-6拍立半脚尖，7-8拍落下，反复4次

参考资料：形体芭蕾-网络

㈢ 舞蹈双腿蹲组合的训练方法与要求

蹲是腿的屈伸的联系，锻炼大腿，小腿，踝部的肌肉，增强跟腱的弹性和韧带专的柔韧性，使带蹲的属动作更为稳定，他是起跳和落地的常用动作。
一、做法：
1. 正步蹲：在正步的位置上，膝盖对着脚尖方向，上身保持正直往下蹲，不踮起脚跟的最大限度为半蹲，踮起脚跟继续到臀部接近脚跟时为全蹲。还原时，脚跟逐渐落地，经半蹲慢慢直起。脚尖打开一位。
2. 一位蹲：两膝对准脚尖，身体垂直地、连贯地往下蹲，以不台脚跟，蹲到最大限度为半蹲。在继续往下蹲，迫使脚跟微抬起，臀部接近腿跟时为全蹲。全蹲直起时，边起边压脚跟至半蹲，全脚着双腿伸直。
3. 二位蹲：一位向旁擦出至二位，做法同一位。二位蹲时，不起脚跟。一位边二位时，重心移到主力腿上，动力腿向旁擦出，压下脚跟成二位。收回时，先推起脚背，脚尖点地，重心移到主力腿上，再擦一位。如果接着做五位蹲，可以直接收成五位。
4. 五位蹲：二位擦回前五位做法同一位蹲，变换脚的位置时，做法同二位。
5. 立半脚尖：站一位，上体直立，直膝，脚跟离地拔起，脚背向上顶，立到最大限度。五个脚趾扒住地。落地时，脚跟往前顶，有控制地慢慢放下成一位。

㈣ 芭蕾舞大蹲（pile)的动作要领

Pile时,要求腿部的“开”很到位，即两腿尽量打开，与身体呈平面，蹲至最深处时，脚踝向内。专三属位蹲时，两脚跟微微抬起后仍要紧贴在一起。脚踝外绷是不对的，那样是你的脚带动腿，正确的方法应该是因为腿部的深蹲，带动的脚跟微微抬起，不要往外绷脚，要把吃力点放在内踝上。

㈤ 舞蹈动作，一位深蹲的主动蹲和被动蹲的要领及注意事项

相对于颈后深蹲，胸前深蹲更侧重对大腿前侧肌群的集中刺激，同时对维持该动作身体平衡的肌群及相关协同肌也起到一定的锻炼作用。 两手托杠置胸锁和肩上，或双手交叉护社置于胸前，双肘抬平。

㈥ 舞蹈中“蹲.擦地.跳”的基本要领

蹲的要领；下蹲时，尾椎和脚后跟保持垂直一条线，膝盖向脚尖的方向延伸，跨控制不动，上身正直，脊椎拉长。

㈦ 关于舞蹈基本功中下蹲的动作

到平行是就可以了，不过要慢慢的做，做几次后要在原位控几分钟（保持姿势)。

㈧ 舞蹈小蹲的动作要领

华尔兹可来分为快三步，中三自步，慢三步。在掌握基舞步的同时，还要强调舞步动作的流畅，要听的懂音乐，跟的上节奏。在退时要直着往后退，不能左右摇摆，上半身尽量不动，腰要随着脚左右扭动，这样舞姿才会好看，跳舞才能流露女人最温柔的情感。我也在学跳舞，让我们共同进步吧！祝你早日学成！

㈨ 舞蹈中蹲的训练意义是什么

其实在芭蕾舞基训中蹲起着很大的作用:
首先,蹲它训练的是腿部的肌肉能力.在跳版跃过程中肌权肉可以控制你下蹲时有连绵不断的感觉,防止你在做动作时蹲的过死.
其次,蹲下起来时脚有个推地的过程,在跳跃时这个过程训练的目的是防止你在做动作时不会运用这个过程来进行跳跃,在起跳时要通过推地才到起跳.
最后,蹲这个动作不管是在小跳、中跳、还是大跳中，在起跳之前都要经过蹲才能到跳，这个动作相当重要。你的蹲的动作训练的好不好，就看你在跳跃时会不会运用蹲来辅助你完成动作。
在跳跃中蹲的练习帮助你运用韧带的柔韧性和肌肉的结实性，一定要好好体会，回想在做蹲时有些什么规格和要求。以上是简单的回答，希望对你有帮助！

㈩ 舞蹈组合中的蹲的动作

舞蹈的所有基本动作有：
一、素质训练
素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。
素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。
舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。
软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。
l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带，也可以两人一组互相后拉肩胛带。
2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。
3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中，把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度，还更加强了腿部肌肉的力量。
4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。
二、形体训练
形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。
扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。
腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。
腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。
开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习。
绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。
直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的表现力。
另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。
离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。
三、技巧训练
学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
l、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。
2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。
3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤：
(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。
(2)腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。
(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。
四、舞姿训练
舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，部法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循从简到繁，从易到难，循序渐进的原则进行教学。