Ⅰ 求专业少儿舞蹈老师解答,一节好的少儿舞蹈课的内容是什么。 十万火急
普及型级别:
一级(4-5岁);二级(5-6岁);三级(6-7岁);四级(7-9岁) ;五级(8-10岁);六级(9-11岁);七级(10-12岁);八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁)
半专业型级别:
第十一级(初级课)适用于14-16岁青年
第十二级(中级课)适用于15-17岁青年
第十三级(高级课)适用于16-18岁青年
中国舞考级内容包括:中国古典舞基训和身韵和身韵、中国民族、民间舞(汉、藏、蒙古、维吾尔、朝鲜、傣、苗、彝族)以及音乐节奏训练。垫上技术 (滚翻 )以及舞蹈节奏感训练四部分。教材还配有伴奏乐曲及歌曲。这套教材是北京舞蹈学院中国舞训练体系的一部分。课程第十级的水准接近舞蹈学院附中二年级;十一至十三级课程是舞院附中课程的通俗化和简化。每级教材均设有教学法课,从理论和教学实例阐述教材的系统性、科学性、全面性和中国舞蹈特色,以及如何面队不同年龄的学员施教时采用与其年龄及舞蹈水准相应的教学方法,训练步骤等,这是教师证书的必修课。
舞蹈练习可以使身体变的挺拔,克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态;科学化、规范化的舞蹈训练还有助与少年儿童身体各围度的均衡发展。使少年儿童的力量、柔韧性、控制、稳定性、协调性、灵活性和耐力等方面的身体素质都会得到提高。
因此,通过孩子对中国舞蹈的系统学习与训练,不仅能够使孩子们获得舞蹈知识与技能,提高孩子认识美、掌握美、展现美的艺术品质,还能够促进其身心健康发展,从而更加健康美丽。
考试须知 :
一、各级学生报考,须由获得北京舞蹈学院中国舞考级中心所颁发的《教师资格证书》的教师推荐。
二、参加考试的学生须分级报考。成绩合格者,由北京舞蹈学院中国舞考级中心按所考级别颁发证书。
三、参加考试的学生,各级课程规定的课时数完成不足五分之四课时的学生不得参加考试。
四、参加考试的学生须交纳考试费。
五、考生于考试前40分钟报到。
六、考生进入考场前应佩带好考试编码。
七、课程每周一至两次,须一年时间完成。报考舞蹈考级无起点级别限制,初级阶段不要求级别连续,中高级阶段不能越级,必须有级别的连续性。
八、考场内谢绝参观,仅考试官及负责音乐伴奏的老师在场。
考试流程:
1、 考生考试要求:考生不要佩戴饰物,着装整洁干净,盘头、统一体操服、长袜裤,表演可穿黑色长裤,挂牌入场。6---8人为一组,每组考试时间为15分钟至20分钟。(中、高班民族舞必须穿跟鞋),携带规定的教具(例:幼儿课的铃、鼓、手绢等)。
2、 考试内容:基本功,组合、剧目表演两个部分。表演要求从规定组合、自选组合中各选1---2个,组合进行汇报考试。高级要有完整的剧目,进行独舞表演。
3、 每组考生应为双数。如遇单数则替补一名已考完的学生,此考生身上不佩带编号,仅在做双人组合时上场。
Ⅱ 如何成为一名优秀少儿舞蹈教师的八项建议
幼儿舞蹈作为幼儿音乐教育中的重要部分,它形象直观、生动活泼,深受孩子们的喜爱,在幼儿素质教育中发挥着重要的作用。实践证明,一部好的舞蹈作品,不但能够使幼儿受到美的熏陶,还能受到潜移默化的启迪和教育,促进孩子身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高,从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 然而,在当前幼儿舞蹈的教育中,由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限,一度忽视了对孩子舞蹈兴趣的培养,存在着一些问题 :一方面,认识上存在误区。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够,对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面,教学方法陈旧,教学效果不明显。首先,教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中,教师往往只注重让幼儿单纯去模仿舞蹈动作,并以学会教师的“规定动作”为主要目的,而忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次,缺乏对幼儿身心特点的深入了解,教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验,创新不够。例如一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性,而忽视幼儿情感的愉悦性,导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳,为重复旧的动作而感到厌倦。我在教学过程中也遇到过这种情况,记得我刚刚从学校毕业,来到县中心幼儿园担任了舞蹈老师,开学前一天我就信心满满,想要教他们这个,教他们那个, 一天下来我累得筋疲力尽 ,嗓子都哑了,但结果呢,却不尽人意,我当时确实很受打击,为什么呢?为什么会这样呢?后来经过我的努力和不段的改变自己的教学方法,终于得到了老师的认可和学生的喜爱,下面我就这几年我站在教育的第一战线上积累下来的一点点教学经验和大家分享与交流一下。 一、选材要恰当 选材是学习舞蹈的一个很关键的环节,如果选材不当,就达不到预期的效果。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的,亦即幼儿天性的写照,不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹,要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样,要适合自己的声音条件和风格特点,量身定做,不要太大,也不要太小。比如说,你编排或选择的内容构思很美,难度很大,超过了孩子们的能力,也会弄巧成拙。 3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别,幼儿的选材要活泼可爱,突出他的动作、表情的天真稚气;而少儿的选材从心理和生理的角度来看,表演内涵要丰富一些,动作表演技巧要大一些,简单的“比划”就不会可爱,也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外,总体上要选材要新颖,具有时代气息,从体裁到表演形式都要有所创新,包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心,不能成人化、呆板。在幼儿眼中,大千世界,新奇无比:天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度,去感知事物的特点, 分析处理人和物,最后加以直观表现,就会产生艺术化的童趣。例如,舞蹈“姥姥门前看大戏”以一首童谣入手:“拉大锯、扯大锯,姥姥门前唱大戏……”讲述了一群天真活泼的小姑娘经过“抗争”,跋山涉水,终于兴高采烈地来到姥姥门前,坐在了她们各自的位置上期盼着大戏的开幕。大戏开幕了,小姑娘们在看戏的时候各自脸上丰富的表情,反映出戏曲的精彩。看戏是源于民间的一种娱乐活动,这个舞蹈抓住了小孩子好奇、喜欢热闹、喜欢参与和乐于模仿的特点,所以极易引起幼儿的共鸣和兴趣。 5、另外我认为幼儿园3岁的幼儿应以律动为主,简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。 4岁的幼儿舞步可多一些,增加一些训练的运动量,舞蹈游戏与小品相结合。 而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 二、示范要生动 无论是成人学习舞蹈、还是幼儿学习舞蹈,常用的教学方法就是学生模仿教师的示范。那么教师如何根据舞蹈的特点、儿童身心的特点来做示范;选择什么样的时机做相应的示范就显得尤为重要。 1.示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段,是由舞蹈自身的特点和儿童生理心理的水平决定的。示范是学生获得正确的视觉形象、动觉表象的最方便最有效的途径,可见示范是培养动作技能的重要基础。教师可以用自己充满激情的舞蹈示范去感染学生,激发学生对舞蹈的热爱、培养他们对学习舞蹈的兴趣、帮助他们更好的理解舞蹈作品、更完美地表现舞蹈。“示范”具有直观性、形象性。5~6岁的儿童他们的生活阅历浅显,他们对事物的认识还只是停留在事物的表面,极易受到暗示。他们对舞蹈动作获得、舞蹈审美感知觉的形成绝大部分来源于“示范”。 2、教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品,使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。引起学习的愿望,练习起来就不会觉得枯燥,同时也能达到更好的教学目的。示范时还要伴随着语言的讲解,面向幼儿做镜面示范。如幼儿应伸左手,教师要伸右手,此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。
Ⅲ 北京最好少儿舞蹈班有哪些
每个城市都有很多好的少儿舞蹈班,可以根据以下几点实地考察辨别学校好坏回!
1、是答否是正规办学资格!
2、是否有专业的师资团队!
3、历年的学员成绩如何!
4、是否有自己完善的一套教学课程和体系!
5、是否有专业、干净、舒适、明亮的教学环境!
6、是否有严格的管理制度!
只要符合这几点的培训班基本都是可以考虑的,最好是结合自身情况,选择合适孩子的少儿舞蹈班!
Ⅳ 上海什么少儿舞蹈学校的教学比较好
每个来城市都有很多舞蹈培训班,自可以根据以下几点实地考察辨别学校好坏!
1、是否是正规办学资格!
2、是否有专业的师资团队!
3、历年的学员成绩如何!
4、是否有自己完善的一套教学课程和体系!
5、是否有专业、干净、舒适、明亮的教学环境!
6、是否有严格的管理制度!
只要符合这几点的学校基本都是可以考虑的,当然也要结合自身情况,选择合适自己的舞蹈培训班!
Ⅳ 幼儿舞蹈老师怎么上好第一节舞蹈课
提前备课,选好音乐,主要选有律动的音乐,让孩子感兴趣起来,然后带着小朋友慢慢进入课程教学
Ⅵ 幼儿舞蹈老师如何上好舞蹈课
幼儿舞蹈课堂方法篇一
1. 课前准备有律动或手指游戏来吸引孩子的注意力。
在教学活动开始时,如果没有课前准备活动孩子们很难集中注意力,有的做小动作,有的说话,很难进行教学,如果课前有一个律动,孩子们会跟着音乐节奏做律动,当音乐停时,孩子们会做的非常端正,等待上课,注意力一下集中,不需要老师无数次的强调。
2. 运用新颖直观的教具来吸引孩子的注意力。
创设良好的教育环境,制作新颖直观的教具能够吸引幼儿的无意注意。一切新颖,直观,具体,形象和不变的刺激物都能引起幼儿的注意力。
3. 善用语言, 吸引注意
善用语言是教师在教学过程中运用语言的技巧,提高孩子的注意,从而调动孩子在课堂活动中的学习兴趣的关键所在。教学语言技巧是教师艺术水平的标志,教师在教学中如果能够很好的运用语言技巧吸引孩子的注意力,调动孩子的学习情绪,对课堂的教学质量和效果具有重要的意义。
4. 从幼儿的兴趣入手可以吸引孩子的注意力。
培养孩子的注意力关键是找到兴趣点,当孩子对事物发生兴趣时才有可能注意它。因此,要经常有目的 ,经常性发现兴趣点,让他们持续不断地产生兴趣,这样可以让他们保持较高的注意力。
5. 适当的鼓励与表扬,促进幼儿注意的养成。
适当的鼓励与巧妙的表扬,有助于培养孩子的良好习惯,增强自信心,要具体即时,表扬也是对幼儿行为的肯定,会激发幼儿的学习意识。这总做法适合幼儿的认知发展水平,它可以吸引幼儿把注意力指向积极地行为。
6. 引导幼儿积极动手动脑,有助于注意的养成。
让幼儿参与活动,通过游戏,操作,让幼儿积极动手动脑, 可以培养幼儿的尝试精神和主动探索发现问题的能力,更加集中幼儿的注意力。
7. 利用多媒体教学,有助于幼儿注意力的发展。
在教学中运用多媒体自制课件,从网上下载各种各样的图片和资料,这样提供给幼儿的教学资源不但更加丰富,而且让幼儿有一种身临其境的感觉,加深了孩子对知识的认识和了解,多媒体动画技术也弥补了图片的不适,能激发幼儿的情感,使幼儿尽情地表现自己,发挥自己的表现力,展示自己的才华,更加有助于幼儿注意力的发展。
8. 增加幼儿生活经验,丰富幼儿的知识,使孩子有一定的前经验,有助于幼儿注意力的发展。
孩子先前的知识经验,会影响到他们目前的学习以及注意力。孩子们的知识经验非常丰富,当教师提问时,孩子们争先恐后的举手,整节课融会贯通。如果孩子们的知识经验不足,整节课举手的寥寥无几,注意力非常分散。 因而在课前一定要丰富孩子的知识,让孩子与家长共同收集资料,促进当前的学习理解。
Ⅶ 如何教好幼儿舞蹈动作
儿童歌舞通过动作、音乐、语言、艺术等综合手段反映儿童的思想、品味和生活,是增强儿童身心健康的教育方法。好奇、多问、积极和模仿是儿童的年龄和心理特征。那我们如何教好孩子们的舞蹈动作呢?发出鼓励。激励孩子是非常重要的。无论哪个孩子他们都是独立的个体,他们将为彼此树立榜样。孩子们应该被欣赏和表扬。只有这样,引导性批评才不会引起儿童的逆反心理。每个孩子的进步都需要得到肯定。不要吝啬你的鼓励。你的赞赏将成为孩子们学习热情的巨大推动力。
游戏法是一种利用游戏的形式和基调进行指导的方法。舞蹈学习也能让孩子们感受到它是一种游戏和娱乐。如果学鸭子走路,老师可以扮演鸭妈妈,让孩子做小鸭子,让小鸭子向鸭妈妈学习技能,穿上头饰或衣服。还有一些小步骤,可以在母鸡的小鸡身上练习。跳跃、兔子妈妈带小兔子去练习等。这种方法可以激发孩子的兴趣,提高孩子的学习热情。让孩子可以轻松享受每一堂课。
Ⅷ 幼儿舞蹈教学基本步骤
第一课(重要) 1、课堂常规(先让孩子学会听你的口令) 2、认识自己的身体各个部位名称(从头到脚尖) 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿(超重要,以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课,就在今天) 第二课以后可以按 25分钟基本功(从基础逐渐到复杂,这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。) 30分钟新律动或组合(可根据自己的需求编排,也可用舞蹈考级教材等) 5分钟课后小结,重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置家庭作业,比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功,(如旁压腿、前呛脸,跪地下腰什么的,反正你教了什么就布置什么)。有了家庭作业的复习和巩固,到下节课的时候,孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目,可将节目所需要的动作安排在每个课时里,到六一的时候出了成品舞蹈,是不是有种秋天收获的感觉,如果是1个半小时或者2个小时的课,课时内容还需丰富,课逐步递增。 略供小建。如有其它问题可追问。答题不易,有问题可追问
Ⅸ 幼儿舞蹈教学基本步骤 (基本功和课程)
幼儿舞蹈教学首先是身体素质的训练 比如勾绷脚、腹背肌,接着是软开度训练 就是压腿、压垮、下腰、下叉这些,等这些基础都做完可以变排适合儿童的小组合 这个组合就看你是什么风格教学了 儿童舞、民间舞或者芭蕾舞都可以
Ⅹ 教幼儿舞蹈,老师应该怎么做才能教
幼儿舞蹈作为幼儿音乐教育中的重要部分,它形象直观、生动活泼,深受孩子们的喜爱,在幼儿素质教育中发挥着重要的作用。实践证明,一部好的舞蹈作品,不但能够使幼儿受到美的熏陶,还能受到潜移默化的启迪和教育,促进孩子身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高,从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 然而,在当前幼儿舞蹈的教育中,由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限,一度忽视了对孩子舞蹈兴趣的培养,存在着一些问题 :一方面,认识上存在误区。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够,对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面,教学方法陈旧,教学效果不明显。首先,教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中,教师往往只注重让幼儿单纯去模仿舞蹈动作,并以学会教师的“规定动作”为主要目的,而忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次,缺乏对幼儿身心特点的深入了解,教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验,创新不够。例如一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性,而忽视幼儿情感的愉悦性,导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳,为重复旧的动作而感到厌倦。我在教学过程中也遇到过这种情况,记得我刚刚从学校毕业,来到县中心幼儿园担任了舞蹈老师,开学前一天我就信心满满,想要教他们这个,教他们那个, 一天下来我累得筋疲力尽 ,嗓子都哑了,但结果呢,却不尽人意,我当时确实很受打击,为什么呢?为什么会这样呢?后来经过我的努力和不段的改变自己的教学方法,终于得到了老师的认可和学生的喜爱,下面我就这几年我站在教育的第一战线上积累下来的一点点教学经验和大家分享与交流一下。 一、选材要恰当 选材是学习舞蹈的一个很关键的环节,如果选材不当,就达不到预期的效果。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的,亦即幼儿天性的写照,不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹,要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样,要适合自己的声音条件和风格特点,量身定做,不要太大,也不要太小。比如说,你编排或选择的内容构思很美,难度很大,超过了孩子们的能力,也会弄巧成拙。 3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别,幼儿的选材要活泼可爱,突出他的动作、表情的天真稚气;而少儿的选材从心理和生理的角度来看,表演内涵要丰富一些,动作表演技巧要大一些,简单的“比划”就不会可爱,也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外,总体上要选材要新颖,具有时代气息,从体裁到表演形式都要有所创新,包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心,不能成人化、呆板。在幼儿眼中,大千世界,新奇无比:天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度,去感知事物的特点, 分析处理人和物,最后加以直观表现,就会产生艺术化的童趣。例如,舞蹈“姥姥门前看大戏”以一首童谣入手:“拉大锯、扯大锯,姥姥门前唱大戏……”讲述了一群天真活泼的小姑娘经过“抗争”,跋山涉水,终于兴高采烈地来到姥姥门前,坐在了她们各自的位置上期盼着大戏的开幕。大戏开幕了,小姑娘们在看戏的时候各自脸上丰富的表情,反映出戏曲的精彩。看戏是源于民间的一种娱乐活动,这个舞蹈抓住了小孩子好奇、喜欢热闹、喜欢参与和乐于模仿的特点,所以极易引起幼儿的共鸣和兴趣。 5、另外我认为幼儿园3岁的幼儿应以律动为主,简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。 4岁的幼儿舞步可多一些,增加一些训练的运动量,舞蹈游戏与小品相结合。 而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 二、示范要生动 无论是成人学习舞蹈、还是幼儿学习舞蹈,常用的教学方法就是学生模仿教师的示范。那么教师如何根据舞蹈的特点、儿童身心的特点来做示范;选择什么样的时机做相应的示范就显得尤为重要。 1.示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段,是由舞蹈自身的特点和儿童生理心理的水平决定的。示范是学生获得正确的视觉形象、动觉表象的最方便最有效的途径,可见示范是培养动作技能的重要基础。教师可以用自己充满激情的舞蹈示范去感染学生,激发学生对舞蹈的热爱、培养他们对学习舞蹈的兴趣、帮助他们更好的理解舞蹈作品、更完美地表现舞蹈。“示范”具有直观性、形象性。5~6岁的儿童他们的生活阅历浅显,他们对事物的认识还只是停留在事物的表面,极易受到暗示。他们对舞蹈动作获得、舞蹈审美感知觉的形成绝大部分来源于“示范”。 2、教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品,使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。引起学习的愿望,练习起来就不会觉得枯燥,同时也能达到更好的教学目的。示范时还要伴随着语言的讲解,面向幼儿做镜面示范。如幼儿应伸左手,教师要伸右手,此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。 初学者在刚接触一个新动作时,难免会出现手脚无法协调进行的现象,常会在前一动作与后一动作的连接上短暂停顿,这便需要教师局部分解示范。示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段,是儿童有效掌握技能的方法之一。通过教师把舞蹈教材准确、生动、形象地转化为富有感染力的示范表演,让孩子们把动作分解成为单一的动作,反复交替练习,以达到熟能生巧的效果。另外需要注意每个舞蹈动作之间的过渡环节,在动作衔接的地方要再次示范,这样学生才能明白动作之间的相互关系,增强动作的灵活性与感染力。示范时伴随讲解,阐述明白动作的方法和要领,使孩子们明确每个动作的产生、方向、路线及全身动作的配合等。讲解尽量形象生动,通俗易懂。如转动手腕这一动作,如果按动作要求讲,第一拍手腕由外向里转,第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。但是如果告诉幼儿,现在你到果园里抓住了树上的一个大苹果,想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下。或者练习站立时,如告诉幼儿站直,它可能会站不好,那么你告诉他们象小棍一样或象铅笔一样,他们会做得很好。所以说语言讲解法是极为重要的一点。 三、语言要优美 用语言创设音乐的意境,让幼儿展开想象的翅膀,使幼儿身临其境,在游戏中学习。舞蹈主要通过肢体语言来传情达意,在舞蹈教学中若只让学生盲目地跟着老师模仿,不用语言与学生交流,学生便不能明白动作的规格要领在何处,训练的目的是什么,这样不仅培养不出高水平的学生,更无法调动学生学习的积极性,因而也就达不到提高教学质量的目的。首先,在舞蹈教学中不仅要在视觉上给学生美的享受,在听觉上也要带来心灵的触动,教师尽量用标准的普通话和平和的语调,像旋律一样流畅,像歌声一样动听去讲授动作。它会像磁铁一样吸引学生的注意力,从而加深学生对教学内容的印象。其次,要注意语言表达的先后顺序,什么内容讲述在前,什么内容讲述在后会使孩子们接受起来更容易,不致于让孩子们的思维混乱。如学习“头的环动”时,先要让孩子们掌握低头、仰头、左右倾头的准确部位,再进行头的环动练习,这样他们就会很好地掌握。如果教师在教授时没有理清思路,学生在做动作时就会出现错误,这时再去纠正就会影响他们学习的积极性,反而适得其反。最后,教师语言的形象性也能使学生学得巧、学得快、学得好,唤起学生的学习兴趣,调动学生的激情,促使学生在兴奋之中完成动作,减少舞蹈学习的痛苦成分。如“交替步”,把两脚比喻为“好朋友,你走我也走,永远都是好朋友”;教