❶ 傣族舞有什么基本动作
基本动作:
1、傣族舞一位手:大拇指向回扣,放在大腿前侧。
2、旁一位手:双专手手腕蛇回来,手要属有点弧度,大拇指向回扣,手臂微微弯曲,在大腿2侧。
3、后一位手:双手放在臀部后面,不能*在一起,稍稍分开,手不能离身体太远,手要有点弧度,大拇指向回扣,手臂微微弯曲。
4、侧一位手:双手放在身体的一册,和一位手差不多。
5、重拍向下沉,慢慢的沉,向下走的要均匀,脊椎要垂直,蹲的时候不能前侵也不能后仰,脊椎对着脚后跟下沉,向上提的时候慢慢的,傣族舞的动作要柔中带刚。
(1)畲族舞蹈的基本动作教学扩展阅读:
1、傣族的居地大多与缅甸、老挝、越南等国接壤,傣族人民善于吸收来自四方的文化精华,并能融于本民族古老的文化中,经过长期发展,形成了傣族舞蹈品种繁多、形式多样的特点。
2、孔雀舞在傣族舞蹈中是最具特点的表演性舞蹈,在德宏地区、西双版纳地区及景谷、孟连、耿马等县都有流传。孔雀舞,在德宏傣语为“嘎洛永”,在西双版纳傣语为“凡糯永”。“嘎”和“凡”都是跳或舞之意;“洛永”和“糯永”都是“孔雀”之意。
❷ 舞蹈的所有基本动作有什么
弯曲;靠合、延伸;滑行;脚在地面画圆;打击;溶解、溶化;空中画圈;上升;抽起、拔起;手的运行;脚与身体的方向。
一、Plie(弯曲)Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动,不可停在蹲的姿势,下沉 时,背部同时相对拉长并提气,Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。
注意事项执行Plie动作时脚背必须垂直向上,不可前倾或后倒。
1、Demi Plie(一半、弯曲)舞蹈动作膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲,直到脚跟不离地为止,脚掌要很确实的在地板上。一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。
2、Grand Plie(大、深、弯曲)舞蹈动作膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置,身体保持在正上方,第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地,第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。
Grand Plie的目的在于增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。
二、Battement Ten(靠合、延伸)活动脚和支撑脚有靠合的动作,我们大都会加上Battement,分为Grand Battement(大靠合)和Petit Battement(小靠合)。Ten是延伸、拉长、伸张的 意思。
舞蹈动作将活动脚在地板上滑行,往外到一个延伸、拉长的脚尖点地位置,可以 向前、旁、后,脚尖不可离地,再用同样的方法擦地板回到本来的位 置,可以是从第一、第五位置出发。
1、Battement Ten Releve(上升)或称Battement Ten Double(复数)舞蹈动作活动脚作Battement Ten往外延伸到点地的位置,再重新提起脚跟变成Battement Ten点地的位置,然后再回到原来的第一或第五位置。
2、Battement Ten With Demi Plie舞蹈动作执行Battement Ten回来的同时作一个Demi Plie。
三、Battement Ten Degage(意大利学校说法)Battement Ten Jete(法国学校说法)Battement Ten Glissade(俄国学校说法)这三种说法基本上是同一个动作,但是要仔细区分的话,区别如下:
1、Battement Ten Degage(解脱、离开)舞蹈动作活动脚往外延伸至离开地面几英吋的地方。
2、Battement Ten Jete(投、掷)舞蹈动作同样的执行动作,但活动脚离地较高,约45度的地方。
3、Battement Ten Glissade(滑行)舞蹈动作同样的执行动作,活动脚只是离开地板一点点的地方。
大体上这三种说法是同一个动作,都是活动脚擦地经过Battement Ten而离地,动作质地于出去的时候需要快速、敏捷,推地板很快的到达外面并延伸,回来时用力压地板。
四、Rond De Jambe A Terre(脚在地面画圆)这个动作应该注意的地方是活动脚往外延伸的画圈必须尽可能的大,支撑脚和股盘必须固定,不可以因为活动脚往外画圈而使固定的一边晃动,尤其是股盘不可前倾或后仰。
1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往前,经过旁边再绕到后面,然后回到第一 位置。
2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往后,经过旁边再绕到前面,然后回到第一 位置。
3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往前,绕到旁边,然后回到第一位置。
4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往后,绕到旁边,然后回到第一位置。
五、Battement Frappe(打击)舞蹈动作活动脚从Sur Le Cou De Pied(靠在脚脖子上)的位置使脚背有力、快速地往外打并延伸出去(向前、向旁或向后),可以到达地面或空中,此项动作是用来训练脚背往外推的力气。
六、Battement Fon(溶解、溶化)此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性,因为也是属于弯动作,为了教学的方便,两腿的弯曲称为Plie,单脚的弯曲称为Fon。
七、Rond De Jambe En Lair(空中画圆)舞蹈动作动作的执行与Rond De Jambe A Terre相同,但是活动腿在空中执行动作。然后两腿同时伸直,活动腿向外延伸并远离躯干到达地面或空中。
八、Battement Releve Lent(上升、慢慢的)舞蹈动作活动脚执行Battement Ten(往前、旁、后)慢慢地离开地面。
九、Battement Retire(抽起、拔起)舞蹈动作活动脚脚尖沿着支撑腿往上拔起到达支撑腿膝盖的前、或旁、或后。
十、Port De Bras(手的运行)舞蹈动作举凡手的运行皆称为Port De Bras。手的位置因为学校和派别的不同而有各种的主张,以俄国派为例有一个预备位置和三个基本位置:
1、预备位置两肩自然下垂,手在身体下方(离开身体约一个拳头距离)成椭圆形。
2、第一位置手保持椭圆形上升至肚脐的高度,手心向自己。
3、第二位置两手打开到身体的两旁(也是延长的椭圆形状),好象抱一棵大树一般,手臂不高于肩膀且手心向前,手掌不高于胳臂。
4、第三位置两手往上提到头顶的斜前方,检查正确位置可以在眼睛平视时动一动手指,以余光可见后三指为标准。
十一、脚与身体组成的方向(以Battement Ten为例)
1、Devant(在前面)形容活动脚已经在前面。
2、En Avant(往前面)形容活动脚正在往前移动。Battement Ten En Avant时 活动脚脚跟主动往前,回来时改为脚尖主动往后,这样的作法才能够执行一个外开的要求。
3、Derriere(在后面)形容活动脚已经在后面。
4、En Arriere(往后面)形容活动脚正在往后移动。Battement Ten En Arriere时活动脚脚尖主动往后,回来时改为脚跟主动往前。
5、A Le Seconde(在旁边或在第二位置)形容活动脚已经在旁边或称在第二位置。
6、De Cote(往旁边或往第二位置)形容活动脚正在往旁边或称往第二位置,活动脚在执行动作时脚跟必须往前推。
7、En Croix(成十字状)它是一种交叉的形式,活动脚作往前往旁往后或再往旁(反之亦然),这样的连续动作进行方式称为En Croix。
(2)畲族舞蹈的基本动作教学扩展阅读:
一、舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的,不过它们还必须具备下列某一种的前提因素:
1、具有一定的传情达意的表达功能;
2、具有表现某种抽象精神内容的象征功能;
3、具有以此物幽彼物和寄托隐含意念的比喻和寓意功能。
二、舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段,塑造人物形象、表现人物的情感和思想,描绘人物行动的环境和特写的氛围等,都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能。也可以说,舞蹈作品就是用舞蹈语言为主体建造起来的审美实体。
参考资料来源:网络-舞蹈动作
❸ 藏族舞蹈的一些基本动作要什么
藏族舞蹈的基本动作包括三个方面:身姿稳定、手臂晃摆、脚步颤踏。
1、身姿稳定
体态自然放松,重心微微向前倾,脚位一般都是小八字位,身姿要保持稳定。
(3)畲族舞蹈的基本动作教学扩展阅读
1、藏族舞蹈有五大元素——“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”,它们是不同种类藏舞的共同特点,使藏舞区别于其他民族舞蹈的美学概念。
2、藏族舞蹈在舞蹈的律动上还存在着最基本的“三步一变”、“后撤前踏”、“倒脚辗转”、“四步回转”的共同规律。在这种共同规律的基础上产生出种种不同的变化,再加上手势的运作、腰身的韵律、音乐的区别而构成不同的舞蹈风格。
3、“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“点”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”12种基本步伐是藏族舞蹈的脚部动作。
4、“拉”、“悠”、“甩”、“绕”、“推”、“升”、“扬”则是藏族舞蹈的七种手势变化。
5、舞蹈技巧主要有:辗转、刨腿转、踢腿转、果谐转、跨腿转、跳跨转、推磨转、蹲转、跪转、掖转、正反转、扭腰正反转、拧身反跨转、点步翻身、踏步翻身、点转、平转、小蹦子、躺身大蹦子、平转虎跳以及跨腿跳、吸腿跳、盖腿跳、撩腿跳、蹭步跨腿跳、兔子跳、猫跳等等。
❹ 民族舞技巧教学方法有哪几种
你好,很高兴为您解答。
民族舞技巧教学方法归纳为三种:版
.元素权性技巧教学法: 元素,也就是基本要素。所谓元素性技巧教学,就是将民间舞蹈中的技巧部分提炼、分解成元素性技巧动作,然后进行强化训练。如维族民间舞中的夏克转、跪转,鲜族民间舞中的垫步转、螺旋空转,蒙族民间舞的别步勒马转、海青式吸腿转等,都应进行单一性、重复性的元素训练
短句性技巧教学法:所谓短句性技巧教学,就是将民间舞蹈中的技巧动作同风格动作串连和组织起来,编排成连贯性的短句,以便学生进行反复训练。
表演性技巧组合教学法: 所谓表演性技巧组合教学,就是将各类技巧融入表演性很强的组合中去进行训练。这类组合的编排,可从安排一些具体情节,也可以从情绪出发,给技巧的运用找到情感的依据。
❺ 在民族舞的初级教学中 基本功都有哪些
一 压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注重腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的历程中不要苛求一定要压下去,保持正确的仪态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注重的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注重肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
伴奏带:选用节拍感比较强的音乐
二 压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
伴奏带:中速,节拍舒缓2/4
三 推脚背组合
脚背的优劣因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要勾当开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
1-2拍 单脚脚后跟抬起,5个脚指头紧扒地面
3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型
5-8拍 换另一只脚,动作不异
双脚背练习亦同。春秋小的学生在做此类训练中,注重力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提示和规范动作。
四 把杆训练组合
少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年小童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注重结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,天然就会激发学生的学习兴趣,加之在讲授中不断给予学生以适当的鼓励和称许,学生接受的就快。
基本的把杆动作组合:
1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合
2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合
3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合
4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合
5 五位脚,单手扶把 移重心组合
6 (双手/单手)转腰组合
这些组合,相宜于少年小童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。
五 踢后退
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平着看前方。在踢后退的历程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的仪态,然后再过度到踢后退。
六 劈叉跳
是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注重双脚同时一前一后打开.打开历程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚迅速收拢,两脚并起来着地.
七 大踢腿
是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,秋水注视前方.踢腿的历程中,同样要注重脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.如许做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的仪态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取患上微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也时常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注重外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的历程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.
八 下腰
春秋偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有气力,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的仪态,告诉她们用力的部位和下腰的要领.
双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,秋水看脚后跟.
对春秋偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注重做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.
九 劈叉
有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注重脚背不能败坏.我们可以按照如许的顺序训练:
1 左脚在前劈叉,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可让右首撑住地面,左手抓住后腿控住.
2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.
3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.反复动作1
谢谢采纳
❻ 学习所有舞蹈前的基础动作有哪些
曾经想要通过舞蹈艺考这条道路考上大学,所以学习了舞蹈,没有接触过舞蹈专业之前,对这门专业的刻板影响就是“皮肉之苦”但是通过一段时间的学习之后,包括考上大学正式步入这门专业系统的学习之后我发现舞蹈中的美。
在我现在看来会给我以后的人生带来什么体验,会分为一下几点:
一:注重自我身材的保持
众所周知,舞蹈生对于身材的要求是重中之重的,原因在于舞者在舞台上呈现出舞蹈作品时是需要肢体语言来表现出来的,所以舞者十分注重自己身材的管理。
二:生活中的习性:
在日常生活中,曾经学习过舞蹈的人坐椅子喜欢横胯分开两大腿成一字,转头或看镜头时习惯扬下巴,原地转圈习惯性单脚为轴有时还会留头,走路猫步脚尖略外开,对地面有特殊亲近感喜欢在地毯上趴着跪着。这是因为接受过长时间的舞蹈基本功的训练,身体肌肉有了肢体记忆,一抬手一个回头就会不自觉的延伸。
三:离开了舞蹈的人生感觉总是残缺的,看到电视里关于舞蹈的综艺就会变得挑剔,因为接受过专业的舞蹈训练就会比平常人更多了一份对舞蹈的欣赏角度,会回想自己学舞蹈时的样子。
四:具有敏锐的观察力
舞者在生活中一定是具有敏锐的观察力的,在舞蹈作品的呈现过程中,舞蹈演员要通过自身的二度创作达到舞蹈编导所要传递给观众的信息,因此曾经学习过舞蹈的人来说,敏锐的观察力是必不可少的一项技能。
五:坚持,忍耐
众所周知,舞蹈是一门很苦的专业,要通过不间断的舞蹈基本功的训练来训练自己的肢体。舞蹈老师一遍又一遍数着节奏,无数次的压腿,甩腰,踢腿等构成了所有学习过舞蹈的人的记忆,排练厅里挥洒的汗水和泪水铸就了每一个舞蹈坚持不懈和忍耐的品质。
六:长期不跳舞会经常觉得肩带疼、腰疼、胯疼、腿上筋疼,浑身不得劲。好像必须要甩开了才能缓解。
七:以情代舞,以舞代情。
具有丰富的表现力,舞蹈艺术是表情的艺术,以情代舞,以舞代情,通过饱含情感的舞蹈形象,激起观众的情感反应。激情,对于舞者来说是至关重要的。
❼ 藏族舞的基本动作
分析如下:
藏族舞的基本动作
有三个方面,分别如下所示:
1.身姿要稳定:体态自然放松,重心微微向前倾,脚位一般都是小八字位。
(7)畲族舞蹈的基本动作教学扩展阅读:网络:藏族舞
❽ 舞蹈的基本动作
舞蹈基本功训练
一、素质训练
素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。
素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。
舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。
软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。
l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带,也可以两人一组互相后拉肩胛带。
2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。
3、腿功是舞蹈中最重要的,舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中,把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度,还更加强了腿部肌肉的力量。
4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有表现力。训练中,可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。
二、形体训练
形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里,一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。
扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。
腰在达到一定的程度下,必须柔韧地灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。
腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。
开:指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中,从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开,这样可以舒展人体的线条,使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中,可以用蹲等练习。
绷:指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。
直:指在动作中,主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中,在没有特定动作需要下必须要求直,使腿更修长优美,增强了身体的表现力。
另外,扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏,然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明,使学生易懂,从而增强动作的记忆力。
离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍,采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣,促进组合的完成。
三、技巧训练
学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复训练为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。
l、转即旋转,以身体垂直于地面的轴心,给予恰当的动力,沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转,移动转和空中转。
2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心,翻转三百六十度。教学中,我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。
3、跳就是跳跃,即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤:
(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面,向腾空做好准备。
(2)腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。
(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地,过度到后脚跟着地,膝关节屈曲,起到缓冲的作用,达到轻巧稳健。
四、舞姿训练
舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态,基本位置,部法的训练,配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中,应该遵循从简到繁,从易到难,循序渐进的原则进行教学。