孙过庭书谱教学视频

1. 唐孙过庭书谱

孙过庭（？648-？703）字虔礼，吴郡（今江苏苏州）人，唐朝书法家，书学理论家。官右卫专胄参军，一说官率属府录事参军。工楷、行、草，师法二王。
孙过庭又是一位书法理论家，他著有《书谱》，深得书法之旨趣。至今流传，成为学习草书的楷范。

2. 学习孙过庭《书谱》应注意哪些问题

关于孙过庭的《书谱上》呢，我临习，大概是很多年前的事了，说点儿个人感受。专
一是其属中的部分理论是对的，比如人笔俱老，道技双修（大概意思吧）；有些也引发争议，比如对王羲之书论的质疑，到如今还在争论不休，有的观点吧我觉得不明其意甚至是存在明显的错误，比如专攻一体，与张旭教颜真卿的“书之曰能，且功真草”明显不同，也许是为自己只擅长草书找了个理由。所以吧，咱家武断一回，给书谱内容一个结论：对七成、疑两成、错了一成。（这已经很好了，有些都不及格）
临习书谱呢，笔法上大概要抓住两个关键，一是熟，书谱的熟练达到了一定的高度，所以呢，书写速度偏向于快，也就是有滑和健的感觉；二是藏锋技术，还是要好好看仔细想想的，不赘述。也正是因为如此，后人把书谱列入能品。当然上面还有逸品和神品，比很多书绅要强得多。

3. 怎样学好孙过庭的草书

《书谱》是孙过庭于唐垂拱三年（公元687年）撰写的一篇书论著作。《书谱》作为书法论著和草书名帖，其精湛的美学思想在中国书法史上占有非常重要的历史地位。《书谱》的字结体空旷圆密而姿态横生，其章法参差错落而自然天成，深得二王的精髓。说到孙过庭的创造，清代刘熙载曾精彩地总结了孙过庭《书谱》的艺术特色：用笔破而圆，纷而寓治；飘逸而又沉着，婀娜寓刚健。

一、《书谱》的用笔特征

1、干净利落，寓点画于使转之中。行笔从不拖泥带水，笔画精简、劲健，不可矫揉造作。

2、提按有度，主带分明。《书谱》是今草的代表作，笔画和字与字之间的连带变化非常丰富。主干笔画写得较重（如：孙过庭）；笔画连带和字与字的连带写得较细较轻。把笔画按重后，应提得起，可断笔另起笔画，构成连与断的对比，轻重的变化（如：醉、复）。

3、中侧兼施。侧锋运用自如、爽利，与中锋结合默契，中侧构成对比和反差。侧锋取妍，妍美飘逸；中锋取质，厚实含蓄。侧锋写得较重，入笔侧尖，但不是主流，主流是中锋。（如：中锋：夫、有；侧锋：是、札、会、正。）常见撇画侧锋入笔，通过顿挫来完成侧峰转中锋。

4、方圆并施。方往往与侧锋用笔有关；圆往往与中锋用笔有关。如同一页中的“行、少”的对比写法。

5、连断有度。草书经常给人的印象是一贯连绵，但不是《书谱》的风格。不能一味的连，或一味的断开，这样连断对比就突出。（如：得重行末，闲）

6、略带章草的笔意，笔画末端带有波角，但不是《书谱》的主流风格。（1）走之底的包围式写法带有章草的特征；（2）部分短小的笔画也带有章草的特征，显得更加有灵动感。（如：回，人书惧老）另：走之底还有一种短小式写法是中锋用笔。

4. 谁的《书谱》讲解教程好

精讲精练那本书挺好的。网络视频中我看的就洪智老师讲得比较好。

5. 孙过庭书谱集字心经

兰亭序： 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修版禊事也。群贤权毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹； 又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛。所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟（通“晤”）言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，曾不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。 324个字。

6. 孙过庭《书谱》是自己撰文并书写的吗

孙过庭《书谱》是自己撰文并书写的。
初唐书论，最重要的还是孙过庭的《书谱》。这篇三千七百字的煌煌大论，内容广博宏富，涉及中国书学各个重要方面，且见解精辟独到，揭示出了书法艺术的本质及许多重要规律，从而成为我国古代书法理论史上一部具有里程碑性质的著述，标志着中国书学的发展进入了一个崭新的、辉煌的阶段。孙氏主要的理论贡献，就在于他在《书谱》中一以贯之，对中国书法的"表情"本质做了科学而鲜明的揭橥与反复而深入的论述。
首先，孙氏在阐明由掌握篆、隶、草、章各体书写不同特征，进而上升为书写艺术时说："然后凛之以风神，温之以妍润；鼓之以枯劲，和之以闲雅。故可达其情性，形其哀乐。验燥湿之殊节，千古依然；体老壮之异时，百龄俄顷。"就是说，在掌握了各体书写特征之后，还要以"凛"与"温"、"鼓"与"和"等各种艺术手段，使文字的书写具有"风神"与"妍润"、"枯劲"与"闲雅"等多种相反相成的阳刚与阴柔之美，才能升华到艺术的境界；只有进入了这种艺术的境界，才能实现书法"达其情性，形其哀乐"的最终追求，书法作品也才能具有"千古依然"、"百龄俄顷（书家一生中不同时期的情怀于书作中顷刻可见）"的长远审美效验。"达其情性，形其哀乐"，就是表达、体现作者的个性与情感，即表情达性。这里，孙氏一语道破了书法艺术的根本，这是有重大意义的。情感--这一中国书学的根本命题，在孙氏以前，除去东汉蔡邕《笔论》在阐述书法创作心态时提到"欲书先散怀抱"，以及南齐王僧虔《笔意赞》在阐述如何体现"神采"时提到"心手达情"之外，向来无人论及，更没有人把它视为书法创作的根本追求，而孙氏竟破天荒地、一针见血地揭示出了书法这门表现心灵的艺术的真谛，这是多么难能可贵！

7. 孙过庭的艺术特点

细观《书谱》墨迹，孙过庭既得二王笔法的真谛，又有所发扬、创新。全篇开始一段用笔沉稳。速去援来，应规入矩，就象交响曲的引子，意和气平；中间写得兴起，笔势渐转放纵，点画相连，钩环牵引；到了后段，随逸兴遄飞而达到高潮，只见笔下生风，波诡云谲，尽情挥洒。首尾三千余言，高潮迭起一气呵成，真是“意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞”，达到了“智巧兼优，心手双畅”的化境。看《书谱》的用笔，流畅婉转中极富变化，“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，映带俯仰，气脉贯通。笔端或轻如蝉翼，或重若崩云，刚中显柔，柔中寓刚，飞动轻继，意趣盎然。《书谱》笔法虽源于王羲之，但比王羲之更为隽拔刚断、富于变化。最具有特点的是横划、长点捺，先顿笔重按，后顺笔出锋，使一笔中陡然出现两种变化，波澜跌宕，神采顿生。右环转下作弧笔时，笔画末端由精转而出细锋，锋芒咄咄，精神外耀，宛如瀑布突然受阻，流水变细，从岩隙中急转而出。藏锋、露锋、中锋、侧锋，无拘无束，自然挥洒。其笔法、意趣、气韵颇近陆机《平复帖》和王羲之《寒切帖》、《远宦贴》，用笔破而愈完，纷而愈治，飘逸愈沉着，婀娜愈刚健”。《书谱》的墨色亦燥润参差，前半段以取妍，温雅流美；后半段燥笔居多，“若柘槎架险，巨石当路”。其结构虽以平正为基调，但疏密聚散得宜，宽窄伸缩有致，在参差错落的章法中，更见浑然天成之妙。千百年来，《书谱》博得了众多书家的赞叹和推崇，其中以孙承泽说得最为公允，他说：“唐初诸人无一人不摹右军，然皆有蹊径可寻。孙虔礼之《书谱》，天真潇洒，掉臂独行，无意求合，而无不宛合，此有唐第一妙腕”。

8. 孙过庭书谱适合写大吗

LZ举的例子写的数量还太少了，我写过八尺20个字以内的。写大了，至多会内增强“猛”这种势，容但不代表说不能写大呀~要是我的笔够大，丈二的纸写两个字我都想试试呢~~艺术这东西，自己试过才知道，书谱当然也是可以写大的。如果别人一说不能写大，然后你照着做，那么你就失去了一次宝贵的艺术体验的机会了。加油。