音乐学院教学视频

A. 有什么音乐教学视频适合零基础的人看

零基础还想学。。。你先看看度娘吧，求采纳。

B. 音乐学院的视频教程有没有

电脑上搜索

C. 网络上有哪些质量比较好的音乐教学视频

1、你可以下载慕课app，里面有几所大学的音乐公开课。
2、各视频网站直接搜索也可以找到，网络视频里搜索也能看到。至于好还是不好，还要看你各人口味。

D. 请音乐学院的高手提供美声基础练习视频教程网址

我是个美声的学生~我建议你还是找个好老师。毕竟视频是不能准确的告诉你哪里错了的。

E. 我想看我想开我想看音乐学院的视频教材

我只是为赚财富值。

F. 音乐学院都有哪些课程

一、作曲系

该系主要专业方向有音乐学理论、音乐新闻与评论、音乐治疗。

二、钢琴系开设钢琴和手风琴专业。

三、管弦系小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、竖琴（钢琴专业可兼报竖琴）、提琴制作。

四、民乐系二胡、琵琶、笙、唢呐、竹笛、扬琴、古筝、柳琴、古琴、中阮、民族低音（大提琴、低音提琴）。

五、现代器乐系该系设有打击乐（含西洋、民族打击乐）、萨克斯和古典吉他等专业。

六、声乐系声乐（美声、民族唱法）、合唱、钢琴伴奏。

七、舞蹈系设有舞蹈表演、舞蹈学两大专业.中国古典舞表演与教育、中国民族民间舞表演与教育、中国舞表演与教育。八、戏剧系

西部专业艺术院校唯一培养戏剧表演、音乐剧表演、戏剧影视美术设计、戏剧影视服装化妆设计四个本科专业的教学部门。

(6)音乐学院教学视频扩展阅读

学音乐的小技巧

一、吸气 

想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香。好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。  

二、呼吸 

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4-6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。  

三、横膈膜力量的训练 

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。 传统的训练方法有： 

数数字：深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。 

吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。 

仰卧起坐：多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。  

四、颤音 

颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度由小到大，频率由慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。  

五、气声

在发声时，如果气先于声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

G. 看网上的钢琴教学视频自己学钢琴 好吗 都是那种大师课 著名音乐学院的老师 级别都很高 课程

如果你自学能力强 不需要老师教都可以自己明白该怎么弹 而且自己耐心就好版的话 就可以权看网络上的 因为像我这种没耐心的人是不愿意看那个 如果你不是的话 建议找个差点的老师 边照着网上的教程学 不会的时候可以让那个老师教你 这样的话就相当于一个很优秀的老师面对面教你了

H. 有没有音乐学院的正规吉他老师教学视频

优酷，看得虽然比较烦躁，但还是有点用处，条件允许的话，建议找个老师上课

I. 视唱练耳教学视频哪个好

视唱练耳教学视频中央音乐学院视唱练耳教学视频好。
中央音乐学院视唱练耳教学视频内容简介：

视唱练耳是音乐入门必学的一种音乐认知技能，在音乐领域，无论学习声乐还是器乐，都需要视唱练耳来提高初学者的音乐素质，能够达到拿到一份五线谱乐曲看谱即唱的技能，演唱时要求达到音准、节奏准、有表现力地完整唱出来。
练耳是听觉的训练，通常是对钢琴上弹奏出来的音进行听辨，训练孩子靠听觉分辨音程、和弦、节奏，能把听到的音或曲调用五线谱准确记录下来，还要能够听辨和弦，分析和弦的性质、功能，相应地能构唱音程与和弦等等。听觉训练还包括对音色的辨别能力。各种乐器都有不同的音色，同一乐器也有不同的音色。乐队演奏的乐曲中还有各种乐器的混合音色，音色千变万化，均可是通过训练让学生分辨出来。
视唱练耳是学音乐中必须掌握的技能，不管学声乐还是器乐，它是提高音乐素质所不可或缺的。视唱练耳是学习音乐过程中非常实用且必要的基本技能。视唱练耳主要就是由视唱和听音所组成。
其中听音部分大致可分为单音的听辨、连续单音听辨、单个音程、和声音程连接、单个和弦、和弦连接、节奏的听辨以及旋律听写等方面。其中各项均可细分。视唱部分则又可分为节奏视唱、单声部旋律视唱、多声部旋律视唱及带伴奏的单声部和多声部的旋律视唱等。其中亦可细分。视唱与听音有密切联系，相互统一。
音乐学习者可结合自身特点做出有选择的练习。例如将视唱作为听音的基础，就是先通过视唱来熟悉音乐中的各种关系，包括对音程与和弦的构唱、节奏与旋律的视唱等等，进而促进听音方面的提高。这是由表及里的学习方法。反之亦可。即先通过对各种音乐素材的熟悉，加深理解，从而达到促进视唱方面的要求。
视唱还包括对音乐表情的阐述。除音准、节奏之外，还有一项不可缺少的因素就是音乐表情，即对作品的处理方法。这一点亦是不可或缺的。对于视唱练耳的学习，可以加强音乐学习者对其音乐专业的实践能力，对他们学习其他的基础课程以及自身专业的学习及发展具有重要意义。
(一)一种用母音a、e、i、o、u或用音阶名Do、Re、Mi、 Fa、Sol歌唱的视唱练习曲。读谱本是音乐的起步，学习音乐者必须先有发声的技术和读谱的基本知识。因此，里面包括了很难的技巧部分。
(二)视唱教本，被指为音乐的基本训练。因为它有音程、音阶、节奏、谱表记号、拍子记号等功能的训练，由浅人深的编制教材;法国和比利时首先普遍用它来做音乐学校的基本训练课程，慢慢地，欧美、亚洲的音乐学校也开设了这种课程。
(三)没有歌词的声乐练习曲。早在17世纪就被采用，当时的名称叫做“无插入赋格”。1786年，巴黎出版了一本叫做《意大利的视唱练耳》的书，里面包括了斯卡拉蒂、波波拉、卡法罗等人的作品。另一部著名的书是《音乐学院视唱》，之后，更出色的教本是《现代练声曲集》，由佛瑞、丹第、拉威尔等人执笔，被公认为训练音乐的基础音乐。
视唱练耳主要就是由视唱和听音所组成。
其中听音部分大致可分为单音的听辨、连续单音听辨、单个音程、和声音程连接、单个和弦、和弦连接、节奏的听辨以及旋律听写等方面。其中各项均可细分。
视唱部分则又可分为节奏视唱、单声部旋律视唱、多声部旋律视唱及带伴奏的单声部和多声部的旋律视唱等。其中亦可细分。视唱与听音有密切联系，相互统一。