歌曲童年的教学反思

1. 罗大佑歌曲《童年》赏析

先不说这首经典小品，是耗费了罗大佑3年之久的心血之作；
就是单纯从欣赏的视角，其中的意味足以覆盖广大的受众群。
虽说歌名是“童年”，但绝不是一般意义上的童谣，也不是为了应付领导的校园歌曲。这个童年里，有梦想有无奈有憧憬还有懵懵懂懂的爱情；
从各个方面诠释童年的意义，不仅做到了脍炙人口易于流传，更是在词曲的咬合和意境上下了一番大的功夫。
第一段，
首先勾勒出一幅校园课堂上的图画，有没似曾相识的感觉？相信每个听众都会忍不住窃笑，因为再好的学生也会有走神的时候，歌曲不是抓住学习和大人们期待的那种样子去展开，而是牢牢把握了孩子的心理，把孩子渴望自然的纯真的童心写的晶莹剔透，活泼灵动。
第二段，
但是罗大佑，绝不是曲意逢迎的伪创作人；就算是对孩子也一样，他不是要放纵孩子们的惰性，对于求学的态度他不是苦口婆心的劝阻，而是用反语，让主人公自己说出“寸金难买寸光阴”的箴言；只有真正领悟了，才起到了教育的作用。
从第二段开始，信息量陡然增大；从日常生活的休闲到课间的娱乐到孩子青涩的心事，轻巧的笔触不生硬但是也不肤浅，让每个人都轻易唤起对童年记忆的认同感；
第三段，
内容看似抽象了，其实更好的写出了人丰富的内心世界；虽然不像写实内容那么立体，但是给与人更大的想象空间，幻想，希望，还有了孤单，这种过渡到成熟时必经的特殊又复杂的感情；孩子，不在是家长老师眼里无忧无虑，没心没肺的了，他们有自己的心事自己的烦恼自己的天地，这其中包括了青春期的些许心理特征，所以跨度大大增宽了。
第四段，
一副很鲜亮的田园景象，明媚的色调，正是孩子内心的主色调，虽然他们心里有了小小阴暗的角落；最后作者把感情放在了“盼望”这两个字上，这挺巧妙的，是孩子的盼望，也是家长的盼望，在这个地方其受众群得到了统一，把歌曲的视野和思路彻底打开了。
曲调轻巧，没有扭捏做作；从79年至今，已是有了三十年的经历，但是作品的涵盖性极强，几乎不存在任何时代局限，流传在每一个心中有童年，怀有童心的人中间，注定将成为校园歌曲的旷世代表。

2. 《童年》歌曲感想谢谢了

年轻时候的复一切现在回想起来都是制那么的温馨美好，一曲（童年）将我的回忆拉到了多年以前。在一个骄阳似火的午后，知了在荷塘边的榕树上引吭高歌，歌声是那样的嘹亮那样的动听这样的画面是多么的美好啊。坐在教室里的我们那时多么的向往树上的知了啊，可以自由自在的飞翔高歌，无拘无束多么的自由，现在真的实现了当初的梦想可以自由的无拘无束的自由的飞翔，可是现实原来是如此的残酷，童年的美好只能留在自己的记忆当中，生活中再也无法寻觅当初的美好，多想再次坐在那个小小的教师里面听老师讲课，看那以前认为很无聊苦闷的课本啊，但是，一切都已经离我远去，再也看不到老师在黑板上写板书的样子了，这些都将是生命中最美好的回忆了。

3. 童年的歌曲鉴赏

《童年》响起时，那种轻松、快乐、无忧无虑的童年生活，就会浮现在版人们眼前。它让权我们每一个人，回忆起记忆中最灿烂最快乐最美好的一段时光。它给人以希望，让人无尽的憧憬；它给人以渴望，让人无限的回味。
《童年》欢快的节奏，让成年人回想起过往的童年，其中的歌词也颇为贴切，而那段口哨，更是让成为众多怀旧小青年怀旧的方式。绝大部分人认为《童年》是一首描写童年纯真的一首歌，其实，这首歌是罗大佑批判歌曲的前奏，或者本来就是一首批判歌曲。
《童年》朗朗上口的旋律，没心没肺的歌词，曲中的酸楚丝毫不见，年长些许，听到这首歌到是不禁让人有点酸楚，有些感触，更是怀念那时青涩的时光，流逝的岁月以及懵懂的童年时期。

4. 歌曲：童年的听后感

不好听呵呵?

5. 童年这首歌的特点和给你的感受

《童年》响起时，那种轻松、快乐、无忧无虑的童年生活，就会浮现在人内们眼前。它让我们每容一个人，回忆起记忆中最灿烂最快乐最美好的一段时光。它给人以希望，让人无尽的憧憬；它给人以渴望，让人无限的回味。
《童年》欢快的节奏，让成年人回想起过往的童年，其中的歌词也颇为贴切，而那段口哨，更是让成为众多怀旧小青年怀旧的方式。绝大部分人认为《童年》是一首描写童年纯真的一首歌，其实，这首歌是罗大佑批判歌曲的前奏，或者本来就是一首批判歌曲。
《童年》朗朗上口的旋律，没心没肺的歌词，曲中的酸楚丝毫不见，年长些许，听到这首歌到是不禁让人有点酸楚，有些感触，更是怀念那时青涩的时光，流逝的岁月以及懵懂的童年时期。

6. 罗大佑的童年这首歌给我们怎样的启示

直到读完，还是搞不清楚当初一时冲动买这本书的真正原因，究竟是因为想窥探罗大佑的童年到底和平凡如我者有什么不一样？还是因为随书所附赠的CD？而那些关于童年往事的种种回忆，究竟又会在随着罗大佑的追忆脚步重新回到那个年代里去之后，让自己如何面对自己存在脑海里的片刻回忆的真实性？在这一波以「五年级」等昵称所建构起来的回忆图象里，到底那些是曾经亲身经历过的，而又有那些是被虚构出来而为了迎合同体感被强加上去的？

罗大佑的童年，到底又和我们之间有什么相关？这该要从罗大佑的第一张专辑《之乎者也》谈起。

罗大佑当年在台湾流行歌坛所引起的骚动，当然来自于在他所写的歌里所流露出来强烈的批判意识以及浓烈的时代感，经过了这么多年，再重听《之乎者也》，依然也感受到罗大佑旺盛的改革意识。罗大佑所伴随台湾一同成长的，除了扬弃对风花雪月无关痛痒的歌咏外，所注入的省思意义，不论是对自己所身处的环境，自己所赖以成长的土地，自己所依靠生存的传统价值观，自己早已习惯或不习惯的社会多元变化，都该在生活中成为智性增长的养分，懂得反省思考那些原本认为是理所当然的一切，是不是具有基本的合理性？那些总以为是不可动摇的价值观，又随着社会多元化的脚步，可能正在注入新的活力。

台湾的社会力正在透过不同的形式逐渐累积起来，成为一股不容忽视的勃升力量，观照着蠢蠢欲动的社会，适时的颠覆与爆发。旧的正在失去，新的尚未建立完成，变动性越高的社会，越容易感怀起古老的一切，越容易陷入那浓郁的怀旧氛围里。

就当罗大佑唱出新的爱情观时，罗大佑也徐缓地唱出某个世代对童年生活的诸多回忆。当罗大佑不断对台湾流行歌坛注入新的刺激之际，一股浓烈的罗大佑式的论述也正在成形。把罗大佑当成是台湾流行歌坛的新希望，以为他的每一张作品都带来新的启示，于是罗大佑成了象征某个时代批判价值的实践，成为反省的知识丛结，成为文化的表征，一份对台湾关怀的热血赤忱。

而罗大佑的笔，总是以极端尖锐的方式，逼使人们去检视周遭的一切，除了歌以外，罗大佑和社会沟通的管道，除了极少数的访谈自我的剖析，就只剩下那本早已绝版多年的《昨日遗书》。忘不了的是罗大佑式的反省角度，忘不了的是罗大佑不肯妥协的嘶吼呐喊。

罗大佑的许多作品也因此而成了塑造共同记忆的标的，＜光阴的故事＞代表着对逝去岁月的无尽感怀，＜鹿港小镇＞则是新旧价值观的冲击，＜未来的主人翁＞成了对于儿童未来生活的预言，而＜童年＞，尤其是＜童年＞，更成了往昔生活甜蜜的回忆，把多少忙于现代生活的人们重新又拉回到记忆里。

也就因为＜童年＞成了罗大佑不朽的经典，当自从出版了《恋曲二○○○》以后就消声匿迹的他，再重新以作家的身份出现在众人眼前时，所受到的瞩目当然该是空前的。

但是，必须要承认，进入廿一世纪的罗大佑终究已经不再是记忆中的罗大佑了，自从他拿掉眼镜以后，我们就要明白温情主义的脉动已经让罗大佑不再那么以批判作为思考的主轴。而原本期望从他的书写里所要认识及了解的那些思维的线索，此刻或许不太可能以我们熟悉的方式再在眼前出现。

《童年》封面上那个年少罗大佑坐在钢琴前抚着琴键泛黄的身影，似乎也暗示着当岁月已经无情地把许许多多的往事拉得老远之际，我们也只能平铺直叙地尽量捕捉岁月的尾巴，看能不能多抓住些什么。

当联合文学把这本书列为「缤纷」书系时，我们就该明了与文学之际已经有遥远的距离，读者试图去寻找的，应该是罗大佑的童年和自己的之间，到底有多大的关系？这不是光去思索到底是谁抢到了那支宝剑的问题，更该是在台湾风雨飘摇的年代里成长的那一代里，终究是共同经历了一段物换星移的过往。在那物质缺乏的年代里，罗大佑所铺陈的他的童年已经是具有相当好的物质享受的童年。就像个介入者，罗大佑娓娓诉说着自己童年的回忆，读者却又不断地自我跌回隐约的记忆里，和罗大佑的童年交缠着。

这除了窥视以外，又将经历一段怎样的阅读过程呢？除了看到一个曾以批判精神著称的歌手温情地回忆着童年细琐的往事之外，又得到了什么？

必须得承认，在这本徐宗懋执笔的《童年》里，舍去那一张张相片，略去罗大佑的名字，除了突显了在那个时代里的成长记忆，竟什么都没有剩下。换句话说，这罗大佑的童年记忆，像标本样呈现在读者眼前，除了细碎的感怀，又期待在其中读到些什么？

罗大佑并没有真的拿笔记载下自己的童年记忆，而是透过徐宗懋的笔，添加了另一个也许是相同时代背景及生活记忆的「他者」所记录下来的，姑且就算是罗大佑的童年吧！然后就一路追寻到《之乎者也》出版时的心路历程，任意带过只占了一页篇幅的八十五年以后的经历，主要，还是歌颂童年的存在价值。对罗大佑来说，他所期待的是不断成长的动力，不断地回到童年里去探找可以感受到的巨大能量。而对罗大佑的文字有百般依恋的读者，怀抱着以往《昨日遗书》的印象，读起《童年》来，所受到的震憾与打击恐怕不比当初罗大佑突然交出一张温情主义的专辑《家》来得小吧！以罗大佑的思维模式及惯有的批判观点，写起纯然追忆的文字，到底又能突显如何的气质呢？

或许对着迷于罗大佑每次出版有声或文字作品总希望会是一次全新的观感的大多数人而言，更重要的反而是随书附赠的CD《昨日至今》里所收录几首纯音乐的弹奏及未曾出版发表过的几首新作。从罗大佑将音乐创作重心从台湾移至香港，然后顺理成章地转往大陆发展以后，捧着新近的创作却迟迟没有机会在台湾发行的他，或许也利用这次《童年》的出版，试探一下台湾流行音乐市场的脾胃，到底是不是已经遗忘了他？还根本是，罗大佑选择放弃台湾这小小的市场，而愿意拥抱大陆更广大喜好流行音乐的众多人口？把「童年」留在台湾，把「未来」寄望大陆。

宁愿以为是自己想太多了，是自己误把沉重的包袱加诸在罗大佑已是中年而显力衰的肩头上，没办法轻轻松松地读着罗大佑稀松平常的文字作品。老想着他该要把自由主义的人文气质灌注到童年的追忆里，而忽略了他其实也希望能安安静静愉愉快快的回忆，那个属于他一个人的童年。

7. 童年中班歌曲演唱。教案

教 学 目 标
1.听《童年的回忆》、《我们多么幸福》，唱《摇啊摇》、《小酒窝》等作品，表达出对童年生活的回忆与热爱。我们要珍惜今天的幸福生活，深切地体现本课《童年》的主题及“音乐与人”的亲密联系。
2.在音乐实践活动中，初步了解速度在音乐表现中的作用。
3.听辨音的高低并进行模唱，初步能唱准，具有一定的音准能力。
教 学 内 容
聆听《童年的回忆》 教学基本要求
聆听《我们多么幸福》 教学基本要求
编创与活动
表演《摇啊摇》
表演《小酒窝》
教 材 分 析
1．钢琴曲《童年的回忆》
这首通俗钢琴曲音乐清新潇洒，优美动听，具有浓郁的抒情性。作者为法国的图森。经钢琴演奏家理查·克莱德曼的演奏，这首乐曲和其他同类的乐曲(如《水边的阿第丽娜》)同时流传世界各地，为人们所熟知和喜爱。
乐曲为三段体结构。
当乐段末尾的旋律停留在主和弦三音( )时，A段欢快的旋律又骤然响起，乐曲进入再现部，最后在琶音和弦的衬托下，再度奏出B段的抒情动机结束全曲，主和弦的三音使童年的回忆绵绵不断。
2．合唱曲《我们多么幸福》
这首活泼欢快的歌曲，描绘了少年儿童的幸福生活，表达了他们为了祖国的明天而努力学习的决心及远大理想。
歌曲由主歌和副歌两个部分组成。第一部分旋律常作跳进，“ ”节奏多次出现，增强了弱拍上的力度，给人以爽朗明快的感觉，儿童们的天真神态跃然于歌声之中。副歌为两部合唱，旋律以级进为主，优美流畅。“哈哈”的旋律音调使笑声既生动真实而又不失其音乐性，在欢笑声中，人们仿佛看到了孩子们灿烂的笑脸。歌曲最后，以歌曲中惟一的上行四度跳进达到高音区 形成了歌曲的高点，表现了孩子们幸福、激动的心情。
这首歌曲在1980年全国第二次少年儿童歌曲评选中获一等奖。
曲作者—郑律成(1918-1976) 生于朝鲜南部，自幼喜爱唱歌。当时朝鲜处于日本侵略者统治之下，1933年随亲人来中国参加朝鲜革命组织，同时坚持学习音乐。抗日战争爆发后在上海参加抗日宣传活动，1937年到延安学习工作。1950年入中国籍。作有300多首不同类型的作品，其中歌曲《延安颂》、《八路军进行曲》(即《中国人民解放军军歌》)等均是知名之作。