㈠ 乡愁的高中800字议论文
“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”
是什么样的乐声，会有如 此大的力量，
可以让所有的征人彻夜未眠?是什么样
的感情有如此大 的感召力，直达所有
人的心底?是乡愁，是心灵深处对家乡
的思念。
小时候，我一直不懂，不是每个人都
拥有家、拥有自己的亲人吗? 为何还要
在寻找家的途中如此惆怅?长大以后，
我才明白生活的无 奈—拥有有时也只
是一种奢望。
总想起苏轼在中秋之夜不能与弟弟团
圆的情形。一个人独饮美酒， 观望明
月，寻找家人的影子，最终吟出“但
愿人长久，千里共掸娟”的 千古绝唱。
总想起老舍去伦敦、住巴黎的情形，
他在街上走着，寻找着 北京城的喧闹;
与人交谈，寻找着如北京一样的厚重
的人情味，却始终 不能如愿。他于是
盼望着回国，盼望着去重新拥有那份
只属于家乡的温 暖。总想起，萧乾的
好友在美国旅居的情形，将庭院装扮
得如故土一 般，更像个孩子似的问友
人要一颗枣核儿，只为拥有家乡的感觉。
他们都因离开了故土而拥有了一份深
深的乡愁，而又都因为这份乡愁去四
处寻找。寻找家乡的味道，家乡的气息，
无怨无悔。
记得在林清玄先生的一篇散文里，曾
讲到这样一件事情，一位中 年男子得
知林先生是自己的老乡时激动万分，
当即在台北的街头唱起 了乡歌。可怜一
个壮年男子唱着唱着就嚎陶大哭。这是
一个早年被抓 来打仗的壮丁，从那时起，
他就失去了妻子儿女。我知道，那泪眼朦
胧中飘洒着多少对家乡的酸楚的记忆呀!
人们对家乡的思念与找寻是何等的迫切，
何等的执著。这其中包 含的决不是徐志摩“
得之，我幸;失之，我命”的淡然，而是不得
不 在乎的乡土情结。
因为曾经拥有过，所以我们了解家乡的温暖，
于是就有了对家的 依恋。一张张亲人的脸庞
是我们心灵最好的慰藉。因为离开，于是我
们又开始寻找。在寻找的过程中，我们又拥
有了另一份情感—乡愁。 一叶乡愁，牵着我
们苦苦寻找。或许这就是人们常说的，“生
命就是 不断拥有和寻找的过程”。
离家越远，其实离家却近。不再拥有，却找
到了对家的最深处的思 念。“羁鸟恋旧林，
池鱼思故渊。”物犹如此，人何以堪!而当有
一天， 我们真的“独在异乡为异客”时，
请不要放弃寻找的信念，将那乡愁寄 予明月，
㈡ 关于乡愁的赏析300-500字
乡愁,是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题,余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇,《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲.
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样,余光中虽然身居海岛,但是,作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人,他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统,具有深厚的历史感与民族感,同时,台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀,客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容.余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人,他的作品也必然会烙上深刻的时代印记.《乡愁》一诗,侧重写个人在大陆的经历,那年少时的一枚邮票,那青年时的一张船票,甚至那未来的一方坟墓,都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思,而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头.”有如百川奔向东海,有如千峰朝向泰山,诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起,而诗人个人经历的倾诉,也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了,正如诗人自己所说：“纵的历史感,横的地域感.纵横相交而成十字路口的现实感.”（《白玉苦瓜》序）这样,诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏,具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度.
㈢ 乡愁的读后感
乡愁四韵可以吗（也是余光中的）
乡愁四韵
余光中
给我一瓢长江水啊长江水
酒一样的长江水
醉酒的滋味
是乡愁的滋味
给我一瓢长江水啊长江水
给我一张海棠红啊海棠红
血一样的海棠红
沸血的烧痛
是乡愁的烧痛
给我一张海棠红啊海棠红
给我一片雪花白啊雪花白
信一样的雪花白
家信的等待
是乡愁的等待
给我一片雪花白啊雪花白
给我一朵腊梅香啊腊梅香
母亲一样的腊梅香
母亲的芬芳
是乡土的芬芳
给我一朵腊梅香啊腊梅香
余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个 诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张 西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染， 不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸 回那块大陆“，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲 切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。 从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极 不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般 都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。著有 诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》，《万圣节》、《白玉苦瓜》等十余种。
（一）、意以象言，情以象抒。
诗言志，歌咏情，诗歌是情志抒发的艺术，可是这种感情心志的抒发最忌讳抽象说教，空洞无物，为此，诗人们往往选取一些“情感对等物”（意象）来抒情言志，从而使诗歌具有含蓄蕴藉，韵味悠长的表达效果。余光中的《乡愁四韵》依次选用了四个极具中国特色和个性风格的意象来抒发诗人久积于心、耿耿难忘的乡愁情结。首节“给我一瓢长江水啊长江水”以呼告开篇，反复咏唱，“长江水”发人深思，耐人寻味。它是自然滋润万物的汩汩清泉，它是母亲哺育儿女的甜美乳汁，它是祖国抚慰游子的绵长柔情。诗人漂泊天涯的深情呼唤有如穿越沙漠、久旱干渴的旅人对于绿州和清泉的渴盼，焦灼而痛楚，执着而痴迷！第二节的“海棠红”和第四节的“腊梅香”极富古典韵味，很容易引发人们对于中国古典诗词的相似联想，也含蓄而形象地表达了诗人对中国传统文化的留恋和热爱。树高千丈，叶落归根；人在旅途，魂归故里。哪怕天涯海角，啊怕苍海桑田，文化的血脉永远亘古如斯，一脉相连。第三节的“雪花白”则摹色绘心，以雪花的晶莹剔透、洁白无暇隐喻游子对祖国母亲的赤子之心和挚爱之情。四个意象以相同的方式呈现，多侧面、多角度地抒写了诗人对祖国母亲手足相连、血肉相依的深挚情怀。（二）、联想自然，环环相扣。
《乡愁四韵》的高妙之处不仅仅在于精选意象，传情达意，更重要的是，它往往围绕中心意象展开层层联想，由此及彼，由表及里，极大地丰富和充实了乡愁的情感内涵。第一节由“长江水”联想到“酒”，由“酒”联想到“醉酒的滋味”，再由“醉酒的滋味”联想到“乡愁的滋味”；其余三节分别由“海棠红”，“雪花白”，“腊梅香”引发联想，思路扩展与第一节类似。这些联想，一环套一环，层层推进，步步深入，充分揭示了乡愁的深沉厚重、悠远绵长的特点。第一节第一层联想把“长江水”比作“酒”，凸现乡愁孕大含深，至真至醇；第二层联想由“酒”到“醉酒的滋味”则顺理成事，自自然然，展示了乡愁撩人情思、令人心醉的特点；第三层联想把“乡愁的滋味”类比“醉酒的滋味”，化抽象为具体，变复杂为浅显，使人们特别是那些未曾离乡背井，游走天涯的人们对“乡愁”有一个具体而明确的感受。三层联想，从属于“乡愁”而又突现“乡愁”，明白有序地抒发了作者的情思。显然，这比单一的联想比喻更具艺术魅力，其余三节的联想扩展作用类似，兹不赘述。（三）、音韵和谐，一唱三叹。《乡愁四韵》可以看作是一首用文字写成的乐曲，首行诗犹如乐曲的主题旋律，而且它在每一诗节的首尾呼应，使得每一个诗节都像是一个独立的“乐段”，四个乐段之间结构非常相似，这些相似的“乐段”反复演奏，形成了回环复踏、一唱三叹的音乐节奏，使主题思想得以不断深化，从而产生了荡气回肠的艺术效果。这种重章叠 句的构思，显然是借鉴了中国民歌的回旋曲式的特点。（四）、无理而妙，富于别趣。严沧浪曾说过：“诗有别材，非关理也；诗有别趣，非关书也。”此处“别材”、“别趣”指的就是“无理而妙”的特征，所谓“无理”是指因这种逆常悖理而带来的意想不到的诗美、诗味。《乡愁四韵》中，作者不说“一张红海棠”、“一片白雪花”、“一朵香腊梅”，而偏说“一张海棠红”、“一片雪花白”、“一朵腊梅香”，显然，按照生活逻辑和表达习惯，“红”不能用量词“张”来修饰，“白”不能用量词“片”来限定，“香”不能用量词“朵”来衡量。但是，诗人的匠心在于：用“一张红海棠”来强调“红”，以突出“红”的鲜艳灿烂，而这“红”又与后文的“血”自然相连；用“一朵雪花白”来强调“白”，白得晶莹剔透，纤尘不染，而这“白”字又与后面的“信”紧密相连；用“一朵腊梅香”来强调“香”，以突出腊梅的清香四溢，沁人心脾，而这“香”字又与下文的“母亲”相连接。相反，如果说“给我一张红海棠”，“给我一片白雪花”，“给我一朵香腊梅”，后面随文就势的自然联想就无法展开。因此，从这反常离奇的搭配中我们是可以体会到诗人的诗心智慧的。
㈣ 余光中《乡愁》的问题
邮票表示想念母亲
船票表示思念大陆
坟墓母亲死后的怀念
海峡盼望祖国统一专 .诗人是巧妙的运用诗歌创作属的一种方法，以物寄情来寄托诗人对祖国、家乡的思念，作者把乡愁按时空变化分别比作邮票、船票、坟墓、海峡，以此为载体，把那浓浓的抽象的乡愁化作具体可感的实物，易于理解，本身这四种载体说穿了就是乡愁的代表物，就是作者感情的深化，使思念进一步提升，主题进一步得到升华
㈤ 乡愁的主题思想和内容
乡愁是对家乡的感情和思念，是一种对家乡眷恋的情感状态。对故土的眷恋是内人类共同而容永恒的情感。远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，移民，谁都会思念自己的故土家乡。
第一小节:幼年求学，母子分离，借书信以慰别情;第二小节:成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方;第三小节:生离死别，母子不得相见;第四小节:同胞难得相聚，国家不能统一。同时，读者可以感受到作者浓郁而又强烈的感情，诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望
㈥ 余光中的《乡愁》的读后感
最早读到余光中的诗是《乡愁》，“乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆内在那头”，读容着这样质朴的诗句，内心便不由怦怦乱跳，多么炽热的赤子子心啊！再细品其诗，更为诗人深藏不露的诗歌才华所折服。读了《乡愁四韵》后，对诗人的诗情和诗人又有了更进一步的认识，更敬佩诗人对渴望祖国统一执着的向往和追求之情。 全诗采用直抒型的抒情方式。这种抒情方式虽然看起来较为简单，但也很容易写成空泛、概念化、含义浅露的口号而失去诗意。这就要求诗人对景、对形、对社会的事物作特别有致而深刻的观察，也更强调所选意象的典型化和构思的巧妙。采用这种抒情方式必须具备两个条件：一是诗人必须具备充沛的激情，二是诗人须具备高度驾驭诗歌意象的能力。这两点，余光中先生无疑都是符合的。
㈦ 读了《乡愁》的感受
该诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致.正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。 余光中先生热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全