⑴ 2020内蒙古教师美术教案-花鸟画
一、教学目标
【知识与技能】
了解花鸟画的绘画方法及步骤，理解破墨法的艺术特色，能有创意的创作一幅破墨法的猫头鹰作品。
【过程与方法】
通过赏析、讨论和探究，体验破墨的用色特点，尝试运用破墨的方法话花鸟画，逐步提高动手实践能力。
【情感、态度和价值观】
学生能在寓教于乐的氛围中拓宽视野，水墨花鸟画的艺术特色，更加注重观察生活的点滴，逐步增强热爱动植物的情感。
二、教学重、难点
【重点】
掌握花鸟画中破墨的技法，能够有步骤的进行创作。
【难点】
学生对于破墨技法的运用程度以及形体的把握。
三、教学方法
提问法、情境法、示范法、讨论法。
四、教学准备
教材、多媒体课件、水、墨等。
五、教学过程
(一)激发兴趣，导入新课
教师播放动画片《猫头鹰》，提出问题：这是什么动物?为什么猫头鹰在在深夜里不睡觉?对于这位猫先生我们对它了解吗?今天我们来用水墨的形式画画它。教师引导学生说出猫头鹰的习性，身体结构，顺势引出课题——《花鸟画》。
(二)欣赏名作，直观感知
1.教师简单介绍猫头鹰。
提问一：你对猫头鹰了解吗，它有哪些结构?通过对猫头鹰的了解，引导学生观察全面认识猫头鹰。
学生各抒己见，教师简单小结。(猫头鹰，羽毛呈辐射状，细羽的排列形成脸盘，面形似猫，它周身羽毛大多为褐色，飞行时无声。头大而宽，嘴短，侧扁而强壮。它们还有一个转动灵活的脖子，使脸能转向后方。)
(三)环环相扣，具体分析
教师继续展示水墨画法的猫头鹰，引导学生仔细观察。
提问二：从这幅画中你能感受跟我们之前画的水墨有水墨不一样?有什么特点?
教师依据学生回答进行小结，并予以鼓励。(破墨法是中国画技法之一，其画法是当第一遍墨未干时，即在上面画第二遍，使墨色浓淡相互渗透掩映，达到滋润鲜活的效果。)
教师演示破墨的具体画法，学生拿笔跟着练习，尤其是在水墨的运用上，如何做到拿捏到位。
(四)直观传达，教师示范
1.教师运用破墨画法来对猫头鹰进行示范，学生认真观看。
第一步先用浓墨点睛勾喙，然后用淡墨画出头和颈部。第二步，用淡墨画出腹部，然后用浓墨破出头部和腹部的淡墨。第三步，再用浓墨勾出爪部，并填画枝干。第四步，用墨破色法画出叶子，再给其他部分上色，题款完成。
2.示范过程中，提醒作画注意事项：
①猫头鹰形体结构。
②浓墨和淡墨之间的结合。
③水分的掌握程度。
(五)巩固新知，实践展评
1.教师布置练习任务。
个人临摹猫头鹰的破墨画法(注意作画步骤、用色方式、水分等)
2.学生活动与创作。
学生动手实践期间，教师巡视指导，并及时纠错，积极与学生互动。
3.学生作业展示评价。
开展小画展的形式，引导学生当一回解说员，主动大胆上台展示自己的作品，并从内容构思等进行自评，同学之间赏析作品，从画面水墨效果、形体结构等方面进行互评，最后，教师从创意、技法、用色等方面进行总评，指出作品亮点和问题，语言多以鼓励为主。
六、板书设计
七、课后反思
(六)回忆探索，小结作业
教师以提问式与学生共同总结本节课重点，并提问：今天我们学习了用破墨的方法画了猫头鹰，我们还熟知哪些小动物，你还能用今天所学的画法，把它画出来吗?同学们下课之后搜集自己喜欢的小动物，用破墨的方法画出来，下节课我们来欣赏。
学生思考，激发探索兴趣，为下节课做铺垫并提醒收拾卫生
⑵ 米罗可儿幼儿园大班(水墨周庄)教案
可参考： 活动目标 1、爱小动物，保护小动物的情感。 2、初步培养幼儿对水墨画的兴趣。 3、通过大熊猫的黑白对比、学习浓墨、淡墨的运用。 活动准备 1、课件-图片：熊猫 2、幼儿用水墨画工具，画纸。 活动过程 一、欣赏讨论 1.你们喜欢黑色吗？ 教师：其实黑色也很漂亮又很有用，想一想我们画哪些东西的...时候需要黑色？ 2.欣赏大熊猫图片 教师：找找大熊猫身体上哪些地方有黑色。 二、师生共同讨论画法。 1.今天我们要用水墨画来画大熊猫。 教师：墨可以调成淡墨、浓墨，那么大熊猫身上黑的地方用什么墨？ 其它地方又用什么墨呢？ 2.请个别幼儿上来试画大熊猫，大家欣赏讨论。 （边欣赏大熊猫图片） 大熊猫由哪些部分组成？像什么形状？用浓墨还是淡墨？ 先画什么？再画什么？ 3.教师和幼儿共同完成范画。 三、提出创作要求 教师：刚才我们欣赏了这么多的大熊猫，有吃东西的，有睡觉的，有坐在地上的，有爬在树上的。 现在我们用画笔来给你喜欢的大熊猫画个像，画相前要先想好： 大熊猫和谁在一起？在什么地方？在干什么？ 把大熊猫的动作也要画下来！ 四、幼儿作画，教师指导重点 1.教给幼儿孩掌握调浓墨、淡墨的技巧。 2.鼓励幼儿大胆想象，创作不同的熊猫形态。 3.提醒幼儿注意水墨画作画习惯，鼓励刚入门的孩子正确握笔。 4.引导幼儿用不同的水墨画技巧作画，并能用颜料添画背景。 五、欣赏评价 展示幼儿作品，相互欣赏，说说自己最喜欢的作品，并说说为什么。
⑶ 人教版小学6年级的美术教案
六年级美术全册备课
一、教学目的、要求
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标
1．造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、教材分析
（一）教学重点
1． 学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2． 能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
（二）教学难点
1． 利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2． 欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3． 用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4． 运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学措施
1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3． 采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4. 教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
四、课时安排
周次 课题 主要内容 课时
第1周 远近的奥秘 了解近大远小的透视变化规律，学习平行线和消失点的透视概念。 2 课时
第2周 风景写生 学习利用简单的构图知识，并进行风景写生，以提高造型能力与构图能力。 2 课时
第3周 心中的风景 根据记忆或者想象，表现心中的风景，培养学生的创造能力。 2 课时
第3周 会动的剪影 了解皮影艺术特点，学会用卡纸制作剪影人物。 2 课时
第3周 水墨画—动物 了解中国画的特点，学习用皴法来画动物 2 课时
第6周 形体挖切 用泥在六面体或者圆柱体上进行切挖。 1课时
第7周 我们做乐器 学习运用不同的材料制作乐器，培养创造力和设计意识。 2课时
第9-10周 宇宙之旅 了解飞船结构，利用废弃物制作宇宙飞船，培养学生对科学的探究精神。 3课时
第11周 保护文物 通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 3课时
第12-13周 爱护古建筑 了解古建筑的特点及保护古建筑的意义，增强对传承文化的强烈责任感和使命感。 3课时
第14周 电脑美术 熟练运用Wingdows绘图板中的绘画工具，进一步了解各种工具的使用。 1课时
第16周 中国画与油画 了解中国画和油画的使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的区别。 2课时
1、远近的奥秘
授课班级：六年级
课业类型：造型•表现
课 时：2课时
教学目的：
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学中难点：
重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学具准备：
师：范图、教学VCD、学生作业用纸
生：绘画工具
教 学 过 程
第一课时
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？
生：近大远小。
2、讲授新课
⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘）
在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）
⑵什么是透视呢？
在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。
⑶说说周围环境中的透视现象？
⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。
⑸师示范
①先找到消失点。
②画出主要的的透视线，如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图
4、生作业，师巡视辅导
对有困难的学生进行个别辅导
5、作业展示
第二课时
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、讲评上节课作业
⑴透视现象是否准确
⑵近大远小、近疏远密、近粗远细的规律，有没有运用在画中？
2、在绘画上色时注意哪些问题？近的鲜明一些、远的灰暗一些。
3、学生继续完成作练习，教师辅导。
4、作业展示
师生共同评价。
教学反思：
2、风景写生
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
（一）引导阶段（10—12分钟）
欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段（28—30分钟）
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
作业点评。
教学反思：3、心中的风景
课时：2-3课时
一、教学目标
初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力，在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。
二、教学重点与难点
重点：色彩画风景的作画要求和一般方法(通过教师讲授指导与学生练习来解决)。
难点：色彩的调配和着色运笔(通过示范和学生实践来突破)。
三、教具与学具准备
教具：教材，大挂历风景挂图，示范用水彩画具材料等。
学具：教材，水粉画工具材料和8开作业纸等。
四、教学过程
(一)组织教学。
检查画具准备情况，安定好学生精神，集中学生注意力。
(二)观赏导人，板书课题。
1．出示观赏风景画作品。(可用优秀学生作业)
2．简析画面色彩与构图特点。
3．提出并板书课题：用色彩画风景。
(三)讲授新课。(边讲边示范)
1．选景构图。
可用较大的彩色风景照片挂历作为实景，也可将学生带到室外，视具体情况来确定。用挂历是方便易行且有效的办法。告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。
2．从远到近或从近至远铺画景物色彩。以教材上的示范步骤为例。
(1)用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)
(2)用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色 (见步骤图)。
(3)用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。
(4)可点画出人物、门窗等细节，直至完成。
3．教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景一中景一远景(天空、远山等物)。
(四)布置学生作业，提出作业要求。
1．或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。
2．画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。
3．由近至远或由远到近灵活进行。
4．构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。
(五)学生自行作业，教师指导完成。
(六)简评作业，布置学生收拾好工具材料。宣布下课。
5水墨画——动物
（第1-2 课时）
目标：复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。
重难点：训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧，以及动物的造型。
课前准备：学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。
教学过程：
简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。
教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。
a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。
b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。
c.构图以及动物的造型。
d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。
3．教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：
讲解归纳动物的大形体。
讲述调墨、调色。
分步作画，讲解画动物的先后顺序。
修改调整完成。
4．布置作业，画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。
5．老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。
6．征集作业、讲评，提高审美能力。
（三）课后拓展
收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法。
水墨画——动物
（第3-4 课时）
目标：复习前一课时所学画的小动物。学习螃蟹和松鼠的画法。
重难点：笔墨的掌握和使用小动物的造型。
课前准备：布置学生收集松鼠和螃蟹的图片。准备作画用的工具和材料。教师准备好范图以及工具材料。
课堂教学：
请两位学生上台画麻雀和虾，老师进行讲解，指出优缺点及应改正的地方。
老师现场示范讲解松鼠及螃蟹的画法，并归纳出作画的步骤以及应该注意的事项。让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望。
布置作业，画松鼠和螃蟹。
教师巡回指导，主要是动物的造型及笔墨的处理。
征集作品并讲评、欣赏，提高学生的审美能力。
课后拓展
要求学生画一幅自己喜爱的小动物水墨画。
7、我们做乐器
课时：2-3 课时
教学目的：
1、 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器。
2、 培养学生的创造力和设计意识。
教学重难点：
重点：了解乐器
难点：设计乐器
教具准备：
教师：课件（ 有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料……）
学生：准备制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥…… 。
教学过程：
第1-2 课时
（一）、引导阶段
1、 教师播放几段乐曲让学生欣赏。
2、 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。
3、 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。
4、 教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。
5、
原始社会（用兽骨、陶泥等制作乐器）-----奴隶社会（青铜制作精美的乐器）-----封建社会（乐器的用料、工艺更为讲究，多样如：青铜编钟、战国彩绘虎座鸟架悬鼓、等）-----至今（居住在我国西南（云南、贵州、四川）和西北（青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如
：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味。
（二）、 发展阶段
1、教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征。
2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法。
3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。
4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。
学生制作，教师巡回辅导。
作业：利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。
交流与评价：
1、 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的。
2、 师生交流评价。
3、 布置下节课工具。
第3课时
教学过程：
1、 教师复习上节课内容，教师引导学生从形和声方面继续加工乐器，让自己的乐器更好。
2、 学生制作，教师巡回辅导。
3、 学生展示乐器
①让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器。
② 师生交流----比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音。
③教师评价，小结。
4、 课后拓展
让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器。
8、宇宙之旅
课时：2 -3 课时
教学目标：
1．了解宇宙飞船的主要结构。
2．学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。
3．培养学生对科学的探究精神。
教学重点：
1．培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。
2．利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。
教学难点：
了解和掌握飞船的主要结构。
教学用具：
“神舟五号”载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型、挂图等。
课前准备：
1．引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。
2．同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。
教学过程：
一.引导阶段
1．组织教学。
2．欣赏
2003年10月15日，我国自行研制的“神舟五号”载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关“神舟五号”的发射情况。让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
3．导入课题。
4．引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”。
5．鼓励学生说说形状特征是如何的？除了影片的宇宙飞船，你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗？
6．让学生以小组为单位分组讨论。
二.发展阶段
1．各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答。
2．师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。
3．师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。
4．师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。
5．分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。
6．启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。
7．学生分组进行绘制草图。
8．师到各小组给予指导。
9．各组学生开始制作活动。
三、展示评价阶段
1．组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。
2．引导学生自评与互相评。
3．收拾与整理：学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁。
四.课后拓展：
鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物。
⑷ 人民美术出版社 六年级 美术全册教案
课题名称 《水墨画——动物》
教材分析 1、教学内容分析
⑴、背景分析：在中国经济腾飞令世人瞩目的同时，中国文化也越来越受到世界的关注。中国画是我国特有的民族绘画形式，是世界艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。现在越来越多的人走出国门去西方学习，同时也在传播中国文化。但是长期以来，应试教育重压下的年轻学子们能成为合格的中国文化的传播者吗？我们的课堂培养了多少具有一定文化艺术修养和审美品味的人呢？
⑵、功能分析：水墨画是中国画的一种。指用纯水墨所作之画 。水墨画强调以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。水墨画强调“墨即是色”，就是指墨的浓淡变化就是色的层次变化；以及强调“墨分五彩”，就是指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度来代替。
儿童对于水墨画表现有着自己的感受方式、理解方式和表达方式，不一定非要合乎我们理论上的要求，这既是儿童的特点，也是儿童的魅力所在。其实儿童运用笔墨时的大胆想象及创造精神正与水墨画意象表现的本意相契合。
⑶、结构分析：本课学习中，主要教学生用中国画中的点厾法来画动物，点厾法，即：不用勾边线，直接用有浓淡变化的墨或颜色来画物体的一种中国画技法。
⑷、要素分析：中国画的特点；笔墨用水的控制；中锋和侧锋的用笔：墨分五色的练习：用水墨表现动物造型。
2、学生情况分析：
⑴、学习准备情况分析：
①、学生的起点能力分析：学生在日常的生活、学习、娱乐等活动中已经在有意或无意地看过某些中国画作品，这些视觉上的美好感受为学生学习水墨画提供了很好的知识基础和情感基础。
②、学生学习水墨画的心理特点分析：传统的中国画教学历来以技法传授的方式为主，习惯用一种模式来要求学生如何表现，这容易对儿童的创造力产生抑制作用，不符合艺术教育特点。每个儿童都有着纯真的内心世界，有着各不相同的美好梦想和对身边事物种种不同的感受。因此，新课程标准明确规定5—6年级学习领域：运用形、色、肌理、空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。教师在教学过程中应把握好教学目标，对学生的笔墨技法不要作过高的要求，也不要把过多的笔墨技法传授给学生，以免让学生产生畏难情绪、感到约束而降低对水墨画的学习兴趣。应让学生在尝试笔墨运用过程中，对所熟悉了解的动物进行点厾法的概括性的表现，同时也为以后学习水墨画打下基础。
⑵、学习风格分析：本课的教学策略是在教学中坚持从形象分析走向感情体验，拓展学生的感知力。改变一言堂、满堂灌的教学方式 ，充分运用多媒体课件引导式、学生分组合作讨论式、学生自评互评式、尝试体验式等教学方法，努力引导学生发挥主观能动性，以形成自主学习的良好习惯。
教学目标 1、知识目标：了解中国水墨画的特点。
2、能力目标：巩固中国水墨画的用笔和用墨的方法，进一步加强学习中国水墨画的兴趣，初步掌握用点厾法来画动物。
3、情感、态度、价值观目标：通过中国水墨画教学，激发学生对中国民族传统画种的热爱，陶冶艺术情操。
教学重点 用笔用墨的技法。
教学难点 动物的外形、姿态、结构。
教学准备
教具
学具
补充材料 教具：PowerPoint多媒体课件、动物水墨画作品，准备示范用的宣纸、墨汁、毛笔、调色盘、笔洗、毛毡，磁铁。
学具：大白云、小狼毫、墨汁、宣纸、笔洗、毛毡（可以用吸水的报纸代替）、调色盘，建议每人准备一小块湿抹布。
补充材料：荣宝斋中国美术网、华夏书画网
教学流程
教学
环节 教师活动预设 学生活动预设 设计意图 执教者
个性化调整
一.导入阶段 1.课件播放“小蝌蚪找妈妈”的中国画美术动画片，提出此动画片与平时所看到的动画片有何不同？以水墨画作为动画片有没有它的优点？
2.请学生随意在宣纸上涂抹，看看笔墨有何特点？
3.师示范墨分五色
4.学生演示运笔的方法。 （1）.学生观看视频及欣赏图片。潜意识的感受到水墨画的轻柔、朦胧、透明的特性。
（2）.尝试笔墨产生学习水墨画的兴趣。
（3）.加深学生印象。
（4）.复习以前所学的知识点。 创设情境，激发兴趣
二.发展阶段 1.课件展示;螃蟹（实物）与水墨画螃蟹有什么区别？
2.请同学们用以前曾学过的方法来画一画螃蟹。
3. 展示学生画的螃蟹。
4.欣赏水墨画作品，课件演示画螃蟹（视频），思考大师是如何运用笔墨来表现其外形特征的。、
5.跟老师先学学画螃蟹，师动一笔生动一笔。
6.欣赏部分动物图片，分析了解其外形特征。
7.作业要求;选择其中一种动物用水墨形式进行表现。 （1）.学生小组讨论
（2）.学生第一次用水墨来表现动物。
（3）. 学生自评。
（4）. 欣赏大师作画过程，主动与大师的画进行比较，让学生直观体会到用笔用墨的基本技法，体会到中锋、侧锋、逆锋等用笔方法，以及一张完整的中国画是诗、书、画、印的结合。
（5）.学生跟着老师一步一步画出螃蟹，让他们一边模仿一边初步尝试用点厾法来表现螃蟹特征。
（6）.学生观察动物特征，小组分析怎样用笔墨概括的画出其动态造型。
（7）.学生大胆尝试创作，教师巡回指导 ①.用实物与作品进行对比，促进学生对水墨画的理解和认识。
②.促使学生自主地进行探究性的学习。
③.让学生初步了解水墨画的一些特点：墨韵。
④.加深理解，从大师的画迁移回学生的绘画中，拉近创作距离。
⑤.第二次完成螃蟹作品，使学生能更加了解用笔墨的技法，以及如何抓住动物的造型特征来进行水墨画的绘制。
⑥.扩展学生的求知面，注重个体学习和群体交流，增强水墨画的情感理解。
⑦.充分体现学生自主学习和探索学习的教学理念。
三.结束阶段 1.展示学生作品，并请学生谈谈这节课的体会。 （1）.学生互相欣赏所创作的作品交流思想。（自评互评结合 ） ①.通过自评、互评以及教师评的形式，进一步激发学生去感受，使情感得到升华。
四.拓展延伸 1.中国画强调意境，强调诗情画意，画中有诗，诗中有画，气韵生动，功夫在画外。课件展示不同内容的水墨画作品。 （1）.学生欣赏水墨画作品 ①.通过欣赏了解到水墨画的现代走向形式;一类走中西结合，一类走以西为主中为辅的道路。
板书设计
水墨画——动物
学生第一次螃蟹作品 师示范步骤：
学生第二次螃蟹作品
学生作品展示