Ⅰ 音乐教学反思 音乐教师如何做到有效备课
我们都知道，备课是上好课的先决条件，认真备课是提高教学质量的关键。在全面推行素质教育的今天，我们应该怎样备课，才能把以人为本的理念体现在课堂教学的全过程中，也是值得我们研究和探讨的新问题。作为新上岗教师的我，在这一年多的从音乐教学中也领悟出来了一些心得体会。 我教授的学科是小学音乐，谈到音乐教学的备课，我认为，我们首先要明确的是音乐教师要以什么观念来备课？其次就是音乐教师应该怎样备课？即怎么备、备什么。1、 用尽可能多的时间去赏析你要和学生共同分享的教学内容 俗话说“台上一分钟，台下十年功”。音乐教师备课的第一步就是吃透教材，怎样做到吃透教材呢？一时要“钻”进去，二是要“钻”出来。 所谓“钻”进去就是钻研教材。首先是要熟悉教材，反复聆听或演唱作品，其次才可深入分析教材的特点、结构、情感因素以及知识分布情况等；所谓“钻”出来，就是创造性地使用教材。通过结合地区、本校和本人的实际情况，特别是联系学生生活实际和学习实际对教材内容进行灵活处理，整合利用好各种课程资源，及时调整教学活动，让音乐的本质特征以及育人功能在教学实践中得意充分体现。2、在了解和分析学生学习状况上做文章 学生是教学工作的落脚点，是备课活动的最终服务对象。我们音乐教师应该从以往的“只见教材不见学生”的教学方式中转变过来，既要分析教材，更要花时间去分析学生。因此，我们在备学生的过程中应突出的思考以下两个方面的问题：（1）尊重学生。备课时要心中有学生，要充分了解学生，坚持以学生为本，尊重学生，欣赏学生。（2）了解学生。首先要思考什么样的学习目标适合他们？什么样的方法能帮助他们最快有效地达到学习目标？再具体点，不同年级学生的情感、兴趣需要是什么？需要学生掌握的知识点又是什么？他们已有的知识基础、生活常识如何？聆听乐曲时，他们真正感到困惑和难于解决的关键点在哪里？最后“分层要求、尊重差异、据学而教、以学定教。3、确定音乐教学目标 音乐教学目标是音乐课堂教学的方向，也是进行音乐教学设计的依据，只有目标明确，教学设计才能有的放矢。因此，确定音乐教学目标是音乐教学设计的核心。在确立教学目标时，我们必须明确音乐教学目标的主体必须是学生而不是教师，因为判断教学有没有效益的直接依据是学生有没有获得进步，而不是教师有没有完成教学任务。还应该明确教学目标的行为是可测量、可评价、具体而明确的。更应该明确一定要以《全日制义务教育音乐课程标准》为向导，始终以音乐为本。4、准确定位教学重难点 音乐课中的重难点大体集中在节拍、节奏、音准、歌词处理、歌曲表现等方面。一堂好的音乐课不光取决于教学内容生动、有代表性，教学目标科学、合理、有可操作性，在很大程度上还取决于老师对重难点的准确定位。如果老师主次不分、平铺直叙，胡子眉毛一把抓，教学重点抓不住，教学难点突不破，那教学就不可能达到预期的目标。 5、选择恰当的教学方法 这是音乐教学成功的途径之一。选择教学方法应该与教学目标、教学内容相适应，因为任何教学方法都是为教学目标和教学内容服务的。教学中常用到的有体验性、实践性、语言性、探讨性音乐教学方法等。在实际教学中，几种教学方法不是截然分开的，而是根据教学目标与教学内容，多种教学方法结合运用，灵活有效的实施于课堂之上。6、精心设计教学过程 教学过程包括：如何导入激活学生的已有经验、如何巩固学生已学的知识和技能、新授教学内容的呈现方式和步骤、学习的反馈和评价时机等等。（1）创设情境、合理导入 情境的创设要考虑教学内容以及学生的接受程度，在创设情境、引入新课的同时，还要明确提出本节课的目标与任务。例如，在教唱《两只懒乌鸦》一课时，老师用描述性的语言导入：“在一个美丽的小山坡上，有一棵又高有大的杨树，杨树上有个乌鸦窝，窝里住着两只小乌鸦，风呼呼地刮着，这时窝破了个洞，你们想知道窝里发生了些什么吗？。。。。”这样，使学生动心动情，学生急于想知道窝里发生的小故事，他们的学习兴趣也就提高了。并且通过了解歌曲内容，学生进而也能很好的配合音乐用诙谐幽默的情绪去演唱歌曲，表现歌曲。（2）技能训练，有机渗透 这并不是抛弃传统音乐知识技能的学习和训练，而是改变了他们的呈现方式。将音乐知识技能的学习和训练有机渗透运用到音乐教学中，通过音乐的多种实践活动，帮助学生更直观地理解其意义。例如，在教唱《小朋友的家》一课时，可以将节奏练习这一环节，以趣味闯关形式呈现给学生，通过预先创设的情境，让学生拍打出正确的节奏获得进入迪士尼乐园的通行证。这样，让学生在快乐的情绪体验中掌握歌曲节奏难点，从而达到教学目标。（3）依据不同的学习内容，从多角度设计学习的问题。 教学中每个环节就是一个一个问题的连接，每一个问题就是我们要学习的内容和我们要达到的目标，而且问题可以从多角度去设计，如创作的角度、审美的角度、表现的角度；也可以从相关文化的角度来设计问题。但是问题是起点，问题是主线，问题是过程与方法。新课程的实施，是让学生在解决问题当中学会解决问题的方法，所以问题过于简单，问题不具有探讨性，提出的问题对学生所学知识技能不具有挑战性，这样的问题设计就没有意义。（5）再现新知，灵活结尾 一首优美的乐曲既要有激动人心的开头，也要有耐人寻味的尾声。音乐课的结尾可以是师生共同简短的知识总结，也可以是老师一句满怀希望的寄语，可以在师生共歌共舞中结尾，也可以在静听乐曲中结束。7、在“备全自己”上下功夫（1）体现自我 发挥自身优势，使音乐教师个体独具的专业基本功、个性魅力能在教学过程中得以张扬，努力形成较成熟、稳定的教学风格。（2）注重反思 音乐备课的教学反思贵在及时，贵在坚持，一有所得，及时记录，有话则长，无话则短，可以将平时星星点点的启发和顿悟、有特色的教学经验和典型问题记录下来，既要记成功之举，也要记“败笔之处”以写促思，以思促教。在不断自我审查与完善教学设计的过程中，走向备课的自我超越。 总之，音乐教学的备课是一种创造性的劳动，任何一节成功的音乐课都需要教师在课前做好精心的准备。作为音乐教师，除了要学习新的理念，研究教材，研究学生，还要不断地掌握可行的教学策略，把课程标准、教学用书以及学生一起研究，把课本、备课本甚至于小纸条一起重视，让我们的音乐备课真正产生“润物无声”的效果
Ⅱ 音乐教学反思该从哪几方面着手
一、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种意外，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。 二、音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：学生对本课的民歌熟悉程度如何，怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣，在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷在备课过程中设计反思。三、在课后进行各种形式的反思。 反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。 反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓他山之石，可以攻玉。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。 因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！
Ⅲ 怎样写音乐课堂教学反思
我的音乐课堂教学反思 打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题，虽然着力点不同，但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中，我做为一名青年音乐教师积极参与到其中，学习锻练自己，使我的课堂教学与新课改的要求更加接近，让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。因此在我的音乐课堂上我一直努力去创设即轻松又愉快的课堂氛围，美好的音乐欣赏意境。不管是教材要求表演的歌曲还是聆听的音乐，我都把听放在首要部位，以学生感受为先，听一听、想一想、说一说、演一演。小学生的想象是天真无邪、纯洁无瑕、自由自在的，犹如一张白纸，你一笔，我一笔，用五彩缤纷的颜色绘画出美丽的图画。在我的课堂上我从不用“谁想象得对，谁想象得错”来单纯地进行评价，也不用“应该是这样的，应该是那样的”来限制学生的想象空间、定势学生的思维。在引导学生安静地聆听一段音乐之后，我就会去鼓励学生：你听到了什么，看到了什么，你仿佛来到了什么地方，你觉得这段音乐给你带来了怎样的心情，能把你的感受将给大家听一听，或者用用手中的彩色笔把它画出来让大家欣赏吗...... 在一年的小学音乐教学过程中，我发现学生每当音乐响起时，他们就会情不自禁地纷纷表演起来。特别是低年级学生，教室里就会顿时喧闹起来，此时的课堂可谓是“乱”到了极点。然而我并没有立即命令他们停止，而是一起渗与到他们的表演中去：有的敲，有的打（课堂中所用的小乐器），有的干脆离开自己的座位边听音乐边自行组织三五成群的编创律动动作，神情天真可爱，有的伸长脖子，有的仰着头做鬼脸，还有几个抬着头挺胸随着节奏挥舞着双臂，一副指挥家的样子。他们的动作和表情都十分有趣，把音乐情景表演得活灵活现。 回头看在传统的课堂教学中教师们都非常强调个“齐”字，音乐课也不例外，如座位要齐，歌声要齐，动作要齐。欣赏课更是让学生静静的坐着听音乐，欣赏前还要对学生进行思想教育：不准发出声音，不准做小动作，认真听。从上课到下课，学生都在教师的控制之中，没有一位学生敢做出“越轨”的事。熟不知这种所谓整齐、所谓安静的课堂无形中扼杀了多少个“贝多芬”、“莫扎特”式的音乐天才，这样的音乐课又怎能把学生对音乐的兴趣性激发出来呢？通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的表演与创造活动，突出了学生的主体地位，每个学生都以自己的学习方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人对音乐的感受。在学生们愉快的模仿、表演，欢快的笑声中，想象力，创造力也同时被潜移默化的激发了出来。 以上是我结合一年的音乐课堂教学实践对新课程新理念的一些真实的感受，从中也说不出高深的理论，其中有收获也有遗憾。然而，作为一名音乐教师，我非常乐意给学生创设欣赏音乐的机会与环境，提供更良好更扎实的审美教育，加强学生对音乐的实践体验，提高学生对音乐的感受鉴赏能力，丰富学生的情感，培养学生良好的审美意识。