1. 美术小组要把20张边长是1分米的正方形画片拼在一起,做成一张大的宣传海报,并在海报四周贴上花边，
解：宣传海报的长抄和宽最接近时袭，用的花边最少。
20=20×1=10×2=5×4
因此，将20幅画片拼成5×4的长方形时，需要的花边最短
需要花边为
（5+4）×1×2
=9×2
=18（分米）
答：用花边最短为18分米。
2. 在伊斯兰美术中经常可见到蔓草缠绕的花样，这种花纹的名称是
阿拉贝斯克
3. 画素描的美术生画板 画板上印有好看的花纹
画板上是不会有花纹的，你看到过的都是自己手绘的，独一无二哦
4. 美术游泳圈教案
教材分析：
炎热的夏季，青岛的海水浴场热闹非凡，对于孩子们来说，五彩缤纷的救生圈是一道最亮丽的风景线。救生圈是好玩的，中班的孩子大部分还不会游泳，家中都有救生圈，他们不仅游泳的时候会带上救生圈，平时也非常喜欢玩一玩，而且，玩法多样：“小床”、“呼啦圈”、“轮胎”……救生圈是美丽的，艳丽的色彩、繁多的图案，在整个夏季都是孩子们的好伙伴。因此，发现生活中的美、欣赏救生圈，并进行再创造，成了围绕“救生圈” 生成的一系列活动。
活动目标：
1、尝试用油水分离画的方法装饰救生圈。
2、能用比较丰富的装饰花纹进行装饰，注意色彩的搭配。
3、知道夏季去海边游泳要注意自我保护。
活动准备：
油画棒、毛笔、各色颜料；像救生圈形状的作画纸；展示作业用的大海背景；各种花纹的图片；范例四幅。 活动室布置：收集各种款式的救生圈。
活动过程：
一、欣赏各款救生圈：
1、欣赏活动室四周的救生圈。
引导幼儿观察这些救生圈上的各种图案花纹、底色的配置情况。
2、提问：这些救生圈上有什么花纹？有哪些颜色？看上去感觉怎样？
二、打扮救生圈：
1、出示救生圈范例，引起幼儿活动的兴趣，观察欣赏范例的装饰特点。
这是分园的小朋友画的救生圈，他们都用了哪些图案？花纹？他们是怎样搭配颜色的？
2、探索画法：
1)确定自己想画的花纹和图案。
你们想画什么图案呢？（幼儿讨论）
2）出示花纹范例，丰富幼儿的知识经验。
你们想得真好！老师这里还有很多图案、花纹，看看有没有你喜欢的？
3）启发幼儿如何在环形纸上作画。
怎样画更方便？（可以转动纸来画，这是难点，教师示范。）
4)尝试用油水分离法涂底色，启发幼儿注意颜色的对比和搭配。
选择水粉色的时候要注意什么？（颜色搭配鲜艳、用图案中没有的颜色）
5）巩固幼儿执笔姿势。
6）探讨正确的涂色顺序和方法。
怎样涂色最有顺序？最均匀？（对比方形的涂法——横向或纵向接涂，可以将救生圈转着纵涂。）
3、教师巡回指导，重点鼓励幼儿用不同花纹进行装饰；注意正确使用毛笔。
三、评价分享：
1、展示幼儿作品。
2、幼儿互相欣赏。
要求幼儿找一找哪一只救生圈色彩最美？花纹最漂亮？为什么？
3、教师点评：幼儿的创造性发挥和用色用笔情况。
4、讨论：夏天去游泳会使我们感到很……（凉快），还能——锻炼身体。游泳时要注意什么事情呢？（必须由大人带领，并要套好救生圈。）
5、听音乐戴救生圈作游泳的游戏。
我们青岛的小朋友真幸福，炎热的夏天可以带着救生圈去海边游泳，又凉快又好玩！来，我们套上救生圈，一起来练习游泳的动作吧！
5. 大家有没有湘版五年级上册的美术教案，多谢诸位！
第9课 海螺变形图案
教学目的:
让学生了解变形图案的一般特点与要求,初步掌握变形图案的基本设计方法和步骤,培养学生的抽象、概括、想象能力。
重点难点：
重点：指导学生掌握海螺变形图案的方法和步骤。
难点：在图案加工、制作过程中，让学生体会其精细、工整的特点并学会用点、线面进行创作。
教学准备：
课件、彩笔或水彩画用具等。
教学过程：
一：导入
课件播放音乐，提示课题
同学们，在美丽的大海边，在金色的沙滩上，会看到各种各样美丽的贝壳和海螺，它们形状有趣而且美丽，今天我们来设计一个美丽的海螺图案。
二：欣赏作品
1：课件展示不同的海螺，引导学生观察其外形和内部结构特征。
小结：海螺的外形是一个椭圆形，四周有齿轮花纹，中间是螺旋形的结构。
2：欣赏作品一
课件欣赏教材上的黑白图案3幅
问：这两幅作品与刚才的自然形海螺相比有什么不同？
小结：这两幅作品在自然形的基础上经过作者加工，更加简练、概括、，同时，还保留了海螺的主要特征。
3：欣赏作品二
课件欣赏教材上的彩色图案
问：这幅作品又有什么不同呢？
小结：这幅作品不但在造型上更加夸张，而且经过作者的想象、创造，运用对比色彩间隔排列，在视觉上产生跳跃的感觉。
4：结语
刚才我们欣赏了几幅图案作品，那么，同学们知道什么是图案吗？（经过作者的加工、美化而成的纹样）有哪些变形方法呢？（讨论）
三：示范方法步骤
1：画基本形
2：变形
引导学生说出变形方法
（1）：简化法：在自然形的基础上省略细节部分，扼住主要特征进行变化
（2）：夸张法：将特象的特征加以夸大、突出
（3）：装饰法：在海螺的基本特征上，加以装饰美化。
3：学生按课件图例分别说出用了什么变形方法
四：学生作业，老师行间指导
作业要求：自己构思、想象创作出几幅海螺变形图案，可以是黑白，也可添画色彩，要求制作工整、细致。
五：作业展评小结。
第10课 树的变形图案
教学目的
开阔学生思路，培养大胆的绘画风格，运用简化、夸张和装 等手法，对树加以变形。
重点难点：
重点：掌握树变形的基本方法
难点：创造性地对树形作装 处理
教学准备：
课件、彩笔等
教学过程：
一：导入
1：欣赏：出示《椰树》、《柳树》两幅变形画作品，提问：这些画分别表现的是什么？画中的树与现实中的树是否一样？有何不同？
2：小结：画中的这些树都是在原有造型的基础上运用了简化、夸张、装饰等手法加以变形的画
3：板书课题
二：新授
1：对要变形的树加以分析
同样是树，但每种树都有自己的独特的标志，使我们一眼就能谈判断这是椰树、柳树或是其它的什么树。现在，我们一起看看这几棵树，看看谁能找出它们最突出的特征。
课件出示图片，学生观察答问
小结：迎客松：干曲折，倾向一边，叶是针形，伞状排列。
梅树：新枝直上，多节，花五瓣
雪松：树寇呈叠三角状，干笔直
2：示范讲解变形的几种基本方法
（1）简化：就是省略掉细部及次要部分，保留它必不可少的部分。如简化雪松的外形，简化椰树的叶形等。
（2）夸张：对事物的外形进行适度的夸大、强调、突出。如迎客松的干更弯、倾向性更强，椰树的干更细长，叶更弯等
（3）装饰：在树形上附加一些装饰，使图案更符合理想、更加丰富。如槟榔树的叶上添上凤尾花纹样装饰，在棕榈树的树干上加上条纹装饰。
3：欣赏教材，加深对简化、夸张和装饰三种技法的认识。
三：学生作业，老师行间指导
四：展示作品，师生共评。
第11课 变形人物黑白画
教学目的：
1：初步掌握人物变形的方法，进行人物变形练习。
2：培养学生的创造能力、审美能力。
重点难点：
在了解人体主要结构基础上初步掌握变形方法。
教学准备：
课件、彩笔等。
教学过程：
一：分析人体结构，导入课题
1：复习导入
四年级时，我们学过画人物，谁能说出人体的大致结构？
2：出示课件，加深了解
小结：人体的主要结构包括头、躯干、四肢、骨胳外面包附着肌肉，人体的各部分由关节相连结。
二：新授
1：设问：变形人物与平常生活中见到的人有何不同？你是从哪些地方认出是一个呢？
板书：抓住基本结构：头、躯干、四肢
2：讨论变形方法
（1）省略法
a:用课件打了人物写生和变形画
b:找出不同之处（变形画五官没画，衣上的褶皱没画）
变形画中的一些细节部分没画出来，省掉了，谁给这种方法取个名字？
板书：省略法
（2）夸张法
a:用课件人物写生画和变形画
b:设问：写生画中大姑娘的头发给我们什么感觉？（长）变形画长发画得更长，像样有意夸大人物的主要特征，这种变形方法叫什么？（夸张法）
运用夸张法的目的是为了突出事物的主要特征，使形象鲜明，如把圆的画得更圆，胖的画得更胖....
(3)添加法
a：打出一张学生变形画作品
b：设问：这张变形人物画，你感受最深的是哪儿？（人本来只有两条腿，现在这个却有十几条腿了）
c：像这样，在原有形象上添加的方法叫添加法，如千手观音就是一个例子。
（4）综合法
以上方法可单独使用，也可综合使用。
三：教师示范
四：学生作业，老师行间指导
五：讲评小结
第12课 剪贴画 人物
教学目的:
学习用剪贴的方法表现人物的形象和活动,培养学生的审美情趣,提高动手能力.
重点难点:
利用彩色纸和旧日历纸、杂志封面的图案组成新的画面。
教学准备：
课件、彩色纸、挂历纸、剪刀、胶水、垫纸
教学过程：
一：导入
二：指导设计草图
1：阅读教材，剪贴画的第一步工作是设计一幅有趣的草图。大家根据教材，然后发挥想象，谈一谈，你准备设计怎样的草图？
（学生自由发言）
小结：可以设计生活中见过的场景，也可以发挥想象，可以是人物的上半身为主的头像，也可以是几个人一起的活动，可以是下面像，也可以是背影，还可以是侧面像。
2：注意一点，草图是对作品起提示作用的，在正式贴上纸片时可能有较大的差别，所以，草图的线条不要画得太死
3：学生画草图
三：指导剪取花纹
1：在制好的作品里，我们看到的人物的五官、衣服等，在原来的图画里是什么样的图案呢？这些图案又是怎么样成为人物画一部分呢？（看课件观察）
小结：剪取花纹图案需要发挥每个人的想象能力，把两样没有联系的东西联系起来。
2：学生讨论：你所带来的纸哪些地方可以剪作人物画上的哪一部分？然后说一说
教师提示：剪取花纹是第二步。有的花纹可能与你的草图上的形状不一样，就不要被草图限制，先按花纹可取的部分剪下来备用。
3：剪好以后，把花纹摆在草图的相应位置看一看
（1）剪的图案是否符合草图的需要，是草图需要调整还是剪裁的图案需要更换。
（2）哪些地方还缺些什么？可不可以用彩印纸上的花纹，如果不行，就用彩色纸补剪。
四：完成作品所需图案基本剪好之后，就可以贴了，注意按先后顺序
五：展示作品，小结下课。
第13课 布贴画 人物
教学目的：
通过教学，使学生掌握布贴画的制作方法和步骤，从而培养学生的造型能力和审美能力，提高他们的形象思维能力和创新能力。
重点难点：
重点：布贴画的设计和制作方法、步骤
难点：人物形象的设计和布料色彩、纹理的搭配
教学准备：
范品、硬纸、各种碎布料、剪刀、胶水等
教学过程：
一：欣赏导入课题
1：出示范作，引导学生观察、分析布贴画的特点
2：小结：布贴画利用布料的纹路及松散的线头，使画面具有了“线”的造型和相对灵活的表现力，同时，它是装饰画的一种，在日常生活中有独特的美化作用。
3：板书课题
二：新授
1：讲解布贴画的制作方法
（1）设计人物形态，抓住人物外形、神态进行概括、夸张变化，在底纸上画出轮廓，要求美观大方、大小适当。
（2）选择布料，请一位同学上台选布料，教师稍作评价后提出要求，布料的色彩、质感要协调
（3）拼摆、剪贴成形
将选好的布料根据图样剪出形状，并摆一摆，然后粘贴完成，注意要粘贴牢固，画面要整洁、精致。
2：学生欣赏教材中的范作，并说出自己喜欢其中的哪一幅，为什么？
3：教师针对学生讨论意见，给予肯定和鼓励。
三：学生作业
要求：将收集的花布、色布的边角料，大胆设计，剪贴成一幅以人物为主的图画
四：作业讲评，小结下课
第13课 纸方框组合
教学目的：
1：通过本课教学，使学生基本掌握纸方框制作的步骤方法
2：发展学生的形象思维和审美能力，为今后的学习立体构成打好基础
重点难点：
重点：纸方框珠单体制作
难点：纸方框的组合
教学准备：
范品、单体方框、剪刀、胶水、厚纸条等
教学过程：
一：欣赏导入
1：出示课前做好的几种不同类型的纸方框组合，引导学生欣赏，研究是用什么材料做成的
2：拿出剪裁好的纸条给学生看，这样的纸条，到处可见，我们可以废物利用，刚才看到的那些漂亮的纸方框组合，就是用它们做成的。
二：新授
1：制作单体
（1）裁好4--5条长20厘米、宽约2厘米的纸条，要求画线剪裁，做到边整齐、宽窄一样
（2）留出胶水粘贴处，余下纸对折（二次）
（3）粘贴
（4）剪割
要求：剪割的距离最好为等距，而且每根纸条都做到剪割一致。
（5）撑开
要求：撑开前，要把折的地方，剪割等处用力把折印压一下，做到撑开时，有棱有角
2：单体的组合
（1）欣赏并学习书中的几种不同组排
（2）拿出课前欣赏的范品进一步欣赏并启发
（3）大家动脑筋，排列出多种与书上，与老师不相同的组合体，把自己认为最满意的粘贴好
三：学生作业，行间指导
四：展示作业，评析交流
第14课 易拉罐制作
教学目的：
通过教学，使学生掌握易拉罐制作的步骤、方法和技能，培养学生的想象力和创作意识，提高动手能力和造型能力。
重点难点：
重点：易拉罐制作的步骤和方法。
难点：设计制作出具有创意的易拉罐小制作。
教学准备：
范品、空罐、剪刀、小刀、胶带纸、彩笔等
教学过程：
一：欣赏导入
1：出示范作，学生观察后说出它们是用什么材料制作出来的？
2：小结：易拉罐是我们生活中常见的物品，平时，我们总是把它们给丢了，今天，我们要用废物利用，将它们制作成各种美丽的工艺品。
二：新授
1：学生观察范作，总结制作方法
小结：步骤：剪切——折卷——折叠——拼接——添画
2：教师示范并讲解制作过程
1：构思设计
抓住事物的外形，进行简化概括，去掉细部，并大胆地夸张其特征
2：剪切
根据构思，对易拉罐进行剪切，但要注意安全，不要让小刀或易拉罐伤了自己的手。
（3）粘接
用胶带纸将易拉罐各部分拼接成形，注意要牢固。
（4）添画
用彩笔对粘接好的易拉罐进行添画，使其形象更加生动、完整。
3：引导学生观察教材中的范例，了解其制作要点，启发学生思维，并让学生谈谈自己的构思设计
三：学生作业
要求：采用易拉罐制作的方法和步骤，制作一件或具像或抽象的易拉罐工艺品
四：小结下课
第15课 制作陶杯
教学目的：
1：使学生初步掌握陶杯制作的基本技能
2：培养学生按程序操作，认真、仔细、耐心的良好习惯
3：培养学生的设计意识和美化生活的意识
重点难点：
重点：陶杯制作过程
难点：1：杯把与杯体、杯体与杯底、杯体与贴花的粘接
教学准备：
课件、茶具数件、粘土、报纸、泥塑工具等
教学过程：
一：课件欣赏作品，激发兴趣
1：欣赏精美茶具，激发学生在生活中发现美的兴趣
2：欣赏学生的陶艺作品，激发学生创作欲望
二：新授
1：观察陶杯，分析陶杯的基本结构
2：设计陶杯，画草图
3：示范陶杯的坯体制作过程
（1）用报纸把酒瓶裹紧
（2）用泥压出比瓶底直径大2——3厘米的底板做杯底
（3）制作泥板，根据杯体的高矮确定泥板的宽度，把泥板卷在瓶体外
（4）粘接泥板接口和底板
（5）抽出瓶子，根据需要通过挤压、拉伸适当改变杯体外形
（6）粘接把手或其他部件
（7）装饰
（8）整理
三：学生练习，老师指导
四：课堂小结，作品收集，展览，学生下位参观
第16课 线描人物头像
教学目的：
让学生初步掌握人物头部比例，了解正面、正侧面、半侧面时的不同变化。学习用线描的形式进行人物头部写生，培养学生的观察能力和概括能力。
重点难点：
重点：了解人物头部大体比例，掌握线描写生的要领
难点：人物面部五官比例与感觉的画法
教学准备：
课件、硬笔等
教学过程：
一：组织教学，引入新课
1：课件欣赏。观察分析画的什么？都是用什么方法画的？
2：小结：都是画的人物面部头像，是用单色的线条勾画出一的
3：板书课题
二：新授
1：讲述正面头部比例的大体划分
（课件展示，教师边量边讲）
儿童的眼睛在整个头部长度的1\2处,从头顶到眼睛的2\1处,是头发的下线,鼻子的底线正好在眉毛到下吧的2\1处,嘴则在鼻子到下吧的2\1处,两边的耳朵是眼睛到鼻底线之间的位置.
再看脸的宽度,以眼睛为单位来量是五个眼睛的宽度,鼻子、嘴在脸宽度的2\1处,是脸的中心线,左右对称
2:引导学生观察正侧面和半侧面的五官比例变化
3:演示、讲述写生步骤与方法
（1）整体观察
先认真观察所处角度头部比例与脸形的整体特征，在画纸上作整体安排，确定头部大小与位置。面部朝向的前方位置。面部朝向的前方位置要多留点空白
（2）落笔成形
画脸形——画五官——概括取舍
三：学生写生练习
四：课堂小结
第17课 画有趣的面部表情
教学目的：
1：了解人物面部表情的特点，掌握人物面部表情的基本描绘方法。
2：培养学生热爱生活、关心生活、描绘生活的良好品质和习惯。
重点难点：
重点：掌握人物面部表情的特点
难点：人物面部表情的描绘
教学准备：
课件、彩笔等
教学过程：
一：课件导入
1：课件里一个哑剧演员用哑剧形式表演，让学生观察他的面部表情。
2：设问思考：怎么样知道他人是快乐还是忧愁呢？你是怎么样分辨出来的？
3：分析小结：请几个学生上台做笑、哭、怒、愁的表演，其他学生再次观察表情，老师随机简笔漫画画出各种表情。
二：小结并规纳表情的规律与特征
1：请学生上台用夸张的方法画出各种表情，并给予纠正。
2：教师示范并板书
笑：眉开眼弯嘴上
哭：八字眉眼掉下来
怒：咬牙 眼眉毛竖
其它表情可由以上三种加上嘴的配合派生出多种多样有趣的面目来
三：观摩课件上各种表情图
四：趣味添画
教师出示并张贴有头形和动作的漫画，请学生用接力方式根据不同动作添画出面部表情
五：学生作业，老师行间指导
作业要求：画出一个你认为有趣的面部表情的人物头像，要求画出发式，头像稍大，用夸张漫画的手法。
六：作业展示，简评、小结
第19课 命题画 草丛中
教学目的：
1：学习各种草的表现方法和画面的前后处理
2：培养学生热爱生活、关心生活、细致地观察生活、敢于描绘生活的良好学习习惯。
重点难点：
重点：画面的前后处理
难点：各种草的表现方法
教学准备：
课件、彩笔，课前布置学生课外细致观察草丛，注意各种草的不同之处，并试着画画速写。
教学过程：
一：启发学生的发散思维
1：师：老师这画了一幅画，大家看看这是画的什么地方？课件打出“草丛中”作品
2：“草丛中”发生了一个故事，是一个什么故事呢？大家想想看？
3：学生回答各自的想象：在草丛中读书、在草丛中捉迷藏、在草丛中埋“地雷”.....这样就丰富了学生描绘的素材.
4:教师肯定学生丰富的想象,并设问:怎么样把刚才的想象描画出来呢?
这就是我们今天这堂课重点要解决的问题
二:讲授方法步骤
1:先画近处的草(画近景)
课件打出步骤图,师在黑板上示范画出.告诉学生要根据自己的观察、记忆、想象去画，线条要流畅，各种草的生长方式要有所变化，比如：高矮、粗细、疏密等。
2：在空隙处画人物或其它物体（画中景）
课件打出步骤图，再示范中景人或物的处理方法，被遮挡的地方就不画出来
3：在远处添画更多的草（画远景）
课件打出步骤图，师一边板画一边提醒学生注意远处的草丛要画得小而密，这样才能更好地体现出画面的空间感。
三：指导学生练习
四：小结全课，展示优秀作业。
第20课 线描淡彩画 秋林
教学目的：
1：学习巩固线描淡彩画的表现方法
2：运用线描淡彩画的方法技巧描绘出秋林的特点
重点难点：
体现出秋林的特点
教学准备：
课件、水彩画具
教学过程：
一：复习引题
1：教师出示线描淡彩画<静物>的优秀作业，提问复习线描淡彩画的方法步骤
2：揭示并板书课题
二：分析画法
1：抓住“秋林”的颜色特点，体现出“秋”字
（1）回顾第七册所学 诗《山行》......停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花".诗中描写了秋天枫林的颜色.
(2)学生回答自己观察的秋林是什么色彩
(3)课件播放秋林图片,让学生更加了解秋林的颜色变化.
2:要体现出“秋林”的“林”字特点让学生说说“林”的意义，使学生认识到要表现“林”就必须画较多的树，而且要有一定的空间感。
三：讲授示范
1：用线条画出“秋林”的布局
先画近处的树，再画远处的树
先画树干，再画主枝，最后画树叶，要注意用不同的线条表现不同树叶的特征
2：用淡彩体现出“秋林”的特色
重点演示色彩的调配，并告诉学生别把颜色调得太均匀，免得色彩变化呆板。色彩既然要清淡又要富于变化
四：创作练习
想象画出一幅秋林的线描
五：展示、总结、下课
第21课 线描淡彩画 校园
教学目的:
1:运用线描淡彩的方法描绘校园
2:培养学生善于观察、善于取景、大胆描绘的良好学习习惯。
重点难点：
指导学生观察、取景
教学准备：
布置学生观察校园，布置学生带好写生工具，作好写生准备
教学过程：
一：提示课题，教育学生热爱校园
今天这堂课，我们就用线描淡彩的方法来描绘我们的校园。
二：分析校园特点，告诉学生怎样取景
1：我们的校园有什么特点呢？（用提问的方式激发学生思考、记忆）
2：播放课前拍摄校园录像，告诉学生怎么样取景最好看，可以取全景也可以取“校园一角”
3：教学生取景。告诉学生用自己双手的手指可以圈成一个取景框（示范给学生看，并教会每一个学生）
4：带领学生来到室处校园里，指导学生运用这种简易的方法进行取景。
三：指导学生掌握写生方法
1：仔细观察校园，自己选择合适的角度来取景。
2：用流畅的线条进行描绘，并加上自己美好的设想。
教师可以适当地作一点示范描绘
3：上好淡淡的水彩
4：待水彩色干后再适当加勾线条
四：展示作业，鼓励学生自觉进行写生练习。
第24课 绘画日记
教材分析
用作画的方法来记录自己对生活的感受，配以简明扼要的文字叙述，使之达到
图文并茂、生动有趣、形式丰富的效果，是教材向学生介绍的一种新型的日记
方法——绘画日记。
与一般日记相比，绘画日记有形象直观、色彩鲜明、内容丰富、概括力强等特
点。绘画日记不仅在培养学生深入细致的观察、表现生活方面有着重要的作用，还在培养学生严谨的语言表达能力、良好的逻辑思维能力等方面有着独到的作用。教师可在教学中，引导学生抓住典型的事例与环境加以表述，帮助他们处理好画面内容与文字叙述的关系，使学生画得生动、写得有趣、学得带劲。
参考教案
课业类别：绘画创作课。
教学目的：1.使学生初步了解美术学习与语文知识的关系，了解日记画的特点。2.引导学生多侧面地观察生活、了解生活、表现生活，培养学生热爱生活
的感情。3.促进学生形象思维能力与逻辑思维能力的平衡发展。
教学重点：典型事例的分析与表现方法；色彩、黑白关系的处理与空间层次的体现。
教学难点：画面与文字的相互关系，画面的表现形式。
教具准备：了解学生写作水平和日记的实际情况，收集学生的优秀日记画习作。
学具准备：选择一篇自己认为较好的日记，彩色水笔、钢笔等。
教学过程：
一、组织教学
检查学生行为规范，稳定课堂学习秩序。
二、导入新课
1.复习语文知识：日记。（教师提问，启发学生用学过的语文知识回答问题。）
2.出示日记画范样、板书课题。（教师配合动作与板书，用语言进行衔接，以有效地吸引学生的注意力。）
三、讲授新课
1.引导欣赏。
①这幅日记与我们通常所看到的日记有什么不同？（有形象、色彩、文字。）
②画面与文字之间有什么样的关系？
（主要内容一致、互相呼应，互相补充，图文一体。）
③作者选择了生活中的什么事例进行表现？
（生活中的典型事例或较为特殊的事例。）
2.赏析课中图例。
请学生把课本翻至第14页。
①图例表现方法分析。
有黑白、白底有色、有底色有色彩三种表现形式。
②图例是如何选择表现内容的？
《钓鱼》，小作者选择了星期日与父亲在湖边钓鱼的活动内容，仅用下饵的瞬间，概括了活动过程。
《帮妈妈做家务》，选择了整理家务中的扫地一事，小帮手手中的道具、屋里陈设反映了扫地的结果。
3.日记画的特点。
以画为主，文字叙述为辅，文画一体，相映成趣。
4.日记画的方法与要求。
方法：①选择利于自己表现的事和物；②合理分配画面与文字叙述的位置；③铅笔起稿；④草拟与画面相符的文字；⑤着色。
要求：①注意文与画的整体关系；②画要形象鲜明、主次分明，能反映出事情发生的特定环境；③文字叙述言简意赅，与画面相呼应。
（教师可结合上述方法和要求，作步骤演示，使学生更清楚地了解日记画的方法与要求。）
四、学生作业，教师巡回辅导
作业：根据自己的日记，选择一种适合自己特点的形式完成一幅日记画（彩色、黑白均可）。要求事例典型，环境独特，语言冼练，构图饱满，主次分明，对比中有协调。
辅导要点：
①合理分配位置（根据学生日记的特点进行辅导）；
②主体形象的刻划（出示学生能够接受的人物画资料，供学生借鉴、参考）；
③环境气氛的渲染（强调对比关系的运用）；
④草拟文字（注意语句的连贯、通顺及与画面的关系）；
⑤黑白对比方法（点、线、面的合理运用）；
⑥色彩关系的运用；
⑦文字书写（要求规范，注明时间、作者、年龄）。
五、小结
优秀日记画讲评。
第16课 纸条工艺制作
一、教学目标：
1、学习制作纸条卷折的图形。（练习）
2、培养学生想象力和表现力。（了解、练习）
3、培养学生细致认真的行为习惯。（接受）
教学重点：充分发挥“设计者”的想象能力，挖掘“设计者”潜在的创造力，设计出形式新、结构美的图案。
教学难点：粘合。
二、课时安排：一课时
三、课前准备：
1、教师：各种类型的纸条卷折图形画若干。
2、学生：纸条，胶水，剪刀，白纸及彩色纸。
四、教学过程：
一、上课，师生问好
二、揭示课题——《纸条工艺制作》，作启发性谈话。5分钟
1、表演范作，激发学习兴趣。同时引导学生仔细观察讨论：这些画是什么组成的？图上“画”的是什么？用了哪些折纸的方法？你还能做出什么图形？等等。
2、教室讲解折纸的基本技法
（1）折。一张纸条正、反折；同一个方向折；每折的长度相等；每折的长度不等。
（2）卷。一张纸条卷成一个圆圈，可单层，也可多层；两头向里卷；两头相反卷。
（3）折卷结合。
在讲解过程中，可让学生边听边跟着教室做。同时，教室随时提出问题，如：这样折或这样卷适合那种图形？以引导学生想象，使学生做到心中有数。
三、学生作业
（1）每人想好：要卷折什么图形。可先拿出草稿纸画一下你想象中的图形，并让学生来讲讲，以便相互启发。
（2）教室小结：表扬那些想法大胆、构思新异的学生，逼供内提出修改一件。应特别注意：根据背景纸的大小、形状，尽可能使画面饱满些，并注意构图布局中的对称，平衡关系。
（3）动手制作。有困难的同学可参照书上范作进行制作。教师巡回指导，解决学生普遍存在的问题，并设法解决。
四、作业讲评，选出几个优秀作品，
号召学生积极思维，大胆创造。
五、下课，清洁教室。
六、课后小结
6. 花边在美术中又叫做什么
这边美术生也叫艺术生，美术生，也叫艺术生，嗯，因为就是当地的叫法都是不一样的嘛。
7. 急急急！！！！1.论述：春秋战国时期工艺美术品主要的纹样构图样式
一、结合实例说抄明春秋战国时期工艺美术品主要的纹样构图样式
春秋战国时期工艺美术品的装饰纹样已从西周时期的二方连续发展到了更加复杂的四方连续，成为这一时期的主要纹样构图样式。这种格式和特定的装饰方法有关，它统一而不单调，繁复而不凌乱，反映了这一时期的装饰特色。以蟠漓纹和蟠卼 纹为主要装饰花纹，四方连续构图样式
二、结合时代背景，谈谈春秋战国时期工艺美术的特点与时代风貌
1、它具有时代的共同性和地区的特殊性。
2、春秋战国时期在思想学术领域所出现的“诸子蓬起，百家争鸣”的空前活跃的局面。思想的激荡体现在工艺美术制作方面，形成巧思、清新、活泼等特色。 3、春秋战国时期的装饰突破常规，采用重叠盘绕、上下穿插，四面延展的四方连续组织为装饰骨骼
望采纳哦
8. 什么是美术作品有图案的手提袋,有花纹的手套,印着图案的门票是美术作品吗
有图案的手提袋,有花纹的手套,印着图案的门票是美术作品吗?
是的 那些都是包装设计
美术分造版型和设计两类权
造型美术就是以后做画家雕塑家 这些都是以绘画为生的人
设计对绘画要求不高 知道功底便可 设计包括很多类型
比如：服装设计 --衣服
包装设计 -- 包 商品盒 或商品袋
产品设计 ----手机 车 等工业产品
平面设计 ----广告 招贴 海报等
网页设计 ------博客 网页
动画设计------动画人物 漫画 游戏等等
这写是为我们生活所服务 使我们生活的更人性化 更方便
以上是我个人观点 呵呵
9. 四年级上册美术书第16课怎么剪带花边的喜字
金风玉露一相逢，便胜却人间无数，也许这只是大词人的一厢情愿的想法内吧。当真容正相爱的人相逢时，才会有如此的感受，而那些不再愿为相逢，也不愿再靠近你的人，相逢只怕是一种沉重的负担，若如此，谁还会再想着什么他妈的相逢呢？！