1. 初中美术理论知识
是考关于美术教师资格吗？如果是的话就要考教心学，如不是，在我们这里也要内考教心学，然后才是专容业知识，专业方面，首先是理论方面，相关素描呀，色彩呀，然后就是国画。油画。这里边的理论，其次是中国和世界美术史。这些都有书，你是不是美术专业的呢，如是的话把那些书看一下，就知道了。
2. 异想天开陶艺教案怎样写
做什么用的？
3. 如何在初中美术第二课堂开展陶艺教学
陶艺，顾名思义就是利用陶泥制作的艺术品，说得通俗一点就是“玩泥巴”。很多人都认为它是“下里巴人”，登不了大雅之堂，其实中国的陶瓷艺术早在五千多年前就闻名世界。从新石器时代黄河流域发现的仰韶文化，到秦汉时期震惊中外的世界八大奇迹之一——兵马俑，再到明清时期被世人赞为绝伦的青花瓷，中国的陶瓷艺术似乎达到了登峰造极的地步。但随着生产工业化的出现，某些陶瓷技艺的失传及国外陶瓷艺术的异军突起，被世人喻为陶瓷发源地的中国，似乎也陷入了尴尬的境地。“陶艺吧”的出现，无疑给现代繁忙的都市增添了一个新的“亮点”。它既能满足都市人“亲近自然、回归自然”的强烈愿望，又能使他们放松心情、陶冶情操，真正在陶艺的时空里驰骋。然而往返出入“陶艺吧”的很多是些都市时尚的“白领”，和很多在校的小学生似乎不沾边，直到校园陶艺课程的开设、兴起，才使祖国的下一代真正有了认识陶艺、接触陶艺的机会。它既使学生接触、了解到了祖国优秀的传统文化，又给学生提供了一个“舞台”，使他们离开狭窄的书本和课堂，放松心情、回归自然，“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”，看着一件件陶艺作品从自己手中诞生，精神上获得了极大的满足，“信可乐也”。从这点上来说，陶艺教学在小学基础教育教学，特别是近几年国家倡导的素质教育教学中有着深远的意义，下面就以我个人短暂的陶艺教学经历谈几点体会，供大家分享。
赏——利用多媒体，培养、激发学生学习兴趣。
俗话说：“工欲善其事，必先利其器”。陶艺既是一门艺术，又是一门技术，而且操作性很强。所以在给学生上第一节陶艺课时，我并没有直接带领他们走进陶艺室，而是带领他们走进了多媒体教室，播放了一张自己到宜兴去学习陶艺时买回的VCD——《陶艺入门》。光盘中重点讲解了我国陶艺发展的历史、现状和未来及陶艺制作的工具、要点、技法等，目的让学生对“陶艺”这门新兴课程有个感性的认识，对祖国悠久灿烂的艺术文化充满自豪感。随后我和学生进行“即兴提问”，把自己在刚才片子中看到的一些不懂和疑问都提出来，老师能解决的尽量在课堂上解决，不能解决的留到以后具体操作中来解决，学生发言很踊跃。然后我带领学生走进陶艺室，让他们去接触真实的陶艺创作环境。当学生看到周围的东西和刚才片子中看到的一模一样时，一个个都兴奋不已。随即我邀请他们坐下来，触摸自己眼前的这些陶艺制作工具有何感觉？谈谈这些陶艺工具有那些实际的用途？小朋友们又争先恐后地举起了手。最后我邀请他们每人上台领取一块陶泥，利用这些陶艺制作工具，学习、模仿一些刚才在片子中看到的陶艺创作方法，感受陶泥与众不同的特性。这样一堂课在学生的敲敲打打声中结束，学生虽然没有像模像样地创作出优秀的陶艺作品，但对学生认识陶艺、接触陶艺，培养积极的学习兴趣确实是至关重要的，因为“兴趣是最好的老师”嘛！
思——挖掘各种创作素材，作品要具有个性。
在结束了入门学习后，接下来就要投入到正规的学习创作阶段，苏教版的小学美术教材确实安排了几课陶艺教程，但很多的社会实践课、兴趣活动课却没有正规的教程，即使是到书店买回的教材，也不一定适合各年龄段的学生，这就需要美术教师独具匠心地安排设计了。“生活即教材”这是我在具体教学过程中一贯倡导的。其实生活中的好多物品都可以成为陶艺教学的素材，衣服、鞋子、动物、家电、器皿、交通工具等，只要老师做个有心人，我们周围的事物都可以成为活生生的“模特儿”。记得有一次学做“鞋子”，我先让几位小朋友上台，伸出自己所穿的鞋子，说说它的名称、外形、色彩、图案及穿上去的感觉，孩子们一下子乐开了花，争先恐后地要求上台“展示”。然后我要求他们回忆自己在其他地方看到的，如爸爸妈妈穿的，老师穿的，在鞋子店里看到的等等，随即我利用多媒体课件展示一些其它类型、用途的鞋子，如溜冰时穿的溜冰鞋、下雨时穿的雨鞋、骑马时穿的靴子等等，目的是让学生拓宽眼界，认识了解鞋子“家族”里有着形形色色的“成员”，最后我要求他们利用陶泥为主要材料，写生或创作一双自己喜爱的鞋子，孩子们的创作兴致都很高，也完成了一些出乎意料地优秀作品。
“个性是艺术创作的灵魂，没有了个性，艺术就失去了价值。”所以在实际的教学过程中，我鼓励学生大胆创新，勇于实践，不要简易的抄袭或临摹教材中的作品，要有自己的个性。教师少示范，即使示范，也只要介绍一些制作过程中的重点、难点，完成一些“半成品”。目的是让学生学会积极地思考，积极地探究，艺术创作最怕学生照着老师“依葫芦画瓢”。如果完成的作品都是“拷贝不走样”的话，那还谈得上什么创新？谈得上什么发挥学生的主观能动性？米开郎基罗、罗丹、亨利摩尔等雕塑大师的作品，若干年过去了，怎么还会被人们牢牢记得，推崇为典范？
（三）融——从其它艺术门类吸收灵感，培养独特的审美趣味。
艺术是相通的，陶艺的范畴属雕塑，雕塑又和绘画、工艺、建筑等同属美术范畴，所以绘画、工艺、建筑等艺术门类对陶艺的影响可想而知了，我个人认为影响最深的当属绘画。如果绘画是二维艺术的话，那么雕塑可以划为三维或者四维艺术，历来很多的雕塑家都善于绘画，而善于绘画的却不一定熟悉雕塑，陶艺实际上是从平面到立体的转折。所以教师应鼓励学生业余时间多学些绘画，高年级学生可以学一点素描，因为素描对陶艺教学的促进很大，低年级学生多画些写生以及富有创意的想象画。另外，其它姊妹艺术对陶艺教学的促进也很大，如音乐，所以我在教学过程中，特别是学生制作过程中，经常播放一些优秀的中外乐曲，悠扬的古筝、抒情的小提琴、欢快的唢呐及深沉的钢琴、萨克斯等，目的是让学生借助音乐营造氛围、发挥想象，提高他们艺术综合能力，培养独特的审美趣味。当然音乐的选择要根据教学内容实际需要，合理运用，不然会适得其反。
展——定期举办各种展览，增强学生创作信心。
“信心是兴趣持久的动力，是通向成功的保证。”当学生的作品达到一定的质和量时，教师就可以适当的举办一些展览了。小到课堂展览，大到学校、社会展览，目的是让学生保持创作兴趣、增强创作信心及体验成功的乐趣。如我在每堂陶艺教学课结束时，都要利用数码相机，把学生的作品，不管好坏、成败拍摄下来，然后在下课前几分钟当堂展示。一方面让学生清晰了然地看到自己创作的作品，另一方面也可以让学生展开积极的讨论和评价，欣赏了解哪些作品最富有创意，哪些作品最耐人寻味，哪些作品有待完善和改进。当这些泥胚晾干，放进火炉烘烤、冷却、上铀，完成最后一道程序后，教师就可以将作品集中一起，举办一些小型的展览会了。如上完了“我喜爱的鞋”一课，教师就可以举办一个“鞋子展销会”，把学生制作的各种民族、各种风格的鞋子放在一起，让学生说说如果你是顾客，你会挑选怎样的鞋给自己穿；上完了“我设计的茶壶”一课，教师可以举办一个“茶壶博览会”，把学生制作的“精品”和大师的作品加以比较，体会大师和学生制作时不同的构思和技巧；上完了“火红的端阳”一课，教师可以举办一个“端午风俗周”，把学生制作的有关端午节的事物，如粽子、香包、龙舟等放在一起，让他们说说端午节的由来，人们过端午节的传统，一边渗透爱国、节日教育，一边把学生对端午节的看法和感受用自己的语言有机地表达出来。
诚然，陶艺教学还刚起步，在实际的教学过程中还存在着很多问题，但它的独特魅力已经得到了无数专家、学者的认可。一方面，它继承发扬了祖国的优秀民族文化，使之后继有人；另一方面也确实锻炼了学生的手和脑，使学生在人格和心灵上都得到了升华。陶艺教学要从人类历史文化中汲取营养，在完整的艺术活动中形成艺术能力，同时，也不能以单纯地掌握知识技能为目标，而是让学生围绕人文主题的艺术学习中，轻松、愉快地掌握知识和技能，了解艺术的历史和文化内涵，获得尊重、合作、分享等人文素养，促进学生个性的完善和发展。陶艺教学的“春天”还刚来临，我们有信心，也有决心去迎接这美好的“春天”，使之在在祖国的大地上生根、发芽、成长，为培养祖国的下一代做作出我们应有的贡献！
4. 大班桃花开满树陶艺教案怎么写
制作流程，制作方法，制作目的