❶ 美丽的花朵大班颜色渐变教案体现了教师怎样的教学智慧
活动目标:
1.通过欣赏大师作品、观察放大的花卉图片了解并学习色彩渐变的方法。
2.尝试用饱满的构图和渐变的色彩表现自己喜欢的单朵花卉。
3.细致观察感受花卉的美,萌发热爱生活的情感。
活动准备:
花卉照片,画家奥基弗的绘画作品,两幅图形一样色彩不一样的图片
活动过程:
一、欣赏花卉照片,感知色彩、造型的美。
1.教师播放6幅花卉照片的幻灯片,根据幼儿的选择点击放大欣赏。(挑选六张渐变色的花朵图片展示,并用1~6的数字给每张图片做标记)
2.通过提问,引导幼儿从造型和色彩等方面进行观察。
教师提问:这里摆了了六朵花,它们的形状颜色各不相同,我想请小朋友来告诉我你喜欢几号花?
学生回答:我喜欢*号花教师问:那你为什么喜欢这朵花呢?是喜欢它的颜色还是形状呢?
学生答:……
二、欣赏奥基弗的作品及放大的花卉图片,学习表现色彩渐变及画一朵大花的方法。
1.教师说:今天我也给大家带来了一位画家的作品,这位画家的名字叫奥基弗,她也画了一朵大花,我们一起来看看他是怎么画的,好不好?
学生答:好教师:我们看完奥基弗的画了,我现在邀请一位小朋友告诉我,它的花瓣颜色是怎么样的?
学生答:它是红色的教师问:那这朵花只有红色吗?你仔细看看是不是还有其他的颜色……学生答:它还有黄色跟橙色教师:噢,那这朵花的花瓣上一共有三种颜色,
2.提问:你看了她画的花以后有什么感觉?花儿的颜色是怎样变化的?为什么你会感觉它画的花很大呢?
(引导幼儿说出这朵花给人的感觉,花儿的颜色由黄色变成红色再变成橙色,)
3.教师播放小花渐渐变大的幻灯片,引导幼儿对比讨论。
❷ 三年级下册美术教案
第一课:水墨游戏
教学目的:
1、尝试用中国画的工具,材料。2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。3、培养热爱民族传艺术。
教学重点1、认识、掌握工具材料的使用。2、焦、浓、重、淡、清的画法。
教学难点:1、工具的使用。2、用笔、用墨的训练。
教学工具、材料:毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程:1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。2、出示一幅中国画,并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。 让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
第二课 重重复复
教学目的:1.认识平面构成的简单形成重复,了解重复图案的艺术特色,提高审美素养。2.学会设计简单的重复图案,训练抽象构成能力。3.联系生活实际,利用实物中的重复排列,引导学生把课堂知识运用到生活中。教学重难点:让学生掌握重复排列的设计方法。
第三课 曲曲直直
教学目标:
1、知识技能目标:
a) 能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
b)能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
2、 情感态度:通过收集不同的直、曲材料进行创作,培养学生留心生活细节与自主创新意识。
3、学习策略:引导学生自主探究;
教学重点:引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。
教学难点:利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图
第四课 平平稳稳
教学目的:
1.理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体
2.运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。
教学重点: 理解感受物体的对称或均衡的表现形式。
教学难点:用各种材料来表现对均衡的感受。
教学用具:图片 投影仪 水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等
[教学目的]1.通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。
2.通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。
[教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏
[教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来
第六课 迷 彩 服
一、教学目的:
1.感受图案的装饰性特点。
2.学习几种制作方法,拓展学生思维。
3.增强保护动物的意识。
二、教学重点:感受图案的装饰性特点。
三、教学难点:色彩的搭配。
第七课 彩色玻璃窗
教学目的:
1、以欣赏的形式,让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。
2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法,锻炼动手动脑的能力及创作能力。
3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗,在设计中,捕捉创作的灵感。
重点:掌握套色剪纸的方法,并学会运用套色剪纸来制作窗花。
难点:玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。
第十课 我设计的一本书
教学目标:
1、通过学习设计制作封面,使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。
2、通过欣赏不同形式的封面设计作品,培养学生的美感
3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。
重难点:学习如何设计、制作一本书的封面的方法。
教具准备:教学封面设计范图、封面设计作品、色卡纸、剪刀、胶水等。
第十二课 甜蜜的梦
教学目标:
1、指导学生学习在蜡纸层上刮出肌理效果,表现梦境。
2、培养学生的记忆、创新的能力。
3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。
教学重难点:指导学生用各种工具在蜡层上刮出机理效果以及画面组织。
教学准备:优秀作品、有关做梦的科学常识(录象)、油画棒、工具刀、牙签等。
第十四课 变幻无穷的形象
学习领域:造型·表现
设计·应用
教学设计:
本课的教学指导思想是:是否了解掌握各种身边常见的物体,熟练的运用“加”“减”的方法,根据想象和变化,创造出艺术作品;整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考,共同探讨,观察尝试为主,教师起引导作用。
教学目标:
⒈情意领域:通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品,引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美,表现美,欣赏美的能力。
⒉认知领域:将身边的物品进行想象、变化,并尝试将制作完成的不同的艺术作品。
⒊操作领域:根据身边的物品,进行想象和变化,创作艺术作品。
第十六课 二十二世纪的建筑
教学目的:
1、通过学生之间的交流,启发学生对二十二世纪的建筑展开想象,对科幻片的欣赏,开拓学生思路。
2、引导学生用、绘画、手工等方法,创作出富个性特点和形式新颖的建筑。
教学重点:二十二世纪的建筑的形状
教学难点:如何启发学生创造二十二世纪的建筑
教具准务:彩色笔、彩纸、卡纸、废旧盒子
第十七课 电脑美术
学习领域:设计应用。
课 时:1课时。
教学目标:
1、 指导学生在Windows画图程序中绘制简洁的图案。
2、指导学生采用Windows画图程序进行复制、粘贴,组成一幅漂亮的图 案。
3、 引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重点:采用Windows画图程序创作一幅漂亮的图案(花草树木)。
教学难点:创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。
教具准备:电脑演示示范作品以及电脑软硬件设施。
第十八课 会飞的玩具
学习领域:设计 应用
课时:1课时
教学目的:指导学生利用易找到的材料,设计制作一个会飞的玩具。
指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
一、教学重难点:
重点:制作会飞的玩具的方法
难点:如何使玩具会飞
二、教学准备:
1、教师准备各种材料,各种绘画制作工具以及示范作品。
2、学生准备一些包装纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料,铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。
第十九课 保护珍稀野生动物
学习领域:综合、探索
教学目标
1、引导学生根据收集的材料和野生动物的分布,制作出小画册或分布图。
2、让学生懂得爱护环境保护动物的重要性和责任感。
教学重难点
重点:培养学生的合作能力、制作能力和形象思维能力
难点:学生想象力的创新
教具:录像、图片、彩纸、彩笔、剪刀等。
学具:彩笔、彩纸、剪刀、双面胶等。
第二十课 民间玩具
课题:民间玩具
领域:综合、探索
课时:1—2课时
教学目标:
1、能够利用身边的材料设计并制作一个玩具。
2、通过欣赏、探索使学生对民间玩具有个大致的了解。激发学生的创作热情。
3、激发学生对民间艺术的热爱。
教学重点:制作一个玩具。
教学难点:玩具的设计。
教具准备:玩具作品若干件,图片、录像等。
学具准备:民间玩具若干,橡皮泥、彩纸、剪刀、胶水、易拉罐等材料。
❸ 四年级下册美术色彩的渐变教案朱超
你是老师吗?老师应该很会教的
❹ 美术中的图形渐变!
其实什么都无所谓的,先把你确定要渐变的物体放到一起对比,你会发现有共同之处的。这个别人不好说,关键看自己。不可能都画好了给传上来吧。我也是学美术的,靠自己,能行的。
❺ 美术中什么是渐变
渐变就是由一个物体,通过1个以上的变化的过程的
步骤
叫渐变。
比如说一本展开的书通过两三个变化步骤渐渐变成一只展开翅膀的蝴蝶。
❻ 用绘画的形式表现重复的形渐变的形
重复的类型:
1.基本形的重复:在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复,这种重复在日常生活中到处可见。例如:高楼上的一个个窗子。
2.骨格的重复:如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等,这就是一个重复的骨格,重复的骨格是规律的骨格的一种,最简单的一种。
3.形状的重复:形状是最常用的重复元素,在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。
4.大小重复:相似或相同的形状,在大小上进行重复。
5.色彩重复:在色彩相同的条件下,形状、大小可有所变动。
6.肌理的重复:在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
7.方向的重复:形状在构成中有着明显一致的方向性。
渐变是常常听说的一种效果,在自然界中能亲身体验到,在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型:
1.形状的渐变:一个基本形渐变到另一个基本形,基本形可以由完整的渐变到残缺,也可以由简单到复杂,由抽象渐变到具象。
2.方向的渐变:基本形可在平面上作有方向的渐变。
3.位置的渐变:基本形作位置渐变时需用骨架,因为基本形在作位置渐变时,超出骨架的部分会被切掉。
4.大小的渐变:基本形由大到小的渐变排列,会产生远近深度及空间感。
5.色彩的渐变:在色彩中,色相、明度、纯度都可以出渐变效果,并会产生有层次感的美感。
6.骨格的渐变:是指骨格有规律的变化,使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列,会产生特殊的视觉效果,有时还会产生错视和运动感。
❼ 如何使用美术中渐变的手法
先找到所有一个系列的颜色 然后 从深到浅 浅到深的画 中间处理好过渡 如果不是一个 色系的 控制好用笔的力度 也是很好的渐变的手法
❽ 怎样画美术的渐变画
这个问题复让我想到了小时制候画蓝天
我以前只是一味地追求衔接极其自然 就是交接线的地方
现在人越来越大
没事的时就一个人默默地观察自然界的事物 是那么的美
原来 衔接的地方并不一定要融合到一起
既然你特指了蓝色 那么你一定要准备多种蓝色
可以自己调制
先铺底色 可以深一点 厚一点
也可以淡一点 薄一点
一层一层的来 可以按规律
但最后也不要忘记添上一笔作点睛
也可以夸张随意一点 但是又不要显脏乱 自己要好好拿捏
我也说不了多少 也不了解你的具体想法嘛
这些都是我自己的一部分想法 当然 希望能够帮助到你
❾ 绘画里怎么画渐变色
如果是素描的话,铅笔打影的时候可以多覆盖一些,保证有章可循,最好是回先找到一答个方向,描摹均匀。如果是色彩,先打浅色,再逐渐加深, 注意不能重复太多。重复太多纸张可能起泡,颜色也会不均。
如果只是追求小面积的变色,比如几平方厘米,可以运用排笔,在笔两边沾上不同的颜色来绘画。如果不熟练地话,可以在调色的时候多在草稿纸上试两次。当然也可以借用水的晕染来自然化或是别样化。先从简单的学起。
(9)三下美术教案渐变的形扩展阅读:
素描是一种素描美图,广义上指一切单色的绘画(注意:而非是指以铅笔为绘画工具的绘画),起源于西洋造型能力的培养。狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描是一种基础,相对而言又十分重要的艺术形式。
素描从目的和功能上说;一般可分为创作素描和习作素描两大类。
写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
素描从绘画传统的角度说,素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。
素描从作画时间概念上说,素描可分为长期素描、速写、默写等。
素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。