① 信宜镇隆飘色是流传于粤西地区的一种传统艺术活动，而踩高跷则是流行于我国北方的一项
答案B
本小题考查的是中华文化。一南一北，但各有各的精彩体现了中华文化一方水土，一方文化，B符合题意。
② 防踩踩演练教案大班
1、放音乐，幼儿自由地听音乐做动作。
2、提供器械，幼儿分散练习平回衡动作。
1）教师介绍器械及答部分玩法：头顶沙****平衡木，或空手站在平衡木上做单脚站立、侧走、后退走。
2）幼儿活动，教师照顾并指导个别幼儿。
3、踩高跷。
1）孩子每人取一副高跷，分散站在场地上，自由尝试踩高跷。
2）集体听口令练习踩高跷前走10步，后退10步，侧走10步，转圈10步。幼儿自由分散练习。
4、游戏《做客去》
1)听信号集合站在场地。介绍游戏玩法。每队请一名幼儿示范。
2)全体幼儿游戏。
5、小结游戏情况，听音乐跟老师做放松动作，结束。
③ 民间艺术活动有哪些急！！！！！！
民间艺术是艺术领域中的一项分类，依照字面上来看就是“某某艺术”的一种表现形式，而冠上“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过姑且不论“民间艺术”的领域有多广，其基本架构“某某艺术”中国民间工艺品
中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、
丽江木刻 、桦皮工艺、漆器工艺、 兽皮工艺、 砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、
土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银
饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。
中国民间绘画艺术
中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。的重点在于“艺术”。
④ 如何将美术活动有机融入幼儿园主题活动中
自20世纪90年代中期以来，我国幼教工作者曾几次提出重视民族文化，但由于存在诸多不足，我国的幼儿民族文化教育一直停滞不前，至今仍处于起步阶段。比如民族传统文化中的民间艺术教育。总的说来，在幼教界，民间艺术教育尚未引起足够的重视。现行的幼儿园在教育教学活动中增加了一些关于优秀的民族故事、音乐、美术等方面的内容，但这些研究往往偏重于单个的教育活动的开展，教育的途径和方法也比较单一，忽视了环境教育和国外教育，于现在提倡的新的课程理念等存在一定的差距。结合地方饮食、传统工艺，传统音乐等的传统文化，专门进行各个系列的主题活动。因为这些东西就在孩子们的身边，所以他们容易接受也乐于接受。这样不仅丰富了幼儿的知识，开阔了幼儿的眼界，从中也培养了幼儿热爱家乡的情感。
概言之，我国的幼儿民族文化教育存在着一些偏差：
1、 沉湎于历史，缺乏对当前民族文化的关注。有些教师简单地将民族文化等同于传统文化，将民族文化教育变成了历史课。如用过多的时间来介绍交通工具、通讯工具、节日等的发展历史，介绍的杰出人物多半是司马光等历史人物。历史文化固然重要，但现代和当代文化也不容忽视。幼儿的心理活动具有现实性，他们把对当前事物的兴趣强过对历史事物的兴趣。幼儿生活在现实之中，他们对现实社会中的民族文化接触如此至多，我们为什么非要舍今求古、舍近求远呢？
2、 偏重知识，不注重精神内涵的把握。有些幼儿园的民族文化教育实际上是民族文化知识的灌输，只是让孩子掌握大量的民族文化知识和学习某些民间工艺，而注意让孩子把握这些民族文化的特色和从中折射出的民族精神。其实，民族文化知识和民间工艺只是民族文化的皮毛，而其深层次的价值追求、思想和行为方式才是民族文化的内核。当前，我们看到的所谓幼儿智力游戏大部分是知识游戏，如智力问答中，“我们国家有多少省”，这是知识不是智力。
3、存在保守倾向。有的教师对本民族文化过分褒扬，没有将本民族文化置于世界多元文化背景中综合考虑、客观评价，回避本民族文化的缺陷。为什么幼儿文学发展很迟呢？就是因为中国历来的教育是以“教化”为特点，注重知识，不是以理解、承认、尊重儿童的心理特征、精神个性和人格为出发点，相反是牺牲儿童的人格作为代价的。所有用来“家教”、“家规”的内容，全都是封建伦理那一套三纲五常和“诗书礼易”等儒家经典，所以，幼儿文学的发展才会如此缓慢。
4、 重模仿、继承，忽视创新。这表现在两个方面，其一是教师在组织民族文化教育活动时，机械地利用历史材料而不加以改造，依教材讲，按惯例教，或者模仿其他幼儿园、其他教师的做法，根本不考虑本地的文化资源和幼儿园的实际条件，生搬硬套。其二是要求幼儿被动学习多，而让幼儿主动创新少。有的教师只是让幼儿背诵历史材料，机械地麻烦现实生活中的默写文化活动，学习民间艺术时一味追求“原汁原味”。之中过分让幼儿遵循文化传统而不注意创新的做法，必然扼杀幼儿的创造潜能，影响幼儿文化创新意识的萌发。
5、 缺乏、完整的计划。不少幼儿园将民族文化教育单独列为一项内容，使其游离于幼儿的一日生活和其他课程，而不是把它渗透到各个教育活动和一日生活中。有的幼儿园则缺乏长远目标，跟着浪头赶，实行一阵风式的教育。比如某段时间社会在提倡民间艺术教育，如京剧，我们的国粹。于是，幼儿园就一时兴起对幼儿进行这方面的教育熏陶，但等这阵民间艺术教育风刮过之后，就不再实行或者漫漫淡忘了。
那么，幼儿园的文化教育到底包括哪些内容呢？
1、 艺术类：包括神话、寓言、谣等文学艺术，剪纸、泥塑、国画等美术艺术，京剧、民、秧舞等音乐舞蹈艺术；也包括当前适合幼儿年龄特征的电影、电视节目，如影视剧《西游记》、动画片《小哪吒》、电视节目《大风车》等。
2、 节日类：包括我国的传统节日，如春节、端午节等，和重大的国际性节日，如六一国际儿童节等。
3、 饮食类：接受东西方的饮食文化，中国南北饮食习惯以及当前健康的饮食趋向。如北方人的主食——小麦，南方人的主食——大米等。
4、 游戏与玩具类：包括中国的民间游戏与玩具、传统体育运动项目，以及当前流行的儿童文娱活动方式和最新的玩具。我国的传统游戏源远流长，传统游戏是中华民族文化优秀传统的组成部分，很具有民族特色。它的发生发展反映了一定阶段的经济、科技、文化的发展面貌。有的游戏成了世界科技发展场的一种先驱，例如风筝，最早的原始飞行器就是风筝了。中国在南北朝以前就有了风筝，唐代以后发展就更快了。七巧板被外国人称为“机巧”的中国之谜，九连环被外国人称为“Chinese Ring”（中国之环）。九连环已经有两千多年的历史，最早是玉琢的，到了明代由铁丝代替，至少在16世纪已经流传到欧洲。这些玩具都对世界科技发展有一定的先驱意义。传统游戏大概分为十二大类，有两千多年的历史：一、角抵游戏(摔交、拔河)、二、斗戏（斗鸡、斗蟋蟀）、三、棋类游戏（围棋）、四、射类游戏（弹工、射箭）、五、球类游戏（蹴鞠）、六、水戏、冰戏（游泳、钓鱼）、七、养类（蝈蝈）、八、杂类游戏（踩高跷、放风筝、荡秋千、玩陀螺、竹马）、九、嬉戏类（捉迷藏、过家家）、十、手戏（捉中指、手影、手指画人）、十一、吹戏（吹龙、吹肥皂泡）、十二、院戏（立鸡毛掸、捞小尾巴鱼、拍叶儿响、丢手绢、卷白菜、找朋友）。
幼儿园应如何根据幼儿的年龄特点和具体情况，选择幼儿易于接受的民族文化内容、教法、教学途径，来科学地实施幼儿民族文化教育呢？
1、 寓民族文化教育于环境的创设和利用中
现代教育十分重视环境归儿童身心发展的影响，并把环境创设看作教育教学和课程设计的重要组成部分。墙装作为环境陈设的主要内容，能从情感情绪上带给幼儿愉悦感。将民族文化内容渗透到墙饰中去，作为墙饰的重要组成部分，可以扩大幼儿的视野，丰富他们的知识，使孩子们能从另外一个角度接触和认识民族文化。如可设计以中国名胜古迹、京剧脸谱、祖国特产等为主题的墙饰。
2、 寓民族文化教育于一日生活各环节中
幼儿与成人、同伴之间的共同生活、探索、交往等，是其社会学习的重要途径。我们可以从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。如中国有很多充满浓郁风情的节日文化，每个节日的由来、庆祝的方式、风俗习惯等内容都可以引导幼儿认识。中秋节组织幼儿一起听“嫦娥奔月”的故事，品尝月饼。元宵节开展猜灯谜活动，大带小做元宵、煮元宵，一起品尝元宵等活动。通过为共同庆祝节日开展的一系列活动，真正让幼儿领略到节日文化的魅力。
3、 寓民族文化教育于社区活动中
大自然是一本活的书，社会是一个大课堂。新《纲要》指出：充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。我们应努力挖掘利用周围环境中有利的教育资源，充实教育内容，拓宽教育途径。如可以组织幼儿观看地方戏，观看地方运动会，了解运动项目，让幼儿用耳朵、眼睛等感官感受浓郁的民族文化气息，受到良好的熏陶。
4、 寓民族文化教育于亲子活动中
新《纲要》指出：家庭是幼儿园重要的合作伙伴。我们应争取家长的理解、支持和主动参与。我们首先可以通过幼儿园的家长会、家长开放日等活动，提高家长对民族文化教育的认识，让家长明确民族文化教育的目标、内容，使他们积极配合幼儿园教育，并将、民族文化教育延伸到家庭教育中。我们可以每月发放一份家长月报，介绍幼儿园民族文化教育的实施情况，提出要求家长配合的工作以及注意事项，让家长心里有数。其次，我们可以开展介入式活动，邀请家长参与民族文化教育活动中来。我们可以要求家长让他们利用假日机会带孩子参观、游览，引导幼儿接触更多的民族文化。在幼儿园开展教学活动时，如“美丽的丝绸”等，可以邀请家长来到课堂中参与活动，给幼儿展示各种丝制品，介绍各种有关的知识，让幼儿充分感受到民族文化的灿烂。
在开展民族文化教育时，我们应该注意：
1、突出民族特性
我国传统文化中有许多优秀的成分，诸如上面提到的人本精神、乐道精神、和合精神、笃行刚健的精神、友好意识。这些都是中华民族的文化之魂。幼儿民族文化教育应充分展现这些民族精神，使之内化为幼儿的个性特征。比如，前面提到的传统体育类游戏，其实幼儿到现在还在玩。特别是在农村，还有各少数民族玩的游戏也有很多孩子玩。应该推荐、介绍有价值的儿童传统游戏，比如风筝、智力七巧板、棋类、九连环等，广为宣传，演示给孩子们看，引导孩子去玩，继承一些好的 游戏文化。当然第二个，我们也要对传统游戏加以创新，使它蕴涵着更大的科技含量，能够创造一些新的游戏。所以，幼儿园应该重视传统游戏，以发展传统游戏。因为它对孩子来奖，无论是智力，还是娱乐、强健体魄，都有着积极的意义。这么多年传承下来为少年儿童喜爱，这里面是有一定的文化的。
2、以古代今，求实创新
当代的民族文化比历史上的民族文化更丰富多彩，进步昌明和鲜活可感，教师应从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。涉及某些文化的渊源由来时，教师方可采取追忆历史的方法。就是可向幼儿介绍中国当前的饮食、服装和节日文化，全球化和信息化趋势等。涉及幼儿自身的文化，如儿童食品、服装、玩具用品、游戏交往、文娱活动等，应将其作为重点及时给孩子，让孩子共同品评，以提高孩子对儿童文化的辨别力，引导孩子的文化消费。幼儿民族文化教育应以培养幼儿的文化创新意识和能力为目标，应务实，使之充满时代感和生活气息。每个生活在宁波的幼儿都知道灵桥、琴桥、江厦桥、甬江大桥等。老师就可以在主题活动中以“桥”为题展开探索，让幼儿从身边的令他们自豪的灵桥、琴桥、江厦桥、甬江大桥等说起，从而追忆我国造桥历史，了解我国的桥文化，进而扩展到长城的认识等等。教师从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。
3、中外兼容、共生互动
有比较才会有鉴别，将民族文化同外来文化进行比较，知识让幼儿把握本民族文化形成客观、公正态度的有效方法。文化多元才会有主导的凸现，文化共生才会有综合创新，文化互动才会有争奇斗艳、竞相发展的局面。因此，我们对外来文化要持包容的态度。在组织开展民族文化教育时，应适当光照外来文化，将其合理因素纳入本民族文化之中。比土，“神州五”载人飞船发射的成功震惊世界，教师就可以抓住这一事迹把幼儿引如这一科学领域，并拓宽视野介绍美国、前苏联等发达国家的太空之旅，让幼儿把握本民族文化特色，对本民族文化同外来文化进行比较，形成客观、公正的态度。又如，研究外来“肯德基”、“麦当劳”的饮食同时交流中国的饮食，引导幼儿进行对比，感受不同文化背景下的不同饮食文化。将民族文化置于绚丽多姿的世界多元文化背景中，将我们社会中居主导地位的文化置于生生不息的大众文化之中，幼儿民族文化才会显得生动活泼，文化教育资源才不至于枯竭。
4、整体设计、综合实施
幼儿民族文化教育应融入幼儿的一日生活和各教育活动领域中。在健康领域，可进行民族武术教育，也可对孩子进行饮食文化教育，介绍中国的筷子文化和西方的刀叉文化；在艺术领域，可对孩子进行民族音乐、舞蹈、绘画、手工、雕塑、建筑等综合艺术教育；在科学领域，可向孩子介绍现代生活中的科技产品、民族品牌；在语言领域，可进行民族神话、寓言、谣等文学艺术教育。中国的古诗文兼跨德育、智育、美育三大范畴，凝结前人对于人生、社会、自然万物的文化现象，闪烁这中华民族的所特有的精神基因，任何一个人都会从中受益无穷；在社会领域，可进行社会风俗习惯、规章制度等方面的教育。
加强幼儿的民族传统文化教育，是刻不容缓的事情，我们必须加以重视。继承和弘扬民族传统文化，从幼教开始着手，让灿烂的中华文化长流不惜！
⑤ 中国民间艺术活动
“民间艺术”是艺术领域中的一项分类，依照字面上来看就是“某某艺术”的一种表现形式，而冠上“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过姑且不论“民间艺术”的领域有多广，其基本架构“某某艺术”的重点在于“艺术”，因此我们有必要先了解有关于艺术的含意。《辞海》(台湾中华书局)中有如下的定义：“艺术”(Art)一、广义：凡含技巧与思虑之活动及其制作，如机械、工匠、建筑、房屋之类，皆称艺术；义与技术相当。二、狭义：指含美的价值之活动，或其活动之产物；意义与美术(fine art)同。可见艺术是指学问与技术而言，也可谓是“巧艺”或“工艺”。这可从周朝的六种技艺(六艺：礼、乐、射、御、书、数)，以及《周礼》郑氏注国学基本丛书中有关“百工”的记事，得知艺术本来的意义就是指“工艺”，而我们从古书中可以归纳出以下之定义：
1. 工艺是指生活所必备的知识。
2. 工艺是指人类制作生活用具之事。
3. 工艺是指考虑材料与加工技术以人工的方式制作器物之事。
4. 工艺是指熟练精巧的技术。
由以上所列对于艺术的定义，再冠上「民间」而成「民间艺术」，就不难理解「民间艺术」其实就是「民间工艺」，而有别于「贵族工艺」、「机械工艺」、「产业工艺」、「美术工艺」、「现代工艺」等艺术领域。举凡在民间形成、发展并广为流传的各种通俗的传统艺术以及具有民间色彩的技术与艺能，例如传统工艺、戏曲、舞蹈、音乐、雕塑、编织、中国结、剪刻、木偶、魔术、杂技、原住民文化……等等，都属于民间艺术。
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。
皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。
皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后，濒危的处境至今未能扭转。
至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。
中国剪纸
剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，据考证，从商代开始就有人用金银箔、皮革或丝织品进行镂空刻花制作装饰品，后来在公元 105 年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生为现在的剪纸艺术。
风筝
风筝起源于中国，是目前世界风筝界一致公认的结论。中国最早的风筝是由古代的科学家墨翟制造的，早期风筝主要是用在军事方面的，从晚唐开始逐渐被当成玩具使用，现在中国的风筝一部分还出口日本、朝鲜、欧洲等国家。
剪纸
剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。
现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花，学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗，而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物，严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。
在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。
剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果，天真烂漫的风格十分耐人寻味。平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味，并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。绝大多数剪纸都并不追求严格写实，而是群众心目中的意象的表现，例如陕西剪纸的牛，把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹，既增添了视觉的动感变化，又加强了形式美感。
春节习俗：舞狮子
围绕着春节，几千年来形成了许多风俗习惯。有些习俗，如接神、敬天等，带有迷信色彩。随着人们科学文化水平的提高已逐渐被淘汰了，有的习俗，赋予了新的内容，如燃放鞭炮、张贴春联和年画、耍龙灯、舞狮等等，迄今仍广为盛行。
舞狮子
每当“爆竹一声除旧岁”时，在我国广阔的土地上，传统的舞狮活动就伴随着送暖的春风和欢乐的锣鼓，出现在城镇和农村。为一年一度的新春佳节，增添了浓郁的欢乐气氛。
舞狮是我国一项传统的民间体育活动，起源于南北朝时代。
据传，宋文帝元嘉二十三年（公元466年）五月，宋朝交州刺史擅和之奉命伐林邑，林邑王范阳还使用了象军参战。这支象军由于士兵持着长矛骑在又高又大的象背上，所以使仅仅拥有短兵器的敌方，连接近它都很困难，宋军的士兵开始吃了大亏。后来，先锋官振武将军宗悫想了个办法。他说，百兽都害怕狮子，大象大概也不会例外。于是，连夜用面、麻等做成了许多假狮子，涂上五颜六色，又特别张大了嘴巴。每一个“狮子”由两个战士披架着，隐伏草丛中。他还在预定的战场周围，挖了不少又深又大的陷阱。敌方驱象军来攻，宗悫用弓放出了假狮子，这种“雄狮”一个个翻动着斗大的血口，张牙舞爪直奔大象。
大象吓得掉头乱窜，宗悫又乘机指挥士兵万弩齐放，受惊的大象顿时没命地向四处奔跑，不少跌到陷阱里，人和象俱被活捉。……从此，舞狮首先在军队中流行，然后传到民间。唐代诗人白居易的《西凉使》中就有“假面胡人假面狮，刻木为头丝作尾；金镀眼睛银帖齿，奋起毛衣摆双耳……”。可见，在唐代已有类似现代的狮子舞了。
为什么在春节期间人们喜欢舞狮子呢？据说，明朝初年，广东佛山地区出现了一头怪兽，每逢年岁将尽，则在佛山郊区出现，到处糟踏庄稼，残害人畜，乡农不胜其苦人们就把竹篦扎成若干头狮子模型，并涂上各种斑驳的颜色，事前布置好，当怪兽出现时，锣鼓齐鸣，群狮奋舞，一齐朝着那头怪兽进发，那怪兽惊恐万状，掉头就跑，尔后，当地乡民认为狮子有驱邪镇妖之功，有吉祥之兆。于是，每年春节打锣鼓，挨家挨户，舞狮拜年，以示消穴除害，预报吉祥之意。
舞狮子，除春节外，在喜庆的日子里，也常以舞狮助兴。民间一般舞狮由两人合作扮一头大狮子（有的地区称太狮），一人扮作一头小狮子（有的地区称少狮），另一人扮武士，手拿绣球作引导，并先开拳踢打，以诱引狮子起舞。狮子随着鼓点的快、慢、轻、重，忽而翘首仰视，忽而回头低顾，忽而回首匍伏，忽而摇头摆尾，千姿百态，妙趣横生，在模仿动作上，有舐毛、擦脚、搔头、洗耳、朝拜、翻滚等动作；在技巧上，有上楼台、过天桥、跨三山、出洞、下山、滚球、吐球和采青等。
竹马，一般是用竹皮或者竹篾扎起骨架，外面用纸裱糊，再经过彩绘而成。竹马分为前后两半，系于表演者的腰部，使表演者如骑马状。山西晋城市的阳城县，则是用中式大裆裤填满于草，一头作马首，一头作马尾，白裤腰是表演者的坐骑部位，外加马头，人称之为“裤马”。
跑竹马，一般在农历正月十五元宵节闹“红火”时活动于广场或街头巷尾。山西省各地参加跑竹马表演的人数不等，活动形式也有一定程度的不同。
[编辑本段]中国民间艺术欣赏
祖国大家庭中的各民族，都有着高度的审美能力和卓越的创造才能，在他们当中产生、流传、发展着的民间美术及其丰富多彩，是我国传统文化精华之一，是民族艺术重要的组成部分。
民间艺术是相对宫廷艺术、文人士大夫美术和专业美术而言的，被鲁迅先生称之为“生产者的艺术”。是指以劳动人民为主体作者，为了满足劳动人民的衣食住行用生活需要和审美需要而创造的服装及其配件、床上用品、食炊用具、家具以及年画、剪纸、演具、玩具等。它在艺术上集壮美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格，散发着劳动人民内在的真挚、善良、直率、热情等心理素质和审美情趣。
因民间是民俗的载体，就要结合各民族、各地风俗民情来欣赏。俗话说“十里不同俗”，各地各族都有自己的节日与节日活动的内容，民间艺术与这些节日紧密结合着，要欣赏它是如何“物以致用”，“就地取材”，“因才施艺”的。民间艺术是表意的艺术之一，即像它们自己说的:“从心里想出来的”，“想怎么着就怎么着”，不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业美学的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。
⑥ 如何将民间游戏融入美术教育活动
传统的东西总是散发着永恒的味道，就如民间游戏，不知道流传了多久，却仍然使每一代的孩童在游戏时趣味依旧，它在许多人的脑海中留下了属于童年的美好回忆……本学期我们开展了“借助美术教育活动 彰显民间游戏魅力”校本研训。一个学期下来，对于怎样“借助美术教学活动，彰显民间游戏魅力”是我们本学期讨论最多的一个问题。我从刚开始的懵懵懂懂到现在的游刃有余，是校本研训让我快速成长。我园一直重视对传统民间游戏的挖掘和开展。在一系列经典的民间游戏主题活动下，孩子们玩得不亦乐乎。瞧，孩子们踢毽子、踩高跷、跳房子、翻纸夹……这些游戏的规则简单易懂，玩具也是平时家中常用的废旧物品制成，但却充分锻炼了孩子们的身体，提高了孩子的动手动脑能力，丰富了幼儿园的教学活动。民间游戏具有浓厚区域文化气息、玩法简单易学、趣味性强、材料简便、不受人数、场地、环境限制，需要我们去传承。艺术对幼儿来说，更多的是一种内心体验，一种艺术审美愉悦的自我流露和相互交流。在幼儿园开展民间美术教育时，必须遵循参与、愉悦、整合的原则，把民间游戏与幼儿美术活动巧妙地融合在一起，把孩童时代最美好的回忆化为一种内心的体验，用美术的形式流露与表达，两者都是非常愉悦的。
5月19日，带着培训回来的感想与收获，我执教了一节大班音乐活动《捏面人》。在活动的导入部分，我先出示PPT图片，激起了孩子的兴趣，再以动作引出老爷爷捏的这四个人物形象，让孩子进行猜测，并加上动作学说念白部分，孩子的兴趣一下子就被激发了出来。在让孩子进行猜测时，以夸张的表情和动作出现，效果非常好，孩子都能猜出来，而且学的也很像，再以京剧韵味的语气和动作来夸奖捏面人的老爷爷，活动一下子达到了高潮，在整体学唱的时候又采用了不同的表演形式：挑战演唱、角色演唱、集体演唱。最后，把孩子们最感兴趣的《喜洋洋与灰太狼》里面的小羊们拿出来进行创编，是孩子们都完全陶醉在其中。活动中，我反复使用了两个教学策略：提问和后退，既“接受挑战”又“体验乐趣”，在和孩子们共同经历自然互动的“教”与“学”的过程中，让我体验到了快乐，收获了成长。
《纲要》中指出：为幼儿提供表现机会，并用鼓励表扬的方法来激发他们的情感和想象，还要肯定、接纳他们自己独特的感受和表现方式。所以要求我们的老师首先要管住自己的手，多用指导性的语言，将活动内容和孩子的生活经验相联系，让孩子有一种身临其境的感觉。培养孩子正确的学习态度和学习方法是幼儿园教育目标，老师在美术活动中的组织和指导是达到教育目标的一条重要途径，让我们关注每个孩子的感受，真正把培养的目标落到实处。让每个孩子的脸上都绽放自信的笑容。
民间游戏如何更好地融入美术活动，还需要我们老师更多的努力和实践。愿民间游戏美术之花越开越美！
⑦ 中国有哪些民间艺术活动. 中国有哪些民间艺术活动,比如赛龙舟、摇花船、踩高跷.
先给你说一些：秧歌、皮影戏、狮子舞、抬轿娶亲、高跷、舞龙、旱船、跑驴、二鬼摔跤、大头娃娃、跑竹马……