① 初中美术老师
小学美术教师考试模拟题一、填空题：(每空1分，共40分)
1、美术课程具有_________性质，是学校进行_________的主要途径。
2、《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为_____________、_____________、_____________、_____________四大学习领域。
3、新课程的总目标是按照_________________、_________________、___________________________三个维度进行表述的。
4、为了提高课程的适应性，满足不同地方、学校和学生的需要，国家制订了_____________、_____________、_____________三级课程管理政策、。
5、美术又称_________________、_________________、_________________。美术的
社会功能主要体现在________功能__________功能和___________功能。
6、图案纹样按照组织形式可分为 _____________纹样和_____________纹样。
7、在对于教材的处理方式上，新旧两种美术教材观的不同之处在于旧教材观是_______教材，新教材观是_______教材。
8、透视法又称___________，常见的焦点透视有__________透视和__________透视两种。
9、美术学习活动大致可分为__________和__________两类，就活动特征而言，前者更倾向于外化，后者更偏重于内化。
10、最早明确提出“以形写神”为中心的传神论的画家是__________时代的__________，其代表作品有_________________、_________________。
11、张择端的名作________________是一幅被誉为描绘北宋市民生活的____________。
12、我国古代最著名的四大石窟是_________________、_________________、________________________和______________________。
13、中国古代园林可分为_________________、_________________、_________________三大类型。
二、选择题：(每空1分，共10分)
1、美术是艺术的种类之一，具体可包括（）等。
a、绘画、工艺 b 、雕塑 c、 摄影 d、 电脑美术 e、产品设计
2、法国画家塞尚在西方被尊奉为（）
a、 后印象派之父 b 、现代绘画之父 c、 印象派之父 d、当代绘画之父
3、在塑造美术形象的艺术语言中，线条、形体、明暗色调属于美术的（），而夸张、变形、对比，寓意、象征、抽象则是指（）。
a、 艺术手法 b 、表现形式 c、 表现手段 d、 艺术规律
4、《巴黎圣母院》的建筑形式属于（）。
a、 罗马式建筑 b 、拜占庭式建筑 c、 哥特式建筑 d、 拉丁式建筑
5、基本的美术素养应当包括（）。
a、 能解读身边的美术现象 b 、能运用美术形式表达自己的情感或观念 c、 能熟练运用各种表现形式自如地描绘对象 d、能自主追求更高的审美品位，有自己的审美趣味
6、十七世纪荷兰的绘画艺术属于（）。
a、 封建文化 b 、市民文化 c、 宫廷文化 d、 贵族文化
7、美术创作原则 “外师造化、中得心源”是（）提出的。
a、 王洽 b 、张璪 c、 王维 d、 张彦远
8、唐三彩常用的颜色主要是()
a、 红、黄、蓝 b 、 红、绿、白 c、绿、黄、紫 d、 黄、绿、白
9、印象派画家在描绘物体时所追求的是（）
a、 形体结构 b 、光线明暗 c、 光色变化 d、 意象效果
三、判断题：(每题1分，共10分，记“√”为对，记“╳”为错)
1、在美术活动中基本上不存在标准答案，某些活动中也不存在“对”与“错”，美术活动是一种极富个性与想象力的创造性活动。（）
2、两河流域最早的美术是由希腊人创造的。（）
3、“意大利文艺复兴三杰”是指达"芬奇、提香、拉斐尔。（）
4、美术学习活动是一种不同于其他文理学科的学习方式。）
5、文艺复兴运动的发源地是尼德兰。（）
6、工笔从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。（）
7、新印象主义又称为“分割主义”或“点彩派”，代表画家有修拉、梵高等。（）
8、美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节，美术课程评价的依据是美术课程标准。（）
9、“印象主义”这一名称源于莫奈的《日出"印象》一画，故莫奈有“印象派之父”之称。（）
10、书法分为楷书、魏碑、行书、隶书四种书体。（）
四、简答题 （10分）
如何理解《全日制义务教育美术课程标准》中的“综合"探索”？
五、分析题 （14分）
以下是针对《牵牛花》一课拟定的两套不同的教学目标，请试用新课标理念分析两者的异同。
教学目标一：1、初步认识牵牛花的生长规律，能运用线条或色彩画出其基本特征。
2、通过课件了解牵牛花的相关知识，观察它的生长过程，并通过发现、讨论来了解植物生长过程中的不同形态，学会描绘观察到的事物。
3、对牵牛花的生长过程产生兴趣，能积极参与表现活动。
教学目标二：1、初步了解牵牛花的生长规律，并运用自己喜欢的绘画形式表达自己的感受。
2、在观察、触摸中进行感官体验，认识、感悟牵牛花的生命形态之美。
3、对牵牛花的生长过程产生兴趣，能大胆表现出自己的感受。
参考答案
一、填空题(每空1分，共40分)
1、人文 美育
2、造型"表现 设计"应用
欣赏"评述
综合"探索
3、知识与技能 过程与方法 情感态度和价值观
4、国家 地方 学校
5、造型艺术 空间艺术视觉艺术 认识教育 审美
6、单独 连续
7、教 用
8、远近法 平行 成角
9、创作 欣赏
10、东晋 顾恺之 女史箴图 洛神赋图
11、 清明上河图 风俗画
12、云岗 龙门
敦煌 麦积山
13、皇家园林 私家园林 自然风景园林
二、选择题(每空1分，共10分)
1、abcde（一空）2、b3、c a（两空）4、c5、a b c d （一空）6、b7、b8、d9、c
三、判断题(每题1分，共10分)
1、√2、╳3、╳4、√5、╳6、√7、√8、√9、√10、╳
四、简答题参考答案（10分）
答：新课标中的“综合"探索”学习领域是指通过综合性的美术学习引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域（1分）。其内容应包括⑴ 融美术各学习领域为一体（1分） ⑵ 美术与其他学科相综合（1分） ⑶ 美术与现实社会相联系（1分）。三个方面的内容有不同程度的交叉与重叠（1分）。
⑴通过“综合"探索”学习领域的学习让学生了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习领或运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表（2分）。⑵ 认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力（1.5分）。⑶ 开阔视野、拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感（1.5分）。
五、分析题参考答案（14分）
答：不同点：两套教学目标各自的侧重点不同，第一套教学目标强调了对学生观察能力的培养，引导学生对客观物象的表现（3分），第二套教学目标侧重于学生对植物生长的感官体验的培养，重引导学生进行主观感受的表现（3分）。
相同点：1、两套教学目标的拟定都体现了新课标要求的知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观三维特征（3分），具有可测性（1分）。2、两套教学目标都强调了学生的主体性（2分），同时又注重了学科间的综合性（2分）。
② 如何欣赏书法作品教案
如何欣赏书法作品
书法的赏析不仅是体会作品点画、结体、章法的匠心与功力，以及师承、流派、风格，更重要的是通过作品去感受书家的气质，情感，及其审美追求。书法家靠手和思想来创造，欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂，是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历，心境诸因素。
赏析书法既要对作品宏观的把握，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。
书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特境界，这与书法家的审美取向、艺术气质关系最为密切。是书法家对艺术个性张扬的结果。
书法艺术风格就是艺术家在创作中表现出的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历，艺术修养，个性特征、审美趣味以及性格的不同，在选择书体，表现手法诸方面都会有自己的特色，这样就形成了不同的艺术风格。风格也最能显示出一个人的气质、精神风貌。这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的高能反映，体现在线条中的微妙之处，给人以无限的遐思。黑格尔说："风格一般指的是个别艺术家在表现方法和笔调曲折等方面完全出现他个性的一些特点"。
③ 初中用什么书写字行书隶书还是楷书
最好是楷书，老师看着舒服，要写快些的话，可以是行书，千万不要写隶书
④ 书法教案 森字如何教
窃以为书法教案，如果是象形字的话，先讲一下字的本意及出处，再从石鼓文、篆书、隶书、章草、草书、楷书、行书一步步讲过来应该比较吸引人。
⑤ 美术用隶书怎么写
下个字库
自己都可以打出来
用不着问人的
⑥ 初中美术中篆刻用的是什么字体
刚开始学习来用小篆、缪自篆。更高级点就可以用更多的篆书字体了，比如甲骨文，楚简篆，金文，玺文，还有各种风格的篆书碑帖等风格都可以入印。更广泛些，隶书楷书都可入印，但是要“印化",不要变成印刷体，刻字匠。
新浪的爱问共享资料那里可以搜到些篆刻电子字典，比如《汉印分韵》之类。
⑦ 求高中美术《篆刻的阴文与阳文》教案或教学设计
综合课篆刻教案
教学方法： 讲解、欣赏和学生刻印练习相结合。
一、 篆刻教案教学目的篆刻教案
1、 通过书法和篆刻教案的鉴赏，激发学生学习书法和篆刻的兴趣，了解我国书法、篆刻的起源和类别，使他们受到书法、篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。
2、 通过篆刻的讲解和示范，使学生初步懂得治印的基本技法与步骤。
二、 教学重点与难点
1、 难点：篆刻时如何把运刀的方向、角度与力度。
2、 重点：篆刻的治印步骤及方法。
三、 教具与学具
1、 教具：各种字体的碑帖及名家书法作品数幅；狼毫小楷、刻刀、章料（青田石等）、宣纸、砚、墨、印泥、砂纸（粗细两种）圆镜、毛刷等演示用具；刻好的印章二枚、供学生仔细看。
2、 学具：刻刀、毛笔、墨、青田石或肥皂、土豆、橡皮等，砂纸、小圆镜、小牙刷、毛刷等。
四、 教学步骤
第一课时：
（一） 组织教学：检查学具、引导学生认真听课。
（二） 讲授新课
1、 文字的产生和发展。
我国是文字记载的历史是从殷商时代应用甲骨文开始，距今约三千七百余年。最古老的文字是用图画方式表达，让人一看就可以用自己的语言读出来，并明白它的意思，后来由于实际需要，又产生了音意相兼的形声字，以及运用了转注、假借的手法，有象形、指事会意的实体字和形声字，汉字的创造正是沿着这个道路发展下来的：
2、 书法的分类：
综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。
（1） 篆书：
甲骨文-------是殷、周时期的古文，因刻在龟骨上故名；石鼓文---------石鼓是秦朝的刻石，上面所刻的文字属于大篆的体系，也是我国最早的石刻；
秦《泰山刻石》-------又称《封秦山碑》字体属于小篆，相传是秦代丞相李斯所写，小篆是从大篆省改而来的。
（2） 隶书：
相传是狱史程邈被囚在监狱里时，把大小篆的笔画和结体作简化，便于书写。这种字体便在公文上使用起来。当时办公文的小官叫做“徒隶”，便把这种字体称为“隶书”
（3） 楷书：
楷书真书，楷书，由隶书、隶草演变而成，字形方正，大小相近，有楷模的意思。
（4） 行书：
行书书写速度较快，常作文章起稿用，没有一套规定的写法，写得规矩一点而接近楷书的叫“行楷”，写得放纵一点而接近草书的叫“行草”。
（5） 草书：
章草-------又称隶草，其字形特点是解散隶体，趋于简便，但仍存隶书的形势，字字区别不相连绵； 今草--------相传是后汉的张芝从章草加以演变而成。特点是体势连绵，笔意奔放，常常是上一字的终笔，也就是下一字的起笔。
3、 篆刻的用途及分类。刻印章称为治印，治印多为篆字，故称为篆刻。篆刻要求书法、章法、刀法三方面的完美与巧妙的结合。古代在印面上刻着官阶或姓名来佩带，作为取得对方信任的标志，流传至今，仍保持了它从属性的用途，如取款，写证明必加盖公、私章等。
印章作为一种辅助艺术运用在绘画、书法等艺术上，或用来说明主题内容、作者姓名、创作年月、收藏者等，或用来增加画面构图完整，成为世态作品的一个重要组成部分。因此，常把篆刻、书法、绘画相提并论，称它们为“金石书画”。一幅好的国画作品，要求诗、书、画、印四绝。
印章从印文制作看，有白文印（即阴文印）和朱文印（阳文印）、肖形印等。（举例说明）
从字意上来看，有姓名印、别号印、年龄印等。（参照课本或举例各不同图说明）
从印章盖在书画作品的位置上看，又可分为名章（姓名、别号、地名、年龄印均盖在靠作者姓名的下面或后面）、闲章（如诗句、成语、吉语、肖形图案等，均盖在作品的上首或下角）。
边款，阴刻在印章的一边，好像画上题诗文款志一样，可以记录制作年代，作者情感和作者姓名。
4、 设计印稿
（1） 章法篆刻：设计印稿在篆刻当中占相当重要的地位。设计印稿时首先应从章法上重点考虑，如印文的内容包含几个字，字与字之间笔画的多少，疏密关系的对比，根据印面的形状应当采取什么样的排列方法、印文怎么样分间都需要精心设计。
在设计当中，既要照顾全局的和谐、平衡、又要考虑局部在分朱布白时字与字之间相互呼应、联络的关系，要学会在自然错落、似不平衡的空间对比当中去寻找空间美感。在篆法上，一印当中所采用的字体必须是同一时期、同一体势的文字。
（2） 排列方法
a、 字姓，双字名，印文中不 带“印”字。假设“何柳伊”排为：右列作“何”，左列作“柳伊”即可。
b、 字姓（复姓）双名者，假设〈欧阳秋香〉排为右列作“欧阳”，左列作为“秋香”即可。
c、 双姓，单名者。假设〈司马光〉排为右列作“司马”左列作为“光”即可。
d、 单姓、单名，印文中带“之印”者，假设〈王月之印〉排为右列作“王月”，左列作“之印”即可。
e、 有些姓名并不依照一般的规律排列，而采用“四文”式排法为使双字的名字不相分割，印文由姓列名旋转回接以求圆满。假设（何柳伊印）排为右列作“何、印”左列为“柳、印”。对于初学者平来说，应从规矩入手，支委切莫滥用“回文”。
三、作业布置
同学们回家构思设计一题自己的印稿，注意章法、篆法的和谐处理。
四 课堂小结。布置下节课的用具。
第二课时
一、 组织教学。
二、 复习旧课
① 书法艺术，在字体上可分为几类?
② 什么是朱文印，什么是白文印，篆刻分为几类?(提问学生,简略回答所学知识)
三、 讲授新课：
篆刻的刻印步骤（分段进行教学，教师示范）
① 写印稿： 选用毛边纸或其它薄而能吸水的纸，盖在用砂纸磨平的石章面上，按下石的轮廓，在轮廓内，用小楷笔蘸上浓墨(是墨汁而不是碳素墨水)写印稿.根据已设计好的印稿，反复多写几次,最后选一张配篆、章法满意的。
② 印稿上石（渡稿）：待印稿墨迹干后，再对准所刻的印面将稿纸反复在上面，固定好四边，把稿纸涂上清水，再用有吸水性能的纸，迅速吸掉浮在上面的余水。然后用四层毛边纸或宣纸盖于其上，用指甲在上面均匀地揉磨，于是墨稿便复印在章面上了。若揭下印稿发现个别的笔画未印清晰，可用墨笔再勾描清晰，便可运刀锲刻了。
③ 运用刀法：冲刀法——包括横冲、竖冲、逆冲三种姿式。初学者可先掌握由右向左的横冲刀法，刻竖画时可将印章转过来一律横刻，执刀如执笔，刀杆应向右倾斜，并用无名指抵住印面右侧边线用力，控制冲刀速度，避免打滑。
刻字的方法：在刻字运用时，无论是刻“白文”或“朱文”印线条，运刀的方向都要由右（外）向左（内）或由上向下，或由下向上锲刻。在刻弧形的线条时要石随刀转，转石不转刀，采用“双刀”刻字，应先刻完笔画的一边后，将石章调转达180度，再锲刻未完成的另一边。要求印面的凹处呈倒梯形，这样处理，盖印文的线条显得变化，浑厚而不扁薄，求得金石气息。
④ 修改：印章刻好后不应急于盖印，须从整体章法上审查，将小镜照印面，细察印面效果，可补刀修饰。最后用牙刷刷去石屑，摁印泥盖在白纸上。
（三） 巡回辅导，课堂总结
及时纠正学生中的不良做法，当场演示，以便学生更清楚地看到。发现好的作品及时进行表扬，发现学生中存在的问题及时提出解决的办法。
四、 教学后记
本课时量安排较紧，第一课时内容较多，但必须讲透彻，一定要布置学生课后设计印稿，可用工具书帮学生查找字体，这样便于第二课时的完成。本课学生积极性很高，最好统一帮学生购买刻刀和石章，每人一元多钱就可购齐，学生也很乐意，效果也比较好，有兴趣的学生可鼓励课后多练习，并适当给予指导。